Marina Abramovic – Življenje v 5 predstavah

Portret umetnika s svečo (A) , iz serije Z zaprtimi očmi vidim srečo, 2012.

Marina Abramovic je ena najvplivnejših članic uprizoritvena umetnost v 20. stoletju. Njen globoko zakoreninjen občutek osebne psihološke moči je tvoril hrbtenico večine njene uprizoritvene umetnosti skozi njeno odraslo življenje. Ima svoj um in telo, da artikulira napetost, ki jo čuti med tem, kar je otipljivo, in tistim, kar ni. Njena kariera je bila dolgotrajna in kontroverzna; dobesedno je prelila kri, znoj in solze v imenu svoje umetnosti in še ni dokončana.

Marina Abramovic Pred Performance Art

Marina Abramovic je odraščala v precej nenavadnih okoliščinah. Rodila se je v Jugoslaviji – Beograd, Srbija leta 1945. Njeni starši so po drugi svetovni vojni postali vidne osebnosti v jugoslovanski vladi, njihova kariera, položaj na oblasti in nestabilen zakon pa so pomenili, da niso imeli veliko opraviti z vzgojo mlade Marine. .

Starševska vloga je torej padla pretežno na pleča njene babice, ki je bil neverjetno duhoven . Trdi, da je imela številne jasnovidne izkušnje s svojo babico, ki ji je dala trajen občutek lastne psihične moči – nekaj, na kar še danes črpa, ko nastopa.

Kljub militarističnemu ozadju njenih staršev je Abramovič vedno spodbujala (zlasti njena mati), da se je zanimala za umetnost. Začela je z risanjem letal, ki so letela nad letalskimi bazami, v katerih so delali njeni starši, in na papirju oživela svoje travmatične sanje. To je pomagalo oblikovati njena močna politična nagnjenja v njeni umetnosti.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Pridi umit z menoj

Redek trenutek nežnosti delita mlada Abramovičeva in njen oče

Marina Abramovic prvi poskus performansa Izkazalo se je, da je 'tista, ki nikoli ni bila.' Ideja za kos je bila, da bi povabila člane javnosti, da vstopijo v galerijo, se slečejo in počakajo - izpostavljeni in goli -, medtem ko Abramovičeva pere njihova oblačila. Potem bi jih vrnila obiskovalcu, ko bi končala.

Čeprav se dejansko ni zgodil, je načrt za to predstavo jasno pokazal, da je Abramovič že v zgodnjih fazah svoje kariere imela željo po raziskovanju idej o družinskem življenju, domačnosti in osebnih povezavah; in poznejši odnos med vsakim od teh konceptov.

Vendar je leta 1969 upala, da se bo to zgodilo v še vedno kulturno togem Beogradu, še pod sovjetsko oblastjo. Da bi ušla pastem te manj kot napredne srbske umetniške scene, se je preselila na Zahod, da bi se uveljavila kot avantgardna umetnica performansa.

Ni trajalo dolgo, preden se je začela prebijati v galerije in gledališča, kjer je izvajala svoje predstave. Leta 1973 jo je izsledil Edinburški festival Fringe in njen vzpon na razvpitost v zahodnem svetu umetnosti je začel cveteti.

Rhythm Series

Ritem 0, 1974, Neapelj

Prav na festivalu Fringe je nastopila serija performansov Marine Abramovic, znana kot the 'Rhythm Series,' začelo. To delo je poskušalo raziskati ideje o obredih in se je opiralo na njene vzhodnoevropske korenine pri njeni uporabi ruske igre z noži, pogosto znane kot 'pin-finger', kjer se nož zabada v mizo med režami prstov z naraščajočo hitrostjo. .

Abramovič igral igro dokler se ni dvajsetkrat porezala in nato predvajala zvočni posnetek tega prvega poskusa. Nato je poskušala natančno oponašati, kje se je zmotila v prejšnjem poskusu, in se znova zabodla na točke, kjer se je prej prijela za roko.

Ta nastop je bil eden njenih prvih vpadov v raziskovanje meja (ali pomanjkanja le-teh) fizičnega in duševnega stresa posameznika. Oblikovala je osnovo za preostalo serijo, ki je agencijo in nevarnost vse bolj jemala izpod njenega nadzora in jih prelagala v roke tistih, ki so gledali ali sodelovali v njenem nastopu.

Ritem 0 , na primer, je videla Abramovičevo postaviti dvainsedemdeset predmetov na mizo z navodili, da lahko gledalci uporabljajo te predmete in manipulirajo z njenim telesom, kakor hočejo, in da ona prevzame polno odgovornost za njihova dejanja. Obiskovalci so jo mazali z oljčnim oljem, ji trgali oblačila, na koncu pa so ji v glavo celo uperili nabito pištolo.

Hoja po Velikem zidu

Abramovič in Ulay hodita po Kitajskem zidu , 1988

Medtem ko je Marina Abramovic na Nizozemskem ustvarjala serijo Rhythm, je začela razmerje z umetnikom Virgin Laysiepen (znan preprosto kot Ulay). Zbližala sta se tako v svojih osebnih kot poklicnih podvigih in včasih je postalo težko ločiti ta dva vidika njunega življenja.

Njihovo delo je preučevalo odnose med zaljubljenimi moškimi in ženskami. Raziskoval je težko dinamiko, ki je pogosto vsebovana v teh odnosih, in pogosto so uporabili fizično bolečino kot metaforo in manifestacijo tega. Zaleteli bi se na polno oz kričati drug na drugega po vrsti na vrhu pljuč in le nekaj centimetrov narazen.

Močne kemije, zaradi katere je bila predstava para tako privlačna, je bilo konec v njihov končni skupni nastop kjer sta se odpravila z nasprotnih koncev Kitajskega zidu, da bi se srečala na sredini.

Samo po sebi je to osupljiv dokaz predanosti med dvema zaljubljencema. Vendar se je njuno razmerje že nenadoma prekinilo, potem ko se je Ulay zapletel v romantično razmerje z enim od kolegov, s katerima sta sodelovala več let pri nastajanju predstave.

Zaradi ostrega kontrasta med parom, ki se združita z nasprotnih koncev celine in hkrati, ko se njun odnos sesuva pod nogami, je to eden najpretresljivejših nastopov, ki jih je par izvedel v Marininih 'Ulayevih letih'.

Kuhanje žganja

Ostanki Abramovičevih Spirit Cooking Performances v devetdesetih letih prejšnjega stoletja , kjer je uporabila pigs’ blog za slikanje receptov na steno

Medtem ko Marini Abramovic polemike niso tuje, obstaja eno umetniško delo, ki je sprožilo več kot katera koli druga. Njena serija Spirit Cooking je povzročila obtožbe o satanizmu in članstvu v kultu, ki se jih je bilo še posebej težko otresti.

Obtožbe izhajajo iz njene vpletenosti v '#PizzaGate', ko so pricurljala elektronska sporočila med Abramovičem in Tonyjem Podesto. Elektronska sporočila so namigovala, da Abramovic je bila povabljena, da gosti enega od njenih dogodkov Spirit Cooking za Podesto na njegovem domu.

To je neizogibno privedlo do obtožb o njeni vpletenosti in sokrivdi v nečednih, celo pedofilskih praksah, ki so jih obtoževali Pedesta in njegovi sodelavci. Predlagano je bilo celo, da je imel Abramovič posebno vlogo satanskega duhovnega voditelja skupine.

Medtem ko je to povzročilo vihar med številnimi desno usmerjenimi frakcijami ameriškega tiska, ga je Abramovič dala vse od sebe, da bi se distancirala od teh obtožb.

Poudarja, da je njena serija dela 'Spirit Cooking' trajala že desetletja in je zakoreninjena v raziskovanju konceptov, ki obdajajo rituale in duhovnost, kot je bila skupna tema skoraj celotnega njenega dela.

Poudarja tudi jezikovno naravo svojega dela Spirit Cooking, kar je najbolje razvidno iz kuharskih knjig, ki jih je izdala za spremljavo dela.

Umetnik je prisoten

Abramovic z obiskovalko na 'Umetnik je prisoten «, 2010, MoMA

Leta 2010 je bila Marina Abramovic povabljena, da pripravi veliko retrospektivo svojega dela v MOMA v New Yorku. Predstava je nosila naslov, 'Umetnik je prisoten' saj je bila Marina zelo dobesedno del razstave in je sodelovala v performansu ves čas njenega trajanja.

Tri mesece je vsak dan sedem ur sedela na svojem stolu in imela na tisoče osebnih avdienc s predstavniki javnosti z vsega sveta.

Kljub svoji preprosti osnovi je umetniško delo ustvarilo na stotine, če ne na tisoče neverjetno močnih posameznih trenutkov, ki so si jih delili Marina, kdorkoli je sedel nasproti nje, in ki so jim bili priča stotine drugih, ki so čakali, da pridejo na vrsto ali so preprosto spremljali predstavo.

Predstava je bila dokumentirana v filmu z istim imenom. Prikazuje fizični in duševni davek, ki ga je predstava prevzela pri Abramoviču, in zajema le del mnogih močnih in čustvenih interakcij, ki jih je predstava omogočila. Predvsem pa je film ujel ganljivi trenutek, ko je Ulay prišel sesti nasproti Marine v galeriji.

Obraze udeležencev je dokumentiral tudi fotograf Marco Anelli. Posnel je posnetek vsake osebe, ki je sedela z Abramovičevo, in zabeležil, koliko časa so sedeli z njo. Izbor portretov iz te zbirke je bil kasneje prikazani sami po sebi , ki je izšla v obliki knjige in jo najdete v Anelli’s spletni portfelj .

Kaj je naslednje za Marino Abramovic?

Abramovič nastopa v sodelovanju z Microsoftom za virtualno resničnost, 2019

Marina Abramovic bi morala gostiti še eno retrospektivo, tokrat v Royal Academy poleti 2020 . Vendar pa je bila zaradi očitne motnje, ki jo je povzročila pandemija COVID-19, ta razstava prestavljena na leto 2021.

Kaj točno bo sestavljala ta razstava, še ni znano. Vendar se pričakuje, da bo sčasoma opravljala novo delo v zvezi s spremembami na svojem telesu. Verjetno pa bo to pomemben dodatek k njenemu trenutnemu katalogu-raisonné, da bi označil pomen njene prve retrospektive v Združenem kraljestvu.

Oddaja Marine Abramovic bo seveda prikazala veliko zgoraj opisanega dela v obliki fotografij in dokumentarnih posnetkov. S tem bo ponovno spodbudila razpravo o eni najbolj osrednjih razprav v zgodovini uprizoritvene umetnosti – kako pomembni sta fizična in časovna prisotnost pri doživljanju uprizoritvene umetnosti in ali tehnologija spreminja naše interakcije z njo?