Dekodiranje bizantinske umetnosti: razumevanje bizantinske verske ikonografije
Dolgoživi Bizantinsko cesarstvo je bil znan po svoji religiozni umetnosti, predvsem monumentalnih, bleščečih mozaikih in pobožnih poslikavah v majhnem formatu. Njeno glavno mesto v Konstantinoplu (danes Istanbul v Turčiji) je bilo tudi glavno mesto pravoslavne veje krščanske vere, ki se danes izvaja v delih vzhodne Evrope, na Bližnjem vzhodu in v Afriki. Verska ikonografija, uporabljena v bizantinski umetnosti, je bila zelo dosledna; skozi stoletja je uporabljal skoraj enake konvencije, kljub razlikam v umetniškem slogu. Ljubiteljem zahodnoevropske srednjeveške umetnosti pa se morda zdi tuja, zlasti zaradi grških imen (grščina je bila uradni jezik bizantinske pravoslavne cerkve, tako kot je bila latinščina uradni jezik srednjeveške zahodnoevropske cerkve).
Z majhnim pojasnilom pa je bizantinsko versko ikonografijo dokaj enostavno razlagati. Konec koncev, Bizantinska umetnost in zahodnoevropsko srednjeveška umetnost oba sta črpala iz istega izbora svetopisemskih zgodb. Tukaj je nekaj krščanskih ikonografij, ki se najpogosteje pojavljajo v bizantinski umetnosti, skupaj z njihovimi grškimi imeni in pomenom. Večina se jih uporablja še danes.
Raziskovanje bizantinske umetnosti: Pantokrator
Mozaik Kristusa Pantokratorja v katedrali v Monrealu na Siciliji. Fotografija Rolfa Dietricha Brecherja , prek Flickr
The Pantokrator , nedvomno najpomembnejša podoba katere koli pravoslavne cerkve, je monumentalna samostojna podoba Kristusa. To je primerno, saj beseda Pantokrator v grščini pomeni Vsemogočni. Na podobah Pantokratorja se Kristus vedno pojavlja s križnim avreolom - avreolom z obrisom križa v njem. Ta atribut je dosledno identificiral upodobitve Kristusa v srednjeveški umetnosti v grški in latinski cerkvi. Na obeh straneh tega avreola sta črki IC in XC; to je pogosta okrajšava imena Jezus Kristus, ki se skoraj vedno pojavi z bizantinsko različico njegove podobe. Prikazan od prsi navzgor in oblečen v razkošno modro ali vijolično obleko, temnolas, bradat Pantokrator v levi roki nosi knjigo, običajno z dovršeno platnico z dragulji, ki jo identificira kot evangelij. Njegova desna roka je dvignjena v kretnji, ki običajno pomeni blagoslov. Kristus Pantokrator ima včasih strog izraz na obrazu, nedvomno zato, da vizualno izrazi svojo veliko moč.
Zaradi svoje pomembnosti je stenska slika ali mozaik Pantokratorja v bizantinskih cerkvah največja znamenitost, običajno na vrhu najvišje kupole ali v polovici kupole nad apsido. Pantokrator bizantinske umetnosti ima veliko skupnega s podobo Kristusa v veličastju, ki jo pogosto vidimo v zahodnoevropski srednjeveški umetnosti. Posebne konvencije se lahko nekoliko razlikujejo, vendar je konotacija vsemogočnega Kristusa skoraj enaka. Najzgodnejša znana upodobitev Kristusa kot Pantokratorja se pojavi na slavni Ikona iz 6. stoletja v samostanu sv. Katarine na Sinaju, slavnem skladišču zgodnjih ikon.
Anastasis
Mozaik Anastasis, foto Jerzy Kociatkiewicz , 1316-21 n. št., samostan Chora, Istanbul, Turčija, prek Flickr
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Anastasis Umetniška dela predstavljajo epizodo, ki jo zahodni kristjani poznajo kot Pretresanje pekla. V tem trenutku od Kristusovega trpljenja (veriga dogodkov, ki se praznujejo na veliko noč) je vstali Kristus šel v pekel, da bi osvobodil določene vredne duše, ki so bile tam ujete, ker so živele pred časom odrešenja. Tako v vzhodni kot v zahodni cerkvi je ta prizor predstavljen tako, da prikazuje Kristusa, ki stoji na peklenskih vratih, potem ko jih je pravkar brcnil dol. Včasih nosi s seboj križ in vedno iztegne roko možu in ženi, ki vstaneta iz grobov ali grobov. Razumeti jih je treba kot Adama in Eva . Druge figure, ki so včasih opredeljene kot ključne osebnosti iz Stare zaveze, se lahko zgrnejo okoli in čakajo tudi na odrešitev. Nekatere upodobitve Anastaze prikazujejo Kristusa, kako tepta groteskno bitje, ki predstavlja hudiča ali Had kot simbol smrti.
Da bi pravilno cenili to ikonografijo, moramo razumeti pomen tega prizora. Kristusova smrt in vstajenje sta za kristjane tako pomembna, ker menijo, da sta jim odprla pot v nebesa. V skladu s tem je podoba vstalega Kristusa, ki rešuje ljudi iz pekla, odlična vizualna manifestacija te zamisli. Anastasis podobe so bile eden najpomembnejših verskih motivov v bizantinski umetnosti, medtem ko v srednjeveški zahodni Evropi niso bile tako pogoste. To je zato, ker je bizantinska umetnost uporabljala Anastasis kot glavno referenco Kristusovega vstajenja - grško ime dobesedno pomeni vstajenje -, medtem ko je latinska cerkev za ta namen raje uporabljala druge ikonografije, na primer Kristusove sledilce, ki so našli prazen grob.
Bog
Mozaik Deësis v Hagiji Sofiji, Istanbul, Turčija, foto Jerzy Kociatkiewicz , prek Flickr
The Bog je trio Kristus, Devica Marija in sv. Janez Krstnik, skupina, ki bi morala biti poznana ljubiteljem srednjeveške umetnosti. Kot najbližji ljudje Kristus — Njegovo mamo in njegova bratranca — Marijo in Janeza Krstnika sta tako vzhodna kot zahodna cerkev štela za najmočnejša možna zagovornika odrešenja vernikov. Tradicionalno se pojavljajo ob Kristusu ob križanju in zadnji sodbi, pri čemer objokujejo Kristusa pri prvem in zagovarjajo smrtne duše pri drugem. Na splošno je Marija prikazana na Kristusovi pomembnejši desni strani (naši levi, ko smo obrnjeni proti podobi), Janez, ki ga prepoznamo po svojih kosmatih laseh in bradi, pa je prikazan na drugi strani.
V Deësisu se tako Marija kot Janez soočata s Kristusom v držah prošnje, ker njuna vloga kot priprošnjiki za človeštvo je tukaj ključna ideja. (Sama beseda se približno prevede kot posredovanje). Vse tri figure v Bog se običajno identificirajo tako z avreolami kot z grškimi črkami, kot je običajno v večini druge bizantinske umetnosti.
Podoba Kristusa v Deësisu je tipično podobna tisti v Pantokratorju – enaka križna avreola, podobna poza, podobna zlata in modra oblačila, okrašen evangelij itd. Vendar, medtem ko se Pantokrator običajno pojavi samo od prsi navzgor, figure v Deësisu so lahko predstavljene bodisi v polni dolžini bodisi v polovični dolžini. Pojavijo se lahko skupaj v isti kompoziciji ali kot tri ločene slike, na primer kot trije portreti, ki so postavljeni v kroge.
Theotokos
Mozaik, ki prikazuje Theotokos Orans v Sv. Sofiji, Kijev, Ukrajina, (trenutno stanje ni znano), Foto: Rasal Hague, prek Wikimedia Commons
Bizantinci so ljubili Marijo, Kristusovo mater, tako kot latinski kristjani, njihovo pobožnost do nje pa se je začela že prej. Kot smo že omenili, ima pravoslavna cerkev Marijo ključno priprošnjico za človeško odrešenje. Namesto da bi jo klicali Devica Marija ali Madona, so jo imenovali z naslovom Theotokos , kar pomeni Mati Božja. Zato lahko za vsako bizantinsko umetnino, ki prikazuje Mater božjo, rečemo, da je a Theotokos slika. Na primer, Molitev je podoba Marije z dvignjenimi rokami, ki nakazujejo govor ali molitev, včasih s podobo Kristusovega otroka v krogu nad prsmi. Elegantna in umirjena bizantinska Bogorodica s svojo modro, rdečo ali škrlatno obleko in tančico ima zelo podoben videz kot srednjeveška zahodna Madona.
Odigitrija
Madona z otrokom , avtor Berlinghiero , verjetno leta 1230 n. št., Italija, prek Metropolitanskega muzeja umetnosti.
Ta bo verjetno znan ljubiteljem srednjeveške in renesančne umetnosti. The Odigitrija upodablja Marijo, ki sedi z otrokom Kristusom v naročju, običajno na levi strani, in z desnico kaže proti njemu. Ime hodigitrija pomeni nekaj takega kot tista, ki kaže pot. To se nanaša na način, kako Marija kaže na svojega sina in gledalcem kaže pot do odrešitve po Kristusu.
Eden prvih znanih primerov podobe Hodigitrije je bila znana ikona na Samostan Hodegon v Carigradu. Pojavila se je legenda, da je prvo ikono Odigitrije sam naslikal apostol sveti Luka, po izročilu, da je Luka portret Device z otrokom naslikal že v času njunega življenja. Ta zgodba je verjetno nastala zaradi polemik v bizantinski cerkvi o primernosti upodabljanja svetnikov v umetnosti. Zdelo se je, da je ideja, da je eden od apostolov naslikal Devico in Kristusa, pomenila Kristusovo odobravanje teh upodobitev in bi bila močan argument v prid ikon.
Ikona samostana Hodegon je bila globoko sveto prebivalcem Konstantinopla in verjeli so, da je povzročil veliko čudežev. Velik del moči pravoslavnih ikon izhaja iz tesnega spoštovanja neprekinjenega svetega izročila, zato so bile številne druge pravoslavne ikone ustvarjen, da izgleda kot ta že obstoječa Hodegetria. Ta posebna poza Device, ki kaže proti otroku Kristusu v svojem naročju, se je razširila tudi na zahod, vendar ni jasno, ali so čudežne povezave z legendarno prvo ikono svetega Luke čutili tako močno.
Episkepsis/Glykophilousa/Eleusa
Ikona Glykophilousa, fotografija Herberta Franka , 14. stoletje, prek Flickr
Vse te tri povezane ikonografije, Episkepsa , Glycophilousa , in Eleusa , se nanašajo na Bogorodico v njeni sposobnosti nežnosti in sočutja. Na tej vrsti podobe je Marija še enkrat prikazana, kako drži svojega sina - običajno na desni strani. Marija in Jezus pritisneta lica drug na drugega v ljubečem objemu matere in sina, ki združi njuni telesi v eno enotno obliko.
Poleg tega, da prikazuje Marijino materinsko nežnost in zaščitništvo posebej do Jezusa, je ta ikonografija tudi večji simbol njenega podobnega sočutja in zaščitništva do vseh ljudi. Spet je bila ključna njena vloga priprošnjice. Verske podobe v bizantinski umetnosti so ne glede na obseg ali medij težile k univerzalnemu in brezčasnemu pristopu do verskih osebnosti. Kristus in Bogorodica sta bila elegantna, nezemeljska in odmaknjena. Vendar pa ikonografija Episkepsisa, Glycophilousa , in Eleusa, naslova, ki se prevajata kot ideje, kot je Virgin of Zavetje ali Mercy, se nekoliko oddaljijo od tega vztrajnega pristopa. Namesto tega predstavlja bolj človeško in primerljivo predstavitev Theotokos s poudarjanjem njene čustvene povezave s sinom. To je nedvomno privlačna ikonografija, zato ne bi smelo biti presenečenje, da se je izkazala za vplivno na zahodu.
Bizantinska umetnost in ikonografija
Sveta družina s svetima Elizabeto in Janezom Krstnikom , avtor Peter Paul Rubens , c. 1615. Slika prek Art Institute of Chicago
Čeprav je Bizantinsko cesarstvo končala pred mnogimi stoletji, religiozna ikonografija bizantinske umetnosti ostaja. Primeri se pojavljajo v pravoslavnih cerkvah krajev, kot sta Grčija in Rusija, slikarji ikon pa te iste poze uporabljajo še danes. Elementi bizantinske ikonografije se kažejo, čeprav v prilagojeni obliki, tudi v večini zahodnoevropske verske umetnosti. To je najbolj očitno v cerkvah Benetk in Sicilije pod bizantinskim vplivom, vendar slike Madone in otroka slavnih starih mojstrov dajejo jasne namige o podobah Hodegetrije in Eleuze, ko enkrat veste, kaj iskati.