Kara Walker: Uporaba grozot preteklosti za prebujanje sedanjosti

Kara Walker v svojem studiu v Brooklynu, Skrbnik

Umetnost Kare Walker prikazuje like iz ne tako oddaljenega časa, vendar ne verjame, da je njen cilj zgodovinsko motiviran. Nisem pravi zgodovinar, pravi med promocijo svoje razstave Ameriški skladi . Sem nezanesljiv pripovedovalec. Čeprav Walker upodablja like iz 19. stoletja, ista bolečina in diskriminacija še vedno obstajata v 21. stoletju.

Umetniški začetki Kare Walker

Podrobnosti pokola nedolžnih (Morda so krivi za nekaj) Kare Walker, The Paris Review

Kara Walker se je rodila leta 1969 v Stocktonu v Kaliforniji. Hči umetnika Larry Walker , ima Kara lepe spomine na očetov atelje in opazovanje njegovega ustvarjanja.

Ko je bila Walkerjeva stara 13 let, se je njena družina preselila v Atlanto. Vem, da sem imel nočne more o selitvi na jug, obuja spomine. Jug je že bil kraj, poln mitologije, a tudi resničnost hudobije. Walkerjeva izkušnja odraščanja v Georgii in spoznavanja grozot diskriminacije je tema, ki se pojavlja skozi njeno delo.

Gone: zgodovinska romanca o državljanski vojni, ki se je zgodila med temnimi stegni ene mlade črnkinje in njenim srcem avtorja Kara Walker , 1994, MoMA

Walkerjeva je leta 1991 diplomirala na College of Art v Atlanti. Tri leta pozneje je prejela M.F.A Rhode Island School of Design . Leta 1994 je debitirala s svojim delom na Center za risanje v New Yorku z Gone: zgodovinska romanca o državljanski vojni, ki se je zgodila med temnimi stegni ene mlade črnkinje in njenim srcem . Ta obsežna silhueta postavi Walkerja na zemljevid.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Vplivi Kare Walker sta umetnika Lorna Simpson in Adrian Piper. Lorna Simpson je fotograf. Upodablja spolne, politične in druge tabu teme. Adrian Piper je multimedijski umetnik in filozof. Ustvarja delo o svoji izkušnji bele črne ženske.

Vidnost silhuete

Afriško ameriški avtorja Kara Walker , 1998, Harvard Art Museums/Fogg Museum, Cambridge

Silhuete so bili priljubljen umetniški medij v 18. in 19. stoletju. Silhuete, ki se običajno uporabljajo kot osebni spominki, prikazujejo obris profila. Umetniški projekti Kare Walker so skoraj vedno prisotni silhuete in običajno prikazani v krogu s pomočjo ciklorama . Eno njenih del v tem stilu je Gone: zgodovinska romanca o državljanski vojni, ki se je zgodila med temnimi stegni ene mlade črnkinje in njenim srcem (1994).

Walker izreže silhuete iz črnega papirja. Instalacijski eksponati zgodbe o spolno obremenjenih zlorabah temnopoltih sužnjev na predvojnem jugu. Navdihnjen od Oditi z vetrom Margaret Mitchell je Walker želel raziskati neenakosti v 19. stoletju. Amerika z odpravo suženjstva ni odpravila diskriminacije. Walker želi, da gledalec vidi povezavo med 19. stoletjem in današnjim dnem.

Vstaja! (Our Tools Were Rudimentary, Yet We Pressed On) avtorja Kara Walker, 2000, revija Grey

Leta 2000 je Walkerjeva svoji postavitvi silhuet dodala svetlobno projekcijo. Primer je njeno delo razstavljen v muzeju Guggenheim , Vstaja! (Naša orodja so bila rudimentarna, a smo vztrajali) . Projicirana so drevesa pod rdečim nebom, ki se zlovešče razlivajo po stropu galerije. Drevesa se zlivajo z velikimi okni, katerih stekla spominjajo na rešetke zaporniških celic. Projekcije odpirajo vrata do gledalca. Ko stopijo v vesolje, se na steni ob likih pojavijo njihove sence, ki gledalcu približajo dogajanje in del njegove zgodovine.

Walker prikazuje temnopolte sužnje, ki se borijo proti sami ideji suženjstva. Na eni steni ženska nekomu razkosa črevesje z zajemalko. Na drugi pa mlado črno dekle nosi glavo na konici. Druga ženska teče z zanko, še vedno zavezano okoli vratu.

Walkerjeva uporaba silhuet ji omogoča, da prikaže bolj nasilno resnico, ker silhuete ne kažejo obraznih izrazov. Rasizem je tema, o kateri se večina belih Američanov boji razpravljati in priznati. Walker želi, da gledalci, ki jim ta tema povzroča nelagodje, pomislijo, zakaj je zanje izziv, s katerim se soočijo z rasizmom.

Silhuete v gibanju

… me je klicalo z jezne gladine nekega sivega in grozečega morja, me je preneslo. od Kara Walker, 2007, Muzej kladiva, Los Angeles

V začetku leta 2000 se je Walkerjev slog razvil . Njene silhuete so se začele premikati in vdahnile več življenja njenemu delu.

Leta 2004 je Walker ustvaril Pričevanje: pripoved o negrešnici, obremenjeni z dobrimi nameni . Walker, posnet na 16 mm, pripoveduje zgodbo o odnosu med sužnji in njihovimi gospodarji, medtem ko uporablja senčne lutke in naslovne kartice. Walkerjeva uporablja svetle barve za osvetlitev temnega subjekta filma, metoda, ki ji sledi v vseh njenih drugih filmih.

Leta 2007 jo je ustvaril Walker … me je klicalo z jezne gladine nekega sivega in grozečega morja, me je preneslo . Film se osredotoča na ameriško suženjstvo in soočenje z genocidom v Darfurju leta 2003. Walker raziskuje izgubo nedolžnih temnopoltih življenj v Ameriki v 17. in 19. stoletju ter v našem sodobnem svetu.

Moč kiparstva

Subtilnost ali Čudoviti sladkorni otrok avtorja Kara Walker , 2014, nekdanja tovarna sladkorja Domino, Brooklyn

Leta 2014 je Walker zamenjal orodje za veliko večji projekt. Ustvarila je svojo prvo veliko skulpturo, Subtilnost ali Čudoviti sladkorni otrok , poklon neplačanim in preobremenjenim obrtnikom, ki so oplemenitili naše sladke okuse od polj trsa do kuhinj novega sveta ob rušenju tovarne za rafiniranje sladkorja Domino . Sfinga s stereotipnimi upodobitvami temnopolte ženske, naglavno ruto tete Jemima in v celoti narejeno iz sladkorja. Okoli nje so skulpture dečkov iz melase. Med razstavo, ki je potekala poleti, se je melasa stopila in postala eno s tovarniškimi podi.

Subtilnost ali Čudoviti sladkorni otrok od Kara Walker, 2014, nekdanja tovarna sladkorja Domino, Brooklyn

Sužnji so pobrali sladkorni trs, ki je ustvaril subtilnosti ali sladkorne skulpture. Belo plemstvo je bilo edino, ki je smelo jesti te subtilnosti in so pogosto prevzele obliko kraljevih osebnosti.

Walkerju so naročili izdelavo skulpture za tovarno sladkorja Domino v Brooklynu v New Yorku. Zapuščena tovarna je bila še vedno polna melase s kupi na tleh in padajočimi s stropnih obokov. Walkerju, ostanki melase so zgodovina tovarne, ki se še vedno drži vesolja . Sčasoma preteklost zbledi in vedno pusti opomin.

Ameriški sklad avtorja Kara Walker , 2019, Tate

Leta 2019 jo je ustvaril Walker Ameriški skladi . 43-metrski vodnjak iz lesa, plute, kovine, akrila in cementa razstavljen v Tate Modern v Londonu. Ta neverjetna skulptura prikazuje potovanje zasužnjenih Afričanov čez Atlantik v Novi svet.

Medtem ko je analiziral Viktorijin spominski spomenik pred Buckinghamsko palačo, je Walker dvomil o njegovi pomembnosti. Večji ko so namreč, bolj tonejo v ozadje, pripomni, ko gre mimo zgradbe. Victoria Memorial Monument zdaj predstavlja moč britanske monarhije. Vendar pa so Britanci svojo moč pridobili z nasiljem, pohlepom in kolonizacijo. Zdi se, da ljudje pozabljajo in ko zdaj vidijo Viktorijin spomenik, vidijo le moč in ne metode.

Umetnost Kare Walker je predstavitev zgodovine

Podrobnost o Ameriški skladi avtorja Kara Walker , 2019, Tate

Umetnost Kare Walker je po mnenju Walkerjeve same porabi zgodovina namesto da bi poskušali rešiti probleme, ki jih nosi čas. ... gledanje naprej brez kakršnega koli globokega, zgodovinskega občutka povezanosti, ni dobro ... Razlaga med promocijo Subtilnost ali Čudoviti sladkorni otrok . Za Walkerja sta razumevanje in neustrah pred preteklostjo ključna za napredovanje. Umetnost je način izobraževanja in navdiha in Walker še naprej navdihuje z vsakim delom.