Jackson Pollock, slavni ameriški slikar in umetnik

Jackson Pollock v svojem studiu na skednju v Springsu, 1950

Jackson Pollock v svojem studiu na skednju v Springsu, 1950





Jackson Pollock, eden najslavnejših umetnikov vseh časov, je svetovno znan po svojih ritmičnih, ekspresivnih platnih, ki plešejo z energijo in življenjem. Izhaja iz New Yorka v 40. in 50. letih 20. stoletja, njegove svobodne slike povzemajo inventivni duh ameriškega abstraktnega ekspresionizma.

Kot pionir akcijskega slikanja je izumil 'tehniko kapljanja', nanašanje tekoče barve v ohlapnih, linearnih pramenih po površini, da bi ustvaril zapletene, spletu podobne vzorce gibanja, zaradi česar ga je revija Time imenovala Jack the Dripper.



Farm Boy do umetnika

Pollock, rojen na kmetiji v Codyju v Wyomingu leta 1912, je bil najmlajši od petih otrok. Njegov oče, kmet in geodet, je družino selil po ZDA, odpeljal jih je v Arizono in pozneje v Kalifornijo, vendar je bil zlorabni alkoholik in jih je zapustil, ko je bil Pollock star 8 let.


POVEZAN ČLANEK:



5 zanimivih dejstev o Willemu de Kooningu


Umetnost je za Pollocka postala samoumevna in kot najstnik je vstopil v srednjo šolo za ročno umetnost v Los Angelesu ter odkril jezik nadrealizma in psihoanalize. Pollock je začel idolizirati svoja starejša brata Charlesa in Sanforda, ki sta bila oba ambiciozna umetnika; ko so zapustili Kalifornijo in se odpravili na živahno umetniško sceno New Yorka, jim je kmalu sledil.

Pollockovo življenje v New Yorku

V New Yorku je Pollock živel s svojima bratoma v Greenwich Villageu in študiral slikarstvo pri regionalnem umetniku Thomasu Hartu Bentonu.

Po poziranju za serijo Bentonovih fresk v letih 1930–31 je Pollock postal očaran nad obsegom in čudežem stenskega slikarstva, izsledil je Joseja Clementeja Orozca in Diega Rivero, da je lahko iz prve roke priča njuni bleščeči umetnosti.



Do leta 1936 se je Pollock pridružil studiu Davida Alfara Siquerosa, da bi se učil stenskega slikanja in pridobil veščine, ki so mu omogočile ustvarjanje slik na prostem za projekt javnih del umetnosti med veliko depresijo.

S Siquerosom je Pollock eksperimentiral tudi z ekspresivnimi in nekonvencionalnimi slikarskimi stili in materiali, pa tudi z ogromnimi lestvicami, ki bodo prevzele njegova kasnejša, velika platna.



Zgodnja abstrakcija

Plamen, Jackson Pollock, 1938

Plamen, Jackson Pollock, 1938

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Pollock je imel ponavljajoče se težave z alkoholizmom in leta 1938 je po zlomu poskusil z jungovsko psihoanalizo. Njegov terapevt je predlagal umetniško terapijo; dela, ki so nastala iz tega obdobja, odražajo njegovo težavno stanje duha, z jeznimi, vrtinčastimi polfigurativnimi oblikami, ki se prepletajo v tesne mreže, kot je npr. Plamen, 1938 in rojstvo, 1941.




POVEZAN ČLANEK:

Slon, Diego Rivera – mehiška ikona




Združili so številne vplive, vključno z vzorci in barvami iz indijanske umetnosti in nadrealizmaPablo Picassoin Joan Miro.

Freska, Jackson Pollock, 1943, preko Univerze v Iowi

Freska, Jackson Pollock, 1943, preko Univerze v Iowi

Pollockova je srečala in se zaljubila v umetnico Lee Krasner v 1940-ih in Krasner je predstavila Pollockovo svojemu umetniškemu krogu, vključno z vplivnim umetnikom Hansom Hoffmannom, ki je postal velik podpornik Pollockove umetnosti.

Pollock je srečal tudi galeristko Peggy Guggenheim in ji pokazal svoje delo; tako prevzela, da ga je povabila k sodelovanju Umetnost tega stoletja v svoji newyorški galeriji in mu leta 1943 priredila prvo samostojno razstavo.

Naročila mu je izdelavo velike slike za njeno stanovanje z naslovom freska, 1943, pomemben most med Pollockovim prejšnjim, nadrealističnim slikarstvom in njegovimi zrelimi kapljičnimi slikami.

Vzpon do slave

Jackson Pollock, Jesenski ritem (30. številka), 1950

Jesenski ritem, številka 30, Jackson Pollock, 1950

Pollock in Krasner sta leta 1945 kupila skedenj na območju Springs v East Hamptonu na Long Islandu.


POVEZAN ČLANEK:

8 najdragocenejših umetniških zbirk na svetu


Pollock je skedenj spremenil v svoj ateljejski prostor, kjer je slikal s svojimi platnimi, ki so bila ravno na tleh, da se je lahko premikal vsepovsod po njih, kapljal tekočo barvo s paličicami in dolgimi čopiči v hitrih, tekočih gibih, ne da bi se dotaknil površine.

Med letoma 1946 in 1952 je ustvaril svoja najbolj ikonična dela, med drugim Poletni čas 9A, 1948, Jesenski ritem (30. številka), 1950, konvergenca, 1952 in modri poli, 1952.

Jackson Pollock, 1950, fotografija Hansa Namutha, Center za kreativno fotografijo

Jackson Pollock, 1950, fotografija z dovoljenjem Centra za kreativno fotografijo Univerze v Arizoni

Naslovi njegovih del so vedno bolj dobivali številčne reference, kar je razkrivalo njegov odmik od figuralike v področja čiste abstrakcije.

Slavni članek revije Life o njegovi umetnosti iz leta 1949 mu je pomagal zagotoviti slavo z vprašanjem Jackson Pollock. Ali je največji živeči slikar v Združenih državah?, medtem ko je bila samostojna razstava v galeriji Betty Parsons v New Yorku razprodana, zaradi česar je postal najbolje prodajani slikar v Združenih državah.

Fotograf Hans Namuth je prav tako pomagal ohraniti Pollockov sloves z ustvarjanjem serije ikoničnih fotografij in filma o Pollocku med delom, ki poudarja fuzijo med slikarstvom in performansom ali akcijskim slikanjem, ki je v korenu Pollockove umetnosti.

Poletni čas: številka 9A, 1948 Tate, London

Summertime, številka 9A, Jackson Pollock, 1948, Tate, London

Cena uspeha

Skozi Pollockov vzpon do mednarodne slave je bil pogosto deležen ostrih kritik. Umetniški kritik Robert Coates je svoje delo slavno označil za zgolj neorganizirane eksplozije naključne energije in zato brez pomena. Nekateri njegovi kolegi umetniki so mu tudi zamerili slavo, ki jo je dosegel, kar je zabilo klin med njihova prijateljstva.

Umetnostni zgodovinarji so tudi predlagali, da so Namuthove fotografije in film demistificirali Pollockov delovni proces in mu dali določeno formulo predvidljivosti. Soočanje s temi izzivi se je za Pollocka izkazalo za skoraj pretežko, saj so se njegove težave z alkoholom znova pojavile, medtem ko je njegov zakon razpadel, ko je začel imeti zunajzakonske afere.

Jackson Pollock, The Deep, 1953, Center Georges Pompidou Pariz Francija

The Deep, Jackson Pollock, 1953, avtorstvo Center Georges Pompidou Pariz, Francija

V seriji novih, popolnoma črnih slik je Pollock opustil tehniko kapljanja in raziskal barvo emajla, polito ali vrženo na platno, kot je razvidno iz Odmev: številka 25, 1951.


PRIPOROČEN ČLANEK:

Peggy Guggenheim: Fascinantna dejstva o fascinantni ženski


Toda delo je bilo manj priljubljeno, zaradi česar je bil globoko depresiven in je močno pil; njegova mojstrovina, Globina, 1953 je izražal notranji nemir, s katerim se je boril. Leta 1956 je Pollock med vožnjo pod vplivom alkohola trčil z avtom v drevo in takoj umrl. Njegovo novo dekle Ruth Kligman, ki je bila tudi v avtu, je preživelo.

Jackson Pollock: Njegov Zapuščina danes

Le leto po njegovi smrti je imel Pollock spominsko razstavo v Muzeju moderne umetnosti v New Yorku, od takrat pa so njegova dela razdeljena po večjih muzejih in zbirkah po vsem svetu. Na današnjih dražbah Pollockove umetnine dosegajo astronomske cene, zlasti njegove slike iz poznih 1940-ih in zgodnjih 1950-ih.

Nedavne visoke cene vključujejo številka 32, 1949, prodan leta 2018 za 34,1 milijona dolarjev, št.17A, 1948, leta 2016 prodan za ogromnih 200 milijonov dolarjev, številka 19, 1948 leta 2013 za 58,4 milijona dolarjev, #5, 1948, ki je leta 2006 dosegel vrtoglavih 140 milijonov dolarjev, njegova slavna prejšnja freska iz leta 1943 za Peggy Guggenheim pa je istega leta zbrala 114 milijonov dolarjev, s čimer je Pollock postal eden najdražjih umetnikov na svetu vseh časov.

Ali si vedel? 10 dejstev o Jacksonu Pollocku

  1. Pollock je bil vzgojen v neverski družini, v srednji šoli pa se je začel zanimati za alternativne religije in obiskoval vrsto predavanj indijskega duhovnega voditelja in teozofa Jidduja Krishnamurtija.
  2. Pollock je imel težave z učnimi predmeti v šoli in je bil izključen iz srednje šole, ker je povzročal težave.
  3. New York, trideseta leta prejšnjega stoletja, Pollock je bil tako reven, da je moral delati kot hišnik in krasti hrano, da je preživel.
  4. Pablo Picassomočno vplival na Pollocka v njegovi zgodnji karieri, še posebej Guernica, 1937. Pollock je delo videl na razstavi v newyorškem Muzeju moderne umetnosti in napolnil celotno skicirko s študijami Picassovih slik.
  5. O burnem življenju Jacksona Pollocka je bil leta 2000 posnet biografski film z naslovom Pollock , z Edom Harrisom kot Pollockom in Marcio Gay Harden kot njegovo ženo Lee Krasner.

    PRIPOROČEN ČLANEK:

    10 dejstev o Marku Rothku, The Multiform Father


  6. Skedenj v Springsu, kjer je Pollock živel s svojo ženo Krasner, je zdaj ovekovečen kot hiša in študijski center Pollock-Krasner, glavna turistična atrakcija na območju East Hampton. Tla studia, kjer je Pollock naredil svoje najbolj znane slike, so še vedno umazana z ostanki njegovega umetniškega procesa.
  7. Čeprav je njegovo delo veliko potovalo po vsej Ameriki, Pollock nikoli ni zapustil Združenih držav, vendar je njegova umetnost shranjena v muzejskih zbirkah po vsem svetu, vključno z Avstralijo, Veliko Britanijo, Italijo in Francijo.
  8. Barve za gospodinjstvo, ki jih je uporabljal Pollock, so bile tako lepljive, da so se vanje pogosto zataknili predmeti in hrošči. Če zelo natančno pogledate na nekaterih slikah so še vedno vidne, kot npr ena: številka 31, 1950, ki vsebuje muho, obdano z barvo.
  9. Pollockova žena Lee Krasner je po Pollockovi smrti leta 1956 ustanovila fundacijo Pollock-Krasner, organizacijo, ki nudi finančno pomoč uveljavljenim umetnikom.