Evolucija japonskega kimona: od antike do sodobnosti

Tisk lesenih blokov Utagawa Kunisada , 1847- 1852, preko Victoria and Albert Museum, London

Kimono je vedno imel dinamično vlogo v japonski zgodovini oblačenja. Ne samo, da v celoti uteleša tradicionalne kulturne vrednote, ampak odraža tudi japonski občutek za lepoto. Pri japonskih oblačilih ni povezave med oblačilom in telesom, zato je vsak kimono v bistvu enake velikosti. Najbolj značilna značilnost kimonov je, da so oblačila z ravnimi šivi, narejena iz enega samega kosa blaga in preprosto izdelana. Skozi zgodovino se je japonski kimono spreminjal glede na družbeno-politične razmere in razvoj tehnologije. Izrazi družbenega statusa, osebne identitete in socialne občutljivosti so izraženi z barvo, vzorcem, materialom in dekoracijo japonskega kimona.

Obdobje Nara: Prvi pojav japonskega kimona

Dvorne dame pripravljajo novo tkano svilo Zhang Xuana , prek Muzeja lepih umetnosti v Bostonu

V obdobju Nara (710–794) je bila Japonska pod močnim vplivom kitajske dinastije Tang in njenih običajev oblačenja. Takrat so japonske dvorne ženske začele nositi tarikubi haljo, ki je bila podobna moderni kimono . Ta obleka je imela več plasti in je bila sestavljena iz dveh delov. Zgornji del je bila vzorčasta jakna z zelo dolgimi rokavi, spodnji del pa je bilo krilo, ki se je prekrivalo čez pas. Vendar pa prednik japonskega kimona sega v japonsko obdobje Heian (794-1192).

Obdobje Heian (794 – 1185)

Kanjo: Dvorna dama Torii Kiyonaga , ca. 1790, preko The Met Museum, New York

V tem obdobju je na Japonskem prišlo do razcveta mode, ki je ustvaril estetsko kulturo. Tehnološki dosežki obdobja Heian so omogočili nastanek nove tehnike izdelave kimona, imenovane metoda ravnega reza. S to tehniko so se kimoni lahko prilagodili vsaki obliki telesa in so bili primerni tudi za vsako vreme. Za zimsko obdobje lahko nosite kimone v debelejših plasteh, ki zagotavljajo toploto, za poletje pa v lahkem lanenem blagu.

Ko je čas napredoval in je v modo prišlo plastenje kimonov, so Japonke začele spoznavati, kako kimoni različnih barv in vzorcev izgledajo skupaj. V splošnem so motivi, simboli, barvne kombinacije odražali nosilčev socialni status, politični razred, osebnostne lastnosti in vrline. Ena od tradicij je bila, da so ga lahko nosili le pripadniki višjega razreda junij-zima , ali 'dvanajstplastno ogrinjalo'. Pravzaprav je bilo to narejeno iz dragih barv in uvoženih tkanin, kot je svila. Najbolj notranja plast halje, imenovana kosode , služil kot spodnje perilo in predstavlja izvor današnjega kimona. Preprostim ljudem je bilo prepovedano nositi barvne kimone s svetlimi motivi, zato so nosili preproste kosode - stilska oblačila.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Obdobje Kamakura: samurajska estetika japonskega kimona (1185–1333)

Grad Chiyoda avtor Yōshū (Hashimoto) Chikanobu , 1895, prek muzeja Met v New Yorku

V tem obdobju se je japonska estetika oblačenja spremenila in prešla iz ekstravagantnih oblačil iz obdobja Heian v veliko preprostejšo obliko. Vzpon razreda samurajev na oblast in popolni mrk cesarjevega dvora sta zaznamovala novo obdobje. Novi vladajoči razred ni bil zainteresiran za prevzem te dvorne kulture. Vendar pa so ženske iz razreda samurajev navdihnile dvorna formalna oblačila iz obdobja Heian in jih preoblikovale kot način prikaza svoje izobrazbe in uglajenosti. Na čajnih obredih in srečanjih so dame iz višjega razreda, kot so šogunove žene, nosile belo kosode s petimi plastmi brokata, ki sporočajo njihovo moč in status. Ohranili so osnovne kosode svojih predhodnikov, vendar so zmanjšali številne plasti, kar je znak njihove varčnosti in praktičnosti. Proti koncu obdobja so se pojavile polno krojene rdeče hlače prav tako začele nositi ženske višjega sloja in dvor. Ženske nižjega razreda ga niso mogle nositi tudi hlače žensk iz višjega razreda, namesto tega so nosili polkrila, da bi bili prepričani, da so kosode ostal na mestu.

Obdobje Muromachi: cvetenje kimona (1336–1573)

Zunanja obleka (Uchikake) s šopki krizantem in glicinij , preko Met Museum, New York; z Zunanja obleka (Uchikake) z mandarinami in metulji iz zloženega papirja , prek muzeja Met v New Yorku

V tem obdobju so postopoma opuščali sloje s širokimi rokavi. Ženske so začele nositi samo belo kosode, ki so bile še bolj svetle in barvite. Ustvarjene so bile nove različice kosode: the katsugu in uchikake stilov. Prvi je a kosode nosijo kot tančico na glavi, medtem ko drugo je spomin na tradicijo z dodatnimi plastmi, priljubljen med damami iz razreda samurajev. Vendar je največja sprememba v ženska moda v tem obdobju je bila opustitev prav tako hlače za ženske. Da bi bile njihove kosode tesne, so izumili ozek, okrašen pas, znan kot srce .

Obdobje Azuchi-Momoyama (1568–1603)

Two Lovers Hishikawa Moronobu , ca. 1675–80, prek muzeja Met, New York

To je obdobje, ko japonska obleka dobi bolj elegantno obliko. Obstaja dramatična sprememba v primerjavi s prejšnjim oblačilom iz obdobja Azuchi-Momoyama, po katerem je bil vsak kimono obravnavan kot posamezno platno. Obrtniki in rokodelci so razkrili nove veščine tkanja in dekoracije, ne da bi jim bilo treba uvažati tkanino s Kitajske.

Čigavi rokavi? Tagasode , obdobje Momoyame (1573–1615), preko Met Museum, New York

Do zgodnjega obdobja Edo so ti nove tehnike svilarstva in vezenja so se že razširile, kar je trgovskemu razredu omogočilo, da nahrani nastajajoče modna industrija .

Obdobje Edo (1603–1868)

Anna Elizabeth van Reede Gerarda Hoeta , 1678, preko muzeja Victoria in Albert v Londonu

The zgodnje 1600 je bil čas miru brez primere, politične stabilnosti, gospodarske rasti in širitve mest. Ljudje v obdobju Edo so nosili preproste in prefinjene kimone. Slog, motiv, blago, tehnika in barva so razlagali identiteto nosilca. Kimono je bil ukrojen in ročno izdelan iz naravnega finega blaga, ki je bilo zelo drago. Tako so ljudje uporabljali in reciklirali kimono, dokler ni bil obrabljen. Večina ljudi je nekoč nosila reciklirane ali izposojene kimone.

Nekateri pripadniki nižjega razreda nikoli niso imeli svilenega kimona. Vladajoči razred samurajev je bil pomemben potrošnik luksuznih kimonov. Sprva so bili ti slogi na voljo samo ženskam iz razreda samurajev, ki so vse leto živele v Edu. Vendar niso bili oni tisti, ki so ustvarili japonske stile oblačenja v obdobju Edo - to je bil trgovski razred. Tem je najbolj koristilo povečano povpraševanje po blagu. Zato so zahtevali nova oblačila, da bi izrazili svojo naraščajočo samozavest, pa tudi svoje bogastvo.

V Edu so za japonski kimono značilni asimetrija in veliki vzorci, v nasprotju z kosode nosijo samurajske dame iz obdobja Muromachi. Veliki motivi so se umaknili drobnim vzorcem. Za japonsko obleko poročenih žensk so bili rokavi prišiti na telo kimona, kot simbol njihovega modnega okusa. Nasprotno, mlade neporočene ženske so imele kimone vedno daljše rokave, kar je odražalo njihov status 'otroka' do odraslosti.

Ženske, ki se sprehajajo na vrtu čajnice Kacho v Edu, avtor Utagawa Toyokuni , 1795-1800, preko Britanskega muzeja v Londonu

Ženske iz nižjih slojev so nosile svoje kimone, dokler niso postali cunje, medtem ko so ljudje iz visokega sloja lahko shranili in ohranili svoje ter naročali nove. Kimoni so postali dragocenejši in starši so jih predajali svojim otrokom kot družinsko dediščino.Kimono je povezan z 'lebdečim svetom' - svetom užitka, zabave in drame, ki je na Japonskem obstajal od sedemnajstega stoletja do poznega devetnajstega stoletja. Yoshiwara, četrt užitkov, postal središče popularne kulture, ki je cvetela v Edu.

Ulica Nakano v Yoshiwara Utagawa Hiroshige II , 1826-69, leseni tisk, preko Victoria and Albert Museum, London

Eden od velikih dogodkov Yoshiwara je bila parada najvišjih kurtizan, ki so nosile nove kimone. Znane kurtizane in kabuki igralci kot Geishas, ​​ki so vključevali tudi kabuki gledališča Edo. Kurtizane so bile modne ikone, podobne današnjim vplivnicam in trendseterkam, katerih sloge so občudovale in kopirale običajne ženske. Najelitnejši in priljubljene kurtizane nosila posebne kimone z živahnimi motivi.

Izletniška ladja na reki Sumida Torii Kiyonaga , ca. 1788–90, prek muzeja Met, New York

V obdobju Edo je Japonska uveljavljala strogo izolacionistično politiko, znano kot politika zaprtih držav. TheNizozemska je bilaedini Evropejci, ki jim je bilo dovoljeno trgovati na Japonskem, zato so na Japonsko prinesli blago, ki je bilo vključeno v japonski kimono. Nizozemski proizvajalci na Japonskem so naročili izdelavo oblačil posebej za evropski trg. Sredi 19. st Japonska je bila prisiljena odpreti svoja pristanišča tujim silam, kar je vodilo do izvoza japonskega blaga, vključno s kimoni, na Zahod. Japonski trgovci s svilo so zelo hitro izkoristili nov trg.

Japonska obleka in doba Meiji (1868–1912)

Halja s pasom , 1905 – 15, preko Victoria and Albert Museum, London

V dobi Meiji se je japonska moda prilagodila zahodni standardi , po trgovinskem razvoju Japonske z Zahodom. Prehod s kimonov na bolj zahodnjaški način oblačenja in upad moških v japonskih kimonih se je začel, ko so se začela odpirati glavna pristanišča na Japonskem. Posledica tega je bil uvoz različnih tehnologij in kultur z Zahoda.

Velik del prevzemanje zahodnjaških oblačil prišel iz vojaških oblačil. Japonska vlada se je želela odmakniti od preteklega samurajskega vodstva v korist profesionalnega vojaškega stila Britanskega imperija. Vlada je nato prepovedala kimone v vojaških oblačilih. Materiali iz zahodne trgovine, kot je volna, in metoda barvanja s sintetičnimi barvili, so postali novi sestavni deli kimona. Elitne ženske v japonski družbi so si prav tako želele dražja in ekskluzivna oblačila iz zahodnih družb.

V začetku 20. stoletja japonski kimono res začela vplivati ​​na evropsko modo . Pojavili so se kimoni z novimi drznimi dizajni. Japonci so začeli izdelovati tako imenovani kimono za tujce. Japonci so spoznali, da ženske v Evropi ne bodo znale zavezati obija, zato so oblačilo opremili s pasom iz iste tkanine. Prav tako so v kimono dodali dodatne vložke, ki bi jih lahko nosili kot spodnji plašč. Sredi 20. stoletja so bila zahodna oblačila sprejeta kot vsakodnevna norma. Kimono je postal oblačilo, ki se uporablja samo za prelomne dogodke v življenju.

Kimono za mlado žensko (Furisode), 1912-1926, prek zbirke Khalili

Najbolj formalno oblačilo za poročeno žensko je kimono z ozkimi rokavi na dogodkih, kot so poroke. Poročene ženske nosijo drugačne kimone kot neporočene ženske. Samska ženska ob uradnih priložnostih nosi en vpadljiv kimono s širokimi rokavi. Na zgornjem delu hrbta in na rokavih je družinski grb. Ozki rokavi simbolizirajo, da je ženska, ki jih nosi, zdaj poročena. Ta vrsta kimona z ozkimi rokavi je postala formalna v zgodnjem 20. stoletju, kar nakazuje, da je trend navdihnila zahodna formalna obleka.

Japonska kultura in zahodna moderna umetnost

Dama s pahljačo Gustava Klimta , 1918, preko Leopold Museum, Dunaj

Med mnogimi drugimi slikarji, Gustav Klimt je bil navdušen nad japonsko kulturo. Rad je slikal tudi ženske figure. Obe značilnosti najdemo v njegovem delu Dama s pahljačo . Gospa je prav tako čudovita in stilizirana v živobarvni japonski obleki, podobno kimonu, medtem ko drži japonsko pahljačo. Pot Japonska umetnost je vplivala na zahodno umetnost skozi leta je mogoče videti v mnogih drugih impresionistični umetniki kot Claude Monet , Edouard Manet in Pierre Bonnard.

Japonski kimono od povojnega obdobja do danes

Angela Lindvall v kimonu Johna Galliana , kolekcija pomlad/poletje 2007, preko revije Vogue

Po drugi svetovni vojni so Japonci prenehali nositi kimono, saj so ljudje poskušali na novo zgraditi svoja življenja. Običajno so nosili oblačila v zahodnem slogu in ne kimonov, ki so se spremenili v kodificiran kostum. Ljudje bi nosili kimono za dogodke, ki so zaznamovali različna življenjska obdobja. Na porokah je bilo še vedno zelo priljubljeno nositi bele kimone za obred in razkošno obarvane za slavje po njem.

V zavezniška okupacija, ki je sledila drugi svetovni vojni , se je japonska kultura vse bolj amerikanizirala. To je skrbelo japonsko vlado, ki se je bala, da bodo zgodovinske tehnike začele propadati. V petdesetih letih 20. stoletja so razglasili različne zakone, ki dovoljujejo zaščito njihovih kulturnih dobrin, kot so posebne tehnike tkanja in barvanja. Kimoni, ki so jih nosile ženske, predvsem mlajše, tisti z razkošnim okrasjem so se ohranili v muzejske in zasebne zbirke . Zbiranje čudovitih kimonov in izdajanje slikanic o njih je bil velik šport med koncem Meijija in drugo svetovno vojno.

Na Japonskem je v zadnjih nekaj letih prišlo do prave renesanse kimona. Veliko modnih oblikovalcev je navdihnila oblika japonskega kimona:Yves Saint Laurent, Rei Kawakubo, Christian Dior, Alexander McQueen.Zdi se, da je zaradi brezčasnosti kimona zelo priljubljen pri izvajalcih, kot soFreddie Mercury, Madonna in Björk – če naštejemo le nekatere. Od obdobja Nara do sodobne dobe je bil japonski kimono podvržen tako lokalnim kot globalnim ponovnim izumom in si prislužil fascinantno mesto v zgodovini mode.