Kaj je neoimpresionizem?
Neoimpresionizem je slikarski slog, ki se je pojavil v poznem 19thin zgodaj 20thstoletja. Bil je manjši odcep impresionizma in stila imata veliko podobnosti , kot je zanimanje za upodabljanje svetlobe in opazovanje vsakdanjega življenja. Toda ta dva sloga se tudi razlikujeta drug od drugega. Ena od ključnih razlik je način, kako so neoimpresionisti delali z barvami – ubrali so bolj racionalen in znanstveni pristop, počasi so delali z drobnimi, razpršenimi pikami svetlih barv, da bi ustvarili svetleče vizualne učinke. Ta delovna metoda pomeni, da jih včasih imenujejo pointilisti ali divizionisti. Berite naprej, če želite izvedeti več o tem majhnem, a fascinantnem delu sodobne umetnosti.
1. Voditelja neoimpresionizma sta bila Georges Seurat in Paul Signac
Zaliv (Saint-Tropez) Paula Signaca, 1907, prek Christie's
Neoimpresionizem je bilo umetniško gibanje majhnega obsega, ki je ostalo večinoma znotraj Francije. Umetniki, ki so uvedli ta slog, so bili Georges Seurat in Paul Signac . Oba sta živela v Parizu in delala na neverjetno podoben način. To pomeni, da je včasih težko ločiti umetnost enega umetnika od drugega. Drugi francoski umetniki, ki so se jim kasneje pridružili, so bili Henry Edmond Cross, George Lemmen, Théo van Rysselberghe, Jan Toorop, Maximilen Luce, Albert Dubois-Pillet in Henri Matisse . Umetnostni kritik Felix Feneon je po videnem skoval izraz neoimpresionizem Umetnost Georgesa Seurata na Salonu neodvisnih in ugotovil, kako je impresionistične ideje popeljal v drzno in vznemirljivo novo smer.
2. Navdihnila jih je teorija barv
Barvno kolo Michela Eugena Chevreula, prek American Craft Council
Med 19thstoletja so različni znanstveniki in teoretiki pisali o novih odkritjih v optiki in znanosti o barvah. Med njimi so bili Michel Eugene Chevreul, Ogden Rood in David Sutter. Neoimpresioniste je še posebej zanimalo Chevreulovo barvno kolo in njegove teorije o nasprotujočih si barvah. Chevreul je trdil, da sta si dve nasprotni barvi na barvnem kolesu tako različni, da bi lahko ustvarili bleščeč vizualni učinek, če bi ju postavili ena poleg druge. Chevreul je nekaj časa porabil za restavriranje tapiserij in je bil iz prve roke priča vplivu tega vizualnega trika. Pod vplivom Chevreula so neoimpresionisti v svoji umetnosti nanesli nasprotujoče si barve eno poleg druge, tako da so se zlile v očesu. Na primer, ko je Seurat naslikal velike zaplate zelene trave, je vključil tudi razpršene pike nasprotujoče si rdeče barve, ki je dala zeleni definicijo in globino.
3. Nanesli so drobne pike ali 'točke' barve
Vhod v pristanišče Georgesa Seurata, 1888, v zbirki Lillie P. Bliss in Muzeju moderne umetnosti, prek The New York Timesa
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!The Impresionisti razvil značilen način slikanja z majhnimi, hitrimi potezami blede barve. Medtem so neoimpresionisti to tehniko razvili še korak dlje, zaradi česar je njihov nanos barve še manjši in natančnejši. Ko sta se razvijala sloga Seurata in Signaca, sta oba delala z vse manjšimi pikami. Če ga gledamo od blizu, je učinek podoben gledanju pikseliziranega televizijskega zaslona, medtem ko od daleč prizor izstopa iz meglice. Kljub temu so robovi oblik v neoimpresionistični umetnosti pogosto nejasni in zamegljeni. To ustvari bleščeč, vrtoglav učinek 'toplotne meglice', ki je navdihnil Na čl britanskega slikarja Bridget Riley kasneje v 20thstoletja.
4. Slikali so prizore iz običajnega življenja
Nedelja na La Grande Jatte, Georges Seurat, 1884, preko Art Institute Chicago
Tako kot impresionisti so tudi neoimpresionisti slikali živahne prizore iz običajnega življenja, kot so živahni parki, gledališča in pokrajine. A v nasprotju z impresionisti, ki pogosto delal zunaj od življenja, neoimpresionist je slikanje vzel nazaj v atelje in skrbno delal v večjem obsegu. Ena najbolj znanih neoimpresionističnih slik je mojstrovina Georgesa Seurata, Nedeljsko popoldne na otoku la Grande Jatte, 1886.
5. Neoimpresionizem je utrl pot fovizmu
Razkošje, mir in užitek Henrija Matissa, 1904, v Musée d'Orsay v Parizu
Svetle lise čiste, nemešane barve, s katerimi so delali neoimpresionisti, so odprle oči številnim nadebudnim umetnikom v 20.thstoletja. Še posebej, francoski fovisti , vključno z Henri Matisse , Maurice de Vlaminck in Andre Derain je imel izrazit neoimpresionističen pridih, z zaplatami razpršenih potez čopiča. Vendar so bili fovisti bolj izraziti in spontani, odpirali so avantgardno obdobje ki je sledilo.