15 dejstev o Anthonyju van Dycku: človek, ki je poznal veliko obrazov

Modri ​​deček, portret Jonathan Buttall avtorja Thomas Gainsborough, 1770, prek The Huntington Library, San Marino (levo);z Sir Anthony van Dyck avtorja Sir Anthony van Dyck , 1640, preko National Portrait Gallery, London (sredina); in Margaret Lemon avtor Anthony van Dyck, 1638, prek The Frick Collection, New York (desno)

Anthony van Dyck je bil znan slikar v obdobju sedemnajstega stoletja, splošno znan kot Barok obdobje. Rojen 22. marca 1599 v Antwerpnu, je bil sedmi od dvanajstih otrok. Njegov oče je bil trgovec s svilo, mati pa je bila vešča vezilja. Van Dyck je hitro postal eden najbolj znanih umetnikov iz Flandrije (današnje Belgije), za Peter Paul Rubens . Živel in delal je v Flandriji, Italiji in Angliji, kjer je postal uradni dvorni slikar Karla I. Medtem ko je bil Van Dyck zelo ploden, je najbolj znan po svojih portretih, ki si jih zdaj ogledujemo v zbirkah po vsem svetu.

15. Kariera Anthonyja Van Dycka je vzletela v mladosti

Avtoportret avtorja Anthony van Dyck , 1620-21, prek Metropolitanskega muzeja umetnosti v New Yorku

Tako kot drugi, Anthonyja van Dycka umetniška kariera se je začela že v mladosti . Že zgodaj je pokazal zanimanje za umetnost in pri desetih je bil vajenec pri Hendrik van Balen . Po študiju pri Van Balenu, Van Dyck v najstniških letih je ustanovil svoj studio . Nekaj ​​časa po ustanovitvi svojega prvega studia je Van Dyck srečal Petra Paula Rubensa. Van Dyck se je odločil opustiti svoj lastni studio in postati Rubensov glavni pomočnik. Pri osemnajstih je bil sprejet v antwerpenski ceh svetega Luke, ceh slikarskih mojstrov. Zaradi velikih uspehov, ki jih je dosegel že tako mlad, se ga je prijel vzdevek slikarskega Mozarta. Ker si je že ustvaril ime v Flandriji, se je leta 1620 odločil odpotovati v Anglijo. Hitro je postal dvorni slikar kralja Karla I. Potoval je in študiral v Italiji ter se pogosto vračal v Anglijo, epicenter svoje kariere.

14. Kot mnogi umetniki njegovega časa je bil tudi on damski mož

Margaret Lemon avtorja Anthony van Dyck , 1638, zasebna zbirka, preko The Frick Collection, New York

Ne bi smelo biti presenečenje, da bi imel nadarjen (in privlačen) moški, kot je Anthony van Dyck, jato oboževalcev. V času Van Dyckovega življenja je imel različne ljubice pred morebitno poroko z aristokratom Mary Ruthven . Zaradi potovanja med Londonom in Flandrijo je verjetno imel prekrivanje več odnosov. Ena njegovih najbolj znanih ljubic je bila Margaret Lemon . Tako kot Van Dyck se je tudi njen priimek večkrat črkoval. Lemon je verjetno postala Van Dyckova ljubica v 1630-ih do njegove poroke z Ruthvenom leta 1640. Nekateri so jo imeli za nevarno zaradi njenega ljubosumja in posesivnosti nad umetnikom. Na podlagi trditev je bilo razmerje med Van Dyckom in Lemonom burno. Vendar sta oba z Van Dyckom imela več ljubimcev v Londonu. Limonino življenje je neznano(ali življenja katere koli druge ljubice) pred ali po njenem sodelovanju z Van Dyckom.

13. Študiral je pri Petru Paulu Rubensu

Honeysuckle Bower avtor Peter Paul Rubens , 1609, preko Alte Pinakothek, München

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

V baročni družbi ni bilo nič nenavadnega, da so vajenci pri mojstrih umetnikih izpopolnjevali in izpopolnjevali umetniške veščine. V adolescenci je Anthony van Dyck že imel svoj studio. Peter Paul Rubens mu je pozneje ponudil priložnost, da se pridruži njegovemu studiu. Van Dyck se je odločil zapustiti svoj studio za priložnost delati z Rubensom kot asistent-cum-sodelavec . Ta odločitev je Van Dycku omogočila, da je še naprej razvijal svoje sposobnosti, sprejel bujne, živahne barve in talent za portretiranje. Njegovo izobraževanje pri Rubensu mu je dalo pomembne prednosti v svetu umetnosti, saj mu je zagotovilo orodja za odličnost in povezave, s katerimi je postal umetnik svetovnega razreda. Prejel je vabilo na obisk sodišča kralja Jakoba I. v Angliji. Nato se je odločil, da bo še šest let razvijal svojo obrt v Italiji. Po vrnitvi v Antwerpen je znova ustanovil studio, ki je uspeval in postal vreden Rubensov nasprotnik.

12. Anthony Van Dyck in njegov sodobnik Diego Velasquez

Avtoportret avtorja Diego Velazquez , 1640, preko Muzeja lepih umetnosti v Valencii

Življenje Anthonyja van Dycka je bilo veliko podobno slavnemu španskemu slikarju Diego Velazquez . Oba slikarja sta rojena istega leta. Medtem ko je Velázquez večino svoje kariere preživel v Španiji, Van Dyck pa je bil bolj nomad, se njuni karieri zrcalita druga v drugi. Oba sta bila dvorna slikarja; Van Dyck za Jakob I. Anglije (in kasneje Karel I. angleški ) in Velázquez španskemu kralju Filipu IV. Vsak slikar je svojo umetniško kariero začel mlad in v dvajsetih letih 16. stoletja so delali na kraljevih dvorih. Oboje gospodje delali skupaj s Petrom Paulom Rubensom . Oba sta potovala in našla navdih v italijanski umetnosti, pridobivala in preučevala različna dela. Van Dyck je postal vitez leta 1632, Velázquez je postal vitez leta 1658. Van Dyckove slike in Velázquezove slike izkazujejo ekspresivne sloge, ki so kasneje tlakovali ceste impresionizma devetnajstega stoletja . Vsak slikar je pomembno prispeval k prihodnosti slikarstva.

11. Njegovo ime ima več črkovanj in različic

Avtoportret avtorja Anthony van Dyck , približno 1632-36, zasebna zbirka vojvode Westminstrskega

Čeprav je ime Anthony van Dyck splošno sprejeto, ima ta umetnik a na različne načine se njegovo ime črkuje . Nekatera črkovanja so prilagoditve za druge jezike. Nekatere zanimive različice vključujejo Anthonyja van Dijka, Antonia Wandik, Anttonio Vandique, Bandeique in Anthonius van Dyck. Glede na njegov uspeh po vsej Evropi je enostavno razumeti, zakaj ima njegovo ime različice, ki izvirajo iz drugih jezikov. Vendar ima njegovo ime na stotine različic v smislu črkovanja in verjetne izgovorjave.

10. Njegova letna plača sodnega slikarja danes znaša skoraj 50.000 USD

Karel I. na lovu Anthonyja van Dycka, 1635, preko Musée du Louvre, Pariz

Anthony van Dyck kot dvorni slikar s številnimi bogatimi strankami ni presenetljivo, da je bil finančno uspešen slikar. Ko se je Van Dyck leta 1632 vrnil v London, ga je Charles I. povzdignil v viteza in mu zagotovil pokojnino, da bi postal eden od dvornih slikarjev. Njegova pokojnina je znašala 200 funtov, kar je enako približno $47,850.33 ameriških dolarjev danes , odvisno od menjalnih tečajev in inflacije. Ni treba posebej poudarjati, da je zanj dobro poskrbel kralj Charles I.

9. Njegov uspeh je zajemal tri države: Flandrijo, Italijo in Anglijo

Charles I in Henrietta Maria z dvema najstarejšima otrokoma, princem Charlesom in princeso Mary avtorja Anthony van Dyck , 1632, v gradu Windsor, prek The Royal Collection Trust

Umetniška kariera Anthonyja van Dycka je tako kot številni baročni umetniki cvetela v več državah. Kariero je začel že v mladosti v Antwerpnu v Flandriji (današnja Belgija). Leta 1621, odpotoval je v Italijo in tam ostal šest let . Deloval je predvsem v Genovi, kjer je preučeval delo Tizian , kot tudi učenje sloga italijanskih baročnih umetnikov. V tem času je razvil svoj značilni slog slikanja celopostavnih portretov. Po letu 1627 se je za pet let vrnil v Antwerpen in nadaljeval s slikanjem plemiških osebnosti. Leta 1630 je bil dvorni slikar nadvojvodinje Isabelle Clare Eugenije. Van Dyck je kasneje prejel povabil Karla I. Angleškega, da postane njegov glavni dvorni slikar . V Angliji je Van Dyck nadaljeval ustvarjanje slik za kralja in številne člane plemstva . Čeprav je večkrat potoval v Antwerpen, je bil Van Dyckov glavni kraj prakse London, vse do njegove smrti leta 1641.

8. Imel je dve hčerki

Mary, Lady van Dyck, rojena Ruthven avtorja Anthony van Dyck , 1640, preko muzeja Prado, Madrid

Anthony van Dyck je imel pogosto več odnosov z ženskami, kot mnogi uspešni umetniki. Imel je predvsem odnose v svojih dveh krajih velikega uspeha: Antwerpnu in Londonu. Pogosto je potoval sem in tja med obema, kjer je ostal mesece ali leta. Obstaja nekaj špekulacij, zakaj je iz Antwerpna odšel v London: zaplodil je eno od svojih številnih ljubimcev. Na smrtni postelji je končno priznal svojo nezakonsko hčer Marijo-Terezijo. Van Dyck se je v svoji karieri večkrat srečal vse do poroke z Mary Ruthven leta 1640. Takrat je bil Van Dyck star približno 41 let in slabšega zdravja. Na srečo mu je uspelo preživeti dovolj dolgo, da je bil 1. decembra 1641 priča rojstvu svoje hčerke Justiniane. Osem dni kasneje je Van Dyck umrl pri 42 letih. Justiniana in Marija Terezija sta edina priznana Van Dyckova otroka.

7. Njegov talent in prisotnost sta ponovno obudila umetnost v Angliji

Charles I (1600-1649) Anthonyja van Dycka , 1635, v gradu Windsor, prek The Royal Collection Trust

Ko človek pomisli na baročno umetnost, Anglija ni prva država, ki ji pride na misel. To je posledica Protestantska reformacija in ustanovitev anglikanska cerkev avtor Kralj Henrik VIII . Na splošno je protestantizem nasprotoval razkošju, ki sta ga odsevali baročna umetnost in družba. Za razliko od drugih denominacij krščanstva in protestantizma, anglikanska denominacija vključuje načela in značilnosti katoliških in protestantskih naukov. Angleška umetnost je zastala in je bila pod velikim vplivom severnoevropskih umetnikov iz srednjega veka in renesanse, vključno z Hans Holbein mlajši . S prihodom flamskih umetnikov, kot je Anthony van Dyck, je umetnost v Angliji končno vstopila v 17.thstoletja. Van Dyckovo delo preoblikovan angleški portret , ki je bil tog in nespremenljiv od tudorskega in jakobinskega sloga. Van Dyckovi prispevki k angleški umetnosti so pustili vtis, ki ga lahko najdemo v kasnejših obdobjih britanske umetnosti vse do dvajsetega stoletja.

6. Njegovi številni znani sledilci

Modri ​​deček, portret Jonathan Buttall avtorja Thomas Gainsborough , 1770, prek The Huntington Library, San Marino

Slogovne odločitve Anthonyja van Dycka so nedvomno vplivale na celoten žanr portreta. Portretiranje v Angliji v osemnajstem stoletju je bilo zelo donosno; Van Dyckova dela so postavila temelje za pomen in povpraševanje po portretiranju. Van Dyckove slike so imele različne značilnosti: podrobne roke, dolge prste in realistične obraze. Ustanovitev Kraljeve akademije za umetnost je zaslediti Van Dycka prek njegovih privržencev. Sir Joshua Reynolds , eden vodilnih portretistov Združenega kraljestva, je ustanovil Kraljevo akademijo umetnosti. Eden od Reynoldsovih sodobnikov, Thomas Gainsborough, je bil še en vnet privrženec Van Dycka. Oba sta bila Van Dyckova umetniški dediči ki so svoja dela oblikovali in izpeljali iz del Van Dycka. Drugi pomembni umetniki, ki so sledili Van Dycku, so angleški umetnik in arhitekt Joseph Gandy in nizozemski slikar Adriaen Hanneman .

5. Van Dyckov studio so imenovali Beauty Shop

Portret Marije Hill , Lady Killigrew avtorja Anthony van Dyck , 1638, prek Tate, London

Poleg uspešne kariere Anthonyja van Dycka kot dvornega slikarja je ohranil učinkovit in donosen atelje. Njegov studio v Londonu je bil vzdevek kozmetični salon ,kamor so se zahajali različni pomembni posamezniki v Angliji. Za razliko od prejšnjih portretistov je Van Dyck vzdržal drastičnega spreminjanja videza svojih varuhov laskati jim. Čeprav je ta odločitev povzročila kritike, so te odločitve oblikovale portretiranje naslednjih 150 let. Kozmetični salon je bil dobro naoljen stroj, ki je izdeloval portrete po metaforičnem tekočem traku. Njegovo varuhi so sedeli in skicirali približno eno uro , ustvarjanje osnovne makete portreta. Asistent je nato skico razpihnil na platno in Van Dyck jo je delno dokončal. Naslikal je glavo in prilagodil detajle portreta.

4. Poleg umetnosti je bil Van Dyck vpliven na videz in modo

Genovska plemkinja avtorja Anthony van Dyck , 1625-27, preko The Frick Collection, New York

Anthonyja van Dycka na izbiro kostumov njegovih varuhov so verjetno vplivali poklici njegovih staršev na področju tekstila. Flamsko baročno umetnost zlahka prepoznamo po preprosti, a hkrati dovršeni in okrašeni kostumi predmetov. To je poudarjalo njihovo bogastvo, družbeni status, kraljevskost in individualnost. Van Dyck je priznan kot eden prvih, ki je svoje varuške oblekel tako romantično . Njegove odločitve glede tega, kaj so nosili njegovi varuhi, so bile vplivne in odmevne ter pustile trajen vtis v prihodnjih obdobjih. Poleg oblačil, ki jih je izbral za slikanje, je bil neke vrste modni navdušenec. Nosil je preprosta, ohlapna oblačila, ki so bila elegantna, a ne pretirano vpadljiva. Njegov najpomembnejši videz, ki je še danes v trendu, je njegova znamenita kombinacija brkov in brade. Ta videz, ki ga tako radi imenujejo Van Dyke, je še danes viden na različnih slavnih moških in drugih moških po vsem svetu.

3. Njegov grob je izginil v požaru

Spomenik katedrale sv. Pavla avtorja Macdonald Gill in Mervyn MacCartney , 1913, v Spominiki in spomeniki avtor Lawrence Weaver, prek internetnega arhiva

Anthony van Dyck je umrl 9. decembra 1641, približno teden dni po rojstvu svojega edinega zakonitega otroka. Proti koncu njegovega življenja je postalo delo v Angliji vse težje zaradi nenehnih političnih pretresov. Ta konflikt je povzročil negotovost v Van Dyckovem življenju, saj se je močno zanašal na aristokrate kot vir dohodka. Ko se je vrnil v Anglijo, je bil resno bolan. Čeprav je bil katolik, je bil njegov grob v Katedrala svetega Pavla v Londonu , anglikanska cerkev. na žalost, njegovo zadnje počivališče je izginilo leta 1666 zaradi Veliki požar v Londonu . Stara katedrala je vsebovala grobnice skoraj 30 pomembnih posameznikov. Načrti za novo katedralo so začeli graditi dve leti pozneje in dokončali šele leta 1711. Leta 1913 so postavili spomenik za priznanje in spomin na življenja pokopanih v stari katedrali.

2. Kljub Van Dyckovemu uspehu je malo znanega o njem

Avtoportret avtorja Anthony van Dyck , 1622-23, preko muzeja Ermitaž, Sankt Peterburg

Nenavadno je, da je o Anthonyju van Dycku malo biografskih podatkov. Čeprav obstaja nekaj posebnih podrobnosti o njegovem življenju, ni niti približno tako obsežno kot njegovi sodobniki. Morda le ni bil tako kratke jeze, kot Bernini in Caravaggio . Glede na njegov pomemben vpliv v umetnosti je zelo nenavadno, da toliko podrobnosti iz njegovega osebnega življenja ni znanih. Medtem ko je bila umetnostna zgodovina na novo uveljavljen koncept, ki ga je prvi začel Giorgio Vasari , nenormalno je, da je tako malo. Pomanjkanje štipendije je nenehno povzročalo težave pri pripisovanju in preučevanju njegovih del. Ker je o njegovem delu malo štipendij ali uradnih katalogov, se pogosto pojavljajo težave pri dokumentiranju njegove umetnosti, pa tudi pri ugotavljanju njegovega avtorstva na delu.

1. Ni uradnega štetja dokončanih umetniških del Anthonyja Van Dycka

Infanta Isabella Clara Eugenia avtorja Anthony van Dyck , 1628-33, v The Walker Art Gallery, Liverpool, preko Art UK

Za razliko od podobnih umetnikov tistega časa ni uradnega števila slik Anthonyja van Dycka. Soglasno je, da je naslikal okoli 200 slik, natančna količina pa ni znana. Nekateri menijo, da je naslikal približno 500 portretov. Glede na njegov pomemben vpliv na žanr portreta in umetnosti je pogosto težko določiti njegovo avtorstvo. Pravzaprav so v zadnjem desetletju vsaj dve sliki odkrili, da sta Van Dyckovi. Leta 2012 je portret v Kraljica Henrietta Maria kot Sveta Katarina je bila javno pripisana Van Dycku v uspešnici BBC-ja Ponaredek ali sreča , oddaja, ki raziskuje izvor in poznavanje umetniških del, da bi ugotovila vrednost in zgodovino različnih del. Nedavno je a portret Infante Isabelle Clare Eugenije v liverpoolski galeriji Walker Art Gallery je bil identificiran kot izvirni Van Dyck.