Diego Velazquez: Ali ste vedeli?
Več kot slikar in z uporniško stranjo, tukaj so tri stvari, ki bi jih morali vedeti o Velazquezu.
Velazquez je bil najljubši slikar kralja Filipa IV

Konjeniški portret grofa vojvode Olivaresa , Diego Velazquez, 1634-1635
V 17. stoletju je bila Španija država v zatonu. Nekoč močna država je imela velike dolgove, vlada pa je bila popolnoma skorumpirana. Kljub temu je Velazquezu uspelo zaslužiti udobno plačo kot umetnik s kraljevega dvora.
Na dvor kralja Filipa IV. ga je predstavil njegov učitelj Francisco Pacheco, ki bo kasneje postal njegov tast. Pacheco je bil najpomembnejši španski slikarski teoretik in Velazquez je z njim začel delati pri 11 letih in nadaljeval šest let.
Pacheco je imel povezave na kraljevem dvoru in po tej začetni predstavitvi je bila Velazquezova prva naloga slikanje portreta grofa vojvode Olivaresa, ki je bil tako navdušen, da je svoje storitve priporočil samemu kralju Filipu IV.

Konjeniški portret grofa vojvode Olivaresa , Diego Velazquez, 1634-1635
Od tam si je zagotovil položaj kraljevega najljubšega slikarja in odločeno je bilo, da nihče drug ne bo slikal kralja. Tudi ko je španska krona začela propadati, je bil Velazquez edini umetnik, ki je še naprej zaslužil plačo.
Čeprav je Velazquez začel slikati verske teme v času, ko je bil pri Pachecu, so bili njegovo poklicno delo predvsem portreti kraljeve družine in drugih pomembnih dvornih osebnosti.
Na španskem dvoru je Velazquez delal skupaj s kolegom Barok gospodar Peter Paul Rubens , ki je tam preživel šest mesecev in naslikal neverjetna dela, kot je Bakhusov triumf.

Bacchusov triumf , 1628-1629
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Velazquez je postal kralju Filipu IV. tako pri srcu, da so ga povzdignili v viteza in se popolnoma potopil v špansko dvorno politiko 17. stoletja. Velazquez se je manj ukvarjal z umetniško vrednostjo svojih slik, ampak ga je bolj zanimala moč in prestiž, ki sta bila povezana s slikanjem za najvplivnejše ljudi v državi.
Torej, trdo je delal, da si je prislužil status najbolj slavnega slikarja v Španiji in zdi se, da se je izplačalo. Tudi ko je bil pod preiskavo, ker zaradi judovske dediščine ni star kristjan, je kralj Filip IV. posredoval v njegovo korist.

Portret Filipa IV , okoli 1624
Velazquez je bil tudi na sodišču kot pomočnik garderobe in nadzornik del v palači. Leta 1658 je dobil odgovornost za dekoracijo za poroko Marije Terezije z Ludvikom XIV. Bil je resnično neločljiv del življenja na španskem dvoru v 17. stoletju.
Samo eden od Velazquezovih aktov obstaja še danes
Čeprav je bil Velazquez uradni član španskega kraljevega dvora, kar pomeni, da ga je spoštoval in cenil kralj Filip IV., je imel še vedno uporniško stran.
Kot vajenec je uporabljal žive modele za slikanje aktov namesto z vajami, kar je bila takrat običajna praksa. Ne samo, da je slikanje živih golih modelov v 16. stoletju veljalo za neprimerno, ampak so bila tovrstna gola umetniška dela popolnoma nezakonita tudi med špansko inkvizicijo. To je omembe vredno dejstvo, da se je Velazquez s takim obnašanjem izognil.
Zgodovinski zapisi kažejo, da je Velazquez v svojem življenju verjetno naslikal samo tri gole portrete, kar po današnjih standardih komajda prizadene površino uporništva. Toda iz tega obdobja sploh še obstajata samo dva gola portreta. Eden od njih je Rokeby Venus Velazqueza. Torej, to zagotovo nekaj pove o kulturi tistega časa.

Rokeby Venera , Diego Velazquez, okoli 1647-1651
Okoli identitete ženske na sliki je kar nekaj skrivnosti. Nekateri zgodovinarji domnevajo, da jo je Velazquez naslikal v Rimu med svojim drugim potovanjem tja konec leta 1649 ali v začetku leta 1651. Drugi trdijo, da je bila slika narejena v Španiji.
Kljub temu so mehke teksture, skromna izpostavljenost le ženske hrbtne strani in domneve, da se je Velazquez bal nekdanjega občestva s katoliško cerkvijo celo med komponiranjem tega dela, vse zanimive teme razprav o tem edinem preživelem Velazquezovem aktu.
Velazquez je študiral umetnost v Italiji – izkušnja, ki bi bistveno spremenila njegov slog
Velazquez velja za enega najprestižnejših slikarjev baročnega obdobja in, kot smo videli, najpomembnejšega dvornega slikarja španske kraljeve družine. Slikanje dvornih portretov je bilo takrat edini pravi način zaslužka umetnika. Ali je bilo to ali pa je cerkev naročila poslikavo stropov in oltarjev.
Zato je Velazquez razvil realističen slog, ki naj bi ljudi, ki jih je slikal, prikazal na realističen način po svojih najboljših močeh. Navsezadnje je bilo to njegovo delo.
Od junija 1629 do januarja 1631 je Velazquez odpotoval v Italijo, kjer si je začel jemati več svobode z drznejšimi potezami čopiča in dodajanjem čustvenega pridiha svojemu delu namesto ostrega slikanja resničnosti.
Ko se je vrnil v Madrid, je začel slikati člane dvora na konjih in poskrbel, da je škrate, ki so služili na dvoru, prikazal kot inteligentne in kompleksne. Od leta 1649 do 1651 se je drugič vrnil v Italijo in naslikal papeža Inocenca X., ki je postal eden njegovih najpomembnejših del.

Portret nedolžnosti , Velazquez, c. 1650
V tem času je naslikal tudi svojega služabnika Juana de Parejo, ki je znan po osupljivem realizmu in nekateri pravijo, da je bil v tem času dokončan njegov akt, Rokeby Venera.
Po teh dveh potovanjih v Italijo je leta 1656 naslikal svoje najbolj hvaljeno delo, saj je bila njegova tehnika bolj zanesljiva in izpopolnjena kot kdaj koli prej. Las Meninas .

Las Meninas , 1656
Velazquez je zbolel in umrl 6. avgusta 1660, spominjajo pa se ga kot pravega mojstra. Navdihnil je sodobne umetnike, kot je nprPablo Picassoin Salvador Dali , z impresionističnim slikarjem Edouard Manet ki ga opisujejo kot slikarja slikarjev.