Najbolj elegantne upodobitve baleta pariške opere Edgarja Degasa

V Parizu, zlasti od leta 1860 do 1870, so bile ženske vse. S škandalozno razstavo Maneta Kosilo na travi pri Salon des Refusés , se je francoska umetnost uradno začela odmikati od neoklasično , mitološke boginje. Namesto tega so se umetniki navdušili nad sodobno Parižanko v lokalnem okolju. Razen kurtizan tistega časa nobena Parižanka ni bila bolj dokumentirana v francoski umetnosti, literaturi in glasbi kot balerina Pariške opere. Balerine so celo postale glavni fokus plodovitega slikarja: Edgarja Degasa.

Edgar Degas se ni imel za impresionista slikar, sam sebe raje imenuje a realist . Vendar pa so bile elegantne linije in mehke barve baletnih plesalcev popolne teme za Impresionizem . Sčasoma so Degas in njegovi plesalci v baletu Pariške opere ustvarili nekaj najbolj elegantnih in slavnih umetnin v zgodovini.

1. Balet a t t on Pariška opera , 1877: Upodobitev minljive lepote Edgarja Degasa

Balet v pariški operi avtor Edgar Degas , 1877, preko Art Institute of Chicago,

Balet v pariški operi je odrski prizor, osredotočen na več baletnih plesalcev na odru z orkestrom pod njim. Zaradi neformalnih las in položaja plesalcev mnogi menijo, da je Degas upodobil plesno vajo namesto predstave. Kljub temu, da gre za vajo, je na sliki še vedno nekaj nezemeljskega.

V primerjavi s temnejšim orkestrom so baletni plesalci svetlo rožnati, pudrasti in se zlijejo s svojim eteričnim ozadjem. Tako kot mnoge druge Degasove slike izolacija baletnih plesalcev od orkestra kaže na njihovo transcendentalno kakovost.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Tehnika pastela, uporabljena za slikanje plesalcev, je bila opisana kot prah metuljevih kril , ki odraža kratko življenje plesalkine lepote. Čeprav so bile te plesalke lepe in graciozne, so bile njihove kariere pogosto na žalost nestabilne. Na tej sliki je upodobljena milina minljiva, zato je še toliko bolj očarljiva. Iz tega razloga je slika na več sezname, ki si jih morate ogledati .

Spajanje subjektov z njihovim ozadjem je značilno tako za Degasa kot za impresionistično gibanje. Ta specifičen primer odraža, kako so bili plesalci del drugega kraljestva bivanja, le vidnega z odra.

dva. Balet Roberta le Diablea, 1871-72: Posnetek zgodovine baleta

Balet Roberta le Diablea avtor Edgar Degas , 1871-1872, prek Narodne galerije umetnosti, Washington DC

Balet Roberta le Diablea prikazuje legendarno Balet redovnic prizor iz francoske opere, Robert Hudič . V tem mesečnem prizoru bi nune ali baletni plesalci oživeli in odplesali stran od svojih grobov v mesečini. Postavitev je bila običajno zelo okrašena in oblikovana po križnem hodniku v katedrali.

Balet nun je ena najbolj raziskanih plesnih sekvenc v zgodovini baleta. V tridesetih letih 19. stoletja Marie Taglioni, slavna plesalka iz obdobja romantike, slavno vodil nune. Na žalost je koreografija za Balet nun za vedno izgubljena, zaradi česar je ta slika relikt zgodovine baleta.

V času, ko je Edgar Degas to naslikal, je bila priljubljenost tega opera je začela propadati ; morda prav zaradi tega človek v središču raztreseno gleda naokrog skozi svoja operna očala. Čeprav Degas poskrbi, da ujame moteče motnje, se odloči tudi poudariti spektakel plesalcev na odru v svetlo belih prelivajočih se zameglitvah, ki ustvarjajo izrazit kontrast.

3. Vaja baleta na odru , 1874: Svetloba in tema v igri

Vaja baleta na odru avtor Edgar Degas , 1874, prek Metropolitanskega muzeja umetnosti v New Yorku

Vaja baleta na odru Edgarja Degasa prikazuje generalno vajo v baletu Pariške opere. Na osrednjem odru svetlo obarvani pudrasti plesalci vadijo svoj nastop, medtem ko temne figure v črnem gledajo in nadzorujejo nastop. Mnogi verjamejo, da je Degas upodobil dinamiko moči med močni možje in ženske iz delavskega razreda , tema pogosto v mnogih drugih njegovih delih .

Mehkemu, pastelnemu svetu balerin in njihovi mistični odrski postavitvi nasproti stojita dva moška naročnikov postavljen v temen, prazen kot slike. V tem času v baletu pariške opere, naročnikov , ali moški pokrovitelji, bi lahko plačali druženje v zaodrju z balerinami , včasih v iskanju spolnih uslug.

Čeprav je portret ženskosti estetsko mehak in prijeten, je enako pomembno prepoznati kontekst, ki obdaja baletne plesalke. Vaja baleta na odru prikazuje nezemeljsko ženskost, a tudi prikazuje, kaj jo moti.

štiri. Plesni tečaj , 1874: Vsakdanje življenje v baletu pariške opere

Plesni tečaj avtor Edgar Degas , 1874, prek Metropolitanskega muzeja umetnosti v New Yorku

Namesto fantastičnih odrskih prizorov, Plesni tečaj Edgarja Degasa prikazuje vsakodnevne tečaje baleta pariške opere. Prizor, vključno s 24 balerinami, je precej kaotičen in zajema običajen vrvež Pariške opere. Domnevno naj bi imel prednost Edgar Degas slikanje odkritih podob iz zakulisja, kot je ta v Pariški operi nad predstavami.

Na tem umetniškem delu se baletni plesalci premikajo po učilnici ali tečejo po hodnikih, medtem ko jih gledajo njihove matere. Na sliki pouk vodi Jules Perrot, razvpiti baletni mojster tega časa. Slikovita plesalka stoji v središču odra in izvaja arabesko, ki ozemlji nemir slike. Takšen je bil vsakdanjik baletnih plesalcev baleta Pariške opere.

Na tej sliki je veliko sklicevanj na Degasove sodobnike. Po navedbah Metropolitanskega muzeja umetnosti je omenjena francoska pevka: Na steni poleg ogledala je plakat za Rossinijevo opero Guillaume Tell v čast pevcu Jean-Baptistu Faureju, ki je naročil sliko in jo posodil za razstavo impresionistov leta 1876 .

Sklicevanje na francoske zvezdnike, kot sta Jules Perrot in Jean-Baptiste Faure, prikazuje, kako ugledne so bile balerine Pariške opere v pariški kulturi. Balerina je bila tako osrednja ikona pariške družbe, da so navadni razredi imeli povezave s pariškimi zvezdniki.

5. Zvezda , 1879-81: Avtonomija prvega baletnega plesalca

Zvezda avtor Edgar Degas , 1879-81, prek The Art Institute of Chicago

Medtem ko se je Edgar Degas pogosto osredotočal na druge vidike baleta pariške opere, Zvezda edinstveno ponazarja vlogo prva balerina. Menijo, da je prva balerina na tej sliki je Rosita Mauri, nadarjena španska plesalka v baletu Pariške opere.

Številne Degasove slike predstavljajo baletni zbor , oz male podgane , baleta pariške opere, a v tem primeru, Zvezda dokumentira slavo zvezd in Maurijevo avtonomijo nad lastno kariero. Kot mnogi drugi bratranci v baletu Pariške opere je bila Rosita Mauri vidna oseba v francoski družbi. Bila je razvpita nagle jeze in je imela precej zastopanja za svoje časovno obdobje in okoliščine.

Pravzaprav je bila Maurijeva tako osrednja v francoski družbi, da je tisk postal obseden z njo. Na neki točki so se govorile, da je povzročila, da si je Antonin Proust, ugledni francoski politik, vzel življenje. Po poročanju francoskega tiska takrat si je Antonin Proust kmalu po večerji z njo vzel življenje, kar se jim je (nepravično) zdelo sumljivo.

Čeprav jo je tisk skrbno spremljal, je Mauri še vedno uživala slavo. Na sliki stoji Mauri solo pred baletni zbor, ki so ena enota, nerazločno pomešana skupaj. V nasprotju z mnogimi drugimi Degasovimi slikami Mauriju ne grozijo nobene figure v temnih oblekah; ona ima popoln nadzor. Obstaja le en trenutek Maurijeve predstave, za vedno elegantno zamrznjen v času.

6. Dva plesalca , 1893-98: Edgar Degas gleda v krila

Dva plesalca avtor Edgar Degas , 1893-98, preko Art Institute of Chicago

Za razliko od Zvezda, dva plesalca Edgarja Degasa se odvija v okrilju baleta Pariške opere. Na tej sliki so baletni plesalci postavljeni v naravnih položajih in čakajo, da zavzamejo svoje mesto na odru. Namesto da bi ujel popolne položaje, ki bi jih plesalci izvajali na odru, se je Degas ozrl na krila gledališča, da bi ujel plesalce v trenutku pričakovanja.

Čeprav baletniki še niso na odru, so še vedno zliti z ozadjem kril; čeprav čakajo v zvitih položajih, so še vedno del sveta predstave. Dva plesalca zelo preprosto poudarja območje med predstavo in realnostjo ter delo, ki gre v ustvarjanje miline baleta.

7. Na odru , 1876-77: Gibanje Edgarja Degasa

Na odru avtor Edgar Degas , 1876-1877, preko The Art Institute of Chicago

Na odru je ena najbolj znanih slik Edgarja Degasa. Plesalci se gibljejo v tekočih linijah, združeni s svojo odrsko kuliso in drug z drugim. Zadaj plesalce ovijajo nežni pasteli. Na odru, poleg tega je stroga upodobitev gibanja zaradi gibanja.

Degasa je kot slikarja najbolj zanimalo zajemanje gibajočega se človeškega telesa in balerine so bile popoln motiv za zajemanje takšnega gibanja. Po obrambi Francija v francosko-pruski vojni leta 1871, Degas postopoma začel izgubljati vid. Tako so lahko vrtinčaste upodobitve plesalcev razmeroma blizu njegovi vizualni perspektivi.

Degas metoda uporabe večplastnih pastelov mu je pomagal ujeti vzdušje baleta pariške opere. Bolj kot mnoge druge Degasove slike, Na odru ujame graciozen spektakel balerin Pariške opere. Abstraktna narava baleta in zračno gibanje balerin sta bila v edinstveni harmoniji z Degasovim lastnim slogom in perspektivo.

Zahvaljujoč Edgarju Degasu in njegovim plesalcem imamo več brezčasnih upodobitev drže in gracioznosti Na odru. Služijo kot posnetki francoske zgodovine, kjer sta bili ženstvenost in gracioznost zaščitni znaki vseobsegajoče družbe, baletni plesalci pa ambasadorji kulture.