Fascinantna evolucija Rembrandtovih avtoportretov

Rembrandt Harmenszoon van Rijn je bil eden največjih slikarjev nizozemske zlate dobe, čigar plodna kariera je zajemala široko paleto žanrov, vključno z zgodovinskim slikarstvom, svetopisemskimi temami, krajino in portretom. Avtoportreti so bili stalnica njegove 40-letne kariere; skiciral, naslikal in natisnil je približno 100 različnih različic svojega obraza, pri čemer je vsaka razkrila drugo stran njegovega kompleksnega značaja. Rembrandt je v svoji blagovni znamki paleti mehkih rjavih in karamelnih odtenkov dokumentiral svoj obraz, ki se je staral skozi čas, od sveže obrazne igrivosti mladosti do njegove starajoče se starosti.

V nasprotju z mnogimi drugimi umetninami, ki jih je izdelal za zasebne naročnike, je bila večina Rembrandtovih avtoportretov za njegov osebni arhiv, zaradi česar so še toliko bolj iskreni in intimni. Linije in obrise svojega obraza je nedvomno preučeval kot akademsko vajo, vendar nam Rembrandtovi avtoportreti povedo veliko tudi o njegovi težki življenjski zgodbi, ki se je odvijala skozi vzpone in padce ljubezni, izgube, bankrota in žalovanja. Oglejmo si nekaj najbolj nepozabnih primerov skozi leta.

1. Prejšnji Rembrandtovi avtoportreti: Rembrandt se smeji, 1628

Rembrandt se smeje avtor Rembrandt van Rijn , približno 1628, preko muzeja Getty v Los Angelesu

Rembrandt se smeji, 1628 je nastal, ko je bil umetnik star približno 21 let, a že razkriva spretnost in ambicioznost človeka, ki je usojen na uspeh. Pravkar je ustanovil svoj slikarski studio v Leidnu na Nizozemskem, Rembrandt je bil pripravljen pokazati svoje umetniške sposobnosti potencialnim bodočim strankam. Ujemanje lastnega obraza med smehom je bila pametna marketinška strategija, ki ni samo pokazala njegovega zgodnjega talenta, ampak je tudi razkrila, da je Rembrandt igriv in samozavesten lik, s katerim bi ljudje radi delali. Na Rembrandtovih avtoportretih je pogosto užival v dragih kostumih. Tukaj se predstavlja kot vojak, oblečen v dramatično, temno uniformo, ki mu daje pridih avtoritete.

dva. Avtoportret v zgodnji mladosti, 1629

Avtoportret avtor Rembrandt van Rijn , 1628, preko Rijksmuseuma, Amsterdam

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Rembrandtovega Avtoportret, 1628 ujame mladeniča na robu odraslosti pri 23 letih, z mladostno polno kožo in divjimi, neobvladljivimi lasmi. Dramatična osvetlitev od zadaj vrže njegov obraz v zatemnjeno senco, ko poudarki ujamejo konico njegovega nosu in pramene njegovih las, kar kaže na umetnikovo zgodnjo fascinacijo nad učinki modeliranja chiaroscura, ki so se pojavili na njegovih najbolj znanih velikih slikah. Ta slika je bila verjetno eksponat, katerega cilj je bil pritegniti bodoče stranke, in prikazuje obseg in ambicije mladega Rembrandta na začetku njegove dolge in uspešne kariere.

3. Avtoportret v kapici, z odprtimi usti, 1630

Avtoportret s kapo, z odprtimi usti avtor Rembrandt van Rijn , 1630, jedkanica, preko Ashmolean Museum, Oxford

V Rembrandtovem presenetljivem Avtoportret v kapici, z odprtimi usti, 1630, umetnikov igrivi duh skoraj skoči s strani k nam. Predstavlja se z izbuljenimi očmi in stisnjenimi ustnicami ter strmi v gledalca s samozavestnim izrazom namena. V številnih Rembrandtovih avtoportretih tega časa je eksperimentiral z zahtevnimi obraznimi izrazi, pri čemer je svoj obraz obravnaval kot takoj dostopno orodje za umetniško raziskovanje. Ta slika prikazuje, kako je ujel svoje poteze na neidealiziran, pošten način in se ni bal, da bi bil ob tem videti smešen ali neumen. Tu se Rembrandt poigrava tudi z vizualnimi učinki kostuma, pri čemer si nadene veliko kapo, da drži svojo blagovno znamko kodrastih las.

štiri. Portret umetnika v mladosti, 1631

Portret umetnika v mladosti avtor Rembrandt van Rijn , 1631, prek umetniške galerije Walker, Narodni muzeji, Liverpool

Pri Rembrandtu Portret umetnika kot mladeniča, 1631, umetnik izžareva hladen zrak zaupanja, ki odraža njegovo rastočo zrelost in napredovanje v karieri. Čeprav je to delo mehkejše, meglenejše in bolj umirjeno od njegovih prejšnjih portretov, je močan soj svetlobe na Rembrandtovem obrazu skupaj z njegovim intenzivnim, prodornim pogledom eden njegovih najbolj osupljivih avtoportretov, kar jih je kdaj naredil. Do zdaj se je umetnik poročil z bogatimi Saskia van Uylenburgh in ustanovil bi neodvisen studio v Amsterdamu, kjer je z bogatimi strankami zaslužil obsežna naročila. Ta spreminjajoča se sreča se odraža v Rembrandtovih oblačilih – nosi krzneno ogrinjalo, prevlečeno z zlato verižico, in se predstavlja kot eden najprestižnejših amsterdamskih slikarjev. Razkošni kostum tukaj odseva Rembrandtov naraščajoči okus za lepše stvari v življenju, družina njegove žene pa ga je pogosto obtožila, da zapravlja svoje družinsko bogastvo zaradi lahkomiselnosti. Vendar je moralo to prizanesljivo dejanje samopromocije delovati Rembrandtu v prid, saj se je ta slika sčasoma prebila v zbirko Kralj Karel I. v Angliji.

5. Avtoportret Starost 34, 1640

Avtoportret, star 34 let avtor Rembrandt van Rijn , 1640, preko Narodne galerije v Londonu

V Rembrandtovi veliki Avtoportret, 34 let, 1640 vidimo, kako je deček zdaj postal moški – izginili so deški kodri in predrzni izrazi, namesto njih pa je pridih resne, kontemplativne zrelosti. Vendar iste pronicljive oči zrejo v nas iz temnih, senčnih globin notranjosti slike in lahko prepoznamo umetnikov izrazit nos, ko ujame delček svetlobe izven prizora. Uprizoritev tega portreta je temeljila na a slika Tiziana leta 1512, kar nakazuje, da se je Rembrandt videl v istem duhu kot njegov veliki italijanski prednik. Vendar pa je v umetnikovih žalostnih očeh prisoten tudi kanček agonije, ki odseva tragedijo, ki je prizadela zgodnja leta njegovega zakona. Dom in studio v Amsterdamu . On in Saskia sta v času, ko je nastala ta slika, v zgodnjem otroštvu tragično izgubila tri otroke. Sčasoma je Saskia leta 1641 rodila zdravega dečka, toda tragično je umrla leta 1642, tako da je Rembrandt ostal sam s svojim mladim sinom.

6. Avtoportret, star 51 let, 1657

Avtoportret, star 51 let avtor Rembrandt van Rijn , 1657, preko Sotheby's

V času, ko je Rembrandt slikal Avtoportret, star 51 let, 1657 je bil spremenjen človek. Žalost ob izgubi ljubljene žene leta 1642 mu je celi dve leti preprečila slikanje, drugega avtoportreta pa ni naredil še deset let. V petdesetih letih 16. stoletja so Rembrandtovi avtoportreti, ki so se sčasoma pojavili, prevzeli nov temnejši in mračnejši ton, ki je odražal veliko o tem, kako je umetnik zdaj videl samega sebe. Le eno leto preden je naredil to sliko, je bil Rembrandt zaradi svojega bahavega načina življenja, predvsem nagnjenja k dragim rekvizitom in kostumom, ki so pomagali pri slikanju, prisiljen vložiti zahtevo za bankrot. Popis predmetov, zbranih iz njegovega doma, je vključeval vse vrste predmetov, vključno s starodavnimi skulpturami, Italijanske renesančne slike , orožje in oklep . Na tem portretu je teža tega težko preživetega življenja, ki ga skazita žalost in revščina, vrezana globoko v črte in brazde Rembrandtovega preskrbljenega obraza.

Za razliko od meglenih, mehko opredeljenih značilnosti njegovih prejšnjih slik ima to delo ostro, fotografsko pozornost do podrobnosti, ki prikazuje tehnično mojstrstvo slikanja, ki ga je Rembrandt dosegel kot zrel umetnik. Tekstura nagubane kože je osupljivo resnična in oblikuje nagubane gube okoli njegovega bolečega izraza, ko zre iz senčne teme, kar kaže na umetnikovo vse večjo fascinacijo nad tem, kako čas in izkušnje vplivajo na človekovo notranje stanje duha. Od vseh Rembrandtovih avtoportretov je to daleč najbolj mučen, boleč in konfrontacijski, brutalno iskrena upodobitev človeka na robu zloma.

7. Avtoportret Pri 63 Letih, 1669

Avtoportret v starosti 63 let avtor Rembrandt van Rijn , 1669, preko Narodne galerije, London

Rembrandtovega Avtoportret pri 63 letih, 1669 je bil eden zadnjih avtoportretov, ki jih je naredil pred svojo smrtjo kasneje istega leta. Njegovi pozni avtoportreti so postali intenzivno raziskovanje njegovega psihološkega stanja duha in ta slika ni izjema; bolečina obarva kotičke njegovih oči, medtem ko spuščena ramena in sklenjene roke nakazujejo pridih resigniranega sprejemanja minevajočega zoba časa. Gube, bleda, napihnjena koža in sivi lasje so naslikani z brutalno, neposredno iskrenostjo, ki umetnika popolnoma razgali, in prav ta človeška kvaliteta samosprejemanja je naredila Rembrandtove avtoportrete tako slavljene in vplivne skozi stoletja.

Dolgotrajni vpliv Rembrandtovih avtoportretov

Avtoportret s privitim ušesom avtorja Vincenta van Gogha , 1889, preko The Courtauld Gallery, London

Rembrandtov bogato zapleten arhiv avtoportretov je umetnikom skozi stoletja ponudil številne poti raziskovanja in še danes ima vpliv. Mnogi evropski umetniki 19. stoletja so bili navdušeni nad psihološko intenzivnostjo Rembrandtovih poznih avtoportretov, vključno z Vincent van Gogh in Edvard Munch, ki je podobno kot Rembrandt posredoval notranji nemir in nemirna stanja duha. Mehiška umetnica 20. stoletja Frida Kahlo vse svoje življenje posvetila dejanju samopregledovanja in razkrila svoje nenehne zdravstvene težave z boleče neposrednim jezikom, ki se je nadaljeval v Rembrandtovi zapuščini. Nedavno, britanski slikar Jenny Saville poudarja surovo fizičnost lastnega mesa in raziskuje, kako lahko debeli pasovi barve prenesejo svojo tridimenzionalno taktilnost, medtem ko Britanska umetnica Tracey Emin je naredila kariero z razkrivanjem intimnih vidikov svojega življenja svetu.