Moderne hiše, vizualni ogled 20. stoletja

Oliver Llaneza Hesse/gradbena fotografija/Avalon/Getty Images

Moderni arhitekturni trendi 20. stoletja so se pogosto začeli z rezidencami za bogate mecene. Moderna in postmoderna arhitektura teh zgodovinskih hiš opisuje inovativne pristope peščice arhitektov, vključno s Philipom Johnsonom in Miesom van der Rohejem. Prebrskajte to fotogalerijo, da dobite vpogled v 20. stoletje in kako je vplivalo na prihodnost.

Hiša Vanna Venturi

Carol M. Highsmith/Getty Images (obrezano)

Leta 1964, ko je bil arhitektRobert Venturidokončal ta dom za svojo mamo v bližini Philadelphie v Pensilvaniji, je šokiral svet. V postmodernem slogu je hiša Vanna Venturi letela v oči Modernizem in spremenil način razmišljanja o arhitekturi. Nekateri pravijo, da je eden od deset stavb, ki so spremenile ameriški dizajn.

Zasnova hiše Vanna Venturi se zdi varljivo preprosta. Okvir iz svetlega lesa je razdeljen z dvigajočim se dimnikom. Hiša ima občutek simetrije, vendar je simetrija pogosto popačena. Na primer, fasada je uravnotežena s petimi okenskimi kvadrati na vsaki strani. Razporeditev oken pa ni simetrična. Posledično je gledalec za trenutek presenečen in dezorientiran. V notranjosti hiše se stopnišče in dimnik potegujeta za glavni osrednji prostor. Oba se nepričakovano razdelita, da se prilegata drug drugemu.

V kombinaciji presenečenja s tradicijo hiša Vanna Venturi vključuje številne reference na zgodovinsko arhitekturo. Poglejte natančno in videli boste predloge Michaelangelovih Porta Pia v Rimu, Palladijevega Nymphaeuma, vile Barbaro Alessandra Vittorije v Maserju in stanovanjske hiše Luigija Morettija v Rimu.

O radikalni hiši, ki jo je Venturi zgradil za svojo mamo, se pogosto razpravlja pri pouku arhitekture in umetnostne zgodovine in je navdihnila delo mnogih drugih arhitektov.

Hiša Walterja Gropiusa

Paul Marotta/Getty Images

Ko je nemški arhitekt Walter Gropius emigriral v ZDA, da bi poučeval na Harvardu, je v bližini Lincolna v Massachusettsu zgradil majhno hišo. The 1937 Gropiusova hiša v Novi Angliji daje obiskovalcem priložnost videti ideale Bauhausa v pokrajini Massachusettsa ameriškega kolonializma. Njegova poenostavljena oblika je vplivala na mednarodne sloge javne arhitekture in stanovanjske arhitekture na zahodni obali. Američani z vzhodne obale še vedno ljubijo svoje kolonialne korenine.

Steklena hiša Philipa Johnsona

Ramin Talaie/Corbis prek Getty Images

Ko ljudje pridejo v mojo hišo, rečem 'Samo utihni in poglej okoli.'
To je tisti arhitekt Philip Johnson je povedal o svoji stekleni hiši iz leta 1949 v New Canaanu v Connecticutu. Johnsonov zasebni dom je bil imenovan za enega najlepših, a hkrati najmanj funkcionalnih bivališč na svetu. Johnson si ga ni zamislil kot prostor za življenje, temveč kot oder in izjavo. Hiša se pogosto navaja kot vzorčni primer mednarodnega sloga.

Zamisel o hiši s steklenimi stenami je bila iz Mies van der Rohe , ki je že zgodaj spoznal možnosti nebotičnikov s stekleno fasado. Kot je pisal Johnson Mies van der Rohe (1947) se je med njima vnela debata, ali je rastlinjak sploh mogoče načrtovati? Mies je oblikoval hišo Farnsworth iz stekla in jekla leta 1947, ko je Johnson kupil staro mlečno farmo v Connecticutu. Na tej zemlji je Johnson eksperimentiral s štirinajstimi 'dogodki', začenši z dokončanjem tega rastlinjaka leta 1949.

Za razliko od hiše Farnsworth je hiša Philipa Johnsona simetrična in trdno stoji na tleh. Četrt palca debele steklene stene (originalno ploščato steklo je bilo zamenjano s kaljenim steklom) podpirajo črni jekleni stebri. Notranji prostor je v glavnem razdeljen z opremo - jedilno mizo in stoli; stoli in preproga Barcelona; nizke orehove omare služijo kot bar in kuhinja; omara in postelja; in desetmetrski opečni valj (edino območje, ki doseže strop/streho), ki vsebuje kopalnico z usnjenimi ploščicami na eni strani in kamin z odprtim ognjiščem na drugi strani. Cilinder in opečna tla so poliranega vijoličnega odtenka.

Profesor arhitekture Paul Heyer primerja hišo Johnson s hišo Mies van der Rohe:

„V Johnsonovi hiši je celoten življenjski prostor, do vseh vogalov, bolj viden; in ker je širši - območje 32 krat 56 čevljev s stropom 10 1/2 čevljev - ima bolj osredotočen občutek, prostor, kjer imate večji občutek, da 'prihajate v resnico'. Z drugimi besedami, kjer je Miesov občutek dinamičen, je Johnsonov bolj statičen.«

Arhitekturni kritik Paul Goldberger je šel dlje:

'...primerjajte stekleno hišo s kraji, kot sta Monticello ali muzej Sir Johna Soanea v Londonu, oba sta strukturi, ki sta, tako kot ta, dobesedno avtobiografiji, napisani v obliki hiš - neverjetnih stavb, v katerih je bil arhitekt naročnik, naročnik pa je bil arhitekt, cilj pa je bil v zgrajeni obliki izraziti življenjske preokupacije... Videli smo lahko, da je bila ta hiša, kot sem rekel, avtobiografija Philipa Johnsona - vsi njegovi interesi so bili vidni, in vse njegove arhitekturne preokupacije, začenši z njegovo povezavo z Miesom van der Rohejem, do njegove dekorativne klasicistične faze, ki je prinesla mali paviljon, in njegovo zanimanje za oglat, jasen, bolj čisto kiparski modernizem, ki je prinesel Galerija kipov.'

Philip Johnson je svojo hišo uporabil kot 'razgledno ploščad' za pogled na pokrajino. Pogosto je uporabljal izraz 'steklena hiša', da bi opisal celotno območje, veliko 47 hektarjev. Poleg steklene hiše je na tem mestu še deset stavb, ki jih je zasnoval Johnson v različnih obdobjih svoje kariere. Tri druge starejše zgradbe sta prenovila Philip Johnson (1906-2005) in David Whitney (1939-2005), priznana zbiralca umetnin, muzejski kustos in Johnsonov dolgoletni partner.

Steklena hiša je bila zasebna rezidenca Philipa Johnsona in veliko njegovega pohištva iz Bauhausa ostaja tam. Leta 1986 je Johnson stekleno hišo podaril Nacionalnemu skladu, vendar je tam živel do svoje smrti leta 2005. Steklena hiša je odprta za javnost, ogledi pa so rezervirani več mesecev vnaprej.

Hiša Farnsworth

Rick Gerharter/Getty Images (obrezano)

1945 do 1951: hiša v mednarodnem slogu s steklenimi stenami v Planu, Illinois, ZDA. Ludwig Mies van der Rohe, arhitekt.

Hiša Farnsworth iz prozornega stekla Ludwiga Miesa van der Roheja, ki lebdi v zeleni pokrajini v Planu v Illinoisu, se pogosto slavi kot njegov najpopolnejši izraz mednarodnega sloga. Hiša je pravokotna z osmimi jeklenimi stebri, postavljenimi v dveh vzporednih vrstah. Med stebri sta obešeni dve plošči z jeklenim okvirjem (strop in streha) ter preprost, s steklom obdan bivalni prostor in veranda.

Vse zunanje stene so steklene, notranjost pa je v celoti odprta, razen v lesenem opaženem delu, ki vsebuje dve kopalnici, kuhinjo in servisne prostore. Tla in zunanji krovi so iz italijanskega travertinskega apnenca. Jeklo je gladko brušeno in pobarvano v bleščečo belo barvo.

Načrtovanje in gradnja hiše Farnsworth je trajala šest let, med letoma 1945 in 1951. V tem obdobju je Philip Johnson zgradil svojo znamenito stekleno hišo v New Canaanu v Connecticutu. Vendar pa je Johnsonov dom simetrična zgradba, ki objema tla, z zelo drugačnim vzdušjem.

Edith Farnsworth ni bila zadovoljna s hišo Zanjo jo je oblikoval Ludwig Mies van der Rohe. Tožila je Miesa van der Roheja, češ da hiša ni primerna za življenje. Kritiki pa so rekli, da je bila Edith Farnsworth zaljubljena in zlobna.

Blades Residence

Fotografija Kim Zwarts z dovoljenjem odbora za Pritzkerjevo nagrado

Pritzkerjev nagrajenec arhitektThom Mayneje želel preseči koncept tradicionalnega primestnega doma, ko je zasnoval rezidenco Blades v Santa Barbari v Kaliforniji. Meje med notranjimi in zunanjimi prostori so zabrisane. Vrt je eliptična zunanja soba, ki dominira nad 4.800 kvadratnimi čevlji hiše.

Hiša je bila zgrajena leta 1995 za Richarda in Vicki Blades.

Hiša Magney

Anthony Browell povzeto iz The Architecture of Glenn Murcutt and Thinking Drawing/Working Drawing, ki ga je izdal TOTO, Japonska, 2008, z dovoljenjem Oz.e.tecture, uradne spletne strani Architecture Foundation Australia in mojstrskega tečaja Glenna Murcutta na http://www. ozetecture.org/2012/magney-house/ (prilagojeno)

' id='mntl-sc-block-image_2-0-32' />

Anthony Browell povzeto iz The Architecture of Glenn Murcutt and Thinking Drawing/Working Drawing, ki ga je izdal TOTO, Japonska, 2008, z dovoljenjem Oz.e.tecture, uradne spletne strani Architecture Foundation Australia in mojstrskega tečaja Glenna Murcutta na http://www. ozetecture.org/2012/magney-house/ (prilagojeno)

Pritzkerjev nagrajeni arhitekt Glenn Murcutt je znan po svojih okolju prijaznih in energetsko učinkovitih dizajnih. Hiša Magney iz leta 1984 se razteza čez golo, od vetra premetano mesto s pogledom na ocean v Novem Južnem Walesu v Avstraliji. Dolga nizka streha in velika okna izkoriščajo naravno sončno svetlobo.

Streha, ki tvori asimetrično obliko V, zbira tudi deževnico, ki se reciklira za pitje in ogrevanje. Valoviti kovinski ovoji in notranje opečne stene izolirajo dom in varčujejo z energijo.

Žaluzije na oknih pomagajo uravnavati svetlobo in temperaturo. Murcuttovo arhitekturo so preučevali zaradi njegovih občutljivih rešitev za energetsko učinkovitost.

Hiša Lovell

Fotografija Santi Visalli / Arhivske fotografije / Getty Images (obrezano)

Dokončana leta 1929 blizu Los Angelesa v Kaliforniji je hiša Lovell predstavila Mednarodni slog v Združene države Amerike. S svojimi širokimi steklenimi prostranstvi, njegovo zasnovo arhitekta Richard Neutra spominja na evropska dela arhitektov Bauhaus Le Corbusier in Mies van der Rohe .

Evropejci so bili navdušeni nad inovativno strukturo hiše Lovell. Balkoni so bili z vitkimi jeklenicami obešeni na strešni okvir, bazen pa je visel na betonski zibelki v obliki črke U. Poleg tega je gradbišče predstavljalo velik gradbeni izziv. Okostje hiše Lovell je bilo treba izdelati po delih in ga s tovornjakom prepeljati po strmem hribu.

Puščavski modernizem sredi stoletja

Connie J. Spinardi/Getty Images (obrezano)

Palm Springs v Kaliforniji je neuradni dom sredine stoletja Puščavski modernizem . Ko so bogati in slavni pobegnili svojim hollywoodskim delodajalcem (a ostali na dosegu roke za povratni klic ali novo vlogo), se je ta bližnja skupnost v južni Kaliforniji pojavila iz puščave. Sredi 20. stoletja je nekaj najboljših evropskih sodobnih arhitektov emigriralo v ZDA in s seboj prineslo sodobnost, v kateri so uživali premožni. Ti domovi, skupaj z Hiša Hollyhock Franka Lloyda Wrighta , je vplival na vedno priljubljen dizajn za Američane srednjega razreda; hiša American Ranch.

Hiša Luisa Barragana

izrezano s pritzkerprize.com z dovoljenjem The Hyatt Foundation' id='mntl-sc-block-image_2-0-44' />

Photo Barragan Foundation, Birsfelden, Švica/ProLitteris, Zürich, Švica izrezano s pritzkerprize.com z dovoljenjem The Hyatt Foundation

Leta 1980 je biograf Pritzkerjeve nagrade za arhitekturo citiral Luisa Barragana, ki je rekel: 'Vsako arhitekturno delo, ki ne izraža spokojnosti, je napaka.' Njegov minimalistični dom iz leta 1947 v Tacubayi v Mexico Cityju je bil njegova spokojnost.

Na zaspani mehiški ulici je nekdanji dom Pritzkerjevega nagrajenca tih in skromen. Poleg ostre fasade je hiša Barragán razstava njegove uporabe barve, oblike, teksture, svetlobe in sence.

Barragánov slog je temeljil na uporabi ravnih ravnin (stene) in svetlobe (okna). Glavni prostor hiše z visokim stropom je pregrajen z nizkimi stenami. Strešno okno in okna so bila zasnovana tako, da prepuščajo veliko svetlobe in poudarjajo spreminjajočo se naravo svetlobe čez dan. Okna imajo tudi drugi namen - prepuščajo poglede v naravo. Barragán se je imenoval krajinski arhitekt, ker je verjel, da je vrt prav tako pomemben kot zgradba sama. Zadnja stran hiše Luisa Barragána se odpira na vrt in tako zunanjost spremeni v podaljšek hiše in arhitekture.

Luisa Barragána so močno zanimale živali, zlasti konji, in različne ikone so črpane iz popularne kulture. Zbral je reprezentativne predmete in jih vključil v zasnovo svojega doma. Po vsej hiši se pojavljajo namigi križev, ki predstavljajo njegovo versko vero. Kritiki so Barragánovo arhitekturo označili za duhovno in včasih mistično.

Luis Barragán je umrl leta 1988; njegov dom je zdaj muzej, ki slavi njegovo delo.

Študija primera št. 8 Charlesa in Raya Eamesa

Fotografija Carol M. Highsmith/Buyenlarge/Archive Photos/Getty Images (obrezano)

Oblikovala ekipa moža in ženeCharles in Ray Eames, Case Study House #8 je postavil standard za sodobno montažno arhitekturo v Združenih državah.

Med letoma 1945 in 1966 je Umetnost in arhitektura Revija je izzvala arhitekte, naj oblikujejo domove za sodobno življenje z uporabo materialov in gradbenih tehnik, razvitih med drugo svetovno vojno. Cenovno dostopni in praktični so ti domovi iz študije primera eksperimentirali z načini izpolnjevanja stanovanjskih potreb vojakov, ki se vračajo.

Poleg Charlesa in Raya Eamesa so se izziva Case Study House lotili številni znani arhitekti. Več kot dva ducata hiš so zgradili vrhunski oblikovalci, kot so Craig Ellwood, Pierre Koenig, Richard Neutra , Eero Saarinen in Raphael Soriano. Večina hiš za študije primerov je v Kaliforniji. Eden je v Arizoni.

Charles in Ray Eames sta želela zgraditi hišo, ki bi ustrezala njunim lastnim potrebam kot umetnika, s prostorom za življenje, delo in zabavo. Z arhitektom Eerom Saarinenom je Charles Eames predlagal hišo iz stekla in jekla, izdelano iz delov kataloga po pošti. Vendar pa je vojno pomanjkanje odložilo dostavo. Ko je jeklo prispelo, sta Eames spremenila svojo vizijo.

Ekipa Eames je želela ustvariti prostoren dom, hkrati pa je želela ohraniti lepoto pastoralnega gradbišča. Namesto da bi se dvigala nad pokrajino, je novi načrt hišo potisnil v pobočje. Tanki črni stebri uokvirjajo barvne plošče. Dnevni prostor ima strop, ki se dviga za dve nadstropji s spiralnimi stopnicami, ki vodijo do mezzanina. Zgornji nivo ima spalnice s pogledom na dnevni prostor in dvorišče, ki ločuje dnevni prostor od studia.

Charles in Ray Eames sta se decembra 1949 preselila v Case Study House #8. Tam sta živela in delala do konca svojega življenja. Danes je hiša Eames ohranjena kot muzej.

Viri

• Heyer, Paul. Arhitekti o arhitekturi: Nove smeri v Ameriki. 1966, str. 281
• Fundacija Hyatt. Luis Barragán Življenjepis. 1980 Pritzkerjeva nagrada.
  https://www.pritzkerprize.com/biography-luis-barragan
• Steklena hiša Philipa Johnsona, predavanje Paula Goldbergerja, 24. maj 2006. http://www.paulgoldberger.com/lectures/philip-johnsons-glass-house/