Brez umetnosti človeštvo ne bi moglo obstajati: esej Leva Tolstoja Kaj je umetnost
Lev Tolstoj na preoranem polju , Ilya Repin , 1887, Smithsonian
Kako lahko definiramo umetnost? Kaj je avtentična umetnost in kaj dobra umetnost? Lev Tolstoj je odgovoril na ta vprašanja v knjigi Kaj je umetnost? (1897), njegov najobsežnejši esej o teoriji umetnosti. Tolstojeva teorija ima veliko očarljivih vidikov. Verjame, da je umetnost sredstvo posredovanja čustev z namenom spodbujanja medsebojnega razumevanja. Če se zavedamo čustev drug drugega, lahko uspešno izvajamo empatijo in se končno združimo za spodbujanje skupne blaginje človeštva.
Poleg tega Tolstoj odločno zanika, da je užitek edini namen umetnosti. Namesto tega podpira na moralni osnovi temelječo umetnost, ki je sposobna pritegniti vsakogar in ne le nekaj privilegiranih. Čeprav zavzema jasno stališče v korist krščanstva kot veljavnega temelja za moralo, je njegova definicija verskega dojemanja prilagodljiva. Posledično ga je mogoče zlahka nadomestiti z najrazličnejšimi ideološkimi shemami.
Osebno se Tolstojeve teorije ne lotevam kot niza zakonov za razumevanje umetnosti. Bolj kot karkoli, kaj je umetnost? je sama po sebi umetnina. Delo o pomenu umetnosti in ploden temelj, na katerem lahko uspevajo resnično lepe ideje.
Večino slik, uporabljenih za ta članek, je narisal realistični slikar Ilya Repin. Ruski slikar je ustvaril serijo Tolstojevih portretov, ki so bili skupaj razstavljeni na razstavi 2019 Repin: Mit o Tolstoju v Državnem muzeju L.N. Tolstoj. Več informacij o odnosu med Tolstojem in Repinom lahko najdete v tem Članek .
Kdo je bil Tolstoj?
Leo Tolstoj v svoji študiji v Yasnaya Polyana , Ilya Repin, 1887, Državni muzej Leva Tolstoja
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Lev Tolstojgrof Lev Nikolajevič Tolstoj)se je rodil leta 1828 na družinskem posestvu Yasnaya Polyana, približno 200 km od Moskve. Njegova družina je pripadala ruski aristokraciji in tako je Leo podedoval grofovski naziv. Leta 1851 se je pridružil carski vojski, da bi poplačal svoj nakopičeni dolg, vendar je to odločitev hitro obžaloval. Sčasoma je zapustil vojsko takoj po koncu krimske vojne leta 1856.
Potem ko je prepotoval Evropo in bil priča trpljenju in krutosti sveta, se je Tolstoj spremenil. Iz privilegiranega aristokrata je postal krščanski anarhist, ki se je boril proti državi in propagiral nenasilje. To je bila doktrina, ki je navdihnila Gandhija in je bila izražena kot neupor proti zlu. To pomeni, da se proti zlu ni mogoče boriti z zlimi sredstvi in se ga ne sme niti sprejeti niti se mu upreti.
Tolstojevo pisanje ga je zaslovelo po vsem svetu in ga upravičeno uvrščajo med štiri velikane ruske književnosti poleg Dostojevskega, Čehova in Turgenjeva. Njegovi najbolj znani romani so Vojna in mir (1869) in Ana Karenina (1877). Napisal pa je tudi več filozofskih in teoloških besedil ter gledaliških iger in kratkih zgodb. Po dokončanju svoje mojstrovine Ana Karenina , je Tolstoj padel v stanje nevzdržnega eksistencialnega obupa.
Očaran nad vero navadnih ljudi se je obrnil h krščanstvu. Sčasoma je zavrnil rusko Cerkev in vsako drugo Cerkev kot pokvarjeno in poiskal lastne odgovore. Njegova teološka raziskovanja so vodila do oblikovanja lastne različice krščanstva, ki je močno vplivala na njegovo družbeno vizijo. Umrl je leta 1910 v starosti 82 let po pljučnici.
Umetnost, ki temelji na lepoti in okusu
Portret Leva Tolstoja, Ilya Repin, 1912, Penaty Estate Museum of Ilya Repin
Tolstoj je napisal Kaj je umetnost? leta 1897. Tam je izrazil svoje mnenje o več vprašanjih, povezanih z umetnostjo. V tem eseju ostaja prepričan, da je prvi, ki je dal natančno definicijo umetnosti:
… kakorkoli se zdi čudno, da je tako rečeno, kljub goram knjig, napisanih o umetnosti, ni bila oblikovana nobena natančna definicija umetnosti. In razlog za to je, da je pojmovanje umetnosti temeljilo na pojmovanju lepote.
Kaj je torej za Tolstoja umetnost? Preden odgovori na vprašanje, ruski romanopisec išče ustrezno podlago za svojo opredelitev. Ob pregledu del drugih filozofov in umetnikov opazi, da ti običajno predpostavljajo, da je lepota temelj umetnosti. Zanje je lepota tisto, kar prinaša določeno vrsto užitka, ali tisto, kar je popolno po objektivnih, univerzalnih zakonih.
Tolstoj meni, da oba primera vodita do subjektivnih definicij lepote in posledično do subjektivnih definicij umetnosti. Tisti, ki se zavedajo, da je lepote nemogoče objektivno opredeliti, se obrnejo na študij okusa in se sprašujejo, zakaj neka stvar ugaja. Tolstoj spet ne vidi smisla v tem, saj je tudi okus subjektiven. Nemogoče je razložiti, zakaj je nekaj nekomu všeč, drugemu pa ne, sklene.
Teorije, ki upravičujejo kanon
Skice Leva Tolstoja , Ilya Repin, 1891, zasebna zbirka
Teorije umetnosti, ki temeljijo na lepoti ali okusu, neizogibno vključujejo samo tisto zvrst umetnosti, ki je všeč določenim ljudem:
Najprej priznati določen nabor produkcij za umetnost (ker nam ugajajo) in nato postaviti takšno teorijo umetnosti, da bi vanjo sodile vse tiste produkcije, ki ugajajo določenemu krogu ljudi.
Te teorije so narejene za utemeljitev obstoječega umetniškega kanona, ki zajema vse od Grška umetnost do Shakespeara in Beethovna. V resnici kanon ni nič drugega kot umetniška dela, ki jih cenijo višji sloji. Da bi upravičili nove produkcije, ki ugajajo elitam, se nenehno ustvarjajo nove teorije, ki širijo in ponovno potrjujejo kanon:
Ne glede na to, kakšne norosti se pojavljajo v umetnosti, ko enkrat najdejo sprejem med višjimi sloji naše družbe, se hitro izumi teorija, ki jih pojasnjuje in sankcionira; tako kot da nikoli v zgodovini ni bilo obdobij, ko bi določeni posebni krogi ljudi prepoznavali in odobravali lažno, deformirano in neobčuteno umetnost, ki je pozneje pustila sled in je bila dokončno pozabljena.
Prava definicija umetnosti naj bi po Tolstoju temeljila na moralnih načelih. Pred vsem se moramo vprašati, ali je umetniško delo moralno. Če je moralna, potem je dobra umetnost. Če ni moralno, je slabo. Ta utemeljitev privede Tolstoja do zelo bizarne ideje. Na eni točki v svojem eseju trdi, da je Shakespeare Romeo in Julija, Goethejevo Wilhelm Meister, in njegovo lastno Vojna in mir so nemoralne in zato slaba umetnost. Toda kaj pravzaprav Tolstoj misli, ko pravi, da je nekaj dobra ali slaba umetnost? In kakšna je narava morale, ki jo uporablja za svoje umetniške presoje?
Kaj je umetnost?
Tolstoj v kmečki obleki, Ilya Repin, 1901, Državni ruski muzej
Umetnost je sredstvo za izražanje čustev, tako kot besede prenašajo misli. V umetnosti nekdo prenaša občutek in s tem, kar čuti, okuži druge. Tolstoj svojo definicijo umetnosti povzema v naslednjih odstavkih:
Vzbuditi v sebi občutek, ki ga je nekoč izkusil in ko ga je vzbudil v sebi, nato s pomočjo gibov, linij, barv, zvokov ali oblik, izraženih z besedami, tako prenesti ta občutek, da lahko drugi izkusijo enak občutek – to je dejavnost umetnosti.
Umetnost je človeška dejavnost, ki sestoji iz tega, da človek zavestno, z določenimi zunanjimi znaki, preda drugim občutke, ki jih je preživel, in da se drugi ljudje s temi občutki okužijo in jih tudi doživljajo.
V svojem bistvu je umetnost sredstvo združevanja med ljudmi, ki jih povezujejo skupna čustva. Omogoča dostop do psihologije drugih, spodbuja empatijo in razumevanje s podiranjem zidov Subjekta. Ta funkcija umetnosti ni samo uporabna, ampak tudi nujna za napredek in blaginjo človeštva.
Nešteti občutki, ki jih ljudje doživljamo v preteklosti in sedanjosti, so nam dostopni le skozi umetnost. Izguba takšne edinstvene sposobnosti bi bila katastrofa. Ljudje bi bili kot zveri, pravi Tolstoj in gre celo tako daleč, da trdi, da brez umetnosti človeštvo ne bi moglo obstajati. To je drzna izjava, ki spominja na Nietzschejev aforizem, da je človeški obstoj upravičen samo kot estetski pojav.
Umetnost v razširjenem in omejenem pomenu besede
Lev Tolstoj v sobi z oboki, Ilja Repin, 1891, Državni ruski muzej
Tolstojeva definicija se razširi na skoraj vsak vidik človeške dejavnosti, ki presega likovno umetnost. Tudi deček, ki pripoveduje, kako je srečal volka, je lahko umetnost. To pa le, če fantu uspe v poslušalce vzbuditi strah in tesnobo srečanja. Po tem mnenju so umetniška dela povsod. Pesem zibke, šala, mimika, hišni okras, obleka in posoda, celo zmagoslavne procesije so umetniška dela.
To je po mojem mnenju najmočnejša točka Tolstojeve teorije. Namreč, da kot umetnost šteje skoraj celotno človeško dejavnost. Vendar pa obstaja razlika med to razširjeno umetnostjo in umetnostjo v omejenem pomenu besede. Slednje ustreza likovni umetnosti in je področje, ki ga Tolstoj v svojem eseju podrobneje raziskuje. Šibka točka teorije je, da nikoli ne obravnava dejanja ustvarjanja in umetnosti, ki je ne delimo z drugimi.
Prava in ponarejena umetnost
Lev Tolstoj počiva v gozdu, Ilja Repin, 1891, Državna Tretjakova galerija
Razlikovanje med pravo in ponarejeno, dobro in slabo umetnostjo je Tolstojev prispevek na področju umetnostne kritike. Kljub številnim slabostim ta sistem ponuja zanimivo alternativo presojanju in vrednotenju umetnosti.
Tolstoj imenuje pravo umetnost (tj. pristno, zvesto sebi) tisto, ki izhaja iz iskrene, notranje potrebe po izražanju. Produkt tega notranjega nagona postane prava umetnina, če uspešno vzbudi občutke drugih ljudi. V tem procesu se sprejemnik umetniškega vtisa tako združi z umetnikovo izkušnjo, da se mu/ji zdi, da je umetniško delo njegovo/njeno. Zato prava umetnost odpravlja oviro med subjektom in objektom ter med sprejemnikom in pošiljateljem umetniškega vtisa. Poleg tega odpravlja oviro med sprejemniki, ki doživljajo enotnost skozi skupni občutek.
V tem osvobajanju naše osebnosti od njene ločenosti in izolacije, v tem njenem združevanju z drugimi je glavna značilnost in velika privlačnost umetnosti.
Poleg tega je delo, ki ne vzbuja čustev in duhovne združitve z drugimi, ponarejena umetnost. Ne glede na to, kako poetičen, realističen, učinkovit ali zanimiv je, mora izpolnjevati te pogoje, da uspe. V nasprotnem primeru gre le za ponaredek, ki se izdaja za pravo umetnost.
Čustvena nalezljivost
Lev Tolstoj v rožnatem fotelju, Ilya Repin, 1909, Državni muzej Leva Tolstoja
Čustvena nalezljivost je nujna lastnost umetniškega dela. Stopnja kužnosti ni vedno enaka, ampak se razlikuje glede na tri pogoje:
- Individualnost prenesenega občutka: bolj ko je občutek specifičen za osebo, uspešnejša je umetnina.
- Jasnost prenesenega občutka: jasnost izražanja pomaga pri prehodu občutkov in povečuje užitek, ki izhaja iz umetnosti.
- Iskrenost umetnika: moč, s katero umetnik čuti čustva, ki jih prenaša skozi svojo umetnost.
Od vseh treh je najpomembnejša iskrenost. Brez tega druga dva pogoja ne moreta obstajati. Omeniti velja, da je Tolstoj ugotovil, da je iskrenost skoraj vedno prisotna v kmečki umetnosti, vendar skoraj vedno odsotna v umetnosti višjega razreda. Če delo nima niti ene od treh lastnosti, je ponarejena umetnost. Nasprotno pa je resnično, če ima vse tri. V tem primeru ostane samo presoja, ali je ta prava umetnina dobra ali slaba, bolj ali manj uspešna. Uspeh umetniškega dela temelji najprej na stopnji njegove nalezljivosti. Bolj ko je umetnina nalezljiva, bolje je.
Religiozno dojemanje umetnosti
Grecovo pokopavanje Kristusa, El Greco, 1570-1576, Narodna galerija – Muzej Alexandrosa Soutsosa
Tolstoj je verjel, da je umetnost sredstvo napredka k popolnosti. Sčasoma se umetnost razvija in omogoča dostop do izkušenj človeštva zaradi človeštva. To je proces moralnega spoznanja in ima za posledico, da družba postane prijaznejša in bolj sočutna. Resnično dobro umetniško delo bi moralo omogočiti dostop do teh dobrih občutkov, ki človeštvo pripeljejo bližje njegovi moralni popolnosti. V tem okviru mora biti dobro umetniško delo tudi moralno.
Toda kako lahko ocenimo, kateri občutki so moralno dobri? Tolstojev odgovor je v tem, kar imenuje religiozno dojemanje dobe. To je opredeljeno kot razumevanje smisla življenja, kot si ga zamisli skupina ljudi. To razumevanje je moralni kompas družbe in vedno kaže na določene vrednote. Za Tolstoja najdemo religiozno dojemanje svojega časa v krščanstvu. Posledično mora vsa dobra umetnost nositi temeljno sporočilo te vere, razumljene kot bratstvo med vsemi ljudmi. To zvezo človeka, ki si prizadeva za svojo skupno blaginjo, trdi Tolstoj, je treba spoštovati kot najvišjo vrednoto.
Čeprav se navezuje na vero, versko dojemanje ni isto kot verski kult. Pravzaprav je definicija verske percepcije tako široka, da opisuje ideologijo na splošno. K tej razlagi vodi Tolstojevo stališče, da družba, tudi če ne priznava nobene vere, vedno ima versko moralo. To lahko primerjamo s smerjo tekoče reke:
Če reka sploh teče, mora imeti smer. Če družba živi, mora obstajati versko dojemanje, ki nakazuje smer, v katero se bolj ali manj zavestno gibljejo vsi njeni člani.
Zaključek
Kaj je resnica Kristus in Pilat, Nikolaj Ge, 1890, Državna Tretjakovska galerija
Varno lahko rečemo, da je več kot stoletje po Tolstojevi smrti Kaj je umetnost? ohranja svojo privlačnost. Ne smemo zlahka zavrniti ideje, da (dobra) umetnost sporoča občutke in spodbuja enotnost skozi univerzalno razumevanje. To še posebej velja za naš čas, ko mnogi dvomijo o pomenu umetnosti in jo vidijo kot vir zmede in delitev.
Viri
- Tolstoj, L.N. 1902. Kaj je umetnost? notri romani in druga dela Lyofa N. Tolstoja . prevedla Aline Delano. New York: Sinovi Charlesa Scribnerja. strani 328-527. Na voljo na: http://www.gutenberg.org/ebooks/43409
- Jan, G.R. 1975. 'Estetska teorija Kaj je umetnost Leva Tolstoja?'. Časopis za estetiko in umetnostno kritiko , Vol. 34, št. 1. str. 59-65. Na voljo na: https://www.jstor.org/stable/428645
- Morson, G.S. 2019. 'Lev Tolstoj'. Encyclopædia Britannica Na voljo na: https://www.britannica.com/biography/Leo-Tolstoy