Umetnost na berlinskem zidu: občutki vzhodnega in zahodnega Berlina

Ljudje sveta avtor Shimal Gimayev, 1990; z West Side Wall in Death Strip , prek Thierryja Noira
Umetnost Berlinskega zidu iz osemdesetih let prejšnjega stoletja je bila umetniška predstavitev dogodkov hladne vojne v Evropi. Petnajst let po Zavezniška zmaga v drugi svetovni vojni je zaznamovalo množično gibanje migrantov iz Vzhodne v Zahodno Nemčijo, saj so Vzhodni Nemci postajali vse bolj nezadovoljni s pomanjkanjem gospodarskih priložnosti v vzhodnem bloku pod sovjetskim nadzorom. Ko so se zavedali možnosti izgube človeškega kapitala, so se sovjetski in vzhodnonemški uradniki odločili zgraditi pregrado, ki bo ločevala Vzhodno in Zahodno Nemčijo ter Vzhodni in Zahodni Berlin.
Berlinski zid je bil v bistvu dve steni s pasom smrti vmes. Ta pregradni pas je imel stražne stolpe, reflektorje in električne ograje, ki so ogrožale vsakogar, ki je poskušal prestopiti mejo. Medtem ko je bil Vzhodni zid močno varovan in je ves čas hladne vojne ostal nedotaknjen, so do sredine osemdesetih let zahodni zid začeli krasiti zahodni nemški umetniki. Umetnost na berlinskem zidu je pogosto zaznamovala subverzivna simbolika, ki je kritizirala zid in to, kar je predstavljal.
Umetnost na berlinskem zidu: Začetek

Berlinski zid med zgodnjo hladno vojno fotografiral Paul Schutzer , prek revije Life; z Berlinski zid leta 1989 fotografiral Andree Kaiser , prek The Guardiana
Vloga berlinskega zidu kot javne umetnosti se je začela sredi sedemdesetih let prejšnjega stoletja, ko je bil zid nadgrajen na višjo in bolj gladko površino, ki je bila popolno platno za ulično umetnost. Umetniki so steno začeli oblagati s političnimi slogani, šalami in umetniškimi deli od sredine do poznih osemdesetih let prejšnjega stoletja, ko je podzemna urbana ulična umetniška scena začela rasti med prebivalci Berlina.
Kar so nekoč zahodni Berlinčani imeli za zid sramote, je vse bolj postajalo umetnost javni prikaz čustev in idej mestnega prebivalstva. Številni obiskovalci mesta bi pustili svoje sledi na steni, tako da je umetnost Berlinskega zidu raznolik prikaz različnih jezikov in kulturnih idej z vsega sveta.
Metode umetnosti na berlinskem zidu

Grafiti na berlinskem zidu , preko Deutsche Welle
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Umetniki Zahodnega zidu so morali biti pogosto hitri pri slikanju na steno. Ponavadi so prinesli le nekaj različnih barv za barvanje in delali hitro, da bi se izognili ujetju vzhodnonemških oblasti. Čeprav je zahodnonemška policija običajno zamižala na oči pred stenskimi umetniki, je zid veljal za del vzhodnonemškega ozemlja in so ga vzhodnonemške oblasti nenehno patruljirale in iskale ubežnike in ljudi, ki so uničevali zid.
Potreba po slikanju neopaženega bi privedla do grafiti ki se v veliki meri uporablja čez West Side Wall. To novo umetniško obliko so v veliki meri prinesli ameriški umetniki, ki so bili del razcveta scena ulične umetnosti v New Yorku v šestdesetih in sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Ta metoda se je izkazala kot primarno sredstvo za slikanje stene za mnoge umetnike, saj je bila hitrejša in bolj diskretna metoda prekrivanja stene, ne da bi vas ujeli.
Ta grafitarska norija se bo nadaljevala med berlinskimi umetniki po propadu zidu, kot velika scena ulične umetnosti je zajela Berlin skozi vsa devetdeseta in zgodnja leta 2000. Povečalo bi se tudi število velikih stenskih poslikav in drugih urbanih umetniških projektov, ki so značilni za današnje mesto in nadaljujejo dediščino umetnosti na Berlinskem zidu.
Simbolika umetnosti na berlinskem zidu

Ni Evrope brez Berlina, 1988, prek The Local
Umetniki so svoje umetnine pogosto naredili simbolične za steno, na katero so slikali. Umetnost na berlinskem zidu je bila oblika upora proti represiji in delitvi, ki ju je zid prinesel v vsakdanje življenje Berlinčanov. To je bil način, kako so umetniki izrazili svoj prezir do zidu in njegovega pomena s preoblikovanjem enobarvnega kamnitega zidu v umetniški prikaz izražanja in upora. To je mestnim umetnikom dalo možnost, da imajo videz nadzora nad situacijo, nad katero na videz niso imeli nadzora.
Do poznih osemdesetih let sta dva zidova predstavljala ogromen kontrast med življenjem v Zahodni in Vzhodni Nemčiji. Medtem ko je Vzhodni zid ves čas svojega trajanja ostal prazen, siv in prazen, je Zahodni zid počasi postal kilometre dolgo platno, ki zajema svobodo izražanja, ki so jo imeli prebivalci Zahodnega Berlina v vsakdanjem življenju. Do leta 1989 so zidovi postali veliko več kot le ovire, postali so kontrastni produkt dveh nasprotujočih si sistemov upravljanja, kulture in umetniškega izražanja.
Thierry Noir: Pionir umetnosti berlinskega zidu

Poklon umetniku Marcelu Duchampu iz leta 1984 , prek The Guardiana; z Thierry Noir stoji pred stensko poslikavo svojih ikoničnih risanih glav , prek Kolektivne kulture
Thierry Black je francoski umetnik, ki ga pogosto pripisujejo vodilnemu pionirju umetnosti na berlinskem zidu. Potem ko je opustil univerzo in bil odpuščen z niza služb, se je preselil v Berlin v iskanju umetniškega izhoda. Od leta 1984 je Noir barvanje sten naredil skoraj vsakodnevni ritual. Njegovo umetniško delo so zaznamovale risankam podobne slike, narejene iz minimalne palete barv, narejene v hitrih slikanjih, da bi se izognili vzhodnonemškim oblastem. Do leta 1990 je Thierry na berlinski zid naslikal več kot 5 kilometrov umetnin.
Mnoge njegove slike danes pogosto veljajo za ikonični slog umetnosti Berlinskega zidu. Njegova umetniška dela so bila vidna na številnih oblikah medijev onstran zidu, od umetniških galerij po vsem svetu do naslovnice albuma skupine U2 iz leta 1991, Achtung Baby.
Umetnost na zahodnem zidu

Berlinska zidna poslikava avtorja Keith Haring , 1986, prek Zacha Nevena; z Ron English in njegova freska , 1988, prek Popagande Rona Englisha
Leta 1986 ameriški umetnik Keith Haring je bil povabljen s strani Muzej Checkpoint Charlie prispevati k rastočemu prizorišču umetnosti Berlinskega zidu. Haring je naslikal figure, ki so bile prepletene z barvami nemške zastave in so predstavljale delitev nemškega prebivalstva. Na žalost so stensko poslikavo v nekaj dneh preslikali drugi umetniki, katerih motivi ostajajo skrivnost. Ta del zidu bi postal osrednja točka umetnosti Berlinskega zidu do konca svojega trajanja.
Umetnik Ron English je leta 1988 slikal na istem odseku stene, kot ga je Haring dve leti prej, naslikal obsežno fresko na steno. Kot opazovalce je uporabil bližnje vzhodnonemške disidente, mu je uspelo dokončati steno v tednu in pol.

Zahodni Berlinčani puščajo svoj pečat na zidu fotografiral Tamás Urbán , prek časovnice
Poleg primerov osredotočenih projektov stenskih poslikav je velik del stene izgledal kot na zgornjih fotografijah. Umetnost na berlinskem zidu je postala kolaž različnih idej in umetniškega izražanja ljudi vseh okolij in tehničnih sposobnosti.
Galerija East Side

Ljudje sveta avtorja Shimal Gimayev , 1990, East Side Gallery, prek Pinteresta
Potem ko je bil zid leta 1989 porušen, sta se umetnika David Monty in Heike Stephan srečala z NDR ( Nemška demokratična republika ), da bi razpravljali o ustvarjanju umetniškega dela iz vzhodnega zidu. Dogovorjeno je bilo, da se Mühlenstrasse del stene bi ohranili kot javno umetniško razstavo. Umetniki so bili povabljeni, da na stenah ustvarijo umetnine, mnoge pa so še danes na ogled. To umetniško delo je bilo v veliki meri osredotočeno na svobodo in osvoboditev, ki so jo Vzhodni Nemci občutili po rušenju zidu. Do konca leta 1990 je več kot 100 umetnikov z vsega sveta ustvarilo umetnine na vzhodnem zidu.
Galerija East Side je danes pomembna sodobna razstava Berlinskega zidu, ki se nahaja na reki Spree v nekdanjem Vzhodnem Berlinu. 1,3 kilometra dolga galerija je ena največjih svetovnih umetniških galerij na prostem in ena glavnih turističnih znamenitosti Berlina.
Galerija Art Of The East Side

Moj Bog, pomagaj mi preživeti to smrtonosno ljubezen avtor Dmitry Vrubel , 1990, East Side Gallery, preko NPR
Moj Bog, pomagaj mi preživeti to smrtonosno ljubezen je leta 1990 naslikal ruski umetnik Dmitri Vrubel. Prikazuje socialistični bratski poljub med sovjetskim predsednikom Leonidom Brežnjevom in vzhodnonemškim predsednikom Erichom Honeckerjem leta 1979.

Preizkusite ostalo avtorja Birgit Kinder , 2006, East Side Gallery, preko Martin Bay Photography
Preizkusite ostalo je naslikala Birgit Kinder. Ta slika prikazuje Trabant, najbolj priljubljen avtomobil Vzhodne Nemčije, ki prebija vzhodni zid. To sliko je leta 2006 preslikal Kinder.

Zgodilo se je novembra avtorja Kani Alavi , 1990, East Side Gallery, Berlin
Zgodilo se je novembra je leta 1990 naslikal Kani Alavi in prikazuje obraze Vzhodnih Nemcev, ki so se po zrušenju zidu preplavili na zahod. To sliko je navdihnila paleta čustev, ki jih je Alivi videl na obrazih Vzhodnih Nemcev, ko je iz svojega berlinskega stanovanja opazoval rušenje zidu.
Mestna ulična umetniška scena

Sodobna berlinska javna umetnost , preko Evropa od blizu
Umetnost na berlinskem zidu je navdihnila val ulične umetnosti tako med trajanjem berlinskega zidu kot tudi po njem. Berlin je danes znan kot ena od prestolnic ulične umetnosti na svetu, z obsežnimi freskami, naslikanimi na številnih stenah po mestu.
Številni umetniki berlinskega zidu, kot je Thierry Noir, so navdihnili povzetek , minimalistično stil umetnosti, ki je temeljil na hitrosti in namernem pomanjkanju podrobnosti. Mnogi menijo, da so tehnike, uporabljene za ustvarjanje umetnosti na berlinskem zidu, sestavni del številnih današnjih stilov mestne ulične umetnosti.
Umetnost na berlinskem zidu: mednarodna zapuščina

Del berlinskega zidu na ogled v vrtu kipov Združenih narodov , preko Michelle Young in Untapped New York
Ko je bil Zahodni zid porušen, so bili umetniški deli prodani na dražbi ljudem in ustanovam, ki so želeli imeti delček Hladna vojna zgodovina. Danes je po vsem svetu na ogled na stotine ostankov zidu.
Trije deli so razstavljeni na vrtu sedeža Združenih narodov v New Yorku. Obstaja tudi plošča stene zunaj sedeža Evropske komisije v Bruslju. Umetnost Berlinskega zidu, ki je postavljena na tako zelo cenjene lokacije, ponazarja, kako pomemben in ikoničen je zid kot simbol 20.thstoletja in obdobje hladne vojne.
Umetnost Berlinskega zidu še danes živi v muzejih, univerzah, galerijah, parkih in na drugih lokacijah po vsem svetu. Medtem ko se je zid morda podrl pred več kot 30 leti, mednarodno spoštovanje do umetnikov Berlinskega zidu danes kaže na izjemno moč njihove umetnosti, saj ji je uspelo preživeti Sovjetsko zvezo, hladno vojno in navsezadnje sam zid.