7 dejstev, ki bi jih morali vedeti o Keithu Haringu

Keith Haring, rojen 4. maja 1958, je bil umetnik in aktivist, ki je bil del cvetoče alternativne umetniške scene v New Yorku v osemdesetih letih. Z inovativno energijo in nesmrtno strastjo do pop kulture in političnih nemirov je Haring za vedno zaznamoval zgodovino umetnosti.

Čeprav morda prepoznate njegov nepozaben slog, o njem samem morda ne veste veliko. Torej, tukaj je 7 zanimivih in pomembnih dejstev, ki jih morate vedeti o Haringu.

Haringovo umetnost so navdihnili grafiti.

V New Yorku v osemdesetih letih 20. stoletja so grafiti navdihnili številne umetnike tistega časa, ne glede na to, ali so sodelovali v samem grafitarskem gibanju ali pa so delček vzeli za uporabo v svoji umetnosti bolj tradicionalne oblike, kot sta risanje in slikanje.

Haring bi s kredo okrasil prazne prostore za plakate na postajah podzemne železnice v New Yorku. Cilj je bil narediti njegovo umetnost dostopno večjemu številu ljudi, s čimer bi odprli zanimanje za njegov slog pri ljudeh vseh kulturnih in družbenoekonomskih okolij.

Ko bi ljudje hodili mimo njegovih risb, bi se povečalo navdušenje nad njegovimi slikami in razstavami. Večkrat je bil aretiran zaradi vandalizma.

Haring je bil odkrit homoseksualec.

Čeprav se je domnevalo, da so številni umetniki legendarne newyorške scene iz osemdesetih let 20. stoletja istospolno usmerjeni, je Haring edinstven, ker je to dejstvo odkrito delil s svetom – nekaj, kar ni bilo všeč vsem.

V svojem umetniškem delu je predstavljal številne stiske LGBTQ oseb v tem času. Eden od njegovih plakatov Nevednost = Strah ugotavlja, s kakšnimi izzivi se nenehno soočajo ljudje z aidsom, in si je neumorno prizadeval doseči čim več ljudi, da bi izrazili pomen izobraževanja o aidsu.

Haringa sta navdihnila glasba in okolica tistega časa.

Način dela Haringa je bil prav tako zabaven in nenavaden kot rezultat. Med slikanjem je pogosto poslušal hip hop glasbo in v ritmu božal čopič. V njegovem delu lahko vidite ritmične linije, ki dajejo skladbam nekakšno glasbeno energijo, ki je edinstvena za slog Haring.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Poleg tega je bilo veliko njegovih slik narejenih na vinilni ponjavi, ki ne deluje le kot platno. Breakdancerji so ga pogosto uporabljali kot podlago za svoje ulične nastope. Haring se je pri svojem delu zabaval in bil hkrati ustvarjalec in produkt svojega okolja 80-ih.

Haring je pogosto sodeloval z drugimi znanimi umetniki in osebnostmi osemdesetih let.

Osemdeseta so ustvarila, danes znano, newyorško umetniško podzemno sceno, ki je vključevala večplastno skupino plodovitih umetnikov na vrhu zvezde in uspeha v glavnem toku. Od drugih slikarjev do glasbenikov in modnih oblikovalcev, Haring je bil del te neverjetne skupnosti ljudi.

Andy Warhol in Keith Haring

Haring je pogosto delal skupaj z umetnikiAndy WarholinJean-Michel Basquiatpa tudi modna mogotca Vivienne Westwood in Malcolm McLaren. Delal je na posebej zanimivem projektu z Grace Jones, kjer je njeno telo poslikal z grafiti za njene glasbene nastope in posnel kamejo v njenem glasbenem videu. Nisem popoln (ampak sem popoln zate) kjer je mogoče videti njegov značilni slog.

Haring je bil tudi tesen prijatelj z Madonno. Haringova je Warhola vzela kot svoj plus ena na svoji poroki.

Haringova umetnost je bila komentar družbenih in političnih vprašanj.

Haring je znan po svoji živahni, barviti umetnosti, ki je bila večinoma odziv na politična in družbena vprašanja tistega časa, ne le v Ameriki, ampak po vsem svetu, vključno z apartheidom, epidemijo aidsa in razširjeno zlorabo drog.

Teme v njegovi umetnosti ustvarjajo oster kontrast z zabavnimi oblikami in izbruhi barv, ki jih je uporabljal. Eden njegovih najbolj znanih del Crack je Wack se nanaša na epidemijo kokaina, ki je zajela New York v 80. letih.

Sprva se zdi kot neumna risanka, a drugi pogled jasno pokaže, da je tema resna.

Leta 1886 je bil Haring povabljen, da poslika Berlinski zid. Na njej je dokončal stensko poslikavo, ki simbolizira sanje o enotnosti med Vzhodno in Zahodno Nemčijo. Seveda je bil uničen, ko je zid leta 1989 padel, vendar ta anekdota poudarja, kako politično vpleten je bil Haring.

Haringovo delo je pritegnilo pozornost tako otrok kot odraslih.

Čeprav je veliko Haringovih del vključevalo komentarje nekaterih zelo odraslih tem, je rad delal tudi z otroki in vedno so ga navdihovali naravna ustvarjalnost, smisel za humor in nedolžnost otroštva.

Za praznovanje 100thobletnici Kipa svobode leta 1986 je s pomočjo 900 mladih naslikal stensko poslikavo za Liberty Tower v Battery Parku, s čimer je zatrdil, da imajo naši mladi pomembno mesto v naših skupnostih.

Mladi delajo na freski Haring v Battery Parku

Haring bi sodeloval tudi z dobrodelnimi organizacijami, da bi podprl mlade, slikal številne freske v otroških bolnišnicah, da bi zabaval bolne otroke, ki bi šli skozi.

Freska Keitha Haringa v otroški bolnišnici Necker v Parizu

Haring je leta 1989 ustanovil samoimenovano dobrodelno organizacijo The Keith Haring Foundation.

Na žalost so Haringu leta 1988 diagnosticirali aids. Svojo prepoznavnost uspešnega umetnika je uporabil za ozaveščanje o epidemiji s svojim delom, preden je leta 1989 končno ustanovil fundacijo Keith Haring.

Fundacija še naprej pomaga zagotavljati financiranje in podporo raziskavam o aidsu, dobrodelnim ustanovam in izobraževalnim programom. Za več informacij o tem, kako lahko izkažete svojo podporo, obiščite Spletna stran fundacije Keith Haring ali preverite Fundacija Elizabeth Glaser za boj proti aidsu , partner fundacije Keith Haring.

Na žalost je Haring umrl zaradi zapletov, povezanih z aidsom, 16. februarja 1990, star le 31 let. Haringovo vplivno, edinstveno in nedvomno prepoznavno delo je mogoče videti v Tate Liverpool, Guggenheim New York, Muzej mesta New York in drugod.

Za celoten seznam trenutnih Haringovih razstav po vsem svetu obiščite Spletno mesto Keitha Haringa .

Haringova razstava v Brooklynskem muzeju