Zakaj so tapiserije s samorogi tako fascinantne?

Samorog počiva na vrtu od blizu (iz Tapiserij samoroga), 1495–1505, prek MET

Poleg svojih bratrancev, Gospa in samorog tapiserije, razstavljene v Muzej Cluny , Tapiserije Lov na samoroga so nekatere najbolj fascinantnih, bogatih in zapletenih del umetnostne zgodovine. Razpravlja se tudi o njihovi izvirni izdelavi, vendar umetnostni zgodovinarji sklepajo, da je bilo sedem tapiserij verjetno oblikovanih v Parizu in tkanih v Bruslju ok. 1495-1505. Ti zapleteni tekstili so preživeli francosko revolucijo in poleg ene tapiserije, ki je le v fragmentih, zdaj visijo v samostanu popolnoma nedotaknjeni s stoletji zgodovine, vtkane v njihove niti. Magični motiv tapiserij, samorog, ustvarja že tako skrivnosten in fantastičen kontekst. Poleg tega skoraj vse o teh tapiserijah namiguje na konkretno razumevanje umetnostnih zgodovinarjev. Kdo je izdelal gobeline in komu so bili prvotno namenjeni? Ali ima ikonografija samoroga verski ali posvetni pomen? Kakšen je vrstni red dogodkov v tapiseriji; katera tapiserija je prva in kako njihov vrstni red vpliva na upodobljene dogodke? Berite naprej, če želite razkriti več skrivnosti in zgodovino, ki obdaja tapiserije samorogov.

Predstavitev tapiserij Samorog: izdelava in materiali

Back of the Hunters Enter the Woods , tapiserija, 1495-1505, Pariz (risanka), južna Nizozemska (tkana) preko MET. Ta zrcalna podoba tapiserije Hunters Enter the Woods je pravzaprav zadnja stran. Prikazuje živahno barvo niti, ki so bile večinoma zaščitene pred poškodbami zaradi sonca, kar nam daje vpogled v to, kako so bile tapiserije videti v času svojega razcveta.

Ustvarjanje tapiserij Lov na samoroga, kot vsak drug komplet tapiserije iz tega obdobja, ni mogoče pripisati enemu umetniku, temveč veliki in raznoliki ekipi rokodelcev. Prvič, pokrovitelj tapiserij bi verjetno bila tudi oseba, ki je zanje pripravila koncept. Umetnostni zgodovinarji ne vedo, kdo je to bil, čeprav je eden najbolj zagonetnih elementov tapiserij simbol AE (E je obrnjen nazaj) in mnogi učenjaki menijo, da bi te črke lahko bile začetnice pokrovitelja.

Ko se je o konceptu razpravljalo, ga je skiciral umetnik, nato pa ga je dokončno oblikoval drug umetnik v risanka . Risanka bi bila uporabljena kot referenca za tkalce in bi jo lahko obesili na steno, prilepili zadaj ali narisali na statve, da bi zagotovili, da bi tapiserija postala natančna ali zrcalna slika risanke. Umetnostni zgodovinarji menijo, da so bile tapiserije samorogov oblikovane v Parizu, risanka je bila izdelana v francoskem srednjeveškem slogu in da je bilo dejansko tkanje opravljeno v Bruslju, ki je bil takrat glavno tkalsko središče.

Miniaturni statve za tapiserije Williama Morrisa , pozno 19. stoletje, Anglija, prek muzeja Viktorije in Alberta. Medtem ko bi bile srednjeveške statve veliko večje, ta mini statve, ki jih je uporabil William Morris, prikazujejo, kako bi lahko risanko narisali na niti osnove, da bi se tkalec nanjo skliceval skozi ves proces.

Za pripravo na dejansko tkanje od tapiserij bi svilene in volnene niti barvali z rastlinskimi materiali, da bi ustvarili osupljive in živahne barve, ki jih vidimo še danes. V gobelinih samorogov so bile niti barvana z zvarom (rumena), belo barvo (rdeča) in vodo (modra). Vsebovale so tudi zlate in svilene niti za dodatno ekstravaganco. Z zlatimi, srebrnimi in uvoženimi svilenimi nitmi so se stroški tapiserij močno povečali. Obdelovalci lesa so zgradili velike lesene statve, na koncu pa so se zbrali visoko usposobljeni tkalci in vsak delal na tapiseriji, dokler niso dokončali. Tapiserije, kot je ta, so sestavljene iz navpičnih niti osnove, ki delujejo kot temelj tapiserije, in vodoravnih niti votka, ki so jih tesno prevezali ali rezali, ko so bile potrebne nove barve.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Zadnja stran tapiserije v tkanju , prek MET

Pridobitev in škoda

Imamo neverjetno srečo, da imamo vseh 7 tapiserij skoraj nedotaknjenih. Vsaj 50 let med in po francoski revoluciji so bile tapiserije izgubljene. Ponovno so jih odkrili v petdesetih letih 19. stoletja v skednju in znanstveniki menijo, da so v tem obdobju tapiserije utrpele največ škode, vključno s 5. tapiserijo, ki je zdaj le v fragmentih. Po odkritju ga je vzela nazaj družina Rochefoucald, ki ima povezave s tapiserijami v svojih zapisih prednikov. Prvi pisni zapis o obstoju tapiserij najdemo v družinskem inventarju iz leta 1728. V 1920-ih je John D. Rockefeller kupil tapiserije in jih nato v 1930-ih podaril MET. V junijski številki 1935 Revija Burlington za poznavalce , H.C. Marillier pripoveduje bralcem o Rockafellerjevi velikodušni donaciji in izjavlja: Brez dvoma so to najpomembnejši komplet tapiserij v Ameriki.

Skoraj 100 let kasneje tapiserije še vedno visijo v Samostani MET , srednjeveški muzej MET. Potopimo se v pripoved in simboliko vseh sedmih tapiserij, ki so navedene v vrstnem redu, v katerem so prikazane v samostanu, čeprav niti njihova kronologija ni gotova.

Lov na samoroga

Lovci vstopijo v gozd , prek MET

Zgodba se začne z Začetkom lova, prizorom, ki prikazuje lovsko druščino, ki se bliža lovu. Lovci imajo pri sebi sulice, rogove, na lov pa pripeljejo pse, predvsem hrte. Poleg tega gozdna tla prekrivajo na desetine rastlinskih vrst, vključno z drevesi, kot je oreh, za katerim en lovec stoji in nakaže preostali skupini, naj mu sledi. Druge rastline, kot so hrast in datljeve palme, marjetice in vijolice, krasijo prizorišče. V prvi tapiseriji lahko že vidimo ikonične inicialke AE, ki so petkrat všite v prizor.

Samorog čisti vodo , prek MET

Ko lovci sledijo svojemu spremljevalcu v globlji gozd, naletijo na fantastično bogat prizor v Samorog čisti vodo . Samorog poklekne pred vodnjakom in potopi svoj rog v vodo. Povsod okoli vodnjaka in potoka se na pijači zbira več različnih živali. K vodi pridejo levi, fazani, jelen, zajci, ščinkavci, raca in drugi, plenilci in plenilci. V tem prizoru dobimo podrobno predstavitev samoroga magične sposobnosti . Predvsem pa je samorog svet, čist in ima moč zdravljenja. Nekateri učenjaki menijo, da je zbiranje teh bitij posledica sposobnosti samoroga, da v svojo okolico vnese občutek miru, kar vsem živalim omogoči, da si poiščejo osvežitev brez strahu pred napadom. Druga možnost je, da se samorogove očiščevalne sposobnosti uporabljajo za čiščenje strupov iz potoka in tako k sebi pritegnejo vsa bitja. Posebne rastline, ki obdajajo vodnjak in potok, kot so pomarančevci, žajbelj in ognjič, so bile uporabljene v medicini za zdravljenje strupov, kar je okrepilo to razlago.

Detajl samoroga, ki čisti vodo , prek MET

Obe razlagi lahko razložita obotavljanje lovske skupine, da bi udarili samoroga, medtem ko je zaseden. Čeprav bi kdo mislil, da bi bil to idealen čas za napad, za srednjeveške lovce to ni pravi trenutek. Prvič, ker je samorog sredi magičnega ali čudežnega dejanja, zato bi bilo napačno, da bi ga zdaj napadli. Dva, ker bi ti lovci v duhu lova napadli, ko bi njihov plen začel bežati, in se vključili v vznemirjenje lovljenja. Ubiti plen, medtem ko je zaskrbljen ali se ne zaveda, ne zahteva toliko spretnosti ali moči, vendar pa je sodelovanje v pravem lovu, kjer lovite svoj plen in ga nato ubijete, občudovanja vredno in nagrajujoče.

Samorog prečka potok , prek MET

V naslednjem prizoru spokojnost takoj porušijo zvoki lovskih rogov, izpustitev hrtov in napad samoroga. Samorog prečka potok prikazuje samorogov drzen poskus pobega iz svojega na videz neizogibnega položaja. Deset lovcev s sulicami obkoli in celo rani samoroga, vendar se on še naprej bori. V središču vsega dogajanja raste ogromen hrast. Hrastovi so močni, čvrsti in vzdržljivi, zato v srednjeveški kulturi pogosto predstavljajo moč, vzdržljivost in zvestobo v ljubezni. Torej, čeprav se zdi samorog preobremenjen, ranjen in v nevarnosti, bo zmagal. Neposredno na tleh poleg samoroga raste grm gloga. Glog, ki cveti maja, je bil povezan s prvim majem oz Beltane , praznik, ki slavi začetek poletja ter oživitev vrta in zemlje. Beltane se vrti okoli tem o ljubezni, seksu, plodnosti in rasti, ki se popolnoma ujemajo z zdravilnimi lastnostmi gloga: dobro za krvožilni sistem, pretok krvi in ​​zdravje srca. Torej, medtem ko je prizor aktualno videti kot lov, lahko simbolizira tudi vznemirjenje, tesnobo in obete dvorjenja in nove ljubezni.

Samorog se brani , prek MET

Medtem ko je samorog v mnogih primerih predstavljen kot poslušen, miroljuben in graciozen, dobimo v četrti tapiseriji, Samorog se brani, vpogled v njegovo divjo divjost. Samorog brcne v lovca za njim, hkrati pa enega od psov zbode z rogom. Njegov obraz je zvit od verjetne jeze in bolečine, ko ga drugi pes ugrizne v nogo in iz rane na njegovem boku teče kri. Izrazi lovcev se medtem gibljejo od osredotočenega navdušenja do celo dolgočasja. Lovci, ki obkrožajo samoroga, se ukvarjajo s svojim športom in so videti navdušeni nad vznemirjenjem lova. Ob robu dogajanja in tudi v prejšnji tapiseriji se drugi lovci pogovarjajo in so videti neprizadeti ali nezainteresirani za dogajanje okoli njih. Vendar pa en lovec zatrobi in skupini nakaže, da morajo uporabiti alternativne metode, če želijo samoroga res ujeti. V srednjeveškem izročilu samoroga ni mogoče ukrotiti s silo lovske skupine kot običajne zveri, ampak ga mora ukrotiti nekaj, kar velja za enako čisto: devica.

Samorog se preda deklici , fragmenti tapiserij, preko MET

Razdrobljena tapiserija, Samorog se preda deklici, prikazuje uspeh te taktike. Čeprav nimamo celotne slike, lahko uporabimo obstoječe dele, da sestavimo kar največ prizora. Prvič, deklica, ki je ukrotila samoroga, je skoraj v celoti izven fragmenta: vidi se le njena roka okoli samorogovega vratu spodaj desno. Druga ženska pokliče zabavo v zaprt rožni vrt, da zahteva nagrado. Zaprti vrt ali hortus conclusus je bil dokončna značilnost srednjeveških samostanskih vrtov. Stene ali rešetke, v katerih so bile rastline, so simbolizirale duhovno čistost vrta od zunanjega sveta.

Detajl samoroga, ki se preda deklici , prek MET

Vrtnice, ki rastejo na rešetkah, ki obkrožajo deklico, resnično pripeljejo temo čistosti domov. Vrtnice so najbolj znane po svojem čudovitem parfumu, ki nas prisili, da se ustavimo in povonjamo vrtnice. Srednjeveški vrtnarji so prav tako poznali in cenili to kakovost, poleg tega pa so vedeli, da če bi vrtnico poskušali rezati, zdrobiti ali ustekleničiti, da bi zajeli njeno dišavo, bi se vonj izgubil. Vrtnice je treba pustiti nedotaknjene in nepoškodovane ter na ta način simbolizirajo čistost, še posebej čistost Device Marije. Ko upoštevamo simboliko vrtnice skupaj s sestavo fragmentov, lahko ta prizor interpretiramo v njegovem verskem kontekstu. Hornista prejšnjega prizora lahko vidimo kot angela Gabrijela, ki po Mariji oznanja svetu Kristusov prihod, oznanjenja . Ponovno ga vidimo na levi strani teh fragmentov, in če je samorog simbol Kristusa, vrt in deklica pa simbol čiste deklice ali Marije, se to morda nanaša na trenutek, ko Marija zanosi s Kristusom v zgodbi .

Lovci se vrnejo na grad , prek MET

Naslednji prizor, The Hunters Return to the Castle, prikazuje več dogodkov na eni tapiseriji. Skrajno levo samoroga končno ubije lovska skupina. Nadaljujemo v desno, mrtvega samoroga pregrnemo na hrbet konja in ga pripeljemo nazaj na grad, kjer zabavo sprejme na desetine kurtizan iz gradu. Nekateri učenjaki pravijo, da je par neposredno ob konju morda portret pokroviteljev. Vendar pa umetnostni zgodovinarji še vedno ne poznajo morebitne resnične identitete teh figur, zgodovinske pokrajine ter črk AE in FE na tapiseriji. Obstaja več teorij, vendar nobena ni splošno sprejeta kot pravilna.

Samorog počiva v vrtu , prek MET

Končna tapiserija, Samorog počiva v vrtu , prikazuje živahno in kompleksno millefleur tisoč cvetov v ozadju z ujetim samorogom, ki sedi v ograjenem prostoru, privezanem na drevo granatnega jabolka. Zdaj, če upoštevamo prejšnjo tapiserijo, na kateri je bil samorog mrtev, zdaj pa je živ, lahko postane vrstni red tapiserij zmeden. Mnogi sprejemajo tega kot zadnjega, tako da dogodke lova razlagajo kot alegorijo Kristusovega pasijona. Če pogledamo zgodbo v tej perspektivi, bi bila prejšnja tapiserija dejansko križanje. Ta je torej vstajenje, in če pogledate samorogovo telo, lahko vidite več ran, kar bi lahko pomenilo rane od žebljev na Kristusovih rokah in nogah, ki so ostale na njegovem telesu kot dokaz, da je bil res on tisti, vstal od mrtvih.

Detajl irisov in millefleur v Samorogu počiva v vrtu , prek MET

Zlasti spekter rastlin na tapiseriji hkrati prispeva in se oddaljuje od krščanske interpretacije tapiserij. Rane na samorogovem telesu so pravzaprav madeži, ki so ostali od soka granatnih jabolk na drevesu, na katerega je samorog privezan. Granatna jabolka s svojimi stotinami sočnih semen simbolizirajo plodnost. Plodnost, zvestoba in čistost so teme, ki se močno omenjajo v sedmih tapiserijah. To so tudi vrednote, ki so bile omejene na srednjeveško poroko, in na ta način lahko vidimo možnost, da so tapiserije ustvarjene kot poročno darilo. Ugodne rastline, kot je granatno jabolko, bi pokrovitelji prepoznali in razumeli. Marjetice, perunike, lilije, jagode in vijolice so le nekatere druge vrste rastlin, vključenih v ta prizor, in vsaka vsebuje verski in/ali posvetni pomen. V vseh tapiserijah je prizadevanje za ustvarjanje bujnih, živahnih cvetličnih okolij skoraj na mestu in botanično natančno, razen odločitve, da se v en prizor vključi poljubno število rastlin, ne glede na letni čas, v katerem naravno rastejo.

Detajl drevesa granatnega jabolka v Samorogu počiva v vrtu , prek MET

Zapuščina tapiserij samoroga

Tapiserije Lov na samoroga, še posebej Samorog počiva na vrtu, so ikonične in jih številni ljudje še danes dobro poznajo. Zaradi čiste lepote tapiserij so še posebej priljubljeni kosi popularna kultura zgolj v estetske namene. Bogastvo vsake tapiserije ponuja neskončen prostor za domišljijo, pa tudi navidezno neskončne načine za umetnostne zgodovinarje, da jih interpretirajo zgodovinsko in vizualno. Morda bomo nekega dne končno razbili kodo teh slavnih tapiserij, toda del tega, zaradi česar so te tapiserije tako privlačne in intrigantne, je skrivnost, ki jih obdaja.