Yoko Ono: Najbolj znana neznana umetnica

Yoko Ono in John Lennon, Bed-in For Peace , (1969), preko muzeja Getty in Yoko Ono, Gospodična , 2. številka, jesen in zima 2010. Portret Willyja Vanderperreja

Čeprav je Yoko Ono (roj. 1933) najbolj znana po poroki z Johnom Lennonom, je neustrašna avantgardna, konceptualna in performansna umetnica, ki je bila ena od pionirk multimedijska umetnost . Njeno delo ljudem odpira nove načine razmišljanja o življenju in umetnosti. Marsikdo Yokine umetnosti ne »dobi«, vendar ona še naprej prenaša svoje sporočilo svetu s svojimi besedami, instalacijami, glasbo in nastopi. Medtem ko ima veliko oboževalcev, ki jo obožujejo, prihajajo negativne kritike od občinstva, ki o njej in njenih sporočilih svetu morda ve malo ali nič. Če »spoznamo« umetnico, smo bolj odprti za sprejemanje njenega sporočila in tako pridobimo več razumevanja njene umetnosti in tega, kar dela, da bi nam posredovala.

Oblikovanje umetnika z nekaj za povedati

Yoko Ono, Toshi Ichiyanagi in Jonas Mekas v galeriji med Slike in risbe avtorja Yoko Ono , Galerija AG, New York, 17.–30. julij 1961. Foto: George Maciunas

Yoko Ono se je rodila v Tokiu , Japonska 18. februarja 1933 kot najstarejši od treh otrok. Kariera njenega očeta je družino večkrat popeljala po svetu. Kmalu po rojstvu Yoko se je njena družina za približno štiri leta preselila v Kalifornijo, na Japonsko pa se je vrnila leta 1937. Bila je vpisana v elitno šolo v Tokiu, vendar se je družina leta 1940 preselila v New York in leta 1941 nazaj na Japonsko. napad na Pearl Harbor in začela se je druga svetovna vojna. Yoko in njena družina sta med vojno ostali v Tokiu in preživeli grozljivo bombardiranje marca 1945.

Družina se je preselila v New York, ko je bila Yoko stara 18 let, kjer se je vpisala na vodilno zasebno izobraževalno ustanovo Sara Lawrence College. Vendar je bil vpis kratek. Nekaj ​​mesecev pozneje je pobegnila s svojim prvim možem, nastajajočim skladateljem in pianistom Toshi Ichiyanagi . Nato sta se naselila v Greenwich Villageu na Manhattnu, kjer je začela pisati poezijo in njeno zanimanje za umetnost je vzcvetelo. Vendar je njun zakon že propadal.

Takrat Yoko ni bila priljubljena in je veljala za preveč radikalno. Prepoznavnost pa je začela pridobivati, ko je začela sodelovati z Anthonyjem Coxom, ameriškim filmskim producentom in glasbenikom. Na koncu se je poročila s Coxom in Yoko je rodila njuno hčerkoKyoko Chan Cox leta 1963. Par se je ločil leta 1969 in Yoko se je kmalu zatem poročila z Johnom Lennonom.

Yoko Ono z Johnom Lennonom in Kyoko na londonskem letališču Heathrow leta 1969 prek Independenta

Leta 1971 je Cox med bitko za skrbništvo nad njuno hčerko izginil in s seboj vzel Kyoko. Čeprav sta Yoko in John iskala Kyoko, je Yoko svojo hčer videla šele leta 1998.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Umetnica Yoko Ono

Yoko Ono, Bela šahovska garnitura , 1966

Kot sodobna, konceptualna in performansna umetnica Yoko svojo umetnost obveščajo družbena vprašanja in prežeta z njenimi dobro razvitimi vrednotami in prepričanji. Njeno otroštvo, družinsko življenje in zgodnje izkušnje so bili za vsakogar izjemni. Iz teh osebnih izkušenj in svetovnih dogodkov seznanja svojo javnost z neskladnostmi v našem sodobnem načinu življenja, ki navadnim ljudem pogosto uidejo.

Yoko v svoji umetnosti uporablja naprave, da radikalno preizprašuje običajne predpostavke o življenju in ustvarjanju umetnosti. Kot konceptualni umetnik , ne ustvarja umetnosti kot posebnih materialnih kosov, ki bi jih občudovali zaradi njih samih. Namesto tega združuje ideje, navodila, predmete in kraj, nato pa z njimi manipulira, da simbolično predstavi koncept. Zanjo je bilo sporočilo vedno pomembnejše od umetnosti.

Revolucionarni pionir

Seznam uredniškega odbora, Prospekt brošure za Fluxus Yearboxes , druga različica1962 [V.F.8], preko MoMA

Fluxus, čeprav malo znan zunaj sveta umetnosti, je leta 1960 ustanovil George Maciunas . Litovsko/ameriški umetnik, umetnostni zgodovinar in impresario je bil znan proti establišmentu in posmehljiv. Umetniško gibanje Fluxus je pravilneje definirati kot mrežo ustvarjalcev, umetnikov, oblikovalcev, skladateljev in pesnikov, ki so oblikovali revolucionarno gibanje, namenjeno preoblikovanju funkcije umetnosti. Do takrat je bilo običajno, da se na umetnost gleda kot na ločen komentar življenja. Skupno stališče Fluxusa je bilo, da je treba na umetnost gledati kot na podaljšek življenja.

Yoko velja za enega od pionirskih ustvarjalcev v gibanju Fluxus, ki ga pogosto opisujejo kot ' vmesni ’. Izraz je skoval Dick Higgins v svojem vplivnem eseju iz leta 1965 Vmesni . Yoko in drugi ustvarjalci Fluxusa so se ukvarjali z eksperimentalnimi umetniškimi performansi, ki so poudarjali njihov umetniški proces in ne končnega predmeta.

Vabilo k sodelovanju v Art

Leta 2019 je univerza Leeds odprla razstavo izbora interaktivnih instalacij Yoko Ono: Mend Piece, Wish Trees, Add Color Painting (Begunski čoln) in Arising (politični odprti razpisi).

Yoko Ono, Drevesa želja za Peking (1996/2015), pogled na instalacijo v fundaciji Faurschou Beijing, Peking, Kitajska, 2015. Foto: Emma Zhang.

Yokoine instalacije pogosto vključujejo navodila in povabila k sodelovanju v njeni umetnosti. Njene instalacije so zasnovane tako, da soočijo in še bolj izzivajo svojo javnost z njihovim sodelovanjem.

Nastajanje je ena njenih najrelevantnejših in najsodobnejših instalacij z odprtim in nenehnim pozivom vsem ženskam, ki so bile prizadete samo zato, ker so ženske. Poziva ženske, naj pošljejo pisne izjave o tej škodi, ki jih natisnejo in postavijo na steno galerije. Njihova oporoka vključuje sliko, ki prikazuje samo ženske oči. Zanimivo je, da je prvenec razstave na Beneški bienale leta 2013 štiri leta pred gibanjem 'Me Too'.

Yoko Ono, Nastajanje (2013/2019), pogled instalacije, Yoko Ono v Leedsu, Blenheim Walk Gallery, Leeds Arts University, Leeds, Anglija, 2019. Foto: Hamish Irvine

Nastajanje ,za katere je Yoko verjela, da izražajo dvig našega razpoloženja, je dalo ženskam priložnost, da povedo nekaj o svoji izkušnji življenja v patriarhalnem svetu. Poudarja, kaj se je zgodilo ženskam, da je dobro, da so ženske močne, namesto da se delajo majhne. Dobila je izjemen odziv žensk po vsem svetu.

Pojavlja se kot eksperimentalni glasbenik

Yoko Ono in John Lennon, razstava Abba To Zappa : Hongkonška razstava slavi glasbene legende. 2019. Foto: Gijsbert Hanekroot

Meje, ki obstajajo v umetniškem svetu, so bile vsekakor preizkušene z Yokinim eksperimentiranjem. Njo kričanje na umetniški razstavi je odličen primer. Ta predstava je surova, šokantna, soočna in je izzvala odzive in ocene, ki segajo od oboževanja do skrajno negativnih.

Čeprav lahko gledamo ta nastop na naših napravah, zvesto reproduciran za tiste, ki niso mogli biti zraven, bi Yoko morda menila, da je ta reprodukcija razvrednotila edinstvenost njenega nastopa v živo. Večina bi se strinjala, da je bilo bolj udarno, da je bila prisotna z njo v njeni umetnosti kot igralka eksperimentalni rock pevec . Svoje joke in krike je katapultirala naravnost iz burne, idealistične in revolucionarne protikulture šestdesetih let prejšnjega stoletja v Ameriki v sodobno kulturo, ki jo želi prebuditi.

Yoko kot eksperimentalna rock vokalistka ponazarja njeno željo, da bi svoj glas uporabila za druge namene kot za služenje rock glasbi. Vendar pa je v svoji karieri izdala14 studijskih albumov, 40 singlov kot glavni izvajalec in osem skupnih albumov. Zmagala je dva Nagrade Grammy s petimi nominacijami.

Yoko Ono kot konceptualna in performansna umetnica

Konceptualna umetnost se je kot gibanje pojavila v šestdesetih letih prejšnjega stoletja. Njegova temeljna premisa je, da je koncept, ki stoji za delom, dragocenejši od končnega umetniškega predmeta. Medtem ko se izraz uporablja za opis te vrste umetnosti, ustvarjene od sredine šestdesetih do sredine sedemdesetih let prejšnjega stoletja, se še danes uporablja za umetnike, katerih dela ustrezajo nekoliko ohlapnim kriterijem.

Grenivke avtorja Yoko Ono , izdala Simon and Schuster prek MoMA

Mnoga Yokoina dela so bila poučna. Svoja navodila je posredovala v pisni ali ustni obliki. Po teh navodilih je občinstvo fizično ali namišljeno dokončalo umetniška dela. Leta 1964 je Yoko zbrala več kot 150 teh navodil v svoji revolucionarni knjigi umetnikov Grenivke .

Yoko Ono, Cut Piece , izvedeno v Yamaichi Hall, Kyoto, 1964.Povzeto po: Rhee, J. (2005). Izvajanje drugega: 'Cut Piece' Yoko Ono. Umetnostna zgodovina , 28(1), str. 103.

Cut Piece (1964) je prvič izvedla Yoko Ono v koncertni dvorani Yamaichi v Kjotu na Japonskem. Leta 1965 je nastopila v Carnegie Recital Hall v New Yorku Nova dela Yoko Ono . Predstave so vključevale vabilo občinstva, naj pristopi in odreže kose Yokoinih oblačil. Medtem ko sta to počela, je tiho klečala na odru v japonskem sedečem položaju seiza , ki se uporablja v formalnih okoljih.

Na začetku so ljudje sramežljivo odrezali majhne koščke oblačil z njene oprave, dokler ni prišel moški in ji pogumno prerezal naramnice modrčka. Performans je obravnaval, kako se morajo ženske pogosto odreči vsemu, in možnost spolnega nasilja na javnem prikazovanju. Cut Piece je zgodnji primer Yokine feministične performans umetnosti. Predstava se je končala, ko je ostala v spodnjem perilu in obkrožena z raztrganimi oblačili.

Zadnja predstava v Cut Piece avtor Yoko Ono je bila leta 2003 v gledališču Le Ranelagh v Parizu, kjer je protestirala proti nasilju terorizma in vojne.

Yoko Ono – Cut Piece 1964. Izvedba umetnika 15. septembra 2003 v gledališču Le Ranelagh, Pariz, Francija.

John Lennon in Yoko Ono

George Harrison, Maharishi Mahesh Yogi in John Lennon na UNICEF-ovi gala prireditvi v Parizu v Franciji.

Mnogi oboževalci Beatlov so verjeli, da je Yoko ključno prispevala k razpadu Beatlov. Vendar pa glede na Paul McCartney , so se Beatli že razhajali, ko je prišla ona. Med njunim prvim srečanjem leta 1966 in ko sta se poročila leta 1969 se je John Lennon predal zlorabi substanc, skupina pa se je borila z voditeljskimi in poslovnimi težavami. Leta 1967 je njihov menedžer Brian Epstein umrl zaradi prevelikega odmerka mamil, leta 1968 pa so odšli v Indijo po pomoč pri Maharishi Mahesh Yogi in njegovih naukov transcendentalne meditacije.

Na začetku razmerja sta John in Yoko takoj sodelovala pri svojem prvem glasbenem posnetku, Nedokončana glasba št. 1: Dve devici. Vsak skupaj sta nadaljevala svojo solo kariero in nadaljnja glasbena sodelovanja. Njun sin Sean Lennon je rojen leta 1975.

Stavba Dakota, Manhattan, New York. Foto: Ullstein Bild, preko AD

Decembra 1980 je nori oboževalec Mark David Chapman ustrelil in ubil Johna Lennona pred Dakota stavbe na Manhattnu, kjer je par živel od leta 1973. Yoko je takrat hodila poleg njega. Po streljanju je odšla v dolgotrajno zaprtje na njihovem domu. Ikonska in zgodovinska stavba, Yoko še vedno živi tam do danes.

Junija 2017 je Nacionalno združenje glasbenih založnikov (NMPA) je napovedala, da bo Yoko Ono, stara 84 let, skupaj z Johnom Lennonom delila zasluge za pesem Predstavljajte si , 48 let po tem, ko je bila napisana. Istega leta je prejel tudi nagrado Centennial Song.

Leta 2018 si je Yoko ponovno predstavljala Predstavljajte si s srhljivo, jasno izgovorjeno, večinoma govorjeno različico pesmi, ki ji lahko zdaj upravičeno pripisuje priznanje kot pisateljici in kot ženski.

Yoko Ono 'umetnica' in oseba je tudi avtorica, filmska ustvarjalka, glasbenica in mirovna aktivistka. Še vedno dela v svojih poznih 80-ih, kar je pomemben dosežek. Toda to, da pri svojih letih še vedno izziva status quo, jo trdno uvršča v kategorijo 'izjemne ustvarjalne'. Še vedno je pionir na svojem področju, koplje zlato v konceptualna umetnost praksa.

Kaj je bilo prej, umetnost ali aktivizem?

Yoko Ono se vso svojo delovno kariero zavzema za mir, človekove pravice in enakost. Njen aktivizem je zajemal pravice žensk, vprašanja enakosti spolov, ekologijo, boj proti frackingu, nadzor orožja in istospolne poroke. Njena umetnost in aktivizem sta bila prepoznana z nagradami, kot je nagrada za življenjsko delo Etične nagrade Observer leta 2015.

Predstavljajte si Stolp miru,zamislila Yoko Ono v spomin na Johna Lennona. Nahaja se na otoku Viðey v Reykjavíku na Islandiji.

Na 67 Johna Lennonathrojstni dan, 9. oktoberth2007, Predstavljajte si Stolp miru je bila odkrita in posvečena Janezu. Je dramatičen svetlobni spomenikna otoku Viðey v Reykjaviku na Islandiji, ki si ga je zamislila Yoko Ono. Žarek lesketajoče se svetlobe je visok simbol njihove skupne globalne kampanje za svetovni mir. Prižgejo ga vsako leto na Janezov rojstni dan, 9. oktobra, in trajajo do obletnice njegove smrti, 8. decembra, pa tudi do raznih drugih vrhuncev v letu.

Potem ko je preživela svetovno vojno in preživela bombardiranje Tokia, je enostavno razumeti, zakaj se Yoko osredotoča na svoj tekoči globalni mirovni projekt in spodbuja prebivalstvo, da si predstavlja in želi mir. Njena umetnost je njeno izbrano sredstvo za aktivizem. Tako izraža svoja politična in družbena prepričanja ter potrebo po spremembah. Torej, kaj je bilo prej, umetnost ali aktivizem? V kontekstu njenega zgodnjega življenja se zdi, da je bil njen aktivizem rojen iz ekstremnih izkušenj in je potreboval izhod ... dala mu je umetnost.