Umetnost kot izkušnja: Poglobljen vodnik po teoriji umetnosti Johna Deweyja

Portret Johna Deweyja , prek Kongresne knjižnice, Washington D.C. (levo); z Roke z barvo avtorja Amauri Mejia , prek Unsplash (desno)
John Dewey (1859-1952) je bil morda najvplivnejši ameriški filozof 20.thstoletja. Njegove teorije o naprednem izobraževanju in demokraciji so zahtevale radikalno demokratično preureditev izobraževanja in družbe.
Na žalost teorija umetnosti Johna Deweyja ni bila deležna toliko pozornosti kot ostala filozofova dela. Dewey je bil med prvimi, ki je na umetnost gledal drugače. Namesto da bi nanjo gledal s strani občinstva, je Dewey umetnost raziskoval s strani ustvarjalca.
Kaj je umetnost? Kakšno je razmerje med umetnostjo in znanostjo, umetnostjo in družbo ter umetnostjo in čustvi? Kako je izkušnja povezana z umetnostjo? To je nekaj vprašanj, na katera odgovori John Dewey's Umetnost kot izkušnja (1934). Knjiga je bila ključnega pomena za razvoj 20. stoletje Ameriška umetnost in še posebej Abstraktni ekspresionizem . Poleg tega do danes ohranja svojo privlačnost kot pronicljiv esej o teoriji umetnosti.
Zlom umetnosti in družbe v teoriji Johna Deweyja

Večbarvni grafiti fotografiral Tobias Bjørkli , prek Pexelsa
Pred izumom muzeja in institucionalne zgodovine umetnosti je bila umetnost sestavni del človekovega življenja.
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Verska umetnost je odličen primer tega. Templji vseh religij so polni umetnin verskega pomena. Te umetnine ne izpolnjujejo zgolj estetske funkcije. Ne glede na estetski užitek, ki ga ponujajo, služi za razširitev verske izkušnje. V templju umetnost in vera nista ločeni, temveč povezani.
Po Deweyu je do preloma med umetnostjo in vsakdanjim življenjem prišlo, ko je človek umetnost razglasil za samostojno področje. Estetske teorije so še bolj oddaljevale umetnost, saj so jo predstavljale kot nekaj eteričnega in ločenega od vsakdanje izkušnje.
V moderni dobi umetnost ni več del družbe, ampak je izgnana v muzej. Ta institucija ima po Deweyju posebno funkcijo; umetnost ločuje od njenih pogojev nastanka in delovanja izkušnje. Umetnine v muzeju so odrezane od svoje zgodovine in obravnavane kot čisto estetski predmet.
Vzemimo Leonardo da Vinci Mona Lisa kot primer. Turisti, ki obiščejo Louvre, najverjetneje občudujejo sliko zaradi njene izdelave ali statusa 'mojstrovine'. Varno je domnevati, da le malo obiskovalcev skrbi za funkcijo, ki jo je imela Mona Lisa. Še manj jih razume, zakaj je nastal in v kakšnih okoliščinah. Tudi če to storijo, se prvotni kontekst izgubi in ostane le bela stena muzeja. Skratka, da postane predmet mojstrovina, mora najprej postati umetniško delo, nezgodovinski čisto estetski objekt.
Zavračanje likovne umetnosti

Skulptura prekrita z rumeno plastiko na belem ozadju fotografirala Anna Shvets , prek Pexelsa
Za teorijo Johna Deweyja je osnova umetnosti estetska izkušnja, ki ni omejena na muzej. Ta estetska izkušnja (podrobno razložena spodaj) je prisotna v vseh delih človeškega življenja.
Vire umetnosti v človeški izkušnji bo spoznal tisti, ki bo videl, kako napeta gracioznost igralca žoge okuži gledajočo množico; ki opazi veselje gospodinje, ko skrbi za svoje rastline, in namerno zanimanje gospodarja, da skrbi za zelenico pred hišo; navdušenje gledalca v prebadanju drv na ognjišču in v opazovanju švigajočih plamenov in razpadajočega oglja. (str.3)
Inteligenten mehanik, ki se ukvarja s svojim delom, ga zanima dobro delo in najde zadovoljstvo v svojem ročnem delu, s pristno naklonjenostjo skrbi za svoje materiale in orodja, je umetniško angažiran. (str.4)
Sodobna družba ne more razumeti široke narave umetnosti. Posledično meni, da le likovna umetnost lahko zagotavlja visoke estetske užitke in sporoča visoke pomene. Tudi druge oblike umetnosti se obravnavajo kot nizke in nepomembne. Nekateri celo tega, kar je zunaj muzeja, nočejo priznati za umetnost.
Deweyju ni smiselno ločevati umetnosti na nizko in visoko, fino in uporabno. Poleg tega morata umetnost in družba ostati povezani, ker. Le tako ima lahko umetnost pomembno vlogo v našem življenju.
Če ne razumemo, da je umetnost povsod okoli nas, je ne moremo doživeti v celoti. Obstaja le en način, da umetnost ponovno postane del družbenega življenja. To pomeni, da sprejmemo povezavo med estetsko in običajno izkušnjo.
Umetnost in politika

Slika stare stavbe na ameriškem bankovcu, ki jo je fotografirala Karolina Grabowska prek Pexelsa
Dewey meni, da kapitalizem deli krivdo za izolacijo družbe od izvora estetske izkušnje. Teorija Johna Deweyja zavzema jasno stališče, da bi rešila problem. Stališče, ki zahteva korenite spremembe, da bi preoblikovali gospodarstvo in ponovno vključili umetnost v družbo.
Kot je Stanfordska enciklopedija filozofije ( Deweyjeva estetika ) pojasnjuje: Nič glede strojne proizvodnje same po sebi ne onemogoča zadovoljstva delavcev. Zasebni nadzor proizvodnih sil za zasebno korist je tisto, kar siromaši naša življenja. Ko je umetnost zgolj 'lepotni salon civilizacije', sta tako umetnost kot civilizacija negotovi. Proletariat lahko organiziramo v družbeni sistem le z revolucijo, ki vpliva na domišljijo in čustva človeka. Umetnost ni varna, dokler proletariat ni svoboden v svoji produktivni dejavnosti in dokler ne more uživati sadov svojega dela. Da bi to dosegli, je treba material za umetnost črpati iz vseh virov in umetnost mora biti dostopna vsem.
Umetnost kot razodetje

Starodavni avtor William Blake , 1794, prek Britanskega muzeja v Londonu
Lepota je resnica in resnica lepota - to je vse
veš na Zemlji in vse, kar moraš vedeti.
( Oda na grški urni , John Keats )
Dewey konča drugo poglavje svoje knjige s tem stavkom angleškega pesnika John Keats . Razmerje med umetnostjo in resnico je težko. Sodobnost sprejema znanost le kot pot do dešifriranja sveta okoli nas in odkrivanja njegovih skrivnosti. Dewey ne zavrača znanosti ali racionalizma, vendar trdi, da obstajajo resnice, ki se jim logika ne more približati. Posledično se zavzema za drugačno pot do resnice, pot razodetja.
Obredi, mitologija in religija so vsi poskusi človeka, da najde luč v temi in obupu, ki je obstoj. Umetnost je združljiva z določeno mero mistike, saj neposredno nagovarja čute in domišljijo. Zaradi tega teorija Johna Deweyja zagovarja potrebo po ezoterični izkušnji in mistično funkcijo umetnosti.
Človeku mora sklepanje spodleteti – to je seveda doktrina, ki so jo dolgo učili tisti, ki so verjeli, da je božansko razodetje nujno. Keats ni sprejel tega dodatka in nadomestka zaradi razuma. Vpogled v domišljijo mora zadostovati ... Navsezadnje obstajata samo dve filozofiji. Eden od njih sprejme življenje in izkušnjo v vsej njeni negotovosti, skrivnosti, dvomu in polovičnem znanju ter to izkušnjo obrača vase, da bi poglobil in okrepil lastne kvalitete – do domišljije in umetnosti. To je filozofija Shakespeara in Keatsa. (str.35)
Imeti izkušnje

Chop Suey avtorja Edward Hopper , 1929, prek Christie's
Teorija Johna Deweyja razlikuje običajno izkušnjo od tega, kar imenuje izkušnja. Razlika med obema je eden najbolj temeljnih vidikov njegove teorije.
Običajna izkušnja nima strukture. To je neprekinjen tok. Subjekt gre skozi izkušnjo življenja, vendar ne doživlja vsega na način, ki bi sestavljal izkušnjo.
Izkušnja je drugačna. Le pomemben dogodek izstopa iz splošnih izkušenj.
Morda je šlo za nekaj izjemnega pomena – prepir z nekom, ki je bil nekoč intimen, katastrofa, ki je bila nazadnje za las preprečena. Ali pa je bilo morda nekaj, kar je bilo v primerjavi z njim rahlo – in kar morda prav zaradi svoje rahlosti toliko bolje ponazarja, kaj je izkušnja. V pariški restavraciji je tisti obrok, za katerega eden pravi, da je bila to izkušnja. Izstopa kot trajen spomenik temu, kaj bi lahko bila hrana. (str.37)
Izkušnja ima strukturo, z začetkom in koncem. Nima lukenj in definira lastnosti, ki zagotavlja enotnost in ji daje ime; npr. ta vihar, ta razpad prijateljstva.

Rumeni otoki avtorja Jackson Pollock , 1952, prek Tate, London
Mislim, da je za Deweyja izkušnja tisto, kar izstopa od splošne izkušnje. To so deli življenja, ki si jih je vredno zapomniti. Rutina je v tem smislu nasprotje izkušnje. Stresno rutino delovnega življenja zaznamuje ponavljanje, zaradi česar se dnevi zdijo neločljivi. Po nekaj časa v isti rutini lahko nekdo opazi, da je vsak dan enak. Posledica tega je, da ni dni, ki bi si jih bilo vredno zapomniti, vsakodnevna izkušnja pa postane manjša od nezavednega. Izkušnja je kot protistrup za to situacijo. Zbudi nas iz sanjskega stanja vsakodnevnega ponavljanja in nas prisili, da se zavestno in neavtomatsko soočimo z življenjem. Zaradi tega je življenje vredno živeti.
Estetsko doživetje

Brez naslova XXV avtorja Willem de Kooning , 1977, prek Christie's
Estetska izkušnja je vedno izkušnja, vendar izkušnja ni vedno estetska. Vendar ima izkušnja vedno estetsko kakovost.
Umetniška dela so najvidnejši primeri estetske izkušnje. Ti imajo eno samo prodorno kakovost, ki prežema vse dele in zagotavlja strukturo.
Teorija Johna Deweyja prav tako opaža, da estetska izkušnja ni povezana le s spoštovanjem umetnosti, ampak tudi z izkušnjo ustvarjanja:
Predpostavimo ... da je fino obdelan predmet, katerega tekstura in proporci so zelo prijetni za zaznavo, verjel, da je izdelek nekaterih primitivnih ljudi. Nato so odkrili dokaze, ki dokazujejo, da gre za naključni naravni proizvod. Kot zunanja stvar je zdaj točno to, kar je bilo prej. Vendar takoj preneha biti umetniško delo in postane naravna zanimivost. Zdaj sodi v naravoslovni muzej, ne v muzej umetnosti. In izjemna stvar je, da razlika, ki je tako narejena, ni zgolj intelektualna klasifikacija. Razlika je narejena v hvaležnem dojemanju in na neposreden način. Estetska izkušnja – v njenem omejenem pomenu – je torej inherentno povezana z izkušnjo ustvarjanja. (str.50)
Čustva in estetska izkušnja

Fotografija avtorja Giovanni Calia , prek Pexelsa
Po navedbah Umetnost kot izkušnja , so estetska doživetja čustvena, vendar ne čisto čustvena. V čudovitem odlomku Dewey primerja čustva z barvilom, ki izkustvu daje barvo in daje strukturno enotnost.
Fizične stvari z oddaljenih koncev zemlje se fizično prenašajo in fizično povzročajo, da delujejo in reagirajo druga na drugo pri gradnji novega predmeta. Čudež uma je, da se nekaj podobnega zgodi v izkušnji brez fizičnega transporta in sestavljanja. Čustvo je gibljiva in utrjujoča sila. Izbere tisto, kar je skladno, in obarva izbrano s svojo barvo, s čimer daje kvalitativno enotnost materialom, ki so navzven različni in različni. Tako zagotavlja enotnost v in skozi različne dele izkušnje. Kadar je enotnost že opisane vrste, ima izkušnja estetski značaj, čeprav pretežno ni estetska izkušnja. (str.44)
V nasprotju s tem, kar običajno mislimo o čustvih, Dewey o njih ne razmišlja kot o enostavnih in strnjenih. Zanj so čustva lastnosti kompleksne izkušnje, ki se premika in spreminja. Čustva se sčasoma razvijajo in spreminjajo. Preprost intenziven izbruh strahu ali groze za Deweyja ni čustveno stanje, ampak refleks.
Umetnost, estetika, umetniško

Jakobova lestev avtorja Helen Frankenthaler , 1957, prek MoMA, New York
V teoriji Johna Deweyja sta dejanje ustvarjanja umetnosti in dejanje spoštovanja dve plati istega kovanca. Opazil je tudi, da v angleščini ni besede, ki bi opisala obe dejanji.
V angleškem jeziku nimamo besede, ki bi nedvoumno vključevala tisto, kar označujeta besedi artistic in esthetic. Ker se umetniško nanaša predvsem na dejanje produkcije, estetsko pa na dejanje zaznavanja in uživanja, je odsotnost izraza, ki bi označeval oba procesa skupaj, žalostna. (str.48)
Umetniška je stran producenta, ustvarjalca.
Umetnost [umetniško] označuje proces delovanja in ustvarjanja. To velja tako za likovno kot za tehnološko umetnost. Vsaka umetnost naredi nekaj z nekim fizičnim materialom, telesom ali nečim zunaj telesa, z ali brez uporabe vmesnih orodij in z namenom produkcije nečesa vidnega, slišnega ali oprijemljivega. (str.48)
Estetika je stran potrošnika, zaznavalca in je tesno povezana z okusom.
Beseda estetsko se, kot smo že omenili, nanaša na izkušnjo kot hvaležnost, zaznavanje in uživanje. Označuje potrošnikovo ... stališče. Je gušt, okus; in tako kot pri kuhanju je odkrito spretnost na strani kuharja, ki pripravlja, medtem ko je okus na strani potrošnika… (str.49)
Enotnost teh dveh plati – umetniške in estetske – sestavlja umetnost.
Skratka, umetnost v svoji obliki združuje isto razmerje med delovanjem in doživljanjem, odhajajočo in prihajajočo energijo, ki naredi izkušnjo izkušnjo. (str.51)
Pomen umetnosti

Moskovski Rdeči trg e Vasilija Kandinskega, 1916, v Državni Tretjakovski galeriji v Moskvi
Kakšen je pomen umetnosti? Lev Tolstoj rekel, da je umetnost jezik za izražanje čustev. Verjel je tudi, da je umetnost edini način za razumevanje, kako drugi doživljajo svet. Zaradi tega je celo zapisal, da brez umetnosti človeštvo ne bi moglo obstajati.
Dewey je delil nekatere Tolstojeve poglede, vendar ne v celoti. Ko je ameriški filozof razlagal pomen umetnosti, je menil, da jo je treba razlikovati od znanosti.
Znanost na eni strani označuje način izjave, ki je najbolj koristen kot smer. Po drugi strani pa umetnost izraža notranjo naravo stvari.
Dewey za razlago tega koncepta uporablja naslednji primer:
… popotnik, ki sledi izjavi ali smeri table, se znajde v mestu, proti kateremu je bil usmerjen. V lastni izkušnji bo morda imel nekaj pomena, ki ga ima mesto. Morda ga imamo do te mere, da se mu je mesto izrazilo – kot se je opatija Tintern izrazila Wordsworthu v in skozi njegovo pesem. (str.88-89)
Znanstveni jezik je v tem primeru tabla, ki nas usmerja proti mestu. Izkušnja mesta je v resničnem življenju in jo je mogoče posredovati z umetniškim jezikom. V tem primeru lahko pesem ponudi doživetje mesta.

Cape Cod Morning Edwarda Hopperja, 1950, preko Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.
Jezika – znanstveni in umetniški – nista protislovna, ampak se dopolnjujeta. Oboje nam lahko pomaga pri poglabljanju razumevanja sveta in doživljanja življenja.
Kot pojasnjuje Dewey, umetnost ni zamenljiva z znanostjo ali katerim koli drugim načinom komunikacije.
Konec koncev so umetniška dela edini medij popolne in neovirane komunikacije med človekom, ki se lahko pojavi v svetu, polnem prepadov in zidov, ki omejujejo skupnost izkušenj. (str.109)
Teorija Johna Deweyja in ameriška umetnost

Ljudje iz Chilmarka avtorja Thomas Hart Benton , 1920, preko muzeja Hirshhorn, Washington D.C.
Teorija Johna Deweyja je poudarjala izkušnjo umetniškega ustvarjalca in preučevala, kaj pomeni ustvarjati umetnost. Za razliko od mnogih drugih je tudi branil abstrakcija v umetnosti in jo povezal z izražanjem:
vsako umetniško delo do neke mere abstrahira posebne lastnosti izraženih predmetov … sam poskus predstavitve tridimenzionalnih predmetov na dvodimenzionalni ravni zahteva abstrakcijo od običajnih pogojev, v katerih obstajajo.
…v umetnosti [se pojavi abstrakcija] zaradi ekspresivnosti predmeta, umetnikova lastna bit in izkušnja pa določata, kaj bo izraženo in s tem naravo in obseg abstrakcije, ki se pojavi (str.98-99)
Deweyjevo poudarjanje ustvarjalnega procesa, čustev ter vloge abstrakcije in izraznosti je vplivalo na razvoj ameriške umetnosti.
Lep primer je regionalistični slikar Thomas Hart Benton ki je bral Umetnost kot izkušnjo in črpal navdih na njegovih straneh.
Abstraktni ekspresionizem in umetnost kot izkušnja

Elegija Španski republiki #132 avtor Robert Motherwell , 1975–85, prek MoMA, New York
Umetnost kot izkušnja je bila tudi velik navdih za skupino umetnikov, ki so se v New Yorku dvignili v štiridesetih letih prejšnjega stoletja; the Abstraktni ekspresionisti .
Knjigo so brali in razpravljali med pionirji gibanja. Najbolj znan je Robert Motherwell, ki je v svoji umetnosti uporabil teorijo Johna Deweyja. Motherwell je edini slikar, ki izrecno omenja Deweyja kot enega svojih glavnih teoretskih vplivov. Obstaja tudi veliko povezav, ki kažejo na vplive z vodilnimi osebnostmi abstraktnega ekspresionizma, kot je npr Willem de Kooning , Jackson Pollock , Martin Rothko , in mnogi drugi.
Nadaljnja branja o teoriji in estetiki Johna Deweyja
- Leddy, T. 2020. Deweyjeva estetika. Stanfordska enciklopedija filozofije. E.N. Zalta (ur.). https://plato.stanford.edu/archives/sum2020/entries/dewey-aesthetics/ .
- Alexander, T. 1979. Teza Pepper-Croce in Deweyjeva 'idealistična' estetika. Jugozahodne filozofske študije , 4, str. 21–32.
- Aleksander, T. 1987. Teorija umetnosti, izkušnje in narave Johna Deweyja: Obzorje občutkov. Albany: SUNY Press.
- John Dewey. 2005. Umetnost kot izkušnja. Tarcher Perigee.
- Berube. M. R. 1998. John Dewey in abstraktni ekspresionisti. Teorija izobraževanja , 48(2), str. 211–227. https://onlinelibrary.wiley.com/doi/pdf/10.1111/j.1741-5446.1998.00211.x
- Poglavje »izkušnja Johna Deweyja«. Umetnost kot izkušnja www.marxists.org/glossary/people/d/e.htm#dewey-john
- Stran Wikipedije s kratkim pregledom Umetnost kot izkušnja https://en.wikipedia.org/wiki/Art_as_Experience