Claude Cahun: Androgini nadrealistični umetnik

portreti clauda cahuna

Sem na treningu, ne poljubi me avtorja Claude Cahun , 1927, Jersey Heritage in iztegnem roke, Podaljšam roke avtorja Claude Cahun , 1931, Tate London





Claude Cahun ni najbolj znano ime med nadrealističnimi umetniki. To je izjemno, ker njena nebinarna perspektiva daje izviren pogled nadrealizem . Cahun je bila pred svojim časom in ta edinstvena identiteta je neposredno vplivala na njeno umetniško delo. V svojih delih je uporabljala elemente ogledala, kolaža in podvajanja, da bi reflektirala odstopanje od družbenih norm. Takrat ni bila deležna priznanja. Njeno delo je spet prišlo na dan šele v devetdesetih letih.

Spodaj si bomo ogledali njeno življenje: od zgodnje identitete do kasnejšega aktivizma.



Zgodnje življenje Clauda Cahuna

avtoportret clauda cahuna

Avtoportret v mornarskem klobuku avtorja Claude Cahun , 1920, Christie's

Claude Cahun se je rodila kot Lucy Renee Mathilde Schwob 25. oktobra 1894. Bila je iz Nantesa v Franciji in se je rodila v provincialni, a intelektualni judovski družini.



Marcel Schwob, francoski simbolistični pisatelj, je bil Cahunov stric. Še en pomemben pisatelj in orientalist, David Léon Cahun, je bil njen stari stric.

Cahun se je že od malih nog spopadala s svojo spolno identiteto. Do začetka dvajsetih let 20. stoletja je prevzela ime Claude, ker je lahko bilo moško ali žensko.

Njen priimek, ime Cahun, je prevzela po babici Mathildi. Cahunova mati, Mary-Antoinette Courbebaisse, je trpela za hudo duševno boleznijo. Na koncu so jo poslali v stalno psihiatrično ustanovo, zaradi česar je Mathilda Cahun postala glavni skrbnik.

Ko je bil Cahun star približno 15 let, je srečala Suzanne Malherbe (kasneje Marcel Moore). Njen oče se je leta 1917 poročil z Malherbejevo mamo, tako da sta postali polsestri. Vendar sta bili tudi zasebno lezbični ljubimci.



Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam! suzanne malherbe marcel moore

Suzanne Malherbe, Marcel Moore avtorja Claude Cahun , 1928, Jersey Heritage

Leta 1920 se je par preselil v Pariz. Živela sta udobno s pomočjo družinskih financ, svojo zvezo pa skrivala za krinko družine. V tem času je Cahun študiral tudi na oddelku za filozofijo na Sorboni.



Cahun se je pridružil Združenje revolucionarnih pisateljev in umetnikov , kjer bi spoznala druge vidne nadrealiste. Pisatelj René Crevel in slikar Henri Michaux sta bila znana kot oba v Cahunovem krogu. Pisatelj Andre Breton je celo komentiral Cahun in jo opisal kot eden najbolj radovednih duhov našega časa .

Cahun je pokazal nadrealizem tako v pisanju kot v umetnosti. Njeno delo takrat ni bilo veliko cenjeno, vendar lahko vidimo nastanek njenih glavnih tem v Odpovedi (1930).



Odpovedi: Cahunovi skrivnostni spomini

claude cahun z modro brado

Claude Cahun v Bluebeardu avtorja Claude Cahun , 1929, Jersey Heritage

Odpovedi (oz Preklicane izpovedi / Izpovedi niso avenije) (1930) je bila avtobiografija, ki je vsebovala nadrealistične fotomontaže, cilj pa je bila kritizirati konservativnost v Franciji. Vsebovala je zbirko pesmi, sanj in filozofskih dialogov o nenavadnih identitetah in edinstvenosti. Cahun je začela delati na njej od leta 1919 do 1925, leta 1928 pa je dodala še en del. To obdobje sovpada s tem, ko je bilo posnetih veliko njenih stiliziranih fotografij, ki niso potrdile spola.



V njem je jasno izrazila stališče o svojem spolu in pripomnila: Premešaj karte. Moško? Ženstveno? Odvisno od situacije. Kastrat je edini spol, ki mi vedno ustreza.

fotomontaža za dezavuacije

Fotomontaža za zanikanja od Claude Cahun, Marcel Moore , ca. 1929, Narodna galerija Avstralije

Fotomontaža na zgornji sliki je naslovnica Odpovedi. Zgodovinarji so ugotovili, da lahko podoba očesa med rokami spominja na nadrealizem in psihoanalizo. Nekateri pripisujejo položaju rok in okoliških gub, da spominjajo na falus oz labialne oblike . Ne glede na to, katero interpretacijo je nameraval Cahun, se mešane podobe in simbolika ujemajo Odrekanja tema iskanja samega sebe.

Uvodna izjava krepi to vzdušje, ki se glasi :

Nevidna avantura.

Objektiv spremlja oči, usta, gube v globino kože… izraz na obrazu je oster, včasih tragičen. In potem umiritev – zavedajoča se umirjenost, delana, bliskovita. Profesionalni nasmeh – in voilà!

Ponovno se pojavi ročno ogledalo, rdečilo in senčilo. Utrip. Pika.

Odpovedi ni bil kritično dobro sprejet ali priljubljen. Ne glede na to je Cahun še naprej obiskoval glavne umetniške scene v Evropi.

Leta 1936 je obiskala pri nadrealist razstava v Gallerie Charles Raton v Parizu. Ogledala si je tudi mednarodno nadrealistično razstavo v New Burlington Galleries v Londonu. Vendar ji fotografija o njem ne bo prišlo veliko opazk šele mnogo let pozneje.

Pomembna fotografija

Cahun je združil več elementov nadrealizma, vključno z odsevi in ​​podvajanjem. Njen partner Moore je bil pogosto tisti za kamero.

Pogosta tema njenega dela je bila subverzija družbenih pričakovanj do žensk. Tudi na fotografijah, kjer je Cahun videti bolj tradicionalno ženstvena, dodaja elemente, kot so pristriženi lasje, da izpodbija lepotna pričakovanja.

To lahko vidimo v njenem prvem večjem delu, Avtoportret kot mlado dekle.

Avtoportret kot mlado dekle, 1914

avtoportret kot mlado dekle claude cahun

Avtoportret, Kot mlado dekle avtorja Claude Cahun , 1914, Jersey Heritage

Cahunovi lasje tukaj spominjajo na Meduza 's. Večina opazovalcev ugotavlja, da ton in videz nista privlačna. Veliko upodobitev žensk na postelji v likovni umetnosti je erotiziranih. Cahunovo mnenje je ostro nasprotje temu. Mnogi špekulirajo, da je bil to odraz njene lastne depresije, ko je zbolela njena mama.

Obstaja obrezana različica te fotografije, ki se osredotoča na Cahunov obraz. V knjigi Branje Zanikanj Clauda Cahuna, špekulira se, da je bil namen fotografiranja že od začetka ustvariti podobo, podobno meduzi. Ne glede na to, to označuje zgodnjo namero prikazati zapletena čustva z nekonvencionalnimi podobami.

Brez naslova (avtoportret z ogledalom), 1928

Avtoportret z ogledalom Clauda Cahuna

Brez naslova, avtoportret z ogledalom avtorja Claude Cahun , 1928, Muzej moderne umetnosti San Francisco

Ta fotografija je vrhunec Cahunovega androginega izražanja. Namesto da bi v nečimrnosti gledala svoj odsev, se Cahun tu ne sooči sama s seboj. Kontrast med vsakim kotom njenega obraza razkriva drugačen del njene identitete. Tisti, ki opazuje gledalca, je napol skrit z ovratnikom, ogledalo pa razkriva ranljiv, razgaljen vrat.

Na to bi lahko gledali kot na razširitev Cahunovih izpovedi ali morda kot na dejanje kljubovanja.

Treniram me, ne poljubljaj me, 1927

sem na treningu, ne poljubljaj me claude cahun

Sem na treningu, ne poljubi me avtorja Claude Cahun , 1927, Jersey Heritage

To je ena Cahunovih najbolj značilnih fotografij. Mnogi menijo, da je to predstavljanje identitete skoraj homoseksualno. Ima poteze, ki niso niti povsem moške niti ženstvene, del na sredini njenih las pa spominja na Oscarja Wilda. Zgodovinarji so pripomnili, da je ta videz bolj kicoški, a šminko in srčke je težko označiti.

Njene številne ženske različice ne poskušajo zapeljati. Bodisi parodira spogledljivost in smešno pretirava z ličenjem obraza vampke ..., predlaga pisateljica Katy Kline.

Protinacistični odpor

Ko je v Franciji začela naraščati vojna napetost, sta Cahun in Moore pobegnila v zatočišče. Naselili so se na otoku Jersey ob obali Francije, da bi ubežali naraščajočemu antisemitizmu. Dom sta si ustvarila v St. Brelade, kjer so ju otočani prijeli vzdevek dame (dame).

Na žalost Cahun in Moore nista popolnoma pobegnila. Nacisti so otok okupirali leta 1940. Zato sta se zakonca odločila upreti s širjenjem odvračajoče propagande, preoblečena v nemškega vojaka.

Moore je tekoče govoril nemško, zato so vzeli novice z BBC (prek ilegalnega radia) in izrezke prevedli v letake. Kombinirali so rokopis s tipkanjem in podobami, ki so nemško zmago opisovale kot izgubljen primer. Podpisali so se kot vojak brez imena ( Vojak brez imena) in jih vtaknil v cigaretne škatle in brisalce vetrobranskega stekla.

avtoportret claude cahun

Avtoportret (z nacistično značko med zobmi) avtorja Claude Cahun , ca. 1945, dediščina Jerseyja

Leta 1944, dame so bili obsojeni spodkopavanja Nemcev in obsojeni na smrt. Nacisti so ji zaplenili lastnino in uničili veliko njenih umetnin. Nikoli nista usmrtila para in otok je bil osvobojen maja 1945. Oba sta bila izpuščena in leta 1951 je Cahun za svoj odpor prejela medaljo francoske hvaležnosti.

Samo tri leta kasneje je umrla zaradi slabega zdravja, ki se je poslabšalo zaradi časa v zaporu. Moore je še naprej živel v Jerseyju in kasneje leta 1972 umrl.

Zapuščina Clauda Cahuna v umetnosti in spolu

avtoportret clauda cahuna

Avtoportret avtorja Claude Cahun , 1929, Christie's

Cahunova smrt ni dobila ljudske pozornosti ali priznanja. Leta 1992 je njeno delo dobilo val spoštovanja. Francois Leperlier je izdal knjigo, Cahun: L'ecart et la metamorphose (The Gap and the Metamorfoza ), ki je začelo ponovno vzbujati zavest javnosti o Cahunovem delu.

Jersey Heritage Trust, ki ima zdaj velik seznam del les mesdames, je zanjo izvedel šele, ko je Otočanka jim je prinesla svojo zbirko . Leta 1993 je muzej Jersey priredil razstavo, Nadrealistične sestre. Njeno delo se je začelo širiti na več dogodkov, vključno z razstavo leta 1995 v Muzej moderne umetnosti mesta Pariz.

Cahunov vpliv se je razširil celo med popularno kulturo. Šesto okrožje Pariza vključuje ulico z imenom Alley Claude Cahun in Marcel Moore v njeno čast. Leta 2007 pevec je pripomnil David Bowie ,Lahko bi ji rekli transgresivna ali pa bi ji rekli navzkrižno oblečeni Man Ray z nadrealističnimi težnjami.Bila je tudi navdih za sodobno umetnico Gillian Wearing, ki oblečen kot Cahun z masko.

jaz kot cahun

Jaz kot Cahun, ki drži masko mojega obraza avtorja Gillian Wearing , 2012, Maureen Paley

Poleg svojih publikacij in intelektualnih razmišljanj Cahun nikoli ni uveljavljala posebnih interpretacij svojih del. To je zgodovinarjem dalo priložnost za raznolike razprave in teorije. Kljub temu Cahunove teme erotike, androginosti in nadrealističnih kompozicij še naprej navdušujejo LGBT+ in nadrealistične komentatorje.