René Magritte: Biografski pregled

René François Ghislain Magritte je v popularnem duhu časa morda najbolj znan po svoji sliki iz leta 1929 Izdajstvo podob , ki prikazuje pipo in besedo Ceci n’est pas une pipe, francosko za To ni pipa. Čeprav je ta slika, ki jo hrani Muzej umetnosti okrožja Los Angeles, verjetno njegova najbolj znana, oboževalci Nadrealistična umetnost bo prepoznal njegove številne slike, ki prikazujejo moške v kegljih in oblekah, pa tudi njegov pretresljiv slog uvajanja nadrealističnega v vsakdanje življenje skozi okna in vrata, ki se odpirajo v nemogoče poglede.

Zgodnja kariera

Izdajstvo podob

Magritte, rojen leta 1898 v Bruslju, je našel umetnostni svetpredvsem z impresionizmom, slog, ki ga je uporabljal v svojih najzgodnejših slikah. Za razliko od mnogih uglednih umetnikov je začel študirati umetnost v mladosti pri 11 letih. Na njegovo otroštvo je vplival samomor njegove matere, ko je bil Magritte star le 13 let. Od leta 1916 je Magritte študiral na Académie Royale des Beaux-Arts v Bruslju. , vendar je tam študiral le dve leti. Po odhodu iz zavoda je razvil več Futurist in kubistično pristop k njegovi umetnosti. Leta 1922 se je Magritte poročil z Georgette Berger, ki jo je poznal kot otrok in jo pozneje spet srečal v mladosti. Študirala je tudi umetnost.

Poleg dela na svojih slikah je Magritte v zgodnjih 1920-ih delal tudi kot risar tapet in kot oblikovalec oglasov. Leta 1922 mu je Magrittov prijatelj pokazal metafizično sliko Giorgia de Chirica Pesem ljubezni , ki je Magritta ganila do solz. Slog spominja na Magrittova nadrealistična dela in vpliv te slike na njegove stvaritve se zdi jasen. Na srečo zanj in za generacije ljubiteljev umetnosti, ki občudujejo njegova dela, je Galerie Le Centaure Magrittu leta 1926 podelila pogodbo, ki mu je omogočila, da je ves svoj čas posvetil slikanju. Istega leta je naredil svojo prvo nadrealistično sliko, izgubljeni džokej , in imel svojo prvo samostojno razstavo, ki je bila s strani kritikov močno ogorčena. Ena slika, vključena v to razstavo, je bila Grozeči morilec , delo, ki je od takrat postalo eno umetnikovih najbolj znanih.

izgubljeni džokej

Postati nadrealist

Po tej depresivni izkušnji se je Magritte preselil v Pariz, kjer se je srečal z lokalnimi nadrealisti, vključno z Andre Breton , Salvador Dali , in Max Ernest . V tem času je bil izražen cilj nadrealistov, da zapustijo omejen, zavesten um in pusti podzavesti prosto potovati . To gibanje je verjetno vsaj delno navdihnilo Psihoanaliza Sigmunda Freuda , ki je v tem času dosegla veliko popularnost. Zanimivo je, da je bil eden od Magrittovih dosežkov v Parizu njegove odločno ne podzavestne besedne slike, ki so uporabljale slike in pisna besedila za raziskovanje idej reprezentacije. Morda je najbolj znan med njimi Palača zaves, III , ki vsebuje okvir z modrim nebom in drugi okvir z besedo ciel ali nebo v francoščini.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Leta 1929 se je Galerie Le Centaure zaprla in Magrittejeva pogodba se je končala. Zaradi potrebe po stalnem dohodku se je umetnik vrnil v Bruselj in nadaljeval z oglaševanjem. V tem času je tudi začel svoj občasni odnos s komunistično partijo. Poleg tega je bil njegov zakon v težkih časih, ko je najprej Magritte, nato njegova žena, začela razmerje. Razmerje se je popravilo šele leta 1940. Svoje prve samostojne razstave je imel v New Yorku in Londonu leta 1936 oziroma 1938. V teh letih se je slikar poklicno povezal tudi z mecenom Edwardom Jamesom, ki je znan po svoji podpori nadrealističnim umetnikom.

Potovanja izven nadrealizma

Prvi dan, iz Magrittovega obdobja Renoirja

Magritte je med nemško okupacijo ostal v Bruslju, kar je pripeljalo do njegove t.i Renoir ali sončno obdobje od 1943 do 1946. Na teh slikah so vidne poteze čopiča v impresionističnem slogu, svetle barve in povzdignjeni predmeti, kot je npr. Prvi dan in Žetev . Magritte je ustvaril te živahne slike za boj proti mračnemu političnemu ozračju in svoji osebni nesreči. 1946 je podpisal Nadrealizem v polni sončni svetlobi , manifest, ki je zavračal pesimizem prejšnjih nadrealističnih del in se namesto tega zavzemal za ustvarjanje očarljivih del.

Lakota iz Magrittovega obdobja Vache

Naslednje leto je Magritte začel s svojim Vache obdobje ali kravje obdobje . Beseda krava ima v francoščini konotacije vulgarnosti ali grobosti in slike iz tega obdobja to odražajo. Barve so žive in vpadljive, motivi pa pogosto groteskni. Tem delom primanjkuje prefinjenosti in pozornosti do detajlov, ki jo vidimo na mnogih Magrittovih najbolj znanih slikah. Na nekaterih od njih so tudi velike poteze s čopičem, ki jih je umetnik uporabljal v svojem Renoirjevem obdobju. V povojnih letih se je Magritte preživljal tudi s proizvodnjo lažnih delPicasso, Braque , in avtor Chirico , kot tudi lažne papirnate valute. Leta 1948 se je Magritte vrnil k svojemu predvojnemu slogu nadrealistične umetnosti, ki je danes tako dobro znan.

O svojih delih je rekel: Ko nekdo vidi eno od mojih slik, si zastavi preprosto vprašanje: 'Kaj to pomeni?' Ne pomeni nič, ker tudi skrivnost ne pomeni nič; je nespoznavno. Leta 2009 so v Bruslju odprli Magrittov muzej; prikazuje okoli 200 Magrittovih del. Mesto Bruselj je počastilo umetnikovo zapuščino tako, da je eno od svojih ulic poimenovalo Ceci n’est pas une rue.