Pisanje Johna Cagea: Zgodbe o tišini in gobah
Eksperimentalni ameriški skladatelj in pionir na področju aleatorne glasbe John Cage je bil eden najvplivnejših umetnikov 20. stoletja. Njegove glasbene raziskave in spoznanja so navdihnila različne prakse v sodobni umetnosti. Bil je tudi predan budist, filozof in pisatelj. John Cage je pisal kratke zgodbe, kot so spomini, ki jih je navdihnilo njegovo življenje. Te kratke zgodbe je uporabljal na več načinov: kot partituro za ples, kot dele svojih koncertov, kot predavanja ali kot umetniške izjave. Cageove zgodbe dajejo občutek haiku pesmi. Zgodbe so bile celo navdihnjene s haikujem. Lahko so nadrealistični, igrivi, trivialni, melanholični, nerazumljivi in modri.
Življenje in kariera Johna Cagea

Ocena Johna Cagea za 40 risb na dvanajst Thoreaujevih haikujev , 1978, prek Muzeja lepih umetnosti v San Franciscu
Bil sem presenečen, ko sem prišel k mami soba
v domu za ostarele, da vidim to TV je bil prižgan. Program je bil
najstniki plešejo na rock and roll.Mamo sem vprašal, kako ji je všeč nova glasba. Rekla je: Oh, nisem izbirčna glede glasbe. Potem se je razvedrila in nadaljevala: Tudi glede glasbe nisi izbirčen.
(Cage, 1966)
John Cage se je rodil v Los Angelesu leta 1912 in umrl leta 1992, s čimer je zaznamoval skoraj celotno 20. stoletje in v njem pustil svoj neverjeten pečat. Kot otrok ni sanjal, da bo postal slavni ameriški skladatelj. Študij je opustil predčasno, ker ni želel brati knjig, ki so jih brali vsi drugi.
Iskal je pisateljsko kariero in potoval po Evropi po navdih. Tam se je navdušil nad arhitekturo in jo nekaj časa študiral. Vendar je odnehal, ker se temu ni želel zavezati za vse življenje. Namesto tega se je posvetil slikarstvu in kompoziciji.
Ko se je končno vrnil v Kalifornijo, je ugotovil, da želi svoje življenje posvetiti glasbi. Študiral je blizu znanih imen, kot Arnold Schoenberg, med drugim, preden je sledil svoji povsem samosvoji poti, kjer se je med drugimi ustvarjalnimi izrazi ukvarjal z vizualno umetnostjo in pisanjem.

Arnold Schoenberg avtor Man Ray , 1927, preko Art Institute of Chicago
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Glasbena kariera Johna Cagea je bil enkraten. Od njegovega pripravljeni klavirji (klavirji, v katere je postavljal predmete med njihove strune, da bi spremenil njihov zvok) na njegove partiture dogodkov in tiho 4'33'' John Cage je vedno poskušal popeljati glasbo na nove in neznane poti. Vse življenje je bil zvest budist, zato je vedno iskal načine, kako združiti budistično filozofijo s svojo umetniško prakso.
Raziskoval je idejo o priložnosti za ustvarjanje glasbe kot način posnemanja narave v njenem načinu delovanja. Poleg tega, da je eden najpomembnejših ameriških skladateljev 20. stoletje , je imelo njegovo delo velik vpliv na umetniška gibanja, kot sta Fluxus in Dogajanje , Minimalizem , in Konceptualna umetnost .
Kompleksna enotnost vsega

John Cage Ericha Auerbacha , 1970, prek NPR
Ko sem prejela pismo Jacka Arendsa, v katerem me je prosil, naj predavam na Učiteljski fakulteti, sem mu odgovorila in rekla, da bom z veseljem, da mi mora samo sporočiti datum. On je. Nato sem rekel Davidu Tudorju: Predavanje je tako kmalu, da mislim, da mi ne bo uspelo napisati vseh devetdeset zgodb; v tem primeru bom tu in tam kar zaprl svojo past. Rekel je, to bo olajšanje.
(Cage, 1965)
John Cage je imel izjemen talent za govorništvo že kot otrok. V svoji očarljivi zgodbi pripoveduje, kako mu je uspelo obdržati šolsko nagrado za govor z govorom, ki ga ni vnaprej načrtoval. Samo improviziral je.
Eden najbolj očarljivih elementov njegove ustvarjalnosti in hkrati povsem nazornih elementov njegovega udejstvovanja je, kako je svoja številna predavanja dojemal in izvajal tako, da je vanje vstavljal svoje zgodbe. Ob različnih priložnostih so ta predavanja dobila strukturo, podobno glasbenim delom, o katerih je bil povabljen, da spregovori.
Tipičen primer je predavanje-performans Neopredeljenost : Novi vidiki forme v instrumentalni in elektronski glasbi (1958). Čeprav je bil John Cage povabljen, da spregovori o svojem delu, je naredil kolaž popolnoma nepovezanih zgodb, ki govorijo o stvareh, ki so se mu zgodile ali jih je slišal od prijateljev.

John Cage Rhode Nathans , prek Issue Project Room
Leta 1958 je predstavil 30 zgodb brez glasbene spremljave. Leta 1959 je imel enako predavanje s še 60 zgodbami, ki jih je pospremil s svojim sestavkom Glasba za klavir in orkester (1959) ki jo je izvedel pianist in Cageev sodelavec David Tudor . Med branjem v živo so zgodbe pripovedovali tako, da si jih je Cage zapomnil. Brali so jih različno hitro, odvisno od obsega.
Kot pravi v uvodu predavanja, je bil njegov namen v tem celotnem procesu nakazati, da je vse, pa naj se zdi še tako nepovezano in nepravilno, povezano z drugimi stvarmi. Zvoki, dogodki, ljudje: vse je povezano kot kompleksnost, bolje rečeno kot kompleksna celota. Ta enotnost vsega je veliko bolje prikazana, če med stvarmi ni mentalno vsiljenega očitnega razmerja.
Silence in John Cage

Eric Schaal, inženir Bell Telephone, izvaja poskus v prostor za akustične raziskave , 1947, preko galerije Howard Greenberg
V tisti tihi sobi sem slišal dva zvoka, enega visokega in enega nizkega. Nato sem odgovornega inženirja vprašal, zakaj sem, če je bila soba tako tiha, slišal dva zvoka ... Rekel je: Tisti visok je bil vaš živčni sistem v delovanju. Nizka je bila vaša kri v obtoku.
(Cage, 1966)
Leta 1951 je John Cage obiskal brezehoično komoro univerze Harvard. Njegov obisk mu je razkril, da človeško uho tudi tam, kjer se absorbira kakršen koli zunanji zvok, sliši posebne notranje zvoke. Torej, dokler obstaja življenje, obstajajo tudi zvoki. Ta izkušnja, skupaj z Robert Rauschenberg je prazen Bele slike, pripeljal Cagea do njegovega znamenitega dela z naslovom 4'33''.
Tišina predstavlja pomembno poglavje v karieri Johna Cagea. Njegova predavanja, tako kot njegove partiture, so polna premorov. Omenil je celo premore, ko je govoril o ameriških zadevah, ko je bil star 14 let v svojem govoru, s katerim je zmagal na oratorijskem tekmovanju Južne Kalifornije. Morali bi biti tiho in tiho ter imeti priložnost izvedeti, kaj si drugi mislijo, je takrat dejal Cage.
Celo v tako mladih letih, preden je vedel, kaj hoče početi, so bila semena tišine in predstava o njeni pomembnosti tam. Ta zamisel o premoru in tišini, nepogrešljivem času za razmišljanje, poslušanje in branje med vrsticami in zvoki, je postala temeljni element glasbe in pisanja Johna Cagea. Večina zgodb se zdi tako konkretna poezija , poln praznin, od katerih se pričakuje, da bodo delovale tako, kot v njegovih skladbah delujejo pavze.
Ameriški skladatelj in gobe

Knjiga o gobah Johna Cagea , 1972, prek MoMA, New York
G. Cage to pravi
nič ni tako kot majhna goba
zastrupitev, da bi ljudje bili pravočasni.
(Cage, 1959)
Gobe so ena izmed Cageevih najljubših tem. John Cage je začel iskati hrano med velika depresija ko je bil še neznan in razbit. Leta 1952 je imel ameriški skladatelj v kmečki hiši blizu gozda hudo zastrupitev z gobami, po kateri se je odločil preučiti vse o njih. Perfekcionist, kot je bil Cage, je na koncu postal strokovnjak zanje.
Posebne lastnosti gliv, redkost nekaterih vrst, ki so tako nevarne in dragocene, ki razkrivajo ravnovesja, ki prepletajo njegovo življenjsko filozofijo naključno in zavestno, so naredile mikologijo kritično poglavje širših raziskav Johna Cagea. Zato je svoje učence glasbe včasih peljal na iskanje hrane.
V eni od svojih zgodb Cage pripoveduje, kako se izjava o njegovi ljubezni do botanike kot področja brez ljubosumja in sebičnih čustev, ki pestijo umetnost, konča v polemikah med slavnimi mikologi.
Znanje Johna Cagea o mikologiji je postalo legendarno. Predaval je o prepoznavanju gob. Leta 1972 je skupaj z Alexandrom H. Smithom ter mikologinjo in ilustratorko Lois Long posnel celo Knjigo o gobah. Ob čudovitih Longovih litografijah in fotografijah se vrstijo anekdote, pesmi , in risbe, ki so jih navdihnile glive.
Cageove zgodbe so polne nabiranja in uživanja gob ter smešnih ali manj smešnih dogodkov, ki sledijo. V eni izmed njegovih bolj zabavnih zgodb se Cage na zabavi pogovarja s slavnimi mikologi in izjavi, da obožuje botaniko, saj je to področje brez ljubosumja in sebičnosti. Zgodba se konča tako, da eden od mikologov izrazi sovražnost do kolega botanika.
Privlačnost in nujnost današnjih zgodb Johna Cagea

John Cage Matsuzaki Kunitoshi , prek uradnega bloga John Cage Trust
Zaradi česar so Cageove zgodbe tako preproste in prijetne za branje, je to, da vas ne silijo v karkoli. Občutijo se kot mehak vetrič v poletnem večeru. Ali kot poslušanje dežja ali hoja po pesku. Ni se vam treba truditi, da bi v njih ujeli nekaj globokega. Vendar pa je vsem skupna kakovost. Obstaja klic po soočanju z življenjem in ljudmi z ljubeznijo, empatijo in prizanesljivostjo. Klic k zavedanju samega bistva bivanja.
Kar je Cage kot ameriški skladatelj nenehno raziskoval s svojimi glasbenimi eksperimenti, je bil zvok, ki ga sproščajo kakršne koli konotacije, neizbežen zvok, ki nima nobene reprezentacije, ima pa svojo vrednost. Prav tako delujejo tudi njegove zgodbe. Ne povedo nič konkretnega, a če želite kaj najti, je tam.

John Cage Davida Gahra , 1955, prek uradnega bloga John Cage Trust
Obstajajo Cageove zgodbe o komičnem cinizmu njegovih staršev, ljudske zgodbe, veliko gob, krastačev, žabljic in borovnic. Zgodbe njegove življenjske sopotnice Merce Cunningham , zgodbe o njegovi ekscentrični ženi Kseniji Andrejevni Kashevaroff, njegovem budističnem učitelju dr. D. T. Suzukiju in njegovem šaljivem prijatelju in sodelavcu Davidu Tudorju. Obstajajo dialogi s slavnimi skladatelji, kot sta Karlheinz Stockhausen in Schoenberg. V Cageevih zgodbah razstavo gob primerjajo s koncertom elektronske glasbe in strokovnjake za gobe z lovci na leve. Fosforescentne glive se uporabljajo kot okraski za lase, I Ching poslovno svetuje in teta prizna, da ljubi svoj pralni stroj bolj kot moža.
Vse te lepe, smešne in nenavadne zgodbe lahko najdete v več njegovih knjigah ali preberete njegove razburljive dopisovanje .
Zgodbe Johna Cagea so idealno čtivo za iskanje umirjenosti in tolažbe. Imajo abstraktno in meditativno obliko haikuja in Cageovo nežno avro humanistične skrbi in globoke modrosti. Lahko potolažijo in sprostijo um. Ker sedanje zdravstvene in okoljske krize odpirajo številna vprašanja o ranljivosti ljudi in naravi, se zdi ključni koncept medsebojne povezanosti velikega ameriškega skladatelja pomembnejši kot kdaj koli prej. Kot je dejal Cage leta 1965: Resnica je, da vse povzroča vse ostalo. Ne govorimo torej o tem, da ena stvar povzroči drugo.