Umetniški inštitut iz Chicaga: 25 umetniških del, ki jih morate videti
Umetniški inštitut Chicaga II, Chicago avtorja Thomas Struth , 1990, preko Art Institute of Chicago
Umetniški inštitut v Chicagu je bil štiri leta zapored izbran za enega najboljših muzejev na svetu. Na enem milijonu kvadratnih čevljev prostora in z zbirko več kot tristo tisoč posameznih razstavljenih umetniških del je AIC drugi največji muzej umetnosti v Združenih državah. Prav tako ima največjo zbirko impresionističnih in postimpresionističnih umetniških del zunaj Evrope, skupaj s številnimi drugimi neverjetnimi zbirkami od srednjeveških relikvij do sodobnih oblikovalskih eksponatov (in vsega vmes). Če imate čas le za kratek obisk, je to lahko izredno težko, zato upamo, da vam bo ta vodnik pomagal pri odločitvi, kje začeti.
Zgodovina Inštituta za umetnost v Chicagu
Umetniški inštitut v Chicagu je sprva ustanovila skupina umetnikov kot 'Chicago Academy of Design', ki je večinoma predstavljala mavčne odlitke. Po soočanju s finančnimi težavami je bil v poznem 19. stoletju ponovno ustanovljen pod sedanjim imenom skupaj kot muzej in akademija umetnikov. Njegove zbirke so se sčasoma razširile na umetniške mojstrovine z vsega sveta, od starodavnih bronastih do postmodernističnih sodobnih del. Danes hrani na stotisoče znanih artefaktov, tako akademija kot muzej pa sta priznana kot vodilni mednarodni ustanovi. Če želite izvedeti več ali načrtovati svoj naslednji obisk, Klikni tukaj .
1. Buda Shakyamuni sedi v meditaciji
Buda Shakyamuni sedi v meditaciji, okoli 12. stoletja
Ta kip prihaja vse iz južne Indije, kjer so budistični samostani uspevali in privabljali praktikante z vsega sveta. Budo lahko ločite po meditacijski drži lotosa, podolgovatih ušesnih mečicah, znamenju kolesa na dlani in znamenju na čelu, imenovanem urna.
2. Azteški kamen petih sonc
Kronalni kamen Motecuhzoma II (kamen petih sonc) , 1503, preko Art Institute of Chicago
Ta kamen je bil izklesan v spomin na vladavino Cesar Motecuhzoma II . Hieroglifski znaki na kamnu predstavljajo pet kozmičnih dob ali sonc, ki legitimizirajo cesarjevo vladavino. Ta kos je neverjetna relikvija iz središča Tenochtitlan , glavno mesto azteškega ekspanzivnega imperija, katerega ruševine zdaj ležijo pod središčem Mexico Cityja.
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!3. El Grecovo Marijino vnebovzetje
Marijino vnebovzetje avtor El Greco , 1577-1579, preko Art Institute of Chicago
To je pred več kot štiristo leti naslikal eden od Najbolj znani grški slikarji . Je osrednja plošča oltarne slike iz El Grecovega prvega velikega španskega naročila. Kompozicija je razdeljena na dvoje – spodaj je zemeljska krogla apostolov, zgoraj pa je nebeško kraljestvo, kjer angeli pričakujejo Marijo.
4. Srednjeveški terenski oklep za človeka in konja
Terenski oklep za človeka , 1520, preko Art Institute of Chicago
Osrednji del novega muzeja Zbirka srednjeveškega orožja in oklepov . To vas morda spominja na klasičnega viteza v sijočem oklepu, vendar dejansko predstavlja navadnega vojaka. Oklep je iz Nemčije iz 16. stoletja, vendar je bila tkanina skrbno poustvarjena leta 2017. Poglejte dovolj natančno in opazili boste podrobne poteze, kot je blato, poškropljeno po nogah.
5. Rembrandtov Starec z zlato verigo
Starec z zlato verigo avtorja Rembrandt Harmenszoon van Rijn , 1631, preko Art Institute of Chicago
Posebnost so bili portreti Stari mojster Rembrandt , in to delo je osupljiv primer njegovega strokovnega znanja. Je bolj študija značaja kot portret, umetnikova uporaba ostrega kontrasta in svetlobe pa oživi figuro tik pred vami.
6. Hokusaijev Veliki val
Veliki val avtorja Katsushika Hokusai , 1830/33, preko Art Institute of Chicago
Gre za eno najbolj znanih in prepoznavnih umetnin na svetu . Katsushika Hokusai tisk je del serije Šestintrideset pogledov na goro Fudži (Fugaku sanjûrokkei), ki je pripomogla k svetovni priljubljenosti pokrajinskih grafik. Muzej ima v lasti tri izvode slavnega dela Katsushike Hokusaija in v enem lahko vidite rožnato nebo, ki je zbledelo na skoraj vseh drugih odtisih.
7. Pariška ulica; Deževen dan avtorja Gustave Caillebotte
Pariška ulica; Deževen dan avtorja Gustave Caillebotte , 1877, preko Art Institute of Chicago
Gustave Caillebotte delo je vpogled v spreminjajočo se kulturo časa, ki prikazuje pariško sosesko, ki jo je nedavno obnovil arhitekt Haussmann, in figure, oblečene po zadnji modi. Medtem ko sta bili natančnost in toga perspektiva tradicionalni, so bili sodobni subjekti, asimetrična in obrezana kompozicija ter impresiven učinek pranja dežja radikalne umetniške izbire tistega časa.
8. Balet v pariški Operi avtor Edgar Degas
Balet v pariški Opéri avtor Edgar Degas , 1877, preko Art Institute of Chicago
Vidni član impresionističnega gibanja, Edgar Degas je znan po svojih balerinah, od katerih jih je veliko na Art Institute of Chicago. Ta del je še posebej zanimiv, ker je Degas združil medij pastela s tehniko monotipije. Obrezana kompozicija z monotipske plošče, okrepljena z mehkimi pastelnimi plesalkami, vas potegne naravnost v predstavo.
9. Dve sestri avtorja Pierre-Auguste Renoir
Dve sestri (na terasi) avtorja Pierre-Auguste Renoir , 1881, preko Art Institute of Chicago
Inštitut za umetnost pravi, da je ta slika ena najbolj priljubljenih v muzeju. Pierre-Auguste Renoir je znan po slikanju veselih in svetlih prizorov, to delo pa je hkrati sijoča pokrajina in vizija mladostne lepote. Smešno je, da dekleti pravzaprav nista bili sestri, ampak ime slike izhaja iz njene prve razstave.
10. Pesem Škrjanka avtorja Jules Breton
Pesem škrjanca avtorja Jules Adolphe Breton , 1884, preko Art Institute of Chicago
Jules Breton je bilo 19. stoletje Francoski slikar naturalist ki je znan po podajanju idiličnih vizij podeželskega življenja. Toda Bretonova slava je dejansko dosegla vrhunec posmrtno, ko je bila ta slika v anketi leta 1934 izbrana za najbolj priljubljeno sliko v Ameriki, potem ko jo je prva dama Eleanor Roosevelt razkrila na svetovnem sejmu v Chicagu.
enajst. Nedelja na La Grande Jatte avtorja George Seurat
Nedelja na La Grande Jatte avtorja George Seurat , 1884, preko Art Institute of Chicago
To je največja in najbolj znana slika Georgea Seurata. Prikazuje ležerno pariško popoldne. Slika je impresiven primer pointilizma, iluzije, kjer neštete posamezne barvne pike tvorijo večjo sliko. Bodite pozorni na Seuratove osnutke, ki so na ogled v isti sobi, da vidite, kako si je umetnik zamislil končni del.
12. Spalnica avtor Vincent Van Gogh
Spalnica Vincenta van Gogha, 1889, preko Art Institute of Chicago
To je druga od treh različic spalnice v svojem domu v južni Franciji, ki jih je naslikal Vincent Van Gogh. Je klasičen primer umetnikove uporabe barv in močnih potez čopiča. Serija prikliče temo doma kot zatočišča in zanimivo je, da je Van Gogh to drugo kopijo naslikal iz psihiatrične bolnišnice.
13. Otroška kopel avtorja Mary Cassatt
Otroška kopel avtorja Mary Cassatt , 1893, preko Art Institute of Chicago
Čudovito je videti slikoMary Cassatt, ki velja za edinega ameriškega umetnika, ki pripada francoskim impresionistom. Navdihnjen od Japonske lesene grafike , je globina človeških figur tukaj v nasprotju z ravnim ozadjem, da bi poudarila intimen odnos med obema subjektoma.
14. V Moulin Rouge avtorja Henri De Toulouse-Lautrec
V Moulin Rouge avtorja Henri de Toulouse-Lautrec , 1892/95, preko Art Institute of Chicago
Henrija iz Toulouse-Lautrecaustvaril nekaj najbolj ikoničnih podob sodobnega pariškega življenja. Ta slika prikazuje znameniti Moulin Rouge, kabaret v pariški umetniški soseski Montmartre. Zaradi drznih barv, zanimivega pridelka in drzne kompozicije je kos vreden ogleda. Bodite pozorni na umetnikov avtoportret (Toulouse-Lautrec je bil visok le 4'8).
petnajst. Stari kitarist avtorja Pablo Picasso
Stari kitarist avtorja Pablo Picasso , 1903-04, preko Art Institute of Chicago
To je eno najbolj priznanih del Pabla Picassa, naslikano v njegovem modrem obdobju, ko se je umetnik spopadal z depresijo in vrsto osebnih tragedij. Enobarvna modra paleta ustvarja osupljivo podobo. Zanimivo je, da so rentgenski posnetki pokazali še tri figure, naslikane pod starcem, vključno z golo žensko, otrokom in kravo.
16. Vodne lilije avtor Claude Monet
Vodne lilije avtor Claude Monet , 1906, preko Art Institute of Chicago
Umetnostni inštitut ima drugo največjo zbirko impresionističnih in postimpresionističnih slik na svetu in več kot trideset slik avtorjev Claude Monet sam, vključno z vodnimi lilijami iz njegove svetovno priznane serije, ki jih je naslikal na cvetličnem vrtu pred svojim francoskim domom. V muzeju je tudi majhna delegacija iz serije Stacks of Wheat Clauda Moneta.
17. Policist Joan Miro
Policist avtorja Joan Miró , 1925, preko Art Institute of Chicago
Joan Miro je bil član skupine avantgardnih slikarjev, imenovane Nadrealisti , ki se je zavzemal za združevanje razumskega sveta s svetom nezavednega in sanj. Ta slika je ena od Mirovih sanjskih slik, eksperimentalna serija abstraktnih, kaligrafskih kompozicij. V Mirovih obrazcih najdete ekvivalente policista in njegovega konja.
18. Ameriška gotika Granta Wooda
Ameriška gotika avtorja Grant Wood , 1930, preko Art Institute of Chicago
Ena najbolj znanih ameriških slik vseh časov. Mnogi domnevajo, da sta poročena, ampak raje Grant Wood zamislil očeta in hčerko. Zanimivo je, da je Wood kot modela uporabil svojo sestro in zobozdravnico.Slika je pozitivna izjava o podeželskih ameriških vrednotah, podoba pomiritve v času velike dislokacije in razočaranja med obdobjem depresije.
19. Rene Magritte's Time Transfixed
Time Transfixed , avtor René Magritte , 1938 preko Art Institute of Chicago
René Magritte je bil nadrealist, skupina, ki je verjela v spajanje sanj z resničnostjo. To delo je odličen primer priljubljenega žanra nadrealizma, o katerem se morate prepričati sami. Umetnik je nekonvencionalno združil podobe lokomotive in kamina, kar ustvari igrivo nepričakovano kompozicijo in vzbuja intrigo.
20. Nighthawks Edwarda Hopperja
Nighthawks avtorja Edward Hopper , 1942, preko Art Institute of Chicago
Edward Hopper ’s Nighthawks projicira ikonično podobo 20. stoletje Amerika. Slika prikazuje poznonočno newyorško restavracijo. Toda skrbna kompozicija in namerno pomanjkanje pripovedi daje sliki brezčasno in brezkrajno kakovost, ki že desetletja navdušuje ljudi. Hopper je to rekel nezavedno sem verjetno slikal samoto velikega mesta.
21. Nočno življenje Archibalda Johna Motleya Jr
Nočno življenje avtor Archibald John Motley Jr. , 1943, preko Art Institute of Chicago
Ta slika čikaškega umetnika Archibalda Motleya temelji na kabaretu v soseski Bronzeville na južni strani mesta. Umetniško delo prikazuje živahnost afroameriške skupnosti, katere duh se spominja skozi intenzivne barve in dinamične figure. Delo je pomemben vizualni del Chicaga.
22. Liz #3 Andyja Warhola
Liz #3 [Zgodnje obarvana Liz] avtorja Andy Warhol , 1963, preko Art Institute of Chicago
Andy Warhol je to reklamno fotografijo Elizabeth Taylor spremenil v ikonično podobo ameriške pop kulture. Ustvarjen je bil s postopkom sitotiska, značilno tehniko Warhola, ki prenaša fotografije na platno. Ena od serije trinajstih slik Taylor, vsaka z drugačno barvo draguljev in pretiranim ličenjem, ki poudarja ženske poteze.
23. Georgia O'Keeffe Nebo nad oblaki IV
Nebo nad oblaki IV avtorja Georgia O’Keeffe , 1965, preko Art Institute of Chicago
Georgia O'Keeffe je študentka šole Art Institute in muzej ponosno prikazuje številna njena dela. Ta kos je največja slika v muzeju z višino 8 čevljev in širino 24 čevljev. O'Keeffe je naslikala to ogromno platno, ko je imela 77 let, da bi dokazala, da je starost ne omejuje.
24. Ženska, ki se spušča po stopnišču Gerharda Richterja
Ženska, ki se spušča po stopnišču avtorja Gerharda Richterja , 1965, preko Art Institute of Chicago
To delo je eno mojih osebno najljubših. Gerard Richter na splošno velja za enega najpomembnejših sodobnih nemških umetnikov; kot umetnik je menjaval fotorealizem in abstrakcijo. Richter je to fotosliko ustvaril tako, da je fotografije prenesel na platno, nato pa s čopičem potegnil skozi mokro črnilo, da je zameglil sliko in ustvaril iluzijo gibanja.
25. Ameriška okna Marca Chagalla
Ameriška okna, Marc Chagall, 1977
Marc Chagall ustvaril to obarvano steklena instalacija posebej za Art Institute of Chicago . Šest plošč obeležuje dvestoletnico Amerike in počasti državo kot kraj kulturne in verske svobode, ki podrobno opisuje umetnost glasbe, slikarstva, literature, gledališča in plesa. To delo poudarja dolgo in bogato tradicijo javne umetnosti mesta Chicago.
Bonus: Miniaturne sobe Thorne
Miniaturne sobe Thorne avtorja gospa James Ward Thorne , 1937, preko Art Institute of Chicago
V kleti Inštituta za umetnost v Chicagu je skritih 68 majhnih sob gospe James Ward Thorne, znane tudi kot Narcissa Niblack Thorne . Podrobne mini sobe z dioramami temeljijo na evropskih in ameriških interierjih in so zgrajene v natančnem merilu enega palca na čevelj. Prav tako so super zabavni!
Šola Inštituta za umetnost v Chicagu
Kot že omenjeno, je bil Art Institute of Chicago ustanovljen kot muzej in šola. Oba še vedno negujeta tesen odnos, muzej pa ponuja neverjeten vir študentom, ki iščejo navdih. Sama šola je prerasla v ena zgodovinsko najpomembnejših akreditiranih neodvisnih šol umetnosti in oblikovanja v državi. Če želite obiskati spletno mesto šole in izvedeti več, kliknite tukaj .