Charles in Ray Eames: Moderno pohištvo in arhitektura

Fotografija Charlesa in Raya Eamesa , prek Eamesove pisarne; Palica za gugalni fotelj (RAR) avtorja Charles in Ray Eames , zasnovan 1948-50, preko Muzeja lepih umetnosti Boston

Charles in Ray Eames štejejo med redke ameriške oblikovalce, ki izstopajo v modernizmu 20. stoletja. Njihovo pohištvo je zlahka prepoznavno z edinstvenim eamesovskim pridihom. Uspešnice, do danes dosegajo visoke vrednosti na trgu. Charles in Ray Eames sta dejansko dosegla cilje modernizem : združenje umetnosti in industrije. Preberite, če želite izvedeti več o ameriškem paru, ki je oblikoval arhitekturo in oblikovanje dvajsetega stoletja.

Charles in Ray Eames: Začetki

Charles Eames, obetaven študent arhitekture

Fotografija Charlesa Eamesa , prek Eames Office

Charles Eames, rojen 7. junija 1907 v Saint-Louisu v Missouriju, prihaja iz družine, ki jo je opredelil kot super uglednega srednjega razreda. Po očetovi smrti leta 1921 si je moral mladi Charles nakopati skromna dela, da bi pomagal svoji družini, medtem ko se je izobraževal. Najprej je študiral na srednji šoli Yeatman in nato na univerzi Washington v St. Charles je pokazal obetaven umetniški potencial, ko je sledil arhitekturnemu izobraževanju. Kljub temu je menil, da je univerzitetni program preveč konvencionalen in omejujoč. Eames občudoval Frank Lloyd Wright modernosti in se za njegovo delo zavzemal pred svojimi profesorji. Sprejemanje modernizma je vodilo do Eamesove izključitve z univerze v Washingtonu.

Zahteven začetek med veliko depresijo

Mehiški akvareli avtorja Charles Eames , 1933-34, preko Eamesove pisarne

Med študijem na univerzi je Charles Eames spoznal in se na koncu leta 1929 poročil s Catherine Dewey Woermann. Par je medene tedne preživel v Evropi, kjer sta odkrila moderne arhitekture, kot so Mies van der Rohe, Le Corbusier in Walter Gropius . V Združenih državah Amerike je Eames ustanovil arhitekturno agencijo v St. Louisu s sodelavci Charlesom Grayem. Kasneje se jim je pridružil Walter Pauley. Vendar je bilo v državi mračno obdobje in sprejemali so vse vrste projektov, da bi zaslužili nekaj denarja. V tridesetih letih prejšnjega stoletja ni bilo lahko voditi podjetja. The Velika depresija se je začelo leta 1929 v Združenih državah s zlomom trga in se kmalu razširilo po vsem svetu. Zaposlitev je postala redka in Charles Eames je sprejel težko odločitev, da zapusti državo v upanju, da bo našel boljše priložnosti in navdih drugje.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Leta 1933 je Eames svojo ženo in triletno hčerko Lucio zapustil tasti in odšel v Mehiko s samo 75 centi v žepu. Taval je po različnih podeželskih regijah, vključno z Monterreyjem. Kot je trgoval s svojim slike in akvareli za hrano je ugotovil, da za življenje ne potrebuje veliko. Kasneje se je izkazalo, da so imeli ti meseci odločilno vlogo v njegovem življenju in delu.

Katoliška cerkev sv. Marije, Helena, Arkansas , ki sta ga oblikovala Charles Eames in Robert Walsh , 1934, preko Arhitektura za nepredmetne smeri

V St. Louisu je Eames začel z novim projektom z obnovljeno samozavestjo. Eames & Walsh je ustanovil s svojim poslovnim partnerjem in prijateljem Robertom Walshom. Skupaj sta zasnovala več zgradb, kot sta Dinsmoor House v St. Louisu v Missouriju in Katoliška cerkev sv. Marije v Heleni v Arkansasu. Slednjega je opazil finski arhitekt Eliel Saarinen, oče slavnih Eero Saarinen . Eliel je bil navdušen nad sodobnostjo Eamesovega dela. Takratni direktor Akademija umetnosti Cranbrook v Michiganu je Saarinen Eamesu ponudil štipendijo. Charles je sprejel in septembra 1938 začel program arhitekture in urbanističnega načrtovanja.

Charles Eames in Ray Kaiser: partnerja v delu in življenju

Fotografija Charlesa in Raya Eamesa s podstavki za stole , prek New York Timesa

Na umetniški akademiji Cranbrook je Charles Eames srečal osebo, ki mu je spremenila življenje: Raya Kaiserja. Bernice Alexandra Kaiser se je rodila leta 1912 v Sacramentu v Kaliforniji. Kljub temu so jo vsi klicali z vzdevkom Ray-Ray, ime Ray pa je nosila vse življenje. Že zgodaj je pokazala umetniške talente in jih razvila med izobraževanjem. Študirala je na različnih mestih, vključno z Ligo študentov umetnosti na Manhattnu, kjer je sledila poučevanju Hansa Hofmanna, slavnega Nemca. abstraktni ekspresionist slikar. Hofmann je močno vplival na Rayeva prihodnja dela. Sodelovala je celo pri ustvarjanju Ameriški abstraktni umetniki (AAA), skupina za promocijo abstraktne umetnosti.

Ray Kaiser se je leta 1940 kot študent pridružil umetniški akademiji Cranbrook; Charles Eames je bil vodja oddelka za industrijsko oblikovanje. O zasebnem življenju Raya in Charlesa vemo malo, saj sta bila oba vedno diskretna. Takrat je bil Charles še poročen s Catherine. Vendar par ni bil več srečen in leta 1940 sta se ločila. Charles in Ray sta se verjetno srečala med delom na prijavi Eamesa in Eera Saarinena na natečaj Organic Design in Home Furnishings.

Prvi poskusi z novimi tehnikami

Naslanjači z nizkim in visokim naslonjalom (prijavne plošče za natečaj MoMA za organsko oblikovanje v stanovanjski opremi) , ki sta ga oblikovala Charles Eames in Today Saarinen , 1940, prek MoMA

Leta 1940 je Muzej moderne umetnosti (MoMA) razpisal natečaj Organsko oblikovanje v opremi doma . Ker je 20. stoletje prineslo ogromne spremembe v življenjskem slogu, je izdelava pohištva stala za hitrimi spremembami povpraševanja. Eliot Noyes, direktor MoMA, je izzval oblikovalce, naj ustvarijo nove kose pohištva. Potrebovali so sodoben videz ob izpolnjevanju praktičnih, ekonomičnih in industrijskih zahtev. Zmagovalci natečaja bodo svoje delo videli naslednje leto razstavljeno v muzeju. Dvanajst vodilnih veleblagovnic bo proizvajalo in distribuiralo zmagovalne modele. Muzej je prejel 585 prijav z vsega sveta. Charles Eames in Eero Saarinen sta prejela prvi nagradi za oba projekta, ki sta ju prijavila.

Eames in Saarinen sta ustvarila več inovativnih modelov sedežev. Oblikovali so sedeže z ukrivljenimi linijami z uporabo novih tehnik: oblikovane vezane plošče. Vezan les je poceni material, ki omogoča industrijsko proizvodnjo. Uporabljali so ga že stari Egipčani in Grki. A njen razcvet se je zgodil ob koncu 19. stoletja in v obdobju med vojnama. Vezan les je sestavljen iz tankih plasti (ali plasti iz francoskega glagola plier, kar pomeni zložiti) lesenih furnirjev, zlepljenih skupaj. Ta material je stabilnejši in robustnejši od lesa ter omogoča nove oblike.

Na žalost se je izkazalo, da je model sedežev Eamesa in Saarinena težko industrijsko izdelati. Ukrivljene linije sedežev so zahtevale drago ročno obdelavo, ki pa ni bila predvidena. Bližajoča se druga svetovna vojna je zanihala tehnološki napredek v korist vojaških sil.

Izpopolnjevanje tehnike oblikovane vezane plošče

Kazam! Stroj (v zbirkah Muzeja oblikovanja Vitra) avtorja Charles in Ray Eames , 1942, preko Styleparka

Kmalu po ločitvi Catherine in Charlesa se je junija 1941 poročil z Rayem. Par se je preselil v Kalifornijo. V Los Angelesu sta Charles in Ray Eames srečala Johna Entenzo, arhitekta in urednika razvpitega Revija za umetnost in arhitekturo . Kmalu sta postala prijatelja in paru ponudila priložnosti za delo. Medtem ko je Charles začel delati v umetniškem oddelku studiev Metro-Goldwyn-Mayer (MGM Studios), je Ray redno prispeval k reviji Entenza. Zamislila si je naslovnice za Arts & Architecture in včasih skupaj s Charlesom pisala članke.

Charles in Ray Eames v prostem času nikoli nista nehala razvijati modelov pohištva. Izumili so celo stroj za oblikovanje in preizkušanje odpornosti njihovih sedežev iz ulitih vezanih plošč, imenovan Kazam! Stroj .Stroj, izdelan iz lesenih trakov, mavca, električnih tuljav in črpalke za kolesa, jim je omogočil ustvarjanje in oblikovanje vezanega lesa v ukrivljenih oblikah. Kazam! Stroj je lepljene lesene plasti držal v mavčnem kalupu, membrana pa je pomagala ohraniti obliko, medtem ko se je lepilo sušilo. Kolesarska črpalka je služila za napihovanje membrane in pihanje pritiska na lesene plošče. Ker pa je lepilo potrebovalo več ur, da se je posušilo, je bilo treba redno črpati, da se ohrani pritisk plošč.

Opornica za nogo avtorja Charles in Ray Eames , 1942, prek MoMA

Leta 1941 je zdravnik in prijatelj para predlagal idejo, da bi za ustvarjanje uporabili njun stroj oporniki iz vezanega lesa za vojne ranjence. Charles in Ray Eames sta svoj prototip predlagala ameriški mornarici in kmalu začela serijsko proizvodnjo. Povečanje dela in finančna pomoč Johna Entenze sta jima omogočila, da sta odprla podjetje Plyformed Wood Company in svojo prvo trgovino na bulvarju Santa Monica v Benetkah.

Prvi prototip Kazama! Stroj ni mogel doseči učinkovite industrijske proizvodnje. Toda Eamesovi so vztrajali in izboljšali njegovo delovanje takoj, ko so bili na voljo novi materiali. Med delom za ameriško mornarico je imel par dostop do materialov, ki jih je zahtevala vojska. Pomagal je izboljšati njihovo tehniko in postalo je mogoče izdelovati stroškovno učinkovite visokokakovostne predmete. Njihov izum je imel temeljno vlogo pri napredku oblikovanja pohištva iz litega lesa.

Povojni čas in potreba po poceni, kakovostnih predmetih

Nagibni stranski stol avtorja Charles in Ray Eames , zasnovan c. 1944, prek MoMA; Nizek stranski stol avtorja Charles in Ray Eames , zasnovan leta 1946, preko MoMA

Po koncu druge svetovne vojne je bilo spet na voljo več gradiva. Vsi so imeli zdaj dostop do tajnih podatkov o tehnoloških materialih, odkritih med vojno. Povpraševanje po poceni izdelanem pohištvu je vse bolj naraščalo. Charles in Ray Eames sta si zadala cilj doseči dizajn, izboljšan z množično proizvodnjo.

Eames je začel proizvajati serije pohištva s svojim izboljšanim Kazamom! Stroj. Namesto dolgih ur, ki jih je potrebovala prva različica Kazama!, je najnovejša različica za oblikovanje vezanega lesa potrebovala le deset do dvajset minut. Izdelava dvodelnih sedeži izkazalo za cenejše, zato je vplivalo na zasnovo. Eames je za okrasitev svojih stolov uporabil lesene obloge, kot so palisander, breza, oreh in bukev, pa tudi blago in usnje.

Leta 1946 je Eliot Noyes iz MoMA Charlesu Eamesu ponudil prvo razstavo, posvečeno enemu samemu oblikovalcu. Novo pohištvo, ki ga je oblikoval Charles Eames, je bilo za muzej velik uspeh.

Eamesovi arhitekturni projekti: študija primera hiše št. 8 in 9

Študija primera Hiša št.°8 (notranjost in zunanjost) oblikovala Charles in Ray Eames , 1949, preko Architectural Digest

John Entenza je imel ambiciozen projekt za izgradnjo več študijskih hiš za svojo revijo Arts & Architecture. Želel je zasnovati stavbne projekte, ki bi služili kot primeri za povojno obdobje. Entenza je za delo na njegovem projektu izbral osem arhitekturnih agencij, vključno z Eamesovo in Saarinenovo. Entenza je izbrala njihovo agencijo za delo na hiši para Eames in njegovi hiši Hiša študije primera št.°8 in 9.

Eames, ki se nahaja na vrhu hriba s pogledom na Tihi ocean, v Pacific Palisades, je zasnoval dve inovativni, a različni hiši. Uporabil je standardizirane materiale za gradnjo modernih in cenovno dostopnih stanovanj. Projekte je dokončal kar nekaj let, saj materiali takoj po vojni niso bili vedno na voljo. Eames je objavil arhitekturne načrte in vsako spremembo, ki jo je prinesel v revijo Arts & Architecture. Študijsko hišo št. 8 je končal leta 1949 in št. 9 leta 1950.

Eames si je zamislil Case Study House št. 8 za zaposleni par: Raya in sebe. Postavitev je sledila njihovemu življenjskemu slogu. Velika okna s slikovitim razgledom in bližina narave so nudili sproščeno okolje. Eames si je zamislil minimalistično zasnovo z velikimi prostori odprtega tipa. Želel je doseči največ prostora za najmanj materialov. Zunanji videz hiše je pripisan Rayu. Steklena okna je pomešala z barvnimi ploščami in oblikovala kompozicijo, ki spominja na Mondrianove slike. Notranjost je bila v stalnem razvoju. Charles in Ray Eames sta svoj dom opremila z različnimi predmeti, vključno s popotniškimi spominki, ki jih je bilo enostavno spremeniti, ko jim je ustrezalo.

Hiša študije primera št. 9 (zunanjost) oblikovala Charles in Ray Eames , 1950, prek Arch Daily

Eames in Saarinen sta zasnovala Case Study House št. 9 za Johna Entenzo. Narisali so načrte za hišo in delovni prostor za samca. Hiša je imela isto strukturo kot št.°8, vendar je bila izvedba drugačna. Arhitekti so kovinsko konstrukcijo skrili za mavčne stene in lesene stropove.

Izkoriščanje prednosti tehnološkega napredka

Prototip za ležalnik (La Chaise) avtorja Charles in Ray Eames , 1948, preko MoMA, New York

V petdesetih letih prejšnjega stoletja sta Charles in Ray Eames začela uporabljati plastiko za svoje pohištvo. Ti tehnološki materiali so bili razviti med vojno in dostopni po njej. Ameriška vojska je za svojo opremo uporabljala steklena vlakna. Charles je obupno želel uporabiti ta inovativni material. Eamesovi so ustvarili barvite modele sedeži iz steklenih vlaken z zamenljivimi kovinskimi nogami, ki se prilagajajo njegovi uporabi. Ta oblika je kmalu postala ikona.

Charles je za oblikovanje novih modelov sedežev uporabil tudi kovino. Uporabil je enako obliko kot stol iz steklenih vlaken, vendar s črno žično mrežo. Urad Eames je prejel prvo ameriško mehansko licenco za to tehniko.

Ležalnik Eames: vrhunec oblikovanja sedežev Charlesa in Raya Eamesa

Ležalnik in otoman avtorja Charles in Ray Eames , 1956, preko MoMA, New York

Slavni Eames Lounge Chair in Ottoman iz leta 1956 predstavljata vrhunec njihovih eksperimentov. Tokrat je Eames oblikoval luksuzni sedež, ki ni namenjen množični proizvodnji. Charles je ta model začel razvijati v štiridesetih letih prejšnjega stoletja. Vendar je prvi prototip ustvaril šele sredi 50-ih. Ležalnik je izdelan iz treh velikih oblikovanih školjk iz vezanega lesa, okrašenih s črnimi usnjenimi blazinami. Izdelan je bil strojno, vendar ga je bilo treba sestaviti ročno. Pohištveno podjetje Herman Miller se je po razstavi MoMA zanimal za dizajne Charlesa in Raya Eamesa. Podjetje je proizvajalo in komercializiralo njihovo pohištvo in to počne še danes. Herman Miller je ležalnik prodal za 404 dolarje, kar je bila visoka cena za tisti čas. Izkazalo se je za pravo uspešnico. Danes Herman Miller še vedno prodaja ležalnik in otomanko s ceno 3500 dolarjev.

Po smrti Charlesa Eamesa leta 1978 je Ray preostanek svojega življenja posvetila katalogiziranju njihovega dela. Umrla je natanko deset let pozneje. Večina del tega avantgardnega para je še vedno vidnih v muzejih in knjižnicah tako v ZDA kot v tujini. Par je pustil trajen pečat oblikovanju in arhitekturi dvajsetega stoletja. Njihovo pohištvo še danes navdihuje številne ustvarjalce.