Shirin Neshat: Raziskovanje kulturne identitete skozi močne podobe
Kouross (Patrioti), od Knjiga kraljev serija Shirin Neshat, 2012 (levo); z Manuel Martinez, od Dežela sanj avtorja Shirin Neshat,2019(center); in Brez besed, Iz Allahove ženske serija Shirin Neshat, 1996 (desno)
Sodobna vizualna umetnica Shirin Neshat z njo še naprej prestopa geografske in kulturne meje umetniško delo . Njena dela, oblikovana s samorefleksijo po izkušnji razseljenosti in izgnanstva, izzivajo status quo z raziskovanjem kontroverznih tem, kot sta spol in priseljevanje. Neshat se skoraj tri desetletja poglablja v kulturne in politične konflikte, ki izhajajo iz trka vzhodne tradicije in Zahodna modernost z uporabo različnih umetniških medijev, moči poezije in estetike nezmanjšane lepote. Tukaj ponujamo analizo nekaterih njenih najbolj slavnih fotografskih serij.
Shirin Neshat: vzdržljiva feministka in napredna pripovedovalka
Shirin Neshat v svojem studiu , prekJastreb
Shirin Neshat se je rodila 26. marca 1957 v Qazvinu v Iranu v sodobni družini, ki ji je dala prednost dostop do zahodne in iranske kulturne zgodovine. V sedemdesetih letih prejšnjega stoletja je politično ozračje v Iranu postajalo vse bolj sovražno, kar je povzročilo Neshatov odhod leta 1975 v ZDA, kjer se je vpisala na UC Berkeley umetniškega programa, da bi pozneje stalno prebival v New Yorku.
Med odraščanjem je bil Iran pod vodstvom Šinh , ki je bil naklonjen liberalizaciji družbenega vedenja in gospodarskemu razvoju po vzoru zahodne tradicije. Leta 1979 je Iran doživel intenzivno preobrazbo, ko je iranska revolucija pojavil in odstavil Shinh. Revolucionarji so ponovno vzpostavili konservativno versko vlado, strmoglavili pobude v skladu z zahodnimi idejami in širjenjem pravic žensk. Posledično nov fundamentalistični režim pod vodstvom Ajatola Homeini ponovno vzpostavil nadzor nad javnim in zasebnim vedenjem.
Leta 1990 se je Shirin Neshat po dvanajstletni odsotnosti vrnila v Iran. Presenečena, ko je bila priča razsežnosti preobrazbe, ki jo je doživela njena država, je izkusila dolgotrajno stanje negotovosti glede lastne kulturne identitete. Neshat še ni sprejela zahodnjaške identitete, vendar se ni več identificirala s svojo domovinsko kulturo. Ta travmatični spomin je pomagal Neshat najti svoj glas, si povrniti svojo identiteto in se podati na življenjsko umetniško potovanje: odpirati vprašanja političnega zatiranja in verske gorečnosti, da bi razumela spremembe v iranski nacionalni identiteti in njene posebne učinke na ženske.
The Allahove ženske Serija (1993-1997)
Uporniška tišina, od Allahove ženske serija avtorjaShirin Neshat ,1994, preko Christie's (levo); z Brez obraza , Iz Allahove ženske serija Shirin Neshat , 1994, prekWall Street International Magazine (desno)
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Velja za prvo zrelo delo Shirin Neshat, Women od Allaha velja za kontroverzno zaradi svoje dvoumnosti in izogibanja izrazitemu političnemu stališču.
Dela raziskujejo idejo mučeništva in ideologijo iranskih žensk med revolucijo. Vsaka fotografija prikazuje ženski portret s plastmi farsijske kaligrafije, poleg vseprisotne podobe pištole in tančice.
Neshat izziva zahodne stereotipe o vzhodni muslimanki kot šibki in podrejeni, namesto tega pa nam predstavi podobo aktivnih ženskih figur, polnih odpornosti in odločnosti.
Brez besed, Iz Allahove ženske serija Shirin Neshat , 1996, preko galerije Gladstone, New York in Bruselj
Literatura in poezija sta vgrajeni v iransko identiteto kot oblika ideološki izraz in osvoboditev. Vizualna umetnica se pogosto vrača k besedilom iranskih pisateljic, med katerimi so tudi feministične narave. vendar Brez besed in Uporniška tišina prikazuje pesem avtorja Tahereh Saffarzadeh , pesnica, ki piše o temeljnih vrednotah mučeništva.
Prefinjeno naslikani napisi so v nasprotju s težko kovino pušk, ki simbolizirajo notranji prelom. Ženska na sliki je opolnomočena s svojimi prepričanji in artilerijo, vendar postane gostiteljica binarnih konceptov, kot je npr. predložitev do vere in svobode mišljenja.
Zvestoba z budnostjo, Iz Allahove ženske serija Shirin Neshat , 1994, preko Denver Art Museum
Zvestoba z budnostjo prikazuje Neshatovo uporabo kaligrafije kot orodja za poudarjanje obrazov, oči, rok in stopal žensk kot aluzije na to, kar ostaja vidno na ženskem telesu v fundamentalistični islamski regije.
Poezija je jezik Shirin Neshat. Deluje kot tančica, ki skriva in razkriva pomen kosov. Vsaka vrstica pooseblja neuspeh medkulturne komunikacije, saj napisi ostajajo neberljivi za večino zahodnega občinstva. Morda bomo občudovali lepoto in tekočnost rokopisa, vendar ga na koncu ne bomo prepoznali kot poezijo ali razumeli njegovega pomena, kar bo povzročilo neizogibno psihološko distanco med občinstvom in fotografiranimi subjekti.
pot v pot ven, Iz Allahove ženske serija Shirin Neshat , 1994, prek Metropolitanskega muzeja umetnosti, New York
Pot v pot ven lahko interpretiramo kot poskus umetnice, da uskladi svoje ideje o tančici kot simbolu svobode in represije. Zahodna kultura je prepoznala tančico kot znak islamskega zatiranja žensk predelano mnoge muslimanke, ki se ne identificirajo z ameriškimi in evropskimi ženskimi osvobodilnimi gibanji, in ga rešujejo kot afirmativni simbol svoje verske in moralne identitete.
Brez naslova, Iz Allahove ženske serija Shirin Neshat , 1996, prek MoMA, New York
Allahove ženske je močan primer paradoksalnih podob Shirin Neshat in njenega odpora do izbire med klišejskimi predstavami ali radikalnimi pozicijami do muslimanskih žensk, ki so tradicionalno podjarmljene ali zahodnjaško osvobojene. Namesto tega nam predstavi kompleksnost sodobne podobe, da bi poudarila njihovo nesorazmernost in neprevedljivost.
Knjiga kraljev serija (2012)
Pogled na namestitev od Knjiga kraljev serija Shirin Neshat , 2012, prek Widewalls
Shirin Neshat pogosto pravi, da je bila zanjo fotografija vedno portret. Knjiga kraljev je knjiga obrazov, ki prikazuje 56 črno-belih kompozicij in eno video instalacijo, ki so jo navdihnili mladi aktivisti, vključeni v Zeleno gibanje in arabska pomlad nemiri. Vsaka fotografija prikazuje skoraj psihološki portret, ki se ozre v zgodovino, da vzpostavi vizualne alegorije s sodobno politiko.
Umetnica v svojem ateljeju, slika naprej rdeča od Knjiga kraljev serije , 2012, preko Detroit Institute of Arts Museum
Neshat preteklost mitskega Velikega Irana sreča s sedanjostjo države, da se vključi v globok dialog. Motivirana s temi gibanji, ki so se spomladi 2011 pojavila na Bližnjem vzhodu in v severni Afriki kot odgovor na zatiralske režime, se je vizualna umetnica odločila raziskati strukture moči v sodobni družbi. Naslov serije izhaja iz 11thstoletja iranska zgodovinska pesem Šahname avtor Ferdowsi , ki ga je Neshat uporabil kot navdih za nadaljevanje vizualnega pripovedovanja zgodbe zgodovina Irana .
božanski upor, od Knjiga kraljev serija Shirin Neshat , 2012, preko Brooklynskega muzeja
Kot odtis Neshatovega dela, Knjiga kraljev je zavit v zgodovino, politiko in poezijo. Vsak portret deluje kot spomin na neznane identitete mladih žensk in moških, ki so žrtvovali svoja življenja za politično svobodo med prodemokratične vstaje v arabskem svetu.
Studio Shirin Neshat v pripravi Knjiga kraljev serije , 2012, preko Architectural Digest, New York
Serija fotografij je organizirana v tri ključne skupine: The Villains, The Patriots in The Masses. Vloga, ki jo je imela vsaka skupina blizu političnih volitev v Iranu leta 2009, je poudarjena z minimalno kompozicijo, risbami prednikov in napisi v farsiju, ki zakrivajo kožo subjekta.
Besedilo na fotografijah razkriva sodobno iransko poezijo v kombinaciji s pismi, ki so jih pošiljali iranski zaporniki. Vsak okvir prikazuje svojega subjekta, ki stoji posamično s konfrontacijskim pogledom, a postavljen drug poleg drugega, da konceptualizira njuno enotnost med nemiri.
Bahram (zlobneži), od Knjiga kraljev serija Shirin Neshat , 2012, prekGalerija Gladstone, New York in Bruselj (levo); z Kouross (Patrioti), od Knjiga kraljev serija Shirin Neshat , 2012, prek Zamyn Global Citizenship, London (sredina); in Lea (maše), od Knjiga kraljev serija Shirin Neshat , 2012, preko galerije Leila Heller, New York in Dubaj (desno)
Zlobneži so upodobljeni kot starejši moški z mitskimi podobami, vtetoviranimi na kožo. Tetovaže je Shirin Neshat ročno narisala na njihova telesa z rdečimi krvavitvami kot simbolom prelivanja krvi. Domoljubi držijo roko na srcu. Njihovi obrazi govorijo o ponosu, pogumu in besu. Besede okrepijo svojo prisotnost s povečanimi kaligrafskimi sporočili, kot da zahtevajo poslušanje. Obrazi množic vibrirajo od intenzivnih čustev: prepričanj in dvomov, poguma in strahu, upanja in resignacije.
Čeprav se serija na prvi pogled morda zdi geografsko in politično specifična, Neshat še vedno nagovarja k univerzalnim temam, ki zadevajo vse človeštvo, kot sta obramba človekovih pravic in prizadevanje za svobodo.
Naša hiša gori (2013)
Wafaa, Ghada, Mona, Mahmoud, Nady, in Ahmed, od Naša hiša gori serija avtorjaShirin Neshat ,2013, prekGalerija Gladstone, New York in Bruselj
Krik in razdejanje so posledice vojne. Ti občutki odmevajo Naša hiša gori - interpretira Neshat kot zaključno poglavje Knjiga kraljev. Poimenovana po Pesem Mehdija Akhave , te skladberaziskatiposledice družbenih in političnih konfliktov na osebni in nacionalni ravni skozi univerzalne izkušnje izgube in žalovanja.
Hossein, od Naša hiša gori serija Shirin Neshat , 2013, prek Public Radio International, Minneapolis
Nastalo med obiskom pri Egipt , serija govori o kolektivni žalosti. Shirin Neshat je starešine prosila, naj se usedejo pred njeno kamero in povedo svojo zgodbo. Nekateri med njimi so bili starši mladih aktivistov, ki so sodelovali pri vstajah arabske pomladi.
Serija kot spominki na pretekla življenja obsega podobe od slovesnih postaranih portretov do stopal z identifikacijskimi oznakami, ki se pojavljajo iz prizorov v mrtvašnici. Vizualna alegorija, ki poudarja ironično usodo generacije staršev, ki žalujejo za smrtjo svojih otrok.
Podrobnost o Mona, od Naša hiša gori serija Shirin Neshat , 2013, prekRevija W, New York
Najnežnejša in nerazložljiva tančica napisov prekriva vsako gubo na obrazu subjektov. To so njune zgodbe, ki jih je vsak povedal Neshatu. Kot bi jim katastrofe, ki so jim bile priča, pustile trajni pečat na koži. Spreminjajo svoje obrazne izraze s staranjem, ki izhaja le iz življenja v stanju stalne revolucije.
Kaligrafija tu nastopa kot ambivalenten element solidarnosti in človečnosti. Dvoumnost ima moč ustvariti prostore za razmislek. Neshat se je vsakemu posamezniku vpisal na kožo v perzijščini, ne v arabščini, da bi prikazal bolečino kot univerzalno izkušnjo in se vključil v medkulturni dialog med različnimi državami v konfliktu.
Dežela sanj (2019)
Še vedno iz Dežela sanj avtorja Shirin Neshat , 2019, prekGalerija Goodman, Johannesburg, Cape Town in London
Leta 2019 se je Shirin Neshat soočila z drugačnim izzivom. Zaradi spominov na rasizem se od diplome ni vrnila v L.A. Zdaj je morala Spet pozdravi sonce in pozdravili njeno najbolj pričakovano in največjo retrospektivno razstavo doslej Dežela sanj pri the Broad .
Isaac Silva, Magali & Phoenix, Aria Hernandez, Katalina Espinoza, Raven Brewer-Beltz, in Alysha Tobin, od Dežela sanj avtorja Shirin Neshat ,2019, prekGalerija Goodman, Johannesburg, Cape Town in London
Shirin Neshat je predstavila več 60 fotografij in 3 videi slikanje obraza sodobne Amerike. Z odmikom od stereotipov in eksotičnih klišejev se je po letih filmov ponovno posvetila fotografiji, da bi nam ponudila nefiltriran panoramski pogled na ameriški ljudje.
Tammy Drobnick, Glen Talley, Manuel Martinez, Denise Calloway, Phillip Alderete in Consuelo Quintana, od Dežela sanj avtorja Shirin Neshat ,2019, prekGalerija Goodman, Johannesburg, Cape Town in London
Neshat na novo definira Ameriške sanje sredi enega najbolj polariziranih in družbenopolitično nemirnih obdobij v ZDA z vizualnim pripovedovanjem zgodba o reprezentaciji in raznolikosti . 'Dolgo časa nisem čutil, da sem pripravljen ustvariti umetniško delo, ki odraža ameriško kulturo. Vedno sem se počutila premalo ameriško ali premalo blizu temi.« Zdaj se Neshat opira na lastne izkušnje z odtujenostjo kot priseljenka v ZDA, da razmisli o trenutnem družbenem, gospodarskem in političnem ozračju.
Herbie Nelson, Amanda Martinez, Anthony Tobin, Patrick Clay, Jenasis Greer, in Russell Thompson, od Dežela sanj avtorja Shirin Neshat , 2019, prekGalerija Goodman, Johannesburg, Cape Town in London
To je prvič, da se vizualni umetnik odmika od vzhodnih tem, da bi se osredotočil na stanje stvari v svoji posvojiteljski državi. 'Po Trumpovi administraciji sem prvič začutil, da je moja svoboda v tej državi ogrožena. Resnično sem moral narediti delo, ki bi izražalo perspektivo priseljencev v Ameriki.« Rezultat je dežela sanj, Neshatova prva serija, v celoti posneta v ZDA, in neposredna kritika ameriške kulture s stališča iranskega priseljenca.
Simin, od Dežela sanj avtorja Shirin Neshat , 2019, prekGalerija Goodman, Johannesburg, Cape Town in London
Simin: Shirin Neshat kot mlada vizualna umetnica
Shirin Neshat poustvari svoj mlajši jaz skozi Simin, mlado študentko umetnosti s svežimi, a kritičnimi očmi, da ponudi novo perspektivo, ki nas prisili, da ponovno razmislimo o tem, kar mislimo, da vemo o Američanih. Simin spakira svoje stvari, vzame fotoaparat in se odpelje skozi Novo Mehiko, da bi dokumentirala sanje in resničnost Američanov na jugozahodu.
Simin zajemanje ameriških portretov iz Dežela sanj avtorja Shirin Neshat ,2019, prekGalerija Goodman,Johannesburg, Cape Town in London
Nova Mehika , ena najrevnejših zveznih držav ZDA, ima bogato raznolikost belih Američanov, hispanskih priseljencev, afroameriških skupnosti in indijanskih rezervatov. Simin trka od vrat do vrat in se predstavlja kot vizualna umetnica ter prosi ljudi, naj verbalno in vizualno delijo svoje zgodbe in sanje. Teme, ki jih Simin fotografira, so portreti, ki jih vidimo na razstavi.
Shirin Neshat na vsaki razstavi Dežela sanj , 2019, prek L.A. Timesa
Shirin Neshat je Simin in po 46 letih v ZDA je tokrat pripravljena povedati svojo zgodbo, razkriti resničnost, ki jo je takrat živela kot iranska priseljenka, in spregovoriti o grožnjah, ki jih prepoznava danes kot Američanka.