Guillaume Apollinaire: kubist, orfist, nadrealist

Muza, ki navdihuje pesnika, druga različica, Henrija Rousseauja, 1909, prek muzeja Tate, London; s fotografijo Guillauma Apollinaira v njegovi delovni sobi

Guillaume Apollinaire se je rodil kot Wilhelm Albert Włodzimierz Apolinary Kostrowicki v Rimu leta 1880. Njegova mati je bila poljski , in svojega očeta ni nikoli poznal. Pojavile pa so se govorice, da je prelat ali kardinal, njegov prijatelj Picasso pa se je pogosto šalil, da je Apollinaire pravzaprav papežev sin. V mladosti se je francoski pesnik naselil v Parizu in se preimenoval v Guillaume Apollinaire. Njegova kratka kariera je vplivala na več avantgardnih umetniških gibanj, vključno s kubizmom, orfizmom in nadrealizmom. Služil je tudi na fronti v prvi svetovni vojni, a je bil kmalu odpuščen, ker je bil ranjen od šrapnela. Umrl je star komaj 38 let leta 1918 med epidemijo španske gripe.

Guillaume Apollinaire: Začetki francoskega pesnika

Guillaume Apollinaire, potem ko je bil ranjen od šrapnela , preko Univerze v Otagu

Ameriški pisatelj Roger Shattuck opisuje Guillaume Apollinaire kot zaporedoma klovn, učenjak, pijanec, sladokusec, ljubimec, zločinec, veren katoličan, tavajoči Jud, vojak, dober mož.

Medtem ko je živel v Parizu, je Apollinaire postal pristaš moderne umetnosti in se seznanil z različnimi umetniškimi klikami, čeprav nikoli ni bil strogo povezan z eno skupino. Namesto tega se je prosto gibal med različnimi krogi. Francoski pesnik je bil globoko zainteresiran za oživitev umetnosti, da bi ustrezala sedanjemu času, enemu od obdobij modernizacije v umetnosti, znanosti in tehnologiji.

Med svojo pisateljsko in kritiksko kariero si je v pariških umetniških krogih pridobil sloves pripovedovalca, ekscentrika in šaljivca. Gojil je svojo lastno mitologijo in imel ogromno veselja in vitalnosti ... ter enako močno, a rahlo pridušeno noto tragedije in obupa (Shattuck).

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Leta 1911 je bil Apollinaire aretiran zaradi suma pomoči in sodelovanja pri tatvini Mona Lisa in več egipčanskih kipcev, ki so izginili iz Louvra. Njegovega prijatelja, Pabla Picassa, so kasneje aretirali, čeprav sta bila na koncu oba izpuščena brez obtožbe.

Izum kubizma

Skleda sadja, violina in steklenica avtorja Pablo Picasso , 1914, preko Tate Museum, London

Apollinaire naj bi skoval ta izraz kubizem , ki je bila pobuda v Parizu živečih avantgardnih slikarjev. kubizem se je začelo okoli leta 1907 kot edinstveno umetniško gibanje. Ustvaril je nove predstavniške svoboščine, ki so jih večinoma izumili Pablo Picasso , nadalje pa so jo raziskovali drugi slikarji, kot npr Jean Metzinger .

Apollinaire je bil član tako imenovanih salonskih kubistov. Svoja dela so razstavljali predvsem na Jesenski sejem in Sejem neodvisnih , ki sta bili neakademski umetniški galeriji v Parizu. Za razliko od druge kubistične skupine, ki ji je pripadal Picasso, so bili salonski kubisti bolj v stiku z javnim diskurzom. Skupina je vključevala slikarje, vključno z Metzingerjem, Gleizesom, Delaunayem, Légerjem ter pisatelje Guillaume Apollinaire in André Salmon.

Jean Metzinger, Ženska z pahljačo avtor Jean Metzinger, 1913, preko Art Institute of Chicago

Kubizem je uporabil geometrijo in abstrakcijo, zlasti neevklidsko tako imenovano Četrta dimenzija . Apollinaire je verjel, da je kubizem poskus ustvarjanja vzvišene umetnosti transcendentalnega idealizma, ki je v skladu z znanstvenimi inovacijami tistega časa. Poleg tega je kubizem poskušal preseči subjektivno izkušnjo in se približati celoviti resnici.

Orfizem: kratka veja kubizma

Lesorez Orfeja Raoula Dufyja za Guillauma Apollinaira Bestiarij ali Orfejeva procesija , 1911, prek Muzeja lepih umetnosti v San Franciscu; z Neskončni ritem avtorja Robert Delaunay , 1934, preko Tate Museum, London

Apollinaire je kmalu postal vodja pariške avantgarde v zgodnjih 1900-ih, njegovi spisi pa so močno vplivali na kratkotrajno umetnostno gibanje, Orfizem . Gibanje je dobilo ime po grškem mitu o Orfej , glasbenik, pesnik in prerok, ki je imel čarobno sposobnost očarati živa bitja in nežive predmete (tudi kamne) s svojim navdahnjenim petjem in čarobno glasbo iz svoje zlate lire.

Orfizem je bil takrat nov, ker je skušal poenotiti hermetične in klasične težnje s sodobnimi podobami in izkušnjami, da bi ustvaril sočasno projekcijo. Leta 1911 je Guillaume Apollinaire izšel Bestiarij ali Orfejeva procesija , zbirko tridesetih krajših pesmi, ki je vključevala lesoreze avtorjev Raoul Dufy . Pesmi obravnavajo napol mitske živali; in Orfej nastopa v štirih izmed njih.

Okna se odprejo hkrati (prvi del, tretji motiv avtorja Robert Delaunay , 1912, preko Tate Museum, London

Izraz orfizem je skoval Apollinaire okrog leta 1912. Na začetku so ga uporabljali za razlikovanje med orfičnim in kubističnim delom. V slikarstvu sta orfizem prva razvila Robert in Sonia Delaunay leta 1912. Nekatere značilnosti orfizma vključujejo prevladujočo uporabo svetlobe in živahnih barv, slavljenje domišljije in ustvarjanje novih, abstraktnih oblik.

Domnevno je bil Apollinairov moto Za J'Emerve, ali Čudim se, kar je bila glavna značilnost orfizma, saj je skušal pri gledalcu vzbuditi presenečenje in naj bi služil kot primer ustvarjalne sposobnosti v akciji. Glede na Muzej Tate , je Apollinaire uporabil izraz orfizem, da bi vzpostavil povezavo med slikarstvom in glasbo, kjer slika črpa iz svobode, fluidnosti in občutka za harmonijo, ki je že lastna glasbi. Vendar je bil orfizem kratkotrajen, saj so ga kmalu absorbirali večja umetniška gibanja, kot sta kubizem in nadrealizem.

Kako je nadrealizem dobil ime

Muza, ki navdihuje pesnika , druga različica Henrija Rousseauja , 1909, preko Tate Museum, London

Kubizem je bil predhodnik nadrealizma in Apollinaire je razvil številne motive in svoboščine, ki jih najdemo v nadrealističnem gibanju. Jacques Vache je v pismu Andréju Bretonu, vodji nadrealistov, zapisal, [Apollinaire] zaznamuje obdobje. Lepe stvari, ki jih lahko naredimo zdaj!

Guillaume Apollinaire je verjel, da lahko pravi umetnik doseže edinstveno osebno racionalnost šele po procesu očiščenja. To bi vključevalo globoko introspekcijo in osebni vpogled, kar bi vplivalo na preoblikovanje vidnega sveta tako, da bi bil videti nov. V bistvu se mora po Apollinairu slikar zavedati lastne božanskosti, ki bi potem v gledalcu vzbudila občutek lastne božanskosti.

Marc Chagall, Poklon Apollinairu avtor Marc Chagall , 1911-12, prek muzeja Tate v Londonu

Leta 1903 je Apollinaire napisal dramo z naslovom L to je mamelles de Tiresias: Drame surréaliste ( Tirezijeve prsi ), ki je bil nato uprizorjen leta 1917. Izraz Nadrealizem izhaja iz te igre, kot način, kako Apollinaire opisuje novo dramo v podnaslovu. Izraz nadrealizem je pozneje prevzela skupina umetnikov in pisateljev, ki jih zdaj poznamo kot nadrealiste. Predstava je služila kot osnovni model nadrealističnih idej, vključno s preizpraševanjem konvencij in svobodnega povezovanja idej.

Tiresiasove prsi: nadrealistična drama temelji na grškem mitu o jasnovidki, Teiresias , ki se je sedem let spreminjala v žensko. V Apollinairovi različici francoski pesnik pripoveduje zgodbo o Thérèse, ki postane ženska, da bi pridobila vplivni položaj med moškimi, z namenom, da bi razburkala običaje in vzpostavila enakost med spoloma.

Poetika Williama Apollinaira

Študija za portret Guillauma Apollinaira avtorja Jean Metzinger , 1911

Kot francoski pesnik in umetnostni kritik se je Guillaume Apollinaire zanimal za razvoj novih oblik, konceptov in idej, ki so izzvale prevladujoč meščanski pariški umetnostni svet. Preden se je uveljavil kot pesnik, je pisal literarno publicistiko, urejal erotična dela in celo napisal pornografski roman, ki je bil pozneje izgubljen.

Kljub kratkemu življenju je bil Apollinaire vsestranski in plodovit pisatelj, ki se je loteval številnih oblik, vključno z igrami, eseji, kratkimi zgodbami in članki v revijah. Vendar pa mu je njegova poezija zagotovila mesto vplivnega glasu zgodnjega dvajsetega stoletja. Njegova pesniška zbirka Alkoholi je bil objavljen leta 1913 in mu je pomagal uveljaviti sloves pesnika.

Guillaume Apollinaire, kaligram Pabla Picassa , 1918, preko Sotheby's

V svojih zgodnjih dvajsetih je bil pod vplivom simbolistične poezije, zaradi česar je bila njegova poezija polna simbolov ter globoko lirične in dramatične kadence. Njegovo delo pogosto ne upošteva ločil in uporablja izmenično rimane kuplete. Njegov slog je luciden, skromen in čuten, pogosto pripoveduje anekdote in podobe iz svojega življenja v Parizu.

Tukaj je odlomek iz ene od njegovih pesmi, Vendemiaire (Mesec trgatve, iz koledarja francoske revolucije; označuje sezono trgatve):

MESEC LETNIKA

Ljudje prihodnosti se me spominjajo

Živel sem v času, ko so umirali kralji

Umirali so v tihi žalosti drug za drugim

In trikrat pogumni so se spremenili v čarovnike

Kako lep je bil Pariz konec septembra

Vsaka noč je postala trta, katere listnati kraki

Razširite sijaj po mestu in navzgor

Zvezde, ki so jih v stenah kljuvale pijane ptice

Od mojega slovesa sem dočakal letnik zore

Neke noči na sprehodu po temnih zapuščenih pomolih

Na poti nazaj iz Auteuila sem slišal glas

Ki je resno pela z odmerjenimi tišinami

Tako da jasna žalost drugih oddaljenih glasov

Lahko doseže bregove Sene

Dolgo sem poslušal vse te pesmi in joke

Ki je v noči prebudila pesem, ki jo poje Paris

Guillaume Apollinaire je bil globoko inventiven, obilen in drzen francoski pesnik, ki je pomagal oblikovati več najpomembnejših umetniških gibanj 20. stoletja. Poleg njegovega pisanja je njegovo tesno prijateljstvo s Picassom, Metzingerjem in drugimi kubističnimi slikarji vlilo vitalnost pariški avantgardi in pomagalo prežeti nove ideje in koncepte v času, ko se je zdelo, da je vse v toku.