Oskar Kokoschka: Degenerirani umetnik ali genij ekspresionizma

Oskar Kokoschka - ekspresionist, migrant, Evropejec.

Kokoschka je bil pionir umetniškega gibanja ekspresionizem in samooklicani mučenik umetnosti. Veljal je za enega od umetnikov med mnogimi nečloveško nadarjenimi slikarji zgodnjega dvajsetega stoletja, ki niso sledili pravilom in normam umetnosti.

Fotografija Oskarja Kokoschke

Oskar Kokoschka, rojen leta 1886 v Pöchlarnu v Avstriji, je umrl 93 let kasneje v Montreuxu v Švici. Preživel je svoja druga slavna rojaka, ki sta pustila jasen pečat v zgodovini evropske moderne – Gustava Klimta in Egona Schieleja. Pri komaj 27 letih so ga že označili za enega starih mojstrov, a rojenega brezupno pozno.

Slike Oskarja Kokoschke so presegle sprejete norme

Golo s hrbtom obrnjeno , 1907, risba

Ekstravagantni slikar je že pri svojem prvem platnu pobegnil iz vezenih plenic dunajske secesije, ki je v tistem času kljubovala zmagoslavju na vseh področjih umetnosti. Kokoschka je prijel za čopič, a ne zato, da bi slikal neresničen, ampak estetski svet, ampak zato, da bi se vključil v burne razprave o skrivnostih človeške duševnosti, tistih temnih globinah, v katerih živi nezavedno.

Leta 1908 je prikazal svoje gole risbe, ki so interpretirale odnos med moškim in žensko kot mešanico spolne želje in nasilja. Sveto Devico je nato naslikal kot morilsko zapeljivo, fatalno žensko. Ni treba posebej poudarjati, da so odzivi, ki so jih njegove slike izzvale, mešani občutki.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Oskar Kokoschka je bil izključen iz Akademije za umetnost in obrt na Dunaju

Adolf Loos , 1909, portret Adolfa Loosa, delo Kokoschke

Kokoschko so hkrati demonizirali in sprejeli kot mesijo. Ko so se pojavile njegove prve slike in pritegnile pozornost, so ga prestižni hitro vrgli ven Akademija za umetno obrt . Kljub temu ga je kot ljubljenega učenca sprejel vplivni arhitekt in družbeni reformator Adolf Loos.

Loos je bil tisti, ki je leta 1910 v Berlinu organiziral svojo prvo samostojno razstavo. Kokoschka je bil takrat obrit in svoje avtoportrete slikal z videzom intelektualnega ujetnika, kaznovanega zaradi svojih inovativnih idej.

Večne besne kritike so sčasoma postale njegova najboljša reklama. Hitro se je pojavil na evropski umetniški sceni s hitrostjo, briljantnostjo in aroganco rock zvezde. Vendar bi bila takšna primerjava nepopolna, če zvezdnica ne bi imela težav z odvisnostjo.

Zasvojenost za plodno domišljijo Oskarja Kokoschke je bila ženska

Ženska, ki se je pojavila v življenju mlade umetnice, je bila izjemna Alma Mahler – lepotica, glasbenica, voditeljica enega najbolj obiskanih intelektualnih salonov na Dunaju in po naključju – vdova skladatelja Gustava Mahlerja.

Alma Mahler, fotografija

Spoznala sta se 12. aprila 1912, ko je bila Alma sedem let starejša. V naslednjih desetih letih se je njegova obsedenost z njo izrazila v več kot 400 pismih, več oljnih slikah in neštetih risbah. Veselje do življenja in bolečina smrti v njunem strastnem odnosu sta se udejanjila v tragični izgubi enega ali morda dveh nerojenih otrok. To je Kokoschko travmatiziralo do konca njegovih dni. Pogosto je rekel, da toliko slika samo zato, ker nima otrok.

Dvojni portret Oskarja Kokoschke in Alme Mahler, 1913

Sčasoma se je Kokoschka, utrujena od razočarane ljubezni, prostovoljno prijavila za sodelovanje v prvi svetovni vojni, medtem ko se je Alma kmalu ponovno poročila. Končni učinek odločitve za vojsko je, da je do zadnjega dne postal zaprisežen pacifist in antinacionalist.

Oskar Kokoschka je naročil lutko Alme Mahler v naravni velikosti

Lutka Alma, fotografija

Kokoschka je leta 1918, potem ko je po razhodu z Mahlerjem preživel več burnih let in dva ljubimca, naročil znanemu mojstru v Stuttgartu, naj mu izdela punčko, ki je bila kopija Alme v pravi velikosti.

Vihar, 1914, slika vizualizira uničujočo ljubezen med Kokoschko in Mahlerjem

Fiksna ideja o umetno ustvarjeni ženski ni bila nova – poznana je že iz obdobja romantike. Vendar je imela ta popolna Alma v rokah umetnika več kot le terapevtsko vrednost. Bil je tudi orodje za nove kreativne provokacije.

Nekaj ​​let je bila lutka nekakšna nadomestna muza. Bila je v središču množice slik, ki so ponazarjale na propad obsojen umetnikov poskus, da bi s svojo umetnostjo vdihnil življenje neživi materiji.

Leta 1922 je Kokoschka z Mahlerjem dramatično končal svojo osebno in ustvarjalno zgodovino. Lutko je zalil z vinom in ji nato odsekal glavo. Ta simbolični umor je bil spektakularen konec njegove dolge in mučne obsedenosti z žensko in temo večnega boja med spoloma.

Fašistični režimi so Oskarja Kokoschko označili za degeneriranega umetnika

V tridesetih letih 20. stoletja, po dolgih letih potovanj in življenja po različnih evropskih državah, je Kokoschka končno obrnil hrbet rodni Avstriji. Poročil se je s Čehinjo Aldo Palkovsko in svoje življenje nadaljeval v pravem pomenu besede transnacionalno evropsko – dolga leta s češkoslovaškim, nato pa z britanskim potnim listom.

Avtoportret degeneriranega umetnika, 1937

Fašistični režimi tega odpadništva niso zamudili z obsodbo. Mussolini ga je javno kritiziral, nacistična Nemčija pa ga je uvrstila v tako imenovano skupino degeneratov v umetnosti. Posledično se je Kokoschka začel še bolj spektakularno upirati oblasti in leta 1937 je naslikal svoj najbolj znan avtoportret – Umetnik kot izrojenec.

Oskar Kokoschka je naslikal več kot sto portretov

Njegovo začetno zanimanje za žanr portreta je v celoti sprožil njegov mentor Adolf Loos. Spodbudil ga je, naj preseže okrasno fasado človeškega obraza in pogleda, kaj brbota pod površjem.

Portret Alme Mahler, 1912

Ta pristop je še posebej očiten v podobah otrok. Pri večini se kaže idilična nedolžnost v boju z otroškimi strahovi, travmami in prebujajočo se zrelostjo. Hkrati pa portreti, ki jih je naslikal Kokoschka, dokumentirajo ne le tesnobe njegovih modelov, ampak tudi njihova osebna nihanja.

Oskar Kokoschka je bil protifašist, vendar je njegov portret Konrada Adenauerja še danes mogoče videti v pisarni Angele Merkel

Leta druge svetovne vojne je umetnik preživel z ženo v Londonu. Vsi njegovi takratni javni nastopi so bili hud antifašist, ki je simpatiziral s sovjetsko oblastjo.

Oskar Kokoschka in Konrad Adenauer pred njegovim portretnim platnom, 1966

Pozneje pa se je preusmeril in postal najbolj priljubljen portretist konservativnih političnih krogov v Zahodni Nemčiji. Danes je v pisarni Angele Merkel portret Konrada Adenauerja, ki ga je naslikal. V tem obdobju je Kokoschka priročno zanemaril svojo preteklost javno zavrnjenega umetnika in brez oklevanja poiskal nekdanje nacistične zbiratelje, ki jim je ponudil svoje slike.

Slike Oskarja Kokoschke prodane na nedavnih dražbah

Kokoschkine slike se pogosto pojavljajo na dražbah. Dovolj impresivno je, da njegova dela pritegnejo veliko pozornosti in se prodajajo za milijone dolarjev, razpravljali pa bomo o dveh najdražjih slikah, ki jih je Sotheby's prodal v zadnjih letih.

Orfej in Evridika – Prodano za 3.308.750 GBP

Umetnina Oskarja Kokoschke, ORPHEUS UND EURYDIKE (ORFEJ IN EVRIDIKA), olje na platnu

Kot je razvidno iz imena slike, se to umetniško delo nanaša na Orfeja, eno najpomembnejših osebnosti v grški mitologiji. Vizualizira tragično ljubezensko zgodbo med Orfejem in njegovo ljubico Evridiko, ki je neposredno spominjala na Kokoschkino osebno ljubezensko tragedijo z Almo Mahler. Zanimivo je, da je Kokoschka napisal tudi istoimensko igro, ki je bila kasneje tudi opera.

Parcela je bila ocenjena na 1 600 000–2 000 000 funtov, vendar je bila marca 2017 pri Sotheby's v Londonu prodana za skupno 3 308 750 funtov.

Portret Josepha De Montesquiou-Fezensaca – Prodan za 20.395.200 USD

Umetniško delo Oskarja Kokoschke, narejeno iz olja na platnu

Kokoschka je nekaj časa preživel v švicarski vasici Leysin, kjer je spremljal svojega mentorja in prijatelja Adolfa Loosa na pomembno pot. Loosova punca Bessie Bruce je imela tuberkulozo in je prebivala na zdravljenju v sanatoriju Mont Blanc.

Kokoschka je v svojem času v Leysinu narisal veliko portretov, vključno s tem portretom Josepha de Montesquiouja Fezensaca, bodočega vojvode Fezensaca, ki je bil prav tako pacient v zdravilišču. Zanimivo je, da je leta kasneje Kokoschka vojvodo opisal kot moškega degeneriranega videza.

Sliko in skoraj 400 drugih del so Kokoschki zaplenili nacisti leta 1937. Kasneje so jo prodali Muzeju Moderna Museet v Stockholmu na Švedskem, kjer je bila do leta 2018. Dediči nekdanjega lastnika Alfreda Flechtheima so sliko vrnili in ga je 12. novembra 2018 prodal pri Sotheby's v New Yorku za umetnikovo rekordno ceno 20.395.200 USD.