Umetnost hrane: 10 umetniških del, ob katerih se vam bo pocedila voda

izvoljeni predsednik James Rosenquist

Izvoljeni predsednik avtorja James Rosenquist , 1960, prek spletne strani Jamesa Rosenquista





Hrana je bila v zgodovini umetnosti navdih številnim umetnikom. Poglejmo si različne upodobitve različnih vrst hrane v umetnosti – ki ji lahko rečemo umetnost hrane! Tukaj je 11 umetniških del, od pop art slik sladic, ki vam bodo vzele solzo v ustih, do ganljivih portretov ljubimca iz sladkarij, ki vam bodo pokazale, kako se lahko hrana in umetnost združita.



1. Hamburger Claesa Oldenburga: Pop in umetnost hrane

claus oldenburg floor burger

Floor Burger avtorja Claes Oldenburg , 1962, prek MoMA, New York



Claes Oldenburg je znan Pop umetnik . Njegovo delo z naslovom talni burger je bil ustvarjen leta 1962 za njegovo postavitev Trgovina. Za to instalacijo so bili številni kosi hrane, najdeni v ameriški kulturi, poustvarjeni kot skulpture. Pri namestitev , bi lahko videli ogromen kos čokoladne torte ali preveliko sladoledno lučko. To vrsto skulptur Oldenburg imenuje mehka skulptura, saj so bile narejene tako, da so videti puhaste, mlahave, mehke in vabljive na dotik.

Oldenburg je bil eden prvih umetnikov, ki so ustvarjali skulpture v okviru gibanja Pop Art. Skozi svojo kariero je Oldenburg uporabljal vsakdanje predmete, ki so bili v resničnem življenju majhni, in poustvaril njihove ogromne različice kot umetniška dela. In hrana mu je bila pogost navdih! Od peciva, hamburgerjev, do slavnih Spoonbridge in Cherry umetniški projekt hrane v Minneapolis Sculpture Garden, ki je nastal v sodelovanju z njegovo ženo Coosje van Bruggen.

2. Clara Peeters' Tihožitje s siri, mandlji in pereci

tihožitje sir mandljev preste clara peters

Tihožitje s siri, mandlji in preste avtorja Clara Peeters , c. 1615, prekMauritshuis, Haag



Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Clara Peeters je ena najpomembnejših flamskih slikark tihožitja. O njenem življenju ni veliko znanega in večina informacij o njej izvira iz njenih slik. Vemo, da je njena prva slika iz leta 1607 in da je najverjetneje iz Antwerpna. Nekaj ​​njenih slik prikazuje njen podpis na srebrnih nožih. Clara Peeters je v svojih delih prikazala lepo poslikane koščke različnih živil, kot so artičoke , češnje, pite, preste. Na nekaterih njenih slikah, kot je Tihožitje s siri, mandlji in preste , vidimo celo odsev umetnic (njen mini avtoportret) na pokrovu vrča. Svojim aranžmajem za tihožitje je pogosto dodajala tudi rože. Peeters je eden najpomembnejših slikarjev tihožitij s čudovito ustvarjeno umetnostjo hrane. Danes poznamo njenih 39 signiranih slik.

3. Sadje in zelenjava z opico, papigo in veverico Avtor: Frans Snyders

francoski rezalniki sadja in zelenjave

Sadje in zelenjava z opico, papigo in a Veverica Fransa Snydersa , c. 1620, preko Louvra, Pariz



Nadaljujmo z ogledom več umetnosti hrane, ki so jo ustvarili flamski slikarji tihožitij! Ta slika, ki zdaj pripada Louvre , je ustvaril umetnik iz 17. stoletja Frans Snyders. Njegov učitelj je bil slaven Pieter Breughel starejši . V tem delu z naslovom Sadje in zelenjava z opico, papigo in veverico vidimo veliko število različnih živil. Samo poglejte in preverite, ali opazite lubenico, koruzo, hruške, jabolka, grozdje, artičoke, češnje, marelice in grenadino. Toda ta slika ima nekaj drugačnega od drugih flamskih tihožitij – prizor ni postavljen v kuhinjo ali kakšno drugo vrsto notranjosti. V ozadju vidimo pokrajino.

4. Andyja Warhola Campbellove jušne pločevinke

Campbell

Campbellove jušne pločevinke avtorja Andy Warhol , 1962, prek MoMA, New York



Ne more biti seznama umetnosti s hrano, ki ne bi vključeval Campbellova juha dela, ki jih je ustvaril slavni Andy Warhol . Warhol, verjetno najbolj znani pop umetnik na svetu, je ustvaril številna dela s pločevinkami Campbellove juhe z različnimi okusi. Pop umetniki jih je močno navdihnila povojna potrošniška kultura Združenih držav. Tako so vzeli vsakdanje predmete, kot so tisti, ki jih najdemo v številnih supermarketih, in ustvarili umetnine s pomočjo teh podob. Tako kot zvezdniki so bili tudi stripi, oglasi, pločevinke hrane izdelki, ki so jih mnogi Američani uživali in Warhol je rad uporabljal vse našteto v svoji umetniški praksi. Campbellove juhe so bile ene prvih sitotiski Warhol ustvaril. S to metodo je Warhol ustvarjal nekoliko drugačne različice iste stvari. Leta 1962 je Warhol prvič razstavil Campbellove juhe, tako da je postavil 32 platen, ki so na policah prikazovala drugačen okus juhe.



5. Okusne sladice Wayna Thiebauda

vrstice tort wayne thiebaud

Vrstice za torte avtorja Wayne Thiebaud , 1962, prek Christie's

Wayne Thiebaud je ameriški umetnik, ki slovi po čudovitih slikah tort, mlečnih napitkov, pit, sladolednih sladic, bonbonov in peciva. Torej, če ste sladkosnedi, vam bo zagotovo všeč Thiebeudova umetnost hrane. Njegove slike so narejene v lepih in nežnih pastelnih barvah, kot sta roza in rumena. Zanimivo je vedeti, da Thiebaud pri barvanju uporablja nož, tako da na torte doda barvo, tako kot glazuro! Zaradi načina Thiebaudovega slikanja se zdi, da ima veliko njegovih slik sladkarij pravo teksturo torte. Thiebaud je dejal, da so ga navdihnile vrste in vrste iste hrane, ki je čakala, da jo postrežejo ljudem v ameriških restavracijah.

6. Izvoljeni predsednik Avtor: James Rosenquist

izvoljeni predsednik James Rosenquist

Izvoljeni predsednik avtorja James Rosenquist , 1960, prek spletne strani Jamesa Rosenquista

James Rosenquist je še en ameriški pop umetnik, ki je na svojih slikah pogosto prikazoval različne vrste hrane. Rosenquist je umetnost prehranjevanja vedno prikazoval kot ultimativno vabljivo in okusno. Od delov čokoladne torte do stepene smetane in glazure – povečani deli sladic v njegovi umetnosti bi vam zlahka vzeli solzo. Rosenquist je kopiral podobe v oglaševanju, kjer je bilo vse narejeno tako, da je videti popolno, da bi izdelek kupili. Raziskoval je naravo potrošniške kulture z uporabo slik v revijah, televizijskih oglasih in na panojih.

V svoji sliki imenovani Izvoljeni predsednik , umetnik je celo postavil kos torte poleg slike Predsednik John F. Kennedy in podobo avtomobila Chevrolet. JFK je bil znan po uporabi množičnih medijev v svoji kampanji, zato je Rosenquist s tem, ko je vse te stvari postavil skupaj, nanje gledal kot na medijske podobe, ki nam prodajajo idejo o nečem.

7. Štirje letni časi Avtor: Giuseppe Arcimboldo

štirje letni časi guiseppe arcimboldo

Štirje letni časi avtorja Giuseppe Arcimboldo , 1573, prek Sotheby's

Štirje letni časi sestavljajo štiri različne slike, ki prikazujejo človeško glavo, narejeno iz različnih živil in rož, ki predstavljajo letni čas, ki mu pripadajo. To je eno najbolj znanih del italijanskega slikarja iz 16. stoletja Giuseppe Arcimboldo . Nastala je leta 1573. Jesen prikazuje obraz, ustvarjen iz hrušk, jabolk, granatnega jabolka, gob, grozdja, buče. V zima portretu vidimo rože, ki umirajo in ovenijo, v spodnjem desnem kotu pa opazimo limone. The Pomlad obraz je sestavljen iz številnih različnih pisanih cvetov. Portret v poletje prikazuje obraz iz listov, češenj, sliv, breskev, kumar, koruze. In obleka, ki jo nosi poosebitev poletja, je narejena iz ovsa.

8. Paul Cézanne in sadje

paul cezanne tihožitje sadna jed

Tihožitje s sadno jedjo avtorja Paul Cézanne , 1879-80, preko MoMA, New York

Paul Cézanne je zelo znan Francoz Postimpresionist slikar, za katerega ste zagotovo že slišali! Znan je predvsem po svojih tihožitjih s sadjem, ki so bila večinoma naslikana v 1880-ih in 1890-ih. Jabolka, hruške, kutine, limone, češnje – vse je naslikal Cézanne. Cézanne je priznan kot eden najpomembnejših umetnikov v zgodovini moderne umetnosti, ki je vplival na gibanja, kot so kubizem in Fovizem . V svojih tihožitjih je Paul Cézanne raziskoval razmerja med obliko, geometrijskimi oblikami, svetlobo in barvo. V svoji plodni karieri je Cézanne naslikal več kot 170 tihožitij.

9. Jo Ann Callis' Poceni vznemirjenja

poceni vznemirjenja

Poceni vznemirjenja avtorja Jo Ann Callis c. 1993, prek spletne strani Jo Ann Callis

Preidimo na nekaj umetnosti hrane, vidne na fotografiji! Jo Ann Callis je ameriški vizualni umetnik in a fotograf . V svoji fotografski seriji imenovani Poceni vznemirjenja , se Callis osredotoča na vizualno prijetne podobe hrane. Ta serija slik je nastala v zgodnjih devetdesetih letih. Callis uporablja žive barve, kot so roza, rumena in rdeča. Nekatere sladice, ki jih je izbrala za slikanje, izgledajo skoraj kot deli telesa, zato umetnica skozi te antropomorfne oblike raziskuje ideje, povezane s spolnostjo in željo.

10. Čebula Avtor: Marina Abramovic

marina abramovič čebula

Čebula avtorja Marina Abramovic , 1996, preko LIMA, Amsterdam

Še en zanimiv kos umetnosti hrane je video, ki ga je ustvaril slavni umetnik performansa Marina Abramovic , v katerem umetnik poje čebulo, medtem ko recitira mali esej. Komad se celo imenuje Čebula ! V tem videoposnetku vidimo Abramovičin obraz od blizu, medtem ko jé čebulo in joče solze zaradi njenega vonja. Govori tudi o številnih motečih stvareh, medtem ko to počne, opisuje svoj trenutni življenjski slog in misli. Video je nastal leta 1996.

V tem čustvenem delu video umetnosti Abramovič recitira: Utrujen sem od tako pogostih menjav letal, čakanja v čakalnicah, na avtobusnih postajah, železniških postajah, letališčih. Utrujen sem od čakanja na neskončne kontrole potnih listov. Hitro nakupovanje v nakupovalnih centrih. Utrujena sem od kariernih odločitev: odpiranja muzejev in galerij, neskončnih sprejemov, stoje s kozarcem navadne vode in pretvarjanja, da me zanima pogovor. Utrujen sem od svojih napadov migrene. Osamljena hotelska soba, sobna postrežba, medkrajevni telefonski klici, slabi TV filmi. Utrujena sem od vedno zaljubljenosti v napačnega moškega.

enajst. Portret Rossa v L.A. Felix Gonzales-Torres: umetnost ljubezni, izgube in hrane

felix gonzales-torres

Portret Rossa v L.A. avtorja Felix Gonzales-Torres , 1991, prek fundacije Felix Gonzalez-Torres

Portret Rossa v L.A. je zelo nežno in lepo umetniško delo o romantični ljubezni, izgubi in žalosti. Ross, ki ga je delo navdihnilo, je bil umetnikov partner Felix Gonzales-Torres . Ross je umrl za aidsom v letu, ko je bil komad ustvarjen. V tem ganljivem delu je Gonzales-Torres položil kup bonbonov, zavitih v sijoč papir, ki tehta okoli 175 lb, kar naj bi predstavljalo idealno težo njegove partnerke. Gledalci pa so povabljeni, da s seboj vzamejo bonbon, tako da kupček tehta vedno manj. To namiguje na to, da telo oslabi in končno izgine. Delo je meditacija o ljubezni in izgubi, odseva pa tudi čas, ko je nastalo in kriza aidsa ki je žal vzela veliko življenj.