Pisana preteklost: arhaične grške skulpture
Kip in barvita rekonstrukcija Kore iz Hiosa, 510 pr. n. št.; z barvito rekonstrukcijo zahodnega pedimenta templja Aphaia v Egini, delo Adolfa Furtwänglerja, 1906
Nekaj drugih tem v znanstvenem preučevanju starodavne umetnosti je naletelo na tako močna nesoglasja in nasprotujoča si stališča kot polikromija v starogrških marmornih kipih. Izraz polikromija ali polikromija izhaja iz grškega ' poli « (kar pomeni veliko) in » obarvanost (kar pomeni barva) in opisuje prakso okraševanja kipov in arhitekture z različnimi barvami. Ob zgodovinskem pogledu nazaj v bibliografijo 18. stoletja odkrijemo selektivno neupoštevanje poslikanih skulptur in njihove polikromatske pojavnosti. Vendar pa je do konca tega obdobja uporaba barve v grškem kiparstvu in predvsem v arhaičnem obdobju postala znanstveno sprejeta. Kot bomo odkrili v tem članku, je bilo arhaično grško kiparstvo sprva bogato okrašeno s pisanimi barvili.
Neoklasično obdobje: obsedenost s čisto belo starogrško skulpturo
Tri Gracije , avtor Antonio Canova , 1814 – 17, Italija, preko Victoria and Albert Museum, London
Stari pisni viri izrecno navajajo, da so Grki barvali površine svojih kipov. Vendar pa se odraža subjektivna študija in napačno razumevanje starodavnih besedil neoklasicizma zaznave (1750-1900) beline antične skulpture. Vodilna osebnost neoklasičnega gibanja je bil nemški umetnostni zgodovinar in arheolog Johann Joachim Winckelmann , ki je opredelil ideal čisto bele starogrške marmorne skulpture. Winckelmann je strogo ločil slikarstvo od kiparstva, pri čemer je sprejel obliko, material in odseve svetlobe kot glavne sestavine idealne lepote kipa.
Tako, čeprav je pod znatnim vplivom starodavna umetnost , številni sodobni kiparji niso poznali starodavne polikromije in so jih vodili do brezbarvnih skulptur, kot so znameniti kipi Antonio Canova , eden največjih neoklasičnih kiparjev poznega 18thin zgodaj 19thstoletja.
Poleg tega, kot je značilno zapisal A. Prater, so neoklasični zagovorniki beline kiparstva poznali grško umetnost izključno od Roman kopije: slika kot odsev odseva . Poleg tega potrjena opažanja in opisi preživelih barvnih plasti med drugim v arhaičnih grških skulpturah, odkritih v 18. stoletju, niso vplivali na obsedenost neoklasicistov z belino grškega kiparstva.
Quatramère De Quincy in izraz polikromija
Jupiter Olympius na prestolu , avtor Antoine-Chrysostome Quatremere de Quincy , 1814, prek Kraljeve akademije umetnosti
Ali uživate v tem članku?
Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik
Hvala vam!Dela iz zlata in slonovine arhaičnega in Klasična Obdobja so bila izhodišče za študij starodavne polikromije. Leta 1806 Quatramere de Quincy prvi uporabil izraz polikromija za razmejitev uporabe barve in tehnike njenega nanašanja, ki je za sprejemno osnovo barvne plasti apnenčastih skulptur jemala tanko podlago tipa štukature. Predstavil je tudi zamisel o široki uporabi barve v arhitekturnem kiparstvu kot splošno sprejeti metodi.
Quatramère je zaznamoval začetek dolgoročnega ponovnega razmišljanja o polikromiji v arhaičnem grškem kiparstvu. Čeprav je kipe smatral za barvne, je skrbno ovrednotil slog in končni barvni vtis, morda kot poskus uravnovešanja nove barvne estetike po uvedbi polikromije s prevladujočim neoklasicističnim modelom.
Uporaba marmorja pri starodavnih je bila tako razširjena, da bi, če bi ga pustili neokrašenega, zdelo vsakogar, ki bi ga videl kot nekaj precej poceni, zlasti v templju. Barve niso bile uporabljene le za to, da bi drugi materiali izgledali kot marmor, ampak tudi za spremembo videza marmorja ( Quatremere iz Quincyja, Zgodovinski slovar arhitekture , 298 )
Nešteti ostanki barv, ki so prišli do nas, so dokaz, da je bila štukatura naslikana v različnih barvah, da so bili različni deli in razdelki v entablaturi pobarvani v različnih barvah ter da so triglifi in metope, kapiteli in njihov astragal ovratnike, tudi podstavki na arhitravu so bili vedno barvni. Quatremere iz Quincyja, zgodovinski slovar arhitekture , 465 )
Risbe reprodukcij arhaičnih grških kipov iz 19. stoletja
Barvita rekonstrukcija klasičnega vzhodnega (zgoraj) in zahodnega (spodaj) pedimenta templja Aphaia v Egini, delo Adolfa Furtwänglerja, 1906
V začetku 19thstoletja, J. M. von Wagnerja in F. W. Schelling 's Poročilo o eginetanskih skulpturah (1817) pregledal arhaične grške skulpture tempelj Aphaia v Egini, vključno s poglavjem o grških barvnih skulpturah in reliefih. V naslednjih letih so se z barvo ukvarjali številni ugledni arhitekti arhaično grško arhitekturno kiparstvo , ki namerava proučiti ohranjene barvne plasti na starodavnih stavbah in ustvariti grafične upodobitve. Do sredine stoletja so bile izkopane različne skulpture z impresivno barvito dekoracijo, ki so zagotovile dodatne dokaze o praksi polikromije v kiparstvu arhaičnega obdobja in naslednjih stoletij.
Leta 1906 je nemški arheolog Adolf Furtwangler objavljeno rezultati izkopavanj na templju Aphaia v Egini, vključno z dvema risarskima reprodukcijama fasad templja. V teh so prevladovale tri barve: cian/modra, rdeča in bela. Najpomembnejši element pa je bil obsežen opis barv, opaženih na skulpturah.
V naslednjih desetletjih in vse do začetka druge svetovne vojne so vidne ostanke barvnih nanosov opisovali in upodabljali v risbah in akvarelih. Najboljše primere risarskih reprodukcij z visoko stopnjo natančnosti je izdelal švicarski slikar Emile Gillieron (1850-1924) in njegov sin Emile (1885-1939) pred stoletjem. Polikromnost starogrškega marmornega kiparstva je bila končno dejstvo. zdaj je bilo neizpodbitno...
Od takrat so številni raziskovalci (znanstveniki, kemiki, konservatorji starin) po vsem svetu promovirali nove tehnološke tehnike za razvoj nedestruktivnih metod opazovanja, analize in identifikacije pigmentnih ostankov na površinah starodavnih skulptur. Znanstveno zanimanje za to temo ostaja stalno.
Vloga barve v arhaični grški marmorni skulpturi
Različne surovine, uporabljene za starodavne pigmente v Grčiji , preko geo.de
Približno tri stoletja, od leta 1000 pr. do sredine 7thstoletja pr. n. št. je v grški umetnosti prišlo do bistvene estetske spremembe; polikromija je bila skoraj povsod opuščena. Prevladovalo je razmerje dveh nasprotnih vrednot (svetlo-temno, belo-črno) v kombinaciji z omejevanjem ikonografije, krčenje človeških prizorov in izbira rastlinskih motivov. Umetnost se je osredotočala na preproste geometrijske oblike in dizajne, kar pojasnjuje, zakaj se je imenovala Geometrijsko obdobje . Tudi preprosta barvna menjava med belo in črno je bila barvni vzorec tega obdobja.
Minerali, ki so jih starodavni umetniki uporabljali za izdelavo pisanih barv , preko muzeja M.C.Carlos
Vendar pa je na začetku Arhaično obdobje (7thstoletju pr. n. št.) je bila starodavni barvni paleti dodana prevladujoča rdeča barva, ki označuje nastanek starodavnega polikroma. Hematit in cinobarit sta bila minerala, uporabljena za rdeče pigmente. Hematit je železov oksid v mineralni obliki in se pogosto pojavi kot rdečkasto rjava barva, znana kot naravni rdeči oker . Ime hematit izhaja iz grške besede kri, kar opisuje njegovo barvo v obliki prahu. Cinobarit, najpogostejša ruda oksidiranega živega srebra, najdena v naravi, se pojavlja v zrnati skorji ali žilah, povezanih z vulkansko aktivnostjo in vročimi vrelci. Uporabljali so ga kot dragocen vir stari slikarji . Beseda izvira iz stare grščine palica za rokavice, pozneje spremenjeno v cinober.
V arhaičnem obdobju so slikali vse skulpture ne glede na njihovo funkcijo. Kipar je najprej ustvaril tridimenzionalno formo, nato pa skulpturo poslikal. Zgodovinski viri nam povedo, da si je bil kip brez pisanih barv za njegovega ustvarjalca v antiki nepredstavljiv. Slavni kipar Phidias je za vsa svoja dela zaposlil osebnega slikarja. Obenem je Praksitelj bolj cenil tista dela, ki jih je naslikal ugledni umetnik in slikar Nicias Kljub temu bi bil nepobarvan kip za povprečnega antičnega gledalca nekaj nerazumljivega in zelo verjetno tudi neprivlačnega.
Barve vdahnejo življenje skulpturam arhaičnega obdobja
Skulptura arhaičnega obdobja ni bila samo poslikana. Barve so bile medij, ki je dopolnjeval pripovedni značaj dela. Izklesana forma je bila začetna stopnja gradnje, ki je zaživela s poslikavo. Oživeti arhaično grško kiparstvo je bil tudi umetnikov primarni cilj. Primer te prakse je moška skulptura iz arhaičnega obdobja, ti Nosilec teleta iz leta 570 pr. Kipar je šarenico svojih oči sprva naredil iz drugega materiala. Tako je delo v očeh gledalca postalo še bolj živo.
Kip Kore s Chiosa z barvito rekonstrukcijo , 510 pr. n. št., muzej Akropole
Poleg tega je barva povečala berljivost obrazca. Nekateri elementi, ki jih je kipar težko ločil drug od drugega, na primer oblačila iz različnih tkanin, so bili jasno vidni z različnimi barvnimi toni, kot v znani arhaični grški skulpturi iz kore na Chiosu . Podobno so zenico in šarenico očesa, okrasni trak na oblačilu ali kožo živali ali mitološkega bitja naredili berljive z barvami.
Glava kore iz Elevze in barvita rekonstrukcija , konec 6thstoletju pr. n. št., Narodni arheološki muzej v Atenah, prek doktorata znanosti foto arhiv diplomske naloge D.Bika
Končni cilj je bil narediti plastično formo čitljivo, da bo njena vsiljenost gledalcu povsem razumljiva. Primarne barve, ki so se običajno uporabljale na arhaičnih grških skulpturah, so vključevale rdečo, modro/cian, črno, belo, rumeno in zeleno. Umetnik je barvo nanašal v različnih debelinah.
Barvita arhaična grška skulptura: primer Kouros Kroisos
Kip kouros Kroisos , 530 pr. n. št., Narodni arheološki muzej v Atenah
Ena najbolj mogočnih in najbolj znanih arhaičnih grških skulptur tip kouros (gola mladost) je Krez , nagrobni kip, narejen v Anavyssosu okoli leta 530 pr. Ime skulpture je ohranjeno na epigramu njenega podstavka. Številna področja so prekrita z barvo, ki jo lahko opazimo s prostim očesom (makroskopsko). Vendar pa je mikroskopsko več pigmentov mogoče identificirati kot različne barvne plasti. Lasni trak ima rdeč železov pigment, dobro znani hematit.
Detajl očesa , prek dr. foto arhiv diplomske naloge_ D.Bika
Na laseh opazimo dve ločeni barvni plasti – rdečo in spodaj rumeno. The Rentgenska fluorescenčna spektroskopija analitična metoda je pokazala, da so te plasti sestavljene predvsem iz železa, opredeljenega kot hematit in goethite. Posledično bi bila prvotna barva teh položajev temno rjava.
Mikroskopske slike, podrobnosti šarenice, rdeče, črne in rumene barve , prek dr. foto arhiv D.Bika
Kar zadeva oči te arhaične grške skulpture, je šarenica črna, prekrita z rdečim pigmentom, kar je razvidno z mikroskopskim pregledom. Očitno je bila prvotna barva temno rdeče-rjava. Tudi očesna beločnica je rumena. Barva obrvi se izgubi. Videti je še le delček barve. Seski so vgravirani s sledmi rdečega pigmenta.
Detajl sramnega predela , prek dr. foto arhiv diplomske naloge D.Bika
Na površini sramnice so sledi rdeče barve, okrasni vzorec pa spominja na dva nasprotna lista. Bile so črte za graviranje, ki jim barva ni natančno sledila. Še vedno lahko vidimo duh barve na tej arhaični grški skulpturi.