Auguste Rodin: Eden prvih modernih kiparjev (biografija in umetniška dela)

Auguste Rodin v svojem ateljeju, foto Albert Harlingue

François Auguste René Rodin (1840-1917) je znan po upodabljanju zapletenih človeških čustev v svojih skulpturah z uporabo lastne serije inovativnih tehnik. Ni pa takoj uspel kot umetnik. Danes ga občudujejo kot najpomembnejšo moderno skulpturo svojega časa.

Zgodnje življenje in zapore

Rodin je kot otrok imel težave v šoli, vendar je že od malih nog rad risal. Ko je dopolnil 17 let, se je prijavil na École des Beaux-Arts, najprestižnejšo umetniško ustanovo v Franciji. Žal ga je šola trikrat zavrnila.

Človek z zlomljenim nosom Rodina , 1863-64, prek The Met

Na srečo je Rodin začel delati, ko je Pariz prenavljal številne dele mesta. To je pomenilo veliko večje povpraševanje po dekorativni umetnosti, ki mu je Rodin lahko zadostil. Kljub zavrnitvam je začel delati v kiparskem ateljeju. To mu je dalo priložnost, da vadi svoje veščine, vendar se je trudil razviti lasten umetniški glas in slog.

Med potovanjem po Italiji je spoznal, kaj ga je navdihnilo. Ko je videl Michelangelovi kipi , občudoval je surova človeška čustva in dramo, ki jih je definirala. Tako je začel ustvarjati umetnost, ki je odražala njihove zapletene kompozicije in ustvaril nekaj najpomembnejših kipov 19. stoletja.

Rodinove metode dela

Rodin v svojem studiu , 1905

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Čeprav je Rodin črpal navdih pri Michelangelu, ga ni kopiral Renesančni umetnik delovne tehnike.

Za razliko od kiparjev iz preteklosti, Rodin ni uporabljal samo orodij za izrezovanje svojih del. Bil je zelo praktičen, tako dobesedno kot figurativno. Če pogledate enega od njegovih kipov, lahko vidite prstne odtise, vdelane v njihove površine. Ta grobi slog omogoča gledalcem, da si predstavljajo umetnikov proces poleg končnega dela.

Assemblage Adolescent despair et enfant d'Ugolin , Auguste Rodin, S.3614, z dovoljenjem Musée Rodin.

Poleg tega so ljudje Rodina poznali po njegovih asemblažih oziroma 3D kolažih. Svoje originalne omete je združil z deli klasične skulpture , ki jih spreminja v nove kose. Na zgornji sliki je primer enega od njegovih del, Obupana mladost in torzo otroka iz Ugolina . Tukaj je Rodin pritrdil starodavno vazo z kalupi dveh moških figur za ročaje.

Ta metoda dela je bila nekonvencionalna in se je oddaljila od strogih umetniških stilov, ki so jih spodbujali akademiki. Kljub nekaterim kritikam se Rodin ni omejil na delo z eno metodo. Namesto tega je napredoval moderno kiparstvo s poudarjanjem ideje, ki stoji za delom, namesto njegove tehnike.

Opredelitvena dela Augusta Rodina

Mislec (1880)

Mislec Rodina, približno 1880-81, Wikimedia Commons

Mislec je junaška 6 čevljev visoka sedeča gola moška figura. Prvotni zasedbi, ki je bila shranjena v Musée Rodin v Parizu, je sledilo približno 10 predelav, narejenih v času Rodinovega življenja. Po njegovi smrti leta 1917 je francoska vlada pridobila pravico do preoblikovanja nadaljnjih kopij. Danes je po vsem svetu 28 izvodov v polni velikosti.

Bronasta figura prikazuje filozofa, ki sedi na skali, nagnjen naprej, s komolcem na kolenu in z roko, ki podpira brado. Njegove oči so obrnjene navzdol, kot da so zatopljene v misli, kar kaže na delovanje uma. Rodin je s tem, ko se je odločil prikazati Mislca kot močno, atletsko postavo, povedal, da je dejanje razmišljanja močna vaja.

Rodin je izjavil: Mojega misleca razmišlja ne le s svojimi možgani, s svojim napetim čelom, z razprtimi nosnicami in stisnjenimi ustnicami, ampak z vsako mišico svojih rok, hrbta in nog, s svojo stisnjeno pestjo in prsti na nogah. .

Rodin se je identificiral z Mislecem in različica skulpture še danes gleda na njegovo grobnico.

Poljub (1882)

Poljub Rodina , 1901-04, Rodinov muzej, z dovoljenjem Jean-Pierre Dalbéra na Flickr

Podobno kot The Thinker je bil tudi The Kiss približno Dantejev pekel preden je postal anonimni skrilavec, v katerem si je lahko ogledala javnost. Po svetu obstajajo trije njegovi modeli, katerih izvirnik je v Musée Rodin. Po naključju je tudi visok 6 čevljev.

Par naj bi sprva predstavljal Paola in Francesco. V pesmi je bila Francesca poročena ženska. Ko jo je mož odkril s Paolom, je ubil njenega fanta. Sledila je Francescina smrt in tako ju je Dante oba našel v drugem krogu pekla. Tam jih nenehno potiska in pretepa večni veter, ki simbolizira njihovo poželenje.

Tukaj je Rodin ujel njihovo poželenje namesto njihove tesnobe. Toda ko ga je končal, je ugotovil, da je Poljub videti preveč srečen, da bi ustrezal njegovi seriji Vrata pekla. Zato je naredil samostojno razstavo, kjer je pridobil popularnost. Javnosti ni povedal, da ga je navdihnil Dantejev Pekel, zato so ga ljudje videli kot zelo sorodno, nežno skulpturo. Občudovali so tudi njegovo dinamično kompozicijo, ki gledalcem omogoča občudovanje iz vseh zornih kotov.

Vrata pekla (1880-1917)

Vrata pekla Rodina , 1880-1917, z dovoljenjem Columbie

Večina Rodinovega dela je povezana z Vrati pekla, Rodin je prejel naročilo za izdelavo para bronastih vrat za nov muzej dekorativne umetnosti v Parizu. Čeprav muzej nikoli ni odprl svojih vrat, so Vrata pekla postala najbolj ikonično delo njegove kariere in ključ do razumevanja njegovih umetniških ciljev.

V sedemintridesetletnem obdobju, 1880-1917, je Rodin delal na projektu in nenehno dodajal, odstranjeval ali spreminjal več kot dvesto človeških figur, ki se pojavljajo na vratih.

Ker Dantejev pekel ni imel gravitacije, je Rodin figure prilagodil tako, da so bile videti, kot da gredo v vse smeri. V središču lahko vidite majhno različico The Thinkerja, potopljenega v misli med okoliškim kaosom. Podrobnejši pogled na vrata pokaže like v prepovedani ljubezni, skupni agoniji ali padanju in plezanju po distopiji. Ko je bil dokončan, se je Rodin odločil, da je to delo iz pripovedi Dantejevega pekla. Toda tema mu je še vedno dala svobodo eksperimentiranja s kompleksnimi človeškimi občutki in gibi na neortodoksne načine.

Danes znanstveniki menijo, da so Vrata pekla nič drugega kot mojstrovina.