Klasična Grčija: zlata doba (približno 480–323 pr. n. št.)
Partenonski friz avtor Pheidias, 5. stoletje pred našim štetjem, Muzej Akropole, Atene
Klasično obdobje v stari Grčiji je prineslo izjemne kulturne in znanstvene dosežke. Mesto Atene predstavil svetu a neposredna demokracija politični sistem, ki so ga kasneje sprejele in prilagodile zahodne vlade, kot so Velika Britanija, Francija in ZDA tisoč let kasneje. Logični pristop, osredotočen na koncept logotipi ki je sprožilo neprekinjen proces raziskovanja in razlage sveta. Demokracija in razum klasične Grčije sta postala katalizatorja zahodne kulture, temelja njenega napredka, kot se je pokazalo zgodaj v kasnejši helenistični dobi, in njen naslednik rimsko cesarstvo ki svoje vrednote temelji na istih načelih.
Pregled klasične Grčije
Filozofi klasične Grčije so tisoče let prevladovali v mislih in so ostali pomembni vse do danes. Nauki Sokrata, Platona in Aristotela so med drugim referenčne točke neštetih zahodnih mislecev v zadnjih dva tisoč letih. Hipokrat je postal oče moderne medicine in Hipokratova prisega še danes ga uporabljajo zdravniki. Literarne mojstrovine Sofoklej, Eshil, Evripid, in komedije Aristofan postavili temelje evropskega gledališča in se vse do danes pojavljajo na repertoarjih velikih gledaliških ansamblov.
Zemljevid klasične Grčije in Egejskih otokov
Vojne, ki so oblikovale svet
Vojaške, družbene in kulturne sile v klasični Grčiji med letoma 480 in 323 pr. n. št. so bile Atene in Šparta . Obvladovali so helenski svet, vključno s celinsko Grčijo in njihovimi kolonije v južni Italiji in obalnem območju Male Azije. Ti dve mestni državici sta se povzpeli na oblast z zavezništvom z drugimi mestnimi državami, reformami in nizom zmag proti invazijski perzijski vojski. Končno sta svoje rivalstvo rešila v desetletni vojni, znani kot Peloponeška vojna , zaradi česar sta obe mesti postali šibki in lahek plen ob vzponu Makedonije kot prevladujoče sile Grčije. Druga mesta v stari Grčiji, ki so prispevala k kulturnim dosežkom, so Milet, Tebe, Korint in Sirakuze med mnogimi drugimi.
Klasični grški bronasti neprebojni oklep s kiraso , 4. stoletje pred našim štetjem, Metropolitanski muzej umetnosti
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Zmaga grških sil ob invaziji mogočnega Perzijskega cesarstva v mejnih bitkah pri maraton leta 480 pred našim štetjem in salame leta 490 pr. n. št. pozdravljajo kot temeljne točke v razvoju zahodne civilizacije. Grki so ustavili Perzijce pred vrati Evrope in tako spremenili tok zgodovine. Perzijska zmaga bi povzročila zaustavitev vseh dosežkov Grčije, zlasti Aten, ki so sledile takoj za tem, in tisto, kar na splošno velja za temelj zahodne civilizacije, ne bi bilo uresničeno.
Bitka pri Salamini avtor Wilhelm von Kaulbach , 1868, Maximilianeum München
Po uspešni obrambi svoje domovine so grške države prešle v stanje visokega razvoja. Atene so postale velika velesila in so sklenile obrambno zavezništvo z drugimi mestnimi državami, Delska liga , proti Perzijcem in uveljavitev atenske hegemonije nad Grčijo.
Atenska prevlada
Grški Ostraca Odlomki keramike uporablja kot glasovnica , najdeno na atenski Akropoli, 482 pr. n. št., muzej Agora v Atenah
Perzijski poraz leta 479 pr. n. št. je Atenam omogočil politično, gospodarsko in kulturno prevlado nad staro Grčijo. Liga Delos je skrbela za varnost meja na Egejskih otokih in na obali Male Azije. Zakladnica Lige je bila sprva shranjena na svetem otoku Delos, posvečenem Apolonu, leta 454/453 pred našim štetjem pa so jo preselili na atensko Akropolo. Zaradi tega so Atene postale največja bogata imperialna sila, ki se je razvila v prvo demokracijo.
Periklej (461–429 pr. n. št.), najbolj ustvarjalen in spreten državnik tretje četrtine petega stoletja pr. n. št., je spremenil Akropolo v trajen spomenik novoodkriti politični in gospodarski moči Aten. Partenon, posvečen Ateni, boginji zaščitnici mesta, pooseblja arhitekturno in kiparsko veličino Periklejevega gradbenega programa. Ta veličastni tempelj, zgrajen v dorskem slogu, v celoti zgrajen iz marmorja in bogato okrašen z nekaterimi najboljšimi primeri kiparstva visokega klasičnega sloga iz sredine petega stoletja pr.
Periklov doprsni kip iz marmorja , 430 pr. n. št.,Državni muzej Berlin
Doprsni kip Perikleja s korintsko čelado je rimska kopija bronastega kipa, ki ga je ustvaril grški kipar Kresilas. Doseže višino 54 cm in je bil najden na otoku Lezbos. Obstajajo štiri marmorne kopije iz obdobja rimskega cesarstva. Podrobnosti las pod čelado in brade so izjemno umetniške. Njegovi lasje pod čelado in brada so čudovito skodrani. Skozi očesno režo na čeladi se vidijo celo njegovi lasje. Kresilasov originalni bronasti kip je bil v vhodni dvorani Akropole v Atenah.
Mojstri poslikane keramike
Grška amfora iz terakote, pripisan berlinskemu slikarju, 490 pr. n. št., Metropolitanski muzej umetnosti
Lončarstvo je bilo obrt, ki je bila bistvenega pomena za izdelavo vseh vsakdanjih predmetov, potrebnih za shranjevanje, prevoz blaga, uporabo v gospodinjstvu in obrednih predmetov. V bogatih družbah tega obdobja so predmeti izgubili svojo uporabno vrednost in pridobili edinstveno umetniško vrednost z dovršenimi dekoracijami in poslikavo. Zlasti v Atenah jih je bilo pomembne dosežke v umetnosti običajno imenovano Podstrešna vazna poslikava. Slikarji petega in četrtega stoletja pr. dosegel prefinjen način ilustracije, ki izraža živahnost življenja, pa tudi občutek trajnosti, jasnosti in harmonije.
Raziščite, kakšno je bilo življenje v Atenah v 5. stoletju skozi keramiko, kiparstvo in drugo. Vzemi a Virtualni ogled sobe 19 v Britanskem muzeju .
Rdečefiguralna tehnika je nadomestila arhaično črnofiguralno tehniko in uvedla nove lepše tehnike upodabljanja človeškega telesa, oblečenega ali golega, v mirovanju ali v gibanju. Delo lončarskih slikarjev, kot je npr Pentesileja slikar, Douris , Macron , Kleofrad , in Berlinski slikar pokazati izjemne spretnosti in podrobnosti.
atiška panatenejska amfora, pripisano Kleofradu, 500-480 pr. n. št., muzej J. Paul Getty
Sredi petega stoletja pr. v klasični Grčiji so uveljavile nadaljnje improvizacije; tehnika bele podlage je bila uporabljena za lekythoi, bučke za olje, postavljene na grobove, in za lepe vaze drugih oblik. Novo belo ozadje je klasičnim slikarjem omogočilo še bolj kompleksne učinke, dalo novo poudarjenost glazurnim linijam in omogočilo večbarvne sinteze.
Okras za škatle na spodnji sliki odraža veselje, s katerim je uspešen umetnik, kot je slikar Penthesilea, upodobil tradicionalno temo.
The Parisova sodba, terakota Pyxis , pripisano slikarju Penthesilea, 465–60 pr. n. št., Metropolitanski muzej umetnosti
Klasična kiparska lepota
Grška marmorna glava ženske z diademom in tančico , 425–00 pr. n. št., Metropolitanski muzej umetnosti
Kiparji klasične Grčije dosegli svobodo od omejitev, ki jih postavlja material. Njihova zapletena virtuoznost je njihove skulpture spremenila v realistične figure, ki so jim vlile moč in živahnost. Ustvarjali so mojstrovine v naravni velikosti, ki so poveličevale človeško in predvsem golo moško podobo. Njihovi dosežki so bili še večji. Marmor je postal popoln medij za upodabljanje tega, za kar si prizadevajo vsi kiparji, da bi bilo njihovo delo videti kot izklesano od znotraj in ne izklesano od zunaj. Figure postanejo žive, čutne in se zdijo zamrznjene v akciji. Obrazi so ekspresivni, razpoloženja pa spretno prikazana v govorici obraza in telesa. Oblačila pridobijo subtilno teksturo in se oprimejo obrisov telesa; prikazujejo 'moker' ali 'veter' videz, ki ujame nežne gibe.
Grška atiška marmorna nagrobna stela mlade ženske in služabnika , 400–390 pr. n. št., Metropolitanski muzej umetnosti
Bilo je zavestno prizadevanje za realističen prikaz človeških in živalskih oblik. To je bil rezultat natančnega opazovanja modela in dobrega razumevanja mehanike anatomije. Gibanje, teža, ravnotežje, proporci so bili natančno analizirani. Kipi, predvsem bogov, junakov in atletskih figur, so »sproščeni«, z rahlim zamahom v ramenih, eno nogo sproščeno in držo, poudarjeno s kontrasti togega in sproščenega v mišicah in udih. Kiparji niso več bili anonimni obrtniki in so postali priznani umetniki z imenom, umetniškimi značilnostmi in tehnikami, dobro priznanimi in naročenimi s strani držav in bogatih posameznikov.
Najvidnejši so navedeni spodaj v kronološkem vrstnem redu.
Digitalna rekonstrukcija izgubljenega kipa Atene Partenos Fejdija, 447-38 pr. n. št., Muzej Akropole, Atene
Ne najbolj znan med vsemi je izklesal Partenonski friz , 160 metrov dolg in 1 meter visok, iz belega pentelskega marmorja, ki prikazuje 378 človeških in 245 živalskih figur. Deli friza so na ogled v Muzeju Akropole v Atenah in deli v Britanskem muzeju v Londonu.
Priznan je tudi za dve glavni mojstrovini, ki do danes nista preživeli, velikansko kipi Atene iz zlata in slonovine (438 pr. n. št.) in Zevsa (456 pr. n. št.), ki sta krasila atenski Partenon oziroma Zevsov tempelj v Olimpiji. Olimpijski Zevs je bil uvrščen med sedem čudes starodavnega sveta.
Kip Jupitra , 1. stoletje našega štetja, rimska kopija Fejdijevega originalnega kipa Zevsa, Ermitaž
Poliklet iz Argosa je delal v bronu in zaslovel z uvedbo Canona, zapisanega sistema razmerij in tehnik, ki je ustvaril umetniški učinek in drugim omogočil, da ga reproducirajo. Čeprav je njegova razprava, Kanon, izgubljena, se nanjo sklicuje literatura stare Grčije.
Eden njegovih najpomembnejših kipov, Diadoumen, je ohranjen v starorimskih marmornih kopijah bronastega izvirnika (glej sliko spodaj). Kip od Doryphoros (suliconoša), Rimljani so ga kopirali tudi v marmorju in kopije so preživele do danes.
Marmorni kip atleta, ki si veže lase , 100 pr. n. št., rimska kopija Polikletovega bronastega grškega izvirnika iz 5. stoletja pr. n. št., Nacionalni arheološki muzej v Atenah
Cressillas , ki je bil znan po bronastem doprsnem kipu za Perikla (425 pr. n. št.), je izdelal več kopij, ki so krožile skozi stoletja.
Nenazadnje, Praksitel avantgardist svojega časa. Njegova Afrodita iz Knidosa (340 pr. n. št.) je bil prvi popolni kip ženske gole osebe, ki smo ga izgubili, razen v slabih kopijah. Ženski kipi so bili vedno zagrnjeni in Praksitelova inovativna umetnost je postala navdih za mnoge kiparje od rimskega do renesančnega kiparstva. Vitka proporca in značilna kontrapostna drža sta postala simbola četrtega stoletja pr. Grška skulptura.
Marmorni kip Afrodite iz Knida , 1. stoletje pr. n. št., rimska kopija Praksitelovega grškega izvirnika iz 4. stoletja pr. n. št., Münchenska gliptoteka
Starodavna Grčija je v južni Italiji ustanovila kolonije predvsem za trgovanje in trgovino. Mesto Tarent (sodobni Taranto) je bilo bogata kolonija na jugovzhodni obali Italije, ključno pristanišče na trgovskih poteh med Grčijo in Italijo.
Na mestnem pokopališču so veličastni nagrobni spomeniki, zgrajeni kot majhni templji in okrašeni s poslikanimi skulpturami. Relief na zgornji fotografiji je iz takšnega miniaturnega templja in predstavlja mladega bojevnika in žensko, ki stojita ob oltarju.
Grško-južnoitalijanski nagrobni relief iz apnenca , 325–300 pr. n. št., Metropolitanski muzej umetnosti
Zlata vladavina Aten je bila kratka. Začel je propadati v četrtem stoletju pred našim štetjem, vendar je bil njegov vpliv na grška mesta v južni Italiji in na Siciliji dolgotrajen, saj so sprejela grške sloge in zaposlovala grške umetnike. Kasneje v helenističnih in rimskih časih so izvirna dela, slog in tehnike umetnikov v klasični Grčiji obsežno kopirali, mnoge od teh kopij so našli po vseh koncih velikih imperijev.
Starogrško gledališče: tragedija ali komedija?
Mozaik, ki prikazuje dve grški gledališki maski , 2. stoletje našega štetja, Kapitolski muzej, Rim
Atenska drama, ki je vzcvetela v petem stoletju z deli Ajshila, Sofokla in Evripida, je bila še posebej priljubljena zabava za ljudi z globoko zakoreninjenimi verskimi konotacijami. Obstajali sta dve vrsti iger: tragedije in komedije. Velika gledališča so krasila vsa večja mesta v klasični Grčiji in se kasneje širila v helenističnem in rimskem času. Meščani so bili redni gledalci in navada je bila, da je vsa družina obiskovala uprizorjene predstave, saj so ponujale zabavo z verskim, izobraževalnim in političnim prizvokom.
Zasnova amfiteatra je temeljila na načelih akustičnega inženiringa, tako da lahko tudi ljudje v zgornjih vrstah udobno slišijo predstavo. Igralci so uporabljali maske za prikaz čustev. Njihova zmogljivost je bila od 15.000 do 21.000 gledalcev, zasedba pa je bila samo moška, ženske pa so lahko prisostvovale kot gledalke.
Gledališče Dioniza Elevterija v atenski Akropoli
Zaton in zapuščina klasične Grčije
Aleksandrovo srečanje z Diogenom Cinikom Pierre Puget, 1680, Louvre
Makedonija, ki leži v severni Grčiji, sredi četrtega stoletja pr. n. št., je pod Filipom II. (vladal 360/359–336 pr. n. št.) postala izzivalna in zastrašujoča sila. Filipovi vojaški in politični dosežki so utrli pot za osvajanja njegovega sina Aleksandra Velikega (vladal 336–323 pr. n. št.).
Vzpon makedonskega cesarstva je povzročil okupacijo vseh grških mestnih držav s strani Filipa II. ali Aleksandra Velikega. Makedonski vladarji niso vdrli v Atene; imeli so veliko spoštovanje do mesta in njegove kulture. Postali so častni meščani Aten in ovekovečili zapuščino klasične Grčije po svojem velikem imperiju. Sledeča helenistična doba je poveličevanje klasične umetnosti, kulture, znanosti in filologije ter njeno širjenje po znanem svetu.
Ob vzponu rimsko cesarstvo , je grška zapuščina našla nove strastne občudovalce in zagovornike. Rimska klasična doba je dejansko razširitev grških idealov v umetnosti tako po velikosti (rimski artefakti so bili povečane kopije izvirnikov iz klasične Grčije), kot tudi po širini, ko je potovala skozi evropske in severnoafriške meje kraljestva.
Preživel je v ruševinah starodavnega sveta, v zakladih, ki so bili izkopani stoletja pozneje, v mitih, ki so se prenašali skozi človeško zavest, njeno literaturo, znanost in filozofijo, ki so jo skrbno preučevali in kopirali arabski učenjaki, in bo oživljena med Evropska renesansa in postali tisto, kar danes študiramo, raziskujemo in občudujemo v klasičnih študijah.