Kdo je bil Clement Greenberg?
Clement Greenberg (1904-1994) je bil vodilni umetnostni kritik modernistične Amerike, njegove radikalne ideje pa še danes vplivajo. Danes je priznan kot prvak za modernistična abstrakcija. Njegovo ime je povezano z različnimi gibanji, ki jih je pomagal oblikovati, predvsem Abstraktni ekspresionizem in Slikanje barvnega polja . V svojih zgodnjih letih kot kritik je Greenbergov talent opazil nekaj najbolj znanih umetnikov Amerike iz 1940-ih in 1950-ih, vključno z Jackson Pollock in Willem de Kooning. Njegov pisateljski obseg se je od umetnostne kritike razširil na polemične eseje in teoretična besedila, od katerih so nekatera povzročala trenja med njegovimi vrstniki. Greenberg je tudi kuriral nekatere najbolj ikonične razstave modernistične dobe. Oglejmo si pobližje njegove neverjetne dosežke.
1. Greenberg je morda najbolj znani umetnostni kritik na svetu
Timothy Greenfield-Sanders, Clement Greenberg, 1982, slika z dovoljenjem The Art Newspaper
Med vsemi številnimi umetnostnimi kritiki iz vse zgodovine je Greenberg eden redkih, ki je postal znano ime. Zakaj? Greenbergova sposobnost odkrivanja talentov mu je prinesla veliko spoštovanje v umetniških krogih. Skozi svoje delo kot likovni kritik in urednik različnih publikacij, med drugim Narod , Partizanska revija, Contemporary Jewish Record and Commentary, Greenberg je pohvalil nekatere največje ameriške umetnike, preden so postali slavni. Med njimi sta Hans Hoffmann in Helen Frankenthaler. Greenberg je bil tudi odličen družabnik s prijatelji, ki so bili umetniki, kritiki, trgovci in kuratorji. Svoje ideje je širil daleč naokoli in krojil razvoj Abstraktni ekspresionizem in Slikanje barvnega polja.
2. Greenberg je bil ugleden esejist
Clement Greenberg, Umetnost in kultura: Kritični eseji, 1961, slika z dovoljenjem Boyd Books
Greenberg je napisal nekaj od 20thnajbolj ikoničnih esejev stoletja sodobna umetnost. Tej vključujejo Avantgarda in kič (1939), Proti novejšemu Laokoonu (1940), Abstraktna umetnost (1944), Kriza štafelajne slike (1948) in, morda najbolj znano, Ameriško tipsko slikarstvo (1955). Medtem ko je vsak od njegovih kritičnih esejev navedel svoje lastne argumente, je bil splošni pogled enak – Greenberg je verjel, da je naravno napredovanje slikarstva, da se premakne v vse bolj ravno, povzetek jezika, ki je poudarjal objektivnost umetn. Leta 1961 je Greenberg izdal obsežno zbirko 37 esejev pod krovnim naslovom umetnost in kultura, ki je prvič združil vse njegove ideje.
3. Greenberg je bil zbiralec umetnin
Kenneth Noland, darilo, 1961-2, slika z dovoljenjem Tate, London
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Poleg tega, da je Greenberg veliko pisal o umetnosti in umetnostni teoriji, je bil velik pokrovitelj umetnosti in je kupil veliko umetnin umetnikov, ki jih je najbolj občudoval. Do poznih let je zbral zbirko več kot 159 slik, grafik, risb in kipov, ki jih je nabralo približno 20thstoletja najpomembnejši ameriški umetniki. Med njimi so Kenneth Noland, Jules Olitski, Anne Truitt, Anthony Caro, Helen Frankenthaler, Larry Poons, Hans Hoffmann in seveda Jackson Pollock. Ta arhiv predmetov, ki je danes znan kot zbirka Clementa Greenberga, je zdaj v Muzej umetnosti Portland, Oregon.
4. Predaval je na nekaterih vodilnih ameriških univerzah
Jackson Pollock, Rumeni otoki, 1952, slika z dovoljenjem Tate, London
V svoji karieri je Greenberg prevzel različna predavateljska mesta na nekaterih vodilnih ameriških izobraževalnih ustanovah. Tej vključujejo Black Mountain College, Univerza Yale, Bennington College , in Univerza Princeton. Poučevanje je Greenbergu omogočilo, da je svoje ideje razširil daleč naokoli in vplival na naslednjo generacijo ustvarjalnih mislecev, tako da jih je seznanil z umetnostjo Jacksona Pollocka in njegovih kolegov. Abstraktni ekspresionisti.
5. Bil je tudi kustos
Trije novi ameriški slikarji, razstava, ki jo je organiziral Clement Greenberg za Univerzo v Saskatchewanu, 1961, slika z dovoljenjem Tate, London
Skupaj s številnimi dejavnostmi v umetnosti je Greenberg organiziral več ikoničnih in vplivnih razstav. 1963 kuriral Trije novi ameriški slikarji: Louis, Noland, Olitski, pri Univerza v Saskatchewanu. Organiziral je tudi Post slikarska abstrakcija, 1964, pri Muzej umetnosti okrožja Los Angeles . Izbranih je bilo 31 umetnikov, vključno s Helen Frankenthaler in Kennethom Nolandom. Takšen je bil uspeh razstave, utrla je pot slikarstvu barvnega polja in izrazu Post slikarska abstrakcija je zdaj celo priznan kot verodostojen umetniški izraz.
6. V njegovih kasnejših letih so njegove ideje razdvojile mnenja
Frank Stella, Skoči v mojo vrečo, 1982, slika z dovoljenjem Tate, London
Ko je odrasel, so Greenbergove ideje postajale vse bolj ekstremne. Zavračal je spremembo svojih togih prepričanj o modernistični abstrakciji. Prav tako je še naprej trdil, da mora biti umetnost ploska, abstraktna in povsem samonanašajoča se. To je bilo v času, ko so se umetniki oddaljevali od tega jezika in v slikarstvo ponovno vnašali prvine figuralike in pripovedi. Njegove polemične ideje so povzročile trenja med Greenbergovimi vrstniki in dobil je več vidnih tekmecev, vključno z umetnostnim kritikom Harold Rosenberg . Kljub temu so Greenbergove ideje vplivale na kasnejša gibanja, vključno z Slikanje trdih robov in Minimalizem. Od takrat je močno vplival na način, kako zdaj razmišljamo o umetnosti, objektivnosti in abstrakciji, in še danes vpliva na mnoge.