10 dejstev o Marku Rothku, The Multiform Father
Mark Rothko v svojem ateljeju pred svojo sliko št. 7, 1960. Markus Rothkowitz (splošno znan kot Mark Rothko) je bil abstraktni ekspresionistični slikar, rojen v Duagavpilsu v Latviji. Takrat je bil to del ruskega imperija. Večji del svoje umetniške kariere je potekal v Združenih državah po priselitvi v mladosti. Znan je po svojih velikih slikah z intenzivnimi barvnimi bloki, imenovanih Multiforms.
10. Prišel je iz judovske družine, vendar je bil vzgojen posvetno
Fotografija Marka Rothka Jamesa Scotta leta 1959
Mark Rothko je odraščal v judovskem gospodinjstvu nižjega srednjega razreda. Njegovo otroštvo je bilo pogosto polno strahu zaradi divjanja, antisemitizma.
Tudi s skromnimi dohodki in strahom je njihov oče Jacob Rothkowitz poskrbel, da je bila njegova družina visoko izobražena. Bili so bralska družina in Jacob je bil večino svojega življenja izjemno protiverski. Družina Rothkowitz je bila tudi promarksistična in politično vpletena.
9. Njegova družina se je v ZDA priselila iz latvijske Rusije
Portret Marka Rothka
Oče in najstarejši bratje Marka Rothka so se priselili v ZDA zaradi strahu pred vpoklicem v rusko cesarsko vojsko. Mark, njegova sestra in mati so se priselili pozneje. V državo so vstopili skozi otok Ellis konec leta 1913.
Njegov oče je kmalu zatem umrl. Rothko je popolnoma prekinil vezi z vero (njegov oče se je spreobrnil pozno v življenju) in se pridružil delovni sili. Do leta 1923 je začel delati v okrožju oblačil v New Yorku. Ko je bil tam, je obiskal prijatelja v likovni šoli, videl, kako slikajo model, in takoj se je zaljubil v ta svet.
Rothko je nato začel obiskovati pouk na Parsons – The New School for Design pod vodstvom Arshile Gorky . Tu je spoznal Miltona Averyja, umetnika, ki je Rothku pokazal, da je profesionalna umetniška kariera mogoča.
8. Spremenil je svoje ime, da bi se izognil antisemitizmu
Notranji prostor - soba Marka Rothka v londonski Tate Modern. Fotografija: David Sillitoe za Guardian
Februarja 1938 je Mark Rothko končno postal uradni državljan Združenih držav. Ta odločitev je bila sprejeta zaradi naraščajočega nacističnega vpliva v Evropi, ki je napovedoval drugo svetovno vojno. Tako kot mnogi drugi ameriški Judje se je Rothko bal, da bi naraščajoče mednarodne napetosti lahko povzročile nenadno in prisilno deportacijo.
To je tudi vodilo umetnika, da je pravno spremenil svoje ime. Namesto svojega rojstnega imena Markus Rothkowitz je izbral svoj bolj znan vzdevek Mark Rothko. Rothko se je želel izogniti antisemetični krutosti in je izbral ime, ki ni zvenelo tako judovsko.
7. Nanj sta močno vplivala nihilizem in mitologija
Štirje temni v rdečem, Mark Rothko, 1958, Muzej ameriške umetnosti Whitney
Rothko je prebral Rojstvo tragedije (1872) Friedricha Nietzscheja in to je močno vplivalo na njegovo umetniško poslanstvo. Neitzschejeva teorija razpravlja o tem, kako klasična mitologija obstaja, da bi rešila človeštvo pred grozljivo vsakdanjostjo, smrtniškega življenja. Rothko je to povezal s svojo umetnostjo in na svoje delo začel gledati kot na nekakšno mitologijo. Lahko bi umetniško zapolnil duhovno praznino sodobnega človeka. To je postal njegov glavni cilj.
V svoji umetnosti je uporabljal arhaične oblike in simbole kot način povezovanja preteklega človeštva z modernim obstojem. Rothko je te oblike videl kot neločljivo povezane s civilizacijo in jih uporabil za komentiranje sodobnega življenja. Z ustvarjanjem lastne oblike mita je upal zapolniti duhovno praznino v svojih gledalcih.
6. Njegova umetnost je dosegla vrhunec v Multiformah
št. 61 (rja in modrina), Mark Rothko, 1953, 115 cm × 92 cm (45 in × 36 palcev). Muzej sodobne umetnosti, Los Angeles
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Leta 1946 je Rothko začel ustvarjati velike slike, sestavljene iz zamegljenih barvnih blokov. Ta dela se štejejo Multiforme , čeprav Rothko tega izraza sam nikoli ni uporabil.
Ta dela naj bi bila duhovna umetniška oblika. Popolnoma so brez kakršne koli pokrajine, figure, mita ali celo simbola. Njihov namen je zgolj vzbuditi čustva in osebno povezanost. To dosežejo tako, da zaživijo svoje življenje, brez neposredne povezave s človeško izkušnjo. Rothko svojih del ne bi niti poimenoval, ker bi se bal, da bi z naslovom omejil njihov potencial.
Te multiforme bi postale Rothkov značilni slog. Za ta dela je postal sinonim in so zrel vrhunec njegove umetniške kariere.
5. Ko je pridobil popularnost, je veljal za razprodanega
Beli center, Mark Rothko, 1950, olje na platnu; Prodan pri Sotheby's za 73 milijonov dolarjev 15. maja 2007
V zgodnjih petdesetih letih prejšnjega stoletja je Fortune 500 razglasil, da so slike Marka Rothka odlična denarna naložba. To vodijo avantgardni kolegi, npr Barnett Newman , če bi Rothka označili za prodanega z buržoaznimi težnjami.
Zaradi tega je Rothka skrbelo, da bodo ljudje kupovali njegovo umetnost, ker je v stilu, ne zato, ker jo resnično razumejo. Začel je molčati, ko so ga vprašali o pomenu njegove umetnosti, in se odločil, da to pove več kot besede.
4. Absolutno je preziral pop art
Zastava, Jasper Johns, 1954, enkavstika, olje in kolaž na tkanini na vezani plošči, tri plošče, Muzej moderne umetnosti
Po Abstraktni ekspresionist razcvet štiridesetih in petdesetih let prejšnjega stoletja, POP umetnost postal naslednja velika stvar na umetniški sceni. Abstraktni ekspresionisti, kot so Willem de Kooning, Jackson Pollock in seveda Mark Rothko, so v tem času postajali passé. Pop umetniki, kot so Roy Lichtenstein, Jasper Johns in Andy Warhol, so bili zdaj ključni igralci umetnosti in Rothko je to preziral.
Rothko je jasno povedal, da to ni bilo zaradi ljubosumja, ampak brezobzirnega odpora do umetniške oblike. Čutil je, da pop art, natančneje Jasper Johnsova zastava, spreminja vse dosedanje delo za nadaljnji razvoj umetnosti.
3. Njegova mojstrovina se imenuje Rothkova kapela
Rothkova kapela v Houstonu v Teksasu
Mark Rothko je menil, da Rothkova kapela biti njegova najpomembnejša umetniška izjava. Želel je ustvariti vseobsegajočo, duhovno izkušnjo za gledalce v tem določenem prostoru, da bi si ogledali njegove slike.
Ta kapela se nahaja v Houstonu v Teksasu in je majhna zgradba brez oken. Arhitekturna zasnova prostora je bila izbrana tako, da posnema rimskokatoliško umetnost in arhitekturne prakse. To v prostor vnese občutek duhovnosti. Prav tako se je nahajal v mestu, daleč od središč umetnosti, kot sta LA in NYC, zaradi česar je bilo nekakšno romanje za najbolj zainteresiranega gledalca umetnosti.
Upodobitev kapele z novim strešnim oknom in Rothkovimi slikami. Kate Rothko Nagrad & Christopher Rothko/Društvo za pravice umetnikov (ARS), New York; Urad za raziskovanje arhitekture
Končna stvaritev je nekakšna meka abstraktnega ekspresionizma. Gledalec lahko izkusi polno življenje, ki ga ustvarjajo njegove slike v duhovno povezanem okolju, samo za ta namen. Sedeži so na voljo za mirno razmišljanje in notranje delo.
2. Sam je končal svoje življenje
Rothkov grob na pokopališču East Marion, East Marion, New York
Leta 1968 so Rothku diagnosticirali blago anevrizmo aorte. Bolj zdravo življenje bi izjemno povečalo njegovo kakovost življenja, vendar je zavrnil kakršne koli spremembe. Rothko je še naprej pil, kadil in vodil skrajno nezdrav življenjski slog.
Ko se je njegovo zdravje poslabšalo, je moral spremeniti svoj slog. Brez pomoči pomočnikov ni mogel slikati velikih del.
Na žalost je 25. februarja 1970 eden od teh pomočnikov našel Marka Rothka mrtvega v svoji kuhinji, starega 66 let. Končal je svoje življenje in ni pustil sporočila.
1. Njegova dela so tržno izjemno donosna
Oranžna, rdeča, rumena, Mark Rothko, 1961, olje na platnu
Dela Marka Rotkoja so se vedno prodajala po visokih cenah. Leta 2012 je bila njegova slika Oranžna, rdeča, rumena (kataloška št. 693) prodana za 86 milijonov dolarjev pri Christiesu . S tem je bil postavljen rekord najvišje nominalne vrednosti za povojno sliko na javni dražbi. Ta slika je celo na seznamu najdražjih prodanih slik.
Pred tem je bilo eno njegovih del leta 2007 prodano za 72,8 milijona dolarjev. Najnovejše delo Rothka z visoko ceno je bilo novembra 2018 prodano za 35,7 milijona dolarjev.
Čeprav se vsa njegova dela ne prodajajo za te astronomske vrednosti, imajo še vedno vrednost in glede na prave okoliščine izjemno visoke vrednosti.
PRIPOROČEN ČLANEK:
Horst P. Horst, avantgardni modni fotograf