Nadrealizem: Umetnost nezavednega uma

Izjemno truplo avtorja André Breton in Yves Tanguy , 1938, preko The National Galleries Scotland, Edinburgh (levo); z Jesenski kanibalizem avtor Salvador Dali , 1936, prek Tate, London (sredina); in Eluard Gala avtor Max Ernst, 1924, prek Metropolitanskega muzeja umetnosti, New York (desno)

Nadrealizem je avantgardno umetniško gibanje, ki se je razvilo v Evropi v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Osredotočil se je na umetniško izražanje z raziskovanjem nezavednega uma, pri čemer se je močno opiral na teorije psihoanalize Sigmunda Freuda. Nadrealistična umetniška dela so pogosto predstavljala sanjske scenarije z abstraktnimi, včasih motečimi podobami kot metodo čistega avtomatskega izražanja. Spodaj je poglobljena razlaga nadrealizma in vpliva psihoanalize na njegovo umetnost.

Nadrealizem: prikaz psihoanalize

Izvira iz Francije, Nadrealizem je bila eksperimentalna filozofija, ki je svoj najbolj praktičen izraz našla v umetnosti. Gonilna sila njegove ustvarjalnosti veliko dolguje Sigmund Freud (1856-1939) , oče od Psihoanaliza . Freud si je prizadeval razumeti človeški um v vseh njegovih posebnih funkcijah in s tem opozoril na svet nezavednega uma.

Freudovo pojmovanje posameznika je postavilo temelje za bogastvo slik in metodičnih pristopov k ustvarjanju. Zdelo se je, da so zdaj na voljo nova ozemlja, ki jih je treba raziskati v podobah in slogu. Umetniki kot npr Salvador Dali , Rene Magritte , in Max Ernest , vsi so delali na raziskovanju načinov gledanja na svet, ki so upoštevali nedavna odkritja psihoanalize.

Metamorfoza narcis avtor Salvador Dali , 1937, prek Tate, London

Nadrealisti , vendar niso bili zgolj estetiki. Vodja nadrealističnega kroga, André Breton (1896-1966) , je verjel, da lahko raziskovanje nezavednega skozi umetnost posameznika osvobodi omejitev sodobne družbe.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Kar je bilo zdaj na ogled, so bili bolj skrivnostni vidiki življenja. Freud je razlagal, kako nezavedni um vpliva na zavestno izkušnjo življenja. Človeški um in razlog za človeška dejanja sta začela prevzemati zapletenost notranjega konflikta in želje. Nadrealizem je raziskoval napetosti, ki jih je psihoanaliza razmejila in jih predala gledalcu.

Korenine nadrealizma

Negotovost pesnika avtor Giorgio de Chirico , 1913, prek Tate, London

Nadrealizem je utelešenje Modernistično obdobje v umetnosti in kulturi. Modernistično obdobje umetnosti se je opredeljevalo z zavračanjem preteklih tradicij v umetnosti. Raziskoval je nove načine ustvarjalnosti in nove teme za slikanje.

Ta zlom katerega koli umetniškega in ustvarjalnega standarda je rodil mnoge umetniška gibanja v začetku 20. stoletja . To je ustvarilo umetniško okolje tekmovalnih idej, teorij in filozofij umetnosti, ki je ponujalo različne slogovne metode ustvarjanja. Predhodnik nadrealizma je bilo umetniško gibanje, imenovano dada.

Po zakonih naključja od Jean (Hans) Arp , 1933, prek Tate, London

Dada ali dadaizem , je bila absolutna zavrnitev kakršnega koli standarda v umetnosti. Bila je reakcija na grozodejstvo prve mehanizirane vojne (Prva svetovna vojna) in napad na družbo, ki je sama sebi povzročila tako nesmiselno uničenje.

dadaizem je bil ponosen na nesmiselno in naključno naravo svoje umetniške oblike. Dadaizem je dvomil o temeljih kulture in poskušal združiti katastrofo sodobnega sveta s svojimi razočaranimi praksami.

Vendar je bil dadaizem sam po sebi nihilističen. Vse, kar bi ustvarilo, bi bilo nato treba uničiti, da bi ostali zvesti temu, kar pomeni biti ' Dadaist.' V dvajsetih letih 20. stoletja je André Breton, ki je začel z dadaistično prakso v Franciji, želel stabilno umetniško obliko, a je še vedno lahko postavljal pod vprašaj družbo in posameznika.

Leta 1924 je Breton napisal prvi nadrealistični manifest in tam je predstavil formulacijo nadrealizma kot dejanskega delovanja misli v odsotnosti kakršnega koli nadzora, ki ga izvaja razum.

V hvalo psihoanalizi

Eluard Gala avtor Max Ernst , 1924, prek Metropolitanskega muzeja umetnosti v New Yorku

Breton se je izučil v medicini in je zato temeljito razumel sodobno psihologijo. Zapisi francoskih psihologov Jean-Martin Charcot (1825-1893) in Pierre Janet (1859-1947) je nadrealistom v njihovi metodologiji ponudil prehod v um - na primer z uporabo hipnoze.

Vendar pa so nadrealisti našli teoretično spodbudo za svoje gibanje prav v psihoanalizi. Freudovi zapisi so se združili z razpoloženjem in čustvi Bretona in nadrealistov. Breton se je zavzemal za prevrednotenje del nekaterih domiselnih slikarjev, kot so Moreau, Picasso , Rousseau, Chirico . Domišljija, dana umetniškemu delu, je izrazila svojo moč.

Presenečen! avtorja Henrija Rousseauja , 1891, preko Narodne galerije v Londonu

Psihoanaliza ni le razkrila skritih globin nezavednega uma, ampak je tudi omejila mehanizme, ki jih je nezavedni uporabil za ustvarjanje in prikaz prevladujočega. pomen posameznikovega psihičnega življenja.

Freud je močno poudarjal pomen sanj. Leta 1905 je njegova The Razlage sanj je bila objavljena in sistematično opozarjala na mehanizme, ki stojijo za sanjsko pokrajino. Freud je domneval, da sanje prikazujejo nezavedni um, ki ni oviran z zavestnim nadzorom, in s tem dajejo sanjaču neposreden vpogled v uganko njegove individualnosti.

Sanjajoči um je našel ustvarjalne načine, kako sanjaču prikazati predstavo o njihovem notranjem psihičnem življenju s pomočjo 'kondenzacije' in 'premika'. Kondenzacija je kljubovala razumu in na en sanjski predmet prilepila mnogoterost asociacij; premestitev, ki je prav tako nasprotovala logiki, je ustvarila metafore za psihična vprašanja.

Malo nočne glasbe avtorja Dorothea Tanning , 1943, prek Tate, London

Freudova hipoteza o nezavednem je bila, da skriva prvobitne človeške želje. Zaradi tega je bil nezavedni um nenehno v nasprotju z družbo, ki je morala zatreti te nagone, da bi ta anarhistična moč nadaljevala brez ovir.

Nadrealisti so mislili, da je v nezavednem umu odgovor na material, ki spreminja ustvarjalnost in družbo. Umetnost, ki je ni ovirala racionalnost in moralni nadzor, so iskali nadrealisti, saj so želeli reproducirati dejansko delujočo misel živega človeka.

Če ne bi bil oviran, bi lahko posameznik svobodno ustvarjal z, po mnenju nadrealistov, višjega zornega kota. Nadrealistično poslanstvo je bilo uskladiti realnost z anarhijo nezavednega uma in s tem bi se posameznik osvobodil, da se poveže s tem izvirom ustvarjalnosti.

Leta 1924 so člani skupine ustanovili Bureau of Surrealist Research, da bi raziskovali metode dostopa do nezavednega uma in dali praktične rezultate svojih prizadevanj. Iz Freudovih teorij so ugotovili, da nezavedno pride v poštev le, ko ni zavestnega napora, na primer v sanjah in jezikovnih igrah prostih asociacij.

Plemenska igra: nadrealistične strategije ustvarjanja

Celotno mesto avtor Max Ernst , 1934, prek Tate, London

Nadrealisti so delali na več strategijah za ustvarjanje svojih umetnin, vendar pa se takšnim strategijam niso predajali samo ustvarjanju umetnin; Nadrealizem je bil način življenja. Bureau of Surrealist Research se je videl kot naloga, ki je enaka znanstvenim raziskavam.

Nadrealisti so se prepuščali dejavnostim, ki so se odpovedale racionalnemu in zavestnemu nadzoru. Iskali so način, kako doživeti in posneti avtomatsko psihično konstrukcijo. Metode, ki so jih uporabljali, so bile hipnoza; samodejno pisanje ; narekovanje zaporedij sanj in intuitivna hoja.

Gozd in golobica avtor Max Ernst , 1927, prek Tate, London

Mnogi od teh so imeli freudovske vplive; the avtomatizem lahko jemljemo kot obliko Freudovih psihoanalitičnih praks, kjer je pacienta prepustil svobodni asociaciji jezika in misli, da je sprostil prijem zavestnega uma.

Freud je prav tako teoretiziral o vlogi, ki jo imajo lahko predmeti pri odsevanju nezavednih želja in konfliktov. Izraz fetiš je uporabil za opis predmetov, ki so bili obdarjeni z individualnim pomenom za označevanje strahu in želje. V nadrealistični umetnosti vidimo uporabo na videz različnih predmetov, ki za umetnika delujejo tako, da mistificirajo gledalca tako, da vzbujajo nenadzorovan odziv.

The Mind On Display

Jesenski kanibalizem avtor Salvador Dali , 1936, prek Tate, London

Umetnina, ki jo je ustvarilo nadrealistično gibanje, je bila za gledalca šokantna. Nadrealisti, kot sta Salvador Dalí in René Magritte, so se odločili za slog, ki je bil zelo podroben in natančen, a na koncu zmeden. Namen te stilistične izbire je bil psihološki prikaz realizma nezavednega uma in, glede na nadrealistično misel, vrhunske ustvarjalne resničnosti.

To je mešanica realističnega podrobnega slikanja z nejasno celotno podobo, zaradi katere je nadrealizem učinkovit. Gledalcu se zdi jasno, da obstaja sporočilo, ki pa ga ne more razvozlati. Enako se nam zdi, da so sanje pomembne, vendar jih ne moremo popolnoma razumeti.

Brezobzirni zaspanec avtorja René Magritte , 1928, prek Tate, London

V filmu Renéja Magritta 'The Reckless Sleeper' smo povabljeni, da interpretiramo nejasno podobo. Spalnik v škatli na vrhu monolitne strukture z vrezbanimi znanimi predmeti. Nadrealisti so se osvobodili posnemanja narave in se namesto tega obrnili k psihoanalitični igri interpretacije psihičnega pomena.

Magrittova podoba bi lahko predstavljala 'spečega' človeka, ki ni buden za svoje nezavedne nagone, ali pa bi lahko predstavljala sanjajočega človeka, ki vidi svoje nezavedne nagone v obliki teh predmetov, izklesanih na monolitu. Naslov 'nepremišljeni zaspanec' lahko interpretiramo v obeh branjih. Vendar ne moremo sklepati o eni sami resnici slike.

Onstran nadrealizma

Tisočkrat avtorja Yves Tanguy , 1938, prek Tate, London

Nadrealistično gibanje se je začelo kot zavračanje preveč racionalizirane, reduktivne družbe. Živeti v nadrealističnem življenjskem slogu je pomenilo zavračanje običajnih predstav in iskanje lastnega življenja, ki zajema globine nezavednega uma.

Nadrealisti, tako kot večina modernistične umetnosti, so ponudili reprezentacijo umetnikov, ki so se osvobodili omejitev družbene normativnosti. Nadrealizem je imel politične posledice že od svojega rojstva. André Breton se je v dvajsetih letih 20. stoletja skušal povezati s komunistično stranko, a mu na koncu ni uspelo.

Nadrealizem se je zavzemal za individualni izraz, in čeprav se niso toliko ukvarjali s terapevtsko platjo psihoanalize, so videli, da ponuja vir za ustvarjanje brez kakršne koli racionalne, moralne ideje. Nadrealizem je bil še naprej priljubljen v 20. stoletju in je še danes. To je zato, ker posameznikom ponuja svobodo izražanja in ustvarjanja stran od svojega nezadovoljstva s civilizacijo in s tem na nov pogled na svet.