Kazimir Malevič: Razumevanje umetnosti suprematizma

Podrobnosti z avtoportreta in Dinamični suprematizem avtorja Kazimir Malevich , 1915-6

Če vas zanima zgodovina moderne umetnosti, ste gotovo že tisočkrat videli podobo Črnega kvadrata Kazimirja Maleviča! Zagotovo je eno najbolj ikoničnih umetnin, ki so jih kdajkoli naredili. Toda kaj ta slika pomeni in kaj predstavlja kvadrat? Potopimo se v filozofijo umetniškega gibanja, imenovanega suprematizem, in si oglejmo fascinantno umetnost Kazimirja Maleviča – ustvarjalca suprematizma.

Kdo je bil Kazimir Malevič?

Suprematistični elementi: kvadrati avtorja Kazimir Malevich , 1923, preko MoMA, New York

Kazimir Malevič se je rodil leta 1878 blizu Kijeva poljskim staršem. Malevič je postal del gibanja, znanega kot ruska avantgarda, v katerem niso bili samo slikarji, ampak tudi pesniki, oblikovalci, arhitekti, pisatelji in filmski ustvarjalci. Gibanje je zaznamovalo prva desetletja 20. stoletja v Rusiji. V tem času se je v državi dogajalo veliko političnih sprememb, vključno z zgodovinsko pomembno oktobrsko revolucijo leta 1917. Umetniška gibanja, kot so suprematizem, ruski futurizem in konstruktivizem, so bila del ruske avantgardne umetnosti. Skupaj z Malevičem so umetniki, kot so Ljubov Popova, Aleksander Rodčenko, Natalija Gončarova, El Lissitzky, znani kot ruski avantgardisti. Eno najbolj znanih del ruske avantgarde je delo Vladimirja Tatlina spomenik za tretjo internacionalo.

Kazimir Malevič je delal tudi kot učitelj na Ljudski umetniški šoli v Vitebsku, ki jo je ustanovil slikar Marc Chagall . Malevič je v sodelovanju s svojimi študenti v Vitebsku ustanovil skupino, imenovano UNOVIS ki je imel za cilj razviti nove umetnostne teorije, promovirane skozi umetnost suprematizma. Skupina je delovala skupaj približno tri leta in se leta 1922 razšla. Eden od njegovih podpornikov pri UNOVIS-u je bil slavni ruski umetnik El Lissitzky, znan po svojih Zaimki .

Kaj je suprematizem?

Dinamični suprematizem avtorja Kazimir Malevich , 1915-6, preko Tate, London

Kako je torej Kazimir Malevič prišel do suprematizma? Umetnik je delal tudi kot oblikovalec! Med delom je prišel do osnovne suprematistične oblike – črnega kvadrata kostum in scenografijo za opero imenovano Zmaga nad soncem . Tako se je njegovo delo na tej operi izkazalo za zelo pomembno za prihodnost suprematizma, saj je umetnik v tem času prišel do geometrijskih oblik, ki naj bi definirale njegovo umetniško prakso.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Leta 1913 se je ruski umetnik povezal s skladateljem Mihailom Matjušinom ter pesnikoma Aleksejem Kručenimi in Velimirjem Khlebnikovim, da bi delali na operi. Matjušin je delal na glasbi, Kručenih je napisal libreto, Malevič pa je ustvaril vizualno podobo opere. Kostumi so bili ustvarjeni v kubo-futurističnem slogu. Ta slog je, kot pove že ime, navdihnil kubizem in futurizem. Geometrijski liki in barvna polja, ki jih vidimo na Malevičevih slikah, so bili prisotni tudi v njegovih kostumografijah. Oder je bil zasnovan tako, da spominja na kvadrat, ki naj bi postal pogost motiv v likovni praksi Kazimirja Maleviča. Malevič je pozneje opozoril, da je njegova scenografija za opero Zmaga nad soncem je bila prva manifestacija suprematizma.

Filozofija v ozadju suprematizma

Od kubizma in futurizma do suprematizma: novi slikarski realizem avtorja Kazimir Malevich , 1916, prek MoMA, New York

Suprematizem kot gibanje je povsem vezan na misel in delo Kazimirja Maleviča. Brez ruskega umetnika ni suprematizma. Za Maleviča je suprematizem predstavljal novo realizem v slikarstvu, kljub temu, da ni prikazoval prizorov iz vsakdanjega življenja. Za umetnika so bile geometrijske oblike, uporabljene v suprematizmu, nova prava stvar. Niso se sklicevali na nič drugega kot nase. Likovni jezik suprematizma je bil povzetek , osredotočen samo na preproste geometrijske oblike in barve.

Malevič je v svojem Manifestu zapisal: Za suprematista so vizualni pojavi objektivnega sveta sami po sebi brez pomena; pomembna stvar je občutek.

Suprematizem je hotel postaviti pod vprašaj umetnost, njen namen in njeno funkcijo. Suprematistična umetnost naj bi bila neobjektivna, Malevič je celo sam uporabil ta izraz za opis svoje umetnosti v eseju z naslovom Od kubizma in futurizma do suprematizma: novi slikarski realizem leta 1916.

Slikarski realizem dečka z nahrbtnikom – barvne gmote v četrti dimenziji avtorja Kazimir Malevich , 1915, preko MoMA, New York

Malevič tudi na suprematizem ni gledal le kot na umetniško gibanje, ampak kot na filozofski način razmišljanja. Zanj naj bi bila umetnost neuporabna in naj ne bi služila neki politični ideji ali ideologiji. Menil je, da mora biti umetnik svoboden in neodvisen, da lahko ustvari pravo umetnino.

Skozi suprematizem je Malevič želel raziskati tudi idejo prostora v slikarstvu. V svojem pismu Matjušinu je zapisal naslednje: Toda slikarska barvna ploskev, obešena na list belega platna, daje močan občutek prostora neposredno naši zavesti, ponese me v brezmejno praznino, kjer človek okoli sebe zazna ustvarjalno vozlišča vesolja. Morda boste v teh besedah ​​opazili, kako duhoven je Malevič zdel suprematizem. Zanj suprematizem ni bil konec umetnosti, ampak nov začetek.

Drug pomemben izraz za razumevanje umetnosti Kazimirja Maleviča in samega suprematizma je račun . Izraz je prvi uvedel Vladimir Markov. Fakturo je opredelil kot skupni koncept na področju kiparstva in arhitekture ter v vseh tistih umetnostih, kjer je določen 'šum'. Za Maleviča in njegove študente na UNOVIS-u je faktura predstavljala idejo, nov razvoj. Ruski umetnik je o pojmu tudi veliko pisal in ga skušal filozofsko opredeliti.

Slavna slika črnega kvadrata

Črni kvadrat avtorja Kazimir Malevich , 1913, prek Tate, London

Malevičevo Črni kvadrat je verjetno njegova najbolj znana suprematistična umetnina. Torej se morda sprašujete, kaj naredi črni kvadrat tako poseben? Malevič je s slikanjem črnega kvadrata na platno želel ustaviti tradicionalno razmišljanje o umetnosti kot nečem reprezentacijskem. Pokazal je novo realnost, ki ni bila tista, ki jo lahko vidimo v naravi ali družbi.

Črni kvadrat ni pokazal nobene pripovedi. Zanikal je znane slikarske konvencije in ponudil nekaj novega. Umetnik je celo dejal, da je njegov Črni kvadrat nov obraz umetnosti. Malevič je včasih uporabil majhen črni kvadrat kot svoj podpis na drugih slikah, kar dokazuje, kako pomemben je bil zanj izvirni Črni kvadrat.

Zelo zanimivo je vedeti, da je Kazimir Malevič hodil z njim Črni kvadrat do leta 1913, čeprav je bilo delo naslikano leta 1915. In tu je razlog: slikar je menil, da je treba umetnino datirati v čas, ko se je umetniku porodila zamisel o sliki. Ker je Malevič menil, da slavni Črni kvadrat izvira iz scenografskih skic za opera Zmaga nad soncem , ga je datiral v leto 1913.

Postavitev Malevičevih slik na Zadnji futuristični razstavi slik 0.10, Petrograd leta 1915

Ko je leta 1915 pisal Matjušinu, je Malevič opozoril, kako pomemben je bil zanj kvadrat v skici scenografije. Zapisal je: Ta risba bo imela velik pomen v slikarstvu. Kar je bilo storjeno nezavedno, zdaj daje izjemne sadove. Skupaj je Malevič naslikal štiri slike Črnega kvadrata. Izvirnik je bil narejen leta 1915, kopije pa v poznih dvajsetih in zgodnjih tridesetih letih prejšnjega stoletja.

Črni kvadrat je bil prvič razstavljen decembra 1915 na razstavi poimenovana Zadnja razstava futurističnega slikarstva 0.10 (Zero-Ten) v Petrogradu v Rusiji, takratnem glavnem mestu Rusije. Ničla v naslovu je pomenila nov začetek v zgodovini umetnosti, ki naj bi ga predstavljal suprematizem. Na razstavo je bilo uvrščenih štirinajst umetnikov, na katerih je bilo predstavljenih njihovih 39 likovnih del. Dobro je vedeti, da je Malevič sliko razstavljal tako, da jo je postavil v zgornji kot sten, kar je bil način za prikaz ruskih pravoslavnih ikon doma. To nam pove, da je Malevič mislil na suprematizem kot duhovno gibanje, zanj Črni kvadrat je bila ikona. Pomen Črn kvadrat v umetnostni zgodovini je nesporno. Predstavlja prelomnico, tako kot Marcela Duchampa pripravljeni izdelki. Bilo je skrivnostno, zanimivo in spodbudno k razmišljanju.

Suprematistična kompozicija Kazimirja Maleviča – belo na belem

Suprematistična kompozicija – belo na belem avtorja Kazimir Malevich , 1918, preko MoMA, New York

Nekaj ​​let po slikanju Črnega kvadrata je Kazimir Malevič postal bel! Leta 1918 je na belo podlago naslikal bel kvadrat in delo naslovil Suprematistična kompozicija – belo na belem . Pri tej sliki se zaradi barvitosti in preprostosti zlahka osredotočimo na materialni vidik same slike. Opazimo lahko strukturo barve in različne odtenke bele barve, ki jih je umetnik tukaj uporabil .

Belo na belem dajal naj bi občutek slike, ki lebdi v prostoru. Za umetnika je bela predstavljala utopičnost in čistost. Bila je neskončna barva. Kot odgovor na Maleviča Belo na belem , Aleksander Rodčenko je naslikal delo, znano kot Črno na črnem leta 1918. Ta del je postal tudi izjemno pomembna umetnina. V njej je Rodčenko želel raziskati materialne lastnosti slike, kot sta tekstura in oblika.

Pol čajne skodelice avtorja Kazimir Malevich in Ilia Grigorevich Chashnik , 1923, preko Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum, New York

Malevič ni le slikal suprematističnih slik in pisal filozofskih esejev o gibanju, oblikoval je tudi različne predmete, ki jih je navdihnil suprematizem.

Leta 1923 je skupaj z Ilya Grigorevich Chashnik , ustvaril je številne čudovite skodelice za čaj. Leto pred tem je Maleviča povabila Leningrajska tovarna porcelana, da oblikuje skodelice in čajnike. Približno v tem času je umetnik ustvaril tudi mavčne modele suprematističnih zgradb, zato je očitno, da je razmišljal tudi o mešanju suprematizma in arhitekture. Oblikoval je tudi kroje za tekstil. Zato je za Maleviča suprematizem predstavljal celotno estetsko vesolje. To ni bil samo način slikanja, ampak popolnega razumevanja sveta.