Degenerirana umetnost: nacistični projekt proti moderni umetnosti
Julija 1937 je nemški nacistični režim sponzoriral Degenerirana umetnost (Degenerirana umetnost) razstava v Münchnu. Osrednja tema razstave je bilo izobraževanje javnosti o umetnosti propadanja. Ena glavnih gonil razstave je bila želja po neposredni vzporednici med značilnostmi sodobne umetnosti in genetsko manjvrednostjo ter moralnim padcem. Na ta način je Nemčija začela z zaplembo umetnin, ki jih šteje degeneriran iz različnih muzejev po vsem Reichu in odvzeta dela združil v eno samo, koherentno razstavo za njihovo nadaljnje posmehovanje in norčevanje.
The Degenerirana umetnost (Degenerirana umetnost) Razstava

Degenerirana umetnost plakat, Berlin, 1938
19. julija 1937 je bila odprta zloglasna razstava. Znotraj temnih, ozkih zidov Inštitut za arheologijo v Hofgartnu, ki je bil izrecno izbran za prizorišče zaradi svojih nelaskavih prostorskih lastnosti, je viselo 650 del 112 umetnikov, predvsem nemških in nekaj tujih. Prve tri sobe v Degenerirana umetnost Razstava je bila tematsko razvrščena. Preostali del razstave ni imel posebne teme, ampak je bil močno okrašen z različnimi slabšalnimi slogani, kot so: norost postane metoda, narava, kot jo vidijo bolni umi, razkritje judovske rasne duše, ideal – kreten in vlačuga, skupaj z mnogimi drugimi.
Vsa umetniška dela so bila kurirana tako, da so prikrili spretnostne dosežke mnogih mojstrov modernistično premikanje. Številnim kosom so na primer odstranili okvirje in jih razstavili z nakupno ceno in imenom direktorja muzeja. To je bil poskus zagotoviti dodatne dokaze o zarotah glede obstoja umetniške elite, ki je imela tuje elemente, kot so Judje in boljševiki.
Začetna ideja

Razstava Degenerirana umetnost v galerijski stavbi v münchenskem Hofgartenu (odprtje 19. julija 1937) , preko Centralnega arhiva Fundacije pruske kulturne dediščine, z; Adolf Hitler na obisku razstave 'Degenerirana umetnost' leta 1937
Splošno mnenje je, da je bil kancler nemškega rajha Adolf Hitler idejni načrt za odprtje Degenerirana umetnost , ali razstava Degenerirana umetnost. Čeprav je njegova antipatija do modernistične umetnosti še vedno nesporna, razstava odvratnosti pravzaprav ni bila njegova zamisel. Namesto tega je bil Hitlerjev najbližji sodelavec in Reich ministra za propagando, Joseph Goebbels, tisti, ki je prišel s projektom.
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!V dnevniškem zapisu z dne 5. junija 1937 Goebbels piše: Opozorjeni so mi na grozljive primere umetnostnega boljševizma. Zdaj bom ukrepal. . . . V Berlinu želim pripraviti razstavo umetnosti iz obdobja degeneracije. Da ljudje to vidijo in se naučijo prepoznati.
Prvotno Hitler ni bil preveč navdušen nad Goebbelsovim predlogom, a se je kmalu spomnil, ko je spoznal možnosti za držanje Degenerirana umetnost razstava v Münchnu namesto v Berlinu. V Münchnu bi razstava Degenerated Art potekala sočasno z vnaprej izmišljeno Velika nemška umetniška razstava ( Velika nemška umetniška razstava ). Dejansko je to pomenilo, da bi lahko bil Hitler odgovoren za najbolj razvpito soočenje in primerjavo nasprotujočih si umetniških slogov v zgodovini. V želji, da bi izkoristil to priložnost, je Hitler 30. junija odobril predlog in imenoval Adolfa Zieglerja, vodjo Reichove zbornice za vizualne umetnosti in slikarja vitkih aseksualnih ženskih aktov, odgovornega za zbiranje in skrbništvo umetniških del.
Najuspešnejša razstava modernistične umetnosti 20. stoletja

Naslovnica razstavnega programa: Razstava Degenerirana umetnost, 1937 , prek Doroteja, z; Joseph Goebbels na razstavi 'Degenerirana umetnost' v Münchnu, februar 1938, prek Centralnega arhiva Narodnih muzejev v Berlinu
The Degenerirana umetnost razstava je bila zelo hiter projekt. Ziegler in njegova ekipa so hiteli zbrati vseh 650 del, zbranih iz 32 javnih muzejev po Nemčiji. Pravzaprav je bila predstava organizirana tako naključno, da so bili vključeni trije komadi, ki sploh niso spadali pod kategorijo modernistični slog na dan odprtja. Hitler je tudi vztrajal, da bo vstop na razstavo prost, da bi javnost spodbudil k udeležbi in da bi razumel lastnosti degenerirane umetnosti. Do konca razstave 30. novembra 1937 in do danes, Degenerirana umetnost ostaja najbolj obiskana razstava sodobne umetnosti v zgodovini z več kot 2 milijonoma obiskovalcev. Samo v prvih šestih tednih je bilo prijavljenih milijon posameznikov, medtem ko si je dodatni milijon ogledalo projekt Degenerate Art, ki je med februarjem 1938 in aprilom 1941 potoval po Nemčiji.
Sprejem javnosti

Spust s križa avtorja Max Beckmann , 1917, preko Muzeja moderne umetnosti, New York
Čeprav je razstava vsekakor uspela prenesti nacistični gnus do moderne umetnosti, so mnogi špekulirali, da je bila njena obiskanost v resnici posledica ljubezni mainstreama do moderne in avantgardne umetnosti. V prvih desetletjih 20. stoletja, pred vzponom nacionalsocialistične stranke v Nemčiji, so bile abstraktne in radikalno nove oblike umetnosti v epicentru javne pozornosti in oboževanja. Posledično so bili številni umetniki in umetniška dela, ki jih je nemška javnost zelo ljubila in jih je poznala, pozneje med programom Degenerirane umetnosti postavljeni na ogled kot degenerirana dela, verjetno tudi zaradi svoje prvotne popularnosti.

Klečeča ženska avtorja Wilhelm Lehmbruck , 1911, preko Muzeja moderne umetnosti, New York, z; Ulica, Berlin avtorja Ernst Ludwig Kirchner , 1913, preko Muzeja moderne umetnosti, New York
Eden od del s tako tragičnim preobratom v usodi je izjemno oboževana skulptura nemškega umetnika Wilhelm Lehmbruck , Klečeča ženska, 1911. Lehmbruckovo delo je veljalo za eno največjih del moderne umetnosti v Nemčiji pred letom 1937 do skorajšnje odstranitve iz Kunsthalle Mannheim in označitve za degenerirano. Vključeni so tudi drugi taki kosi, ki so bili podvrženi enaki obdelavi Max Beckmann ’s Spust s križa , 1917, ki je visela v Städelsche Kunstinstitutu v Frankfurtu, in Ernst Ludwig Kirchner ’s ulica, Berlin, 1913, ki ga je Nationalgalerie v Berlinu pridobila okoli leta 1920.
Umetniška propaganda pod nacističnim režimom

Javna vrsta za razstavo 'Degenerirana umetnost', 1937 , prek Muzeja moderne umetnosti v New Yorku
Od trenutka, ko je nacionalistična socialistična stranka prišla na oblast, so njeni voditelji nemudoma postavili umetnost in umetniško področje nasploh pod drobnogled. Agenda stranke je bila tako politična kot kulturna. Nacionalistična socialistična kulturno-politična revolucija se je razširila kot požar. Številni direktorji muzejev, kustosi, umetniški strokovnjaki in umetnostni učenjaki so bili odpuščeni in zamenjani z drugimi, povezanimi z nacistično stranko. Medtem so bili avantgardni deli takoj odstranjeni in javno osmešeni na podobne načine kot Degenerirana umetnost pobudo. Istočasno so se začeli pojavljati uradi, kot je Zbornica za vizualne umetnosti Reicha, ki se ukvarjajo z nekakšnim nacionalnim umetniškim nadzorom in ustvarjajo umetniško propagando.
Po obsežni odstranitvi vseh modernističnih umetnin iz nemških muzejev, v katerih je bilo več kot 20.000 kosov ocenjenih kot degeneriranih, so bili deli shranjeni v nekdanji kašči na Köpenicker Straße 24A v Berlinu. Zanimivo je omeniti, da je sodobna umetnost poleg tega, da je veljala za elemente družbene in duševne degradacije, lahko bila uporabljena tudi kot dodaten vir prihodkov za nacistični režim. Zunaj totalitarne Nemčije je bila moderna umetnost oboževana po vsej Evropi in Severni Ameriki in so jo iskali kot drago blago. Vendar pa je od teh 20.000 kosov, shranjenih v kašči, manj kot 4500 uradno veljalo za mednarodno tržno.
Gnus nad moderno umetnostjo

Obiskovalci si ogledujejo dela na razstavi Degenerirana umetnost v Münchnu , ki se je odprl 19. julija 1937 v Muzeju moderne umetnosti v New Yorku
Gnus do modernističnih umetnin je znana pripoved iz zgodovine Tretjega rajha. Ob uri, sodobna umetnost je bil svetilnik sprememb, močno povezan z duhom duševnega, duhovnega in družbenega raziskovanja. Gibanje se je tako v slogu kot v temi ločilo od tradicionalnega diskurza pripovedi in reprezentacije, ilustrirane v delih pred 19. stoletjem. Namesto tega se je moderna umetnost osredotočala predvsem na abstrakcijo, človeško psiho in krhkost.
The Nadrealisti raziskal skrivnosti podzavesti ; the Kubisti eksperimentiral z nova, tuja stališča . Nasprotno pa drugi, kot je dadaist gibanje in Futuristi , ponudil a neposredni družbeni kritik družbe. Te nove tradicije so bile v neposrednem nasprotju z ideali, ki jih najdemo v nacističnih umetniških podobah. Grška in rimska ikonografija je navdihnil model za nemško nacistično umetnost, ki naj bi aludiral na učinke junaštva in romantike.
Hitlerjeva apatija je rasla skupaj z njegovim prepričanjem, da je bilo 19. stoletje pravi vrhunec kulturnih in intelektualnih dosežkov, ki je ustvarilo, kot je večkrat trdil, veliko največjih glasbenih skladateljev, arhitektov, pesnikov, slikarjev in kiparjev, kar jih je svet kdaj videl. . Vendar pa avantgardni umetniki niso nadaljevali te poti kulturne veličine, ki so jo pred njimi začrtali ti mojstri 19. stoletja. Vzpon moderne umetnosti je povzročil, da se je ta resničnost močno ustavila, ko so se umetniki eksplozivno odtrgali od omejitev umetniške tradicije in se podali na novo, revolucionarno pot.
Degenerirana umetnost: Razstava sovraštva

Adolf Hitler v pogovoru z baronom Augustom von Finckom (levo) v münchenski Haus der Deutschen Kunst 18. julija 1937 , prek Süddeutsche Zeitung, z; Hitler in Hermann Göring na ogledu Velike nemške umetniške razstave ( Velika nemška umetniška razstava) , preko Süddeutsche Zeitung
The Degenerirana umetnost Razstava se je v umetnostno zgodovino zapisala kot nečeden poskus posmeha moderni umetnosti in diskreditacije kakršnega koli umetniškega talenta avantgardnih posameznikov, ki so sodelovali pri njenem nastajanju. Še več, nacistični režim je izrecno potegnil neposredno povezavo med modernističnimi slogovnimi težnjami ter duševno boleznijo in družbeno disfunkcionalnostjo. To je pomenilo, da sta Hitler in njegov totalitarni režim umetnost učinkovito oborožila za širjenje sporočila ksenofobije, antisemitizma, rasizma in sovraštva.
Projekt Degenerate Art je učinkovito poudaril moč sodobne umetnosti tako kot umetniškega gibanja kot ideje. Moderna umetnost je vedno zahtevala svobodo misli in svobodo v umetnosti. Konec koncev je Hitler preziral zamisel o umetniškem gibanju, ki bi lahko veljalo za ideal komunikacije s samim seboj in s svojo skupnostjo, ker je obljubljalo emancipirane ljudi, ki bi brez zadržkov lahko raziskovali svojo človečnost.