6 realističnih stilov v moderni umetnosti

Fotorealizem, hiperrealizem, metarealizem in več

'Spooning Couple' (2005), hiperrealistična minaturna skulptura Ron Mueck (obrezana). Fotografija Jeffa J Mitchella prek Getty Images

Realizem se vrača. Realno, oz reprezentančni , umetnost je s pojavom fotografije padla v nemilost, a današnji slikarji in kiparji oživljajo stare tehnike in dajejo realnosti povsem nov zasuk. Oglejte si teh šest dinamičnih pristopov k realistični umetnosti.

Zvrsti realistične umetnosti

• Fotorealizem
• Hiperrealizem
• Nadrealizem
• Magični realizem
• Metarealizem
• Tradicionalni realizem

Fotorealizem

Umetnica Audrey Flack s svojo fotorealistično sliko 'Marilyn' iz serije 'Vanitas', 1977 (obrezana). Fotografija Nancy R. Schiff/Getty Images

Umetniki že stoletja uporabljajo fotografijo. V 17. stoletju so stari mojstri morda eksperimentirali z optičnimi napravami. V 19. stoletju je razvoj fotografije vplival na impresionistično gibanje. Ko je fotografija postala bolj sofisticirana, so umetniki raziskovali načine, kako bi lahko sodobne tehnologije pomagale pri ustvarjanju ultrarealističnih slik.

The Gibanje fotorealizma se je razvil v poznih šestdesetih letih. Umetniki so poskušali izdelati natančne kopije fotografiranih slik. Nekateri umetniki so projicirali fotografije na svoja platna in uporabili zračne čopiče za posnemanje podrobnosti.

Zgodnji fotorealisti kot Robert Bechtle , Charles Bell , in John Salt naslikal fotografske podobe avtomobilov, tovornjakov, panojev in gospodinjskih predmetov. V mnogih pogledih so ta dela podobna pop artu slikarjev, kot so Andy Warhol , ki je slavno repliciral velike različice pločevink za juho Campbell's. Vendar ima pop art očitno umeten dvodimenzionalni videz, medtem ko fotorealizem pusti gledalca zadihanega: 'Ne morem verjeti, da je to slika!'

Sodobni umetniki uporabljajo fotorealistične tehnike za raziskovanje neomejenega nabora tem. Bryan Drury slika osupljivo realistične portrete. Jason deGraaf slika nespoštljiva tihožitja predmetov, kot so topljive lučke sladoleda. Gregory Thielker zajema pokrajine in nastavitve s podrobnostmi visoke ločljivosti.

Fotorealist Audrey Flack (prikazano zgoraj) presega omejitve dobesedne predstavitve. Njena slika Marilyn je monumentalna kompozicija velikih slik, ki jih je navdihnilo življenje in smrt Marilyn Monroe. Nepričakovana jukstapozicija nepovezanih predmetov – hruška, sveča, tuba šminke – ustvarja pripoved.

Flack svoje delo opisuje kot fotorealistično, a ker izkrivlja merilo in vnaša globlje pomene, bi jo lahko uvrstili tudi med Hiperrealist .

Hiperrealizem

'V postelji', mega velika, hiperresnična skulptura Rona Muecka, 2005. Fotografija Jeffa J Mitchella prek Getty Images

Fotorealisti 60. in 70. let prejšnjega stoletja običajno niso spreminjali prizorov ali vmešavali skritih pomenov, toda z razvojem tehnologij so se razvijali tudi umetniki, ki so črpali navdih iz fotografije. Hiperrealizem je fotorealizem na hiperpogonu. Barve so jasne, podrobnosti natančnejše in motivi bolj kontroverzni.

Hiperrealizem – znan tudi kot superrealizem, megarealizem ali hiperrealizem – uporablja številne tehnike optična iluzija . Za razliko od optična iluzija , vendar cilj ni zavajati oči. Namesto tega hiperrealistična umetnost opozarja na lastno umetnost. Značilnosti so pretirane, merilo je spremenjeno in predmeti so postavljeni v presenetljivo, nenaravno okolje.

V slikah in kiparstvu si hiperrealizem prizadeva narediti več kot narediti vtis na gledalce z umetnikovo tehnično prefinjenostjo. Z izpodbijanjem našega dojemanja realnosti hiperrealisti komentirajo družbena vprašanja, politična vprašanja ali filozofske ideje.

na primer Hiperrealistični kipar Ron Mueck (1958- ) slavi človeško telo in patos rojstva in smrti. Uporablja smolo, steklena vlakna, silikon in druge materiale za izdelavo figur z mehko kožo, ki je srhljiva. Telesa z žilami, zgubami, pikami in strnišči so vznemirljivo verjetna.

Vendar pa so Mueckove skulpture hkrati a prepričljiv. Živahne figure niso nikoli naravne velikosti. Nekateri so ogromni, drugi pa miniaturni. Gledalcem se učinek pogosto zdi zmeden, šokanten in provokativen.

Nadrealizem

Detajl 'Autoretrato', nadrealistične slike Juana Carlosa Libertija, 1981 (obrezano). Fotografija SuperStock prek GettyImages

Sestavljen iz sanjskih podob, Nadrealizem si prizadeva zajeti kosmiče podzavesti.

V začetku 20. stoletja so učenja Sigmunda Freuda navdihnila dinamično gibanje nadrealističnih umetnikov. Mnogi so se obrnili k abstrakciji in svoja dela napolnili s simboli in arhetipi. Vendar pa je slikarjem všeč Rene Magritte (1898-1967) in Salvador Dali (1904-1989) je s klasičnimi tehnikami zajel groze, hrepenenja in absurde človeške psihe. Njihove realistične slike so zajemale psihološke, če ne dobesedne resnice.

Nadrealizem ostaja močno gibanje, ki sega čez žanre. Slike, kipi, kolaži, fotografija, kinematografija in digitalna umetnost prikazujejo nemogoče, nelogične, sanjske prizore z resnično natančnostjo. Za sodobne primere nadrealistične umetnosti raziščite delo Kris Lewis oz Mike Worrall in si oglejte tudi slike, kipe, kolaže in digitalne upodobitve umetnikov, ki se uvrščajo med Magični realisti in Metarealisti .

Magični realizem

'Tovarne' magičnega realističnega slikarja Arnauja Alemanyja (obrezano). Fotografija DEA / G. DAGLI ORTI prek Getty Images

Nekje med nadrealizmom in fotorealizmom se nahaja mistična pokrajina Magični realizem ali magični realizem . V literaturi in vizualnih umetnostih se magični realisti opirajo na tehnike tradicionalnega realizma, da bi prikazali tihe, vsakdanje prizore. Vendar je pod običajnim vedno nekaj skrivnostnega in izjemnega.

Andrew Wyeth (1917-2009) bi lahko imenovali magični realist, ker je uporabil svetlobo, sence in pustinje, da bi nakazal čudeže in lirično lepoto. Wyeth je znan Christinin svet (1948) prikazuje nekaj, kar se zdi kot mlada ženska, ki leži na prostranem polju. Vidimo le njen tilnik, ko gleda v oddaljeno hišo. V ženski postavi in ​​asimetrični sestavi je nekaj nenaravnega. Perspektiva je nenavadno popačena. 'Christinin svet' je resničen in neresničen hkrati.

Sodobni magični realisti preselijo skrivnostno v fabulistično. Njihova dela lahko štejemo za nadrealistična, vendar so nadrealistični elementi subtilni in morda niso takoj očitni. Na primer umetnik Arnau Nemčija (1948-) je združil dva običajna prizora v 'Factories'. Sprva se zdi, da je slika vsakdanja ilustracija visokih zgradb in dimnikov. Vendar pa je Alemany namesto mestne ulice naslikal bujen gozd. Tako zgradbe kot gozd so znani in verodostojni. Postavljeni skupaj postanejo čudni in čarobni.

Metarealizem

'Nekromant s škatlo', olje na platnu Ignacia Auzikeja, 2006. Slika Ignacia Auzikeja prek GettyImages

Umetnost v Tradicija metarealizma ne poglej resnično. Čeprav morda obstajajo prepoznavne slike, prizori prikazujejo alternativne resničnosti, tuje svetove ali duhovne razsežnosti.

Metarealizem se je razvil iz del slikarjev zgodnjega 20. stoletja, ki so verjeli, da umetnost lahko raziskuje obstoj onkraj človeške zavesti. Italijanski slikar in pisatelj Giorgio de Chirico (1888–1978) ustanovil Metafizično slikarstvo ( Metafizična umetnost ), gibanje, ki je združevalo umetnost s filozofijo. Metafizični umetniki so bili znani po slikanju brezobraznih figur, srhljive svetlobe, nemogoče perspektive in ostrih, sanjskih razgledov.

Metafizično slikarstvo je bilo kratkotrajno, toda v dvajsetih in tridesetih letih prejšnjega stoletja je gibanje vplivalo na kontemplativne slike nadrealistov in magičnih realistov. Pol stoletja kasneje so umetniki začeli uporabljati okrajšavo Metarealizem , oz Metarealizem , za opis zamišljene, enigmatične umetnosti z duhovno, nadnaravno ali futuristično avro.

Metarealizem ni formalno gibanje in razlika med metarealizmom in nadrealizmom je nejasna. Nadrealisti si prizadevajo ujeti podzavest um – razdrobljeni spomini in impulzi, ki ležijo pod nivojem zavesti. Metarealiste zanima nadzavest um—višja raven zavedanja, ki zaznava številne razsežnosti. Nadrealisti opisujejo absurdnost, medtem ko metarealisti opisujejo svoje videnje možnih realnosti.

Umetniki Kay Sage (1898–1963) in Yves Tanguy (1900-1955) običajno opisujejo kot nadrealiste, vendar imajo prizori, ki so jih naslikali, srhljivo, nezemeljsko avro metarealizma. Za primere metarealizma iz 21. stoletja raziščite delo Viktor Bregeda , Joe Joubert in Naoto Hattori .

Širjenje računalniških tehnologij je novi generaciji umetnikov dalo izboljšane načine za predstavljanje vizionarskih idej. Digitalno slikanje, digitalni kolaž, obdelava fotografij, animacija, 3D renderiranje in drugo digitalne umetniške oblike se podajo v metarealizem. Digitalni umetniki pogosto uporabljajo ta računalniška orodja za ustvarjanje hiperresničnih slik za plakate, oglase, naslovnice knjig in ilustracije revij.

Tradicionalni realizem

'Vse ovce so prišle na zabavo', Pastel na krovu, 1997, Helen J. Vaughn (Obrezano). Fotografija Helen J. Vaughn / GettyImages

Medtem ko so sodobne ideje in tehnologije vlile energijo v realistično gibanje, tradicionalni pristopi nikoli niso izginili. Sredi 20. stoletja privrženci učenjaka in slikarja Jacques Maroger (1884-1962) je eksperimentiral z zgodovinskimi barvnimi mediji, da bi posnemal optična iluzija realizma starih mojstrov.

Marogerjevo gibanje je bilo le eno od mnogih, ki so promovirali tradicionalno estetiko in tehnike. Različno delavnice , ali zasebne delavnice, še naprej poudarjajo mojstrstvo in starodavno vizijo lepote. S poučevanjem in štipendiranjem organizacije, kot je Center za prenovo umetnosti in Inštitut za klasično arhitekturo in umetnost ogibajte se modernizma in zagovarjajte zgodovinske vrednote.

Tradicionalni realizem je preprost in odmaknjen. Slikar ali kipar izvaja umetniško spretnost brez eksperimentiranja, pretiravanja ali skritih pomenov. Abstrakcija, absurdnost, ironija in duhovitost ne igrajo vloge, ker tradicionalni realizem ceni lepoto in natančnost pred osebnim izražanjem.

Gibanje, ki zajema klasični realizem, akademski realizem in sodobni realizem, se imenuje reakcionarno in retro. Vendar pa je tradicionalni realizem široko zastopan v galerijah likovne umetnosti ter komercialnih mestih, kot sta oglaševanje in knjižna ilustracija. Tradicionalni realizem je tudi priljubljen pristop za predsedniške portrete, spominske kipe in podobne vrste javne umetnosti.

Med številnimi pomembnimi umetniki, ki slikajo v tradicionalnem reprezentančnem slogu, so Douglas Hofmann , Janez Lascano , Jeremy Lipkin , Adam Miller , Gregory Mortenson , Helen J. Vaughn , Evan Wilson, in David Zuccarini .

Vključujejo kiparje, na katere morate biti pozorni Nina Akamu , Nilda Maria Comas , James Earl Reid in Lei Yixin.

Kakšna je tvoja resničnost?

Za več trendov v reprezentativni umetnosti si oglejte Socialni realizem , Novi realizem , in Cinični realizem .

Viri in dodatno branje

• Kimball, Roger. 'Protistrup 'Umetnosti novosti'.' Wall Street Journal , 29. 5. 2008. Tisk. http://jacobcollinspaintings.com/images/Kimball_WSJ.pdf
• Magični realizem in modernizem: mednarodni simpozij, https://www.pafa.org/magic-realism-and-modernism-international-symposium. Avdio.
• Maroger, Jacques. Skrivne formule in tehnike Mojstrov . Trans. Eleanor Beckham, New York: Studio Publications, 1948. Tisk.
• Sodobna gibanja, Umetniška zgodba, http://www.theartstory.org/section_movements.htm
• Rose, Barbara. 'Resničen, resničen, realističen.' New York Magazine 31. 1. 1972: 50. Tisk.
• Wechsler, Jeffrey. 'Magični realizem: Definiranje nedoločenega.' Umetnostni časopis. vol. 45, št. 4, zima 1985: 293-298. Tiskanje. https://www.jstor.org/stable/776800