Biografija T.S. Eliot, pesnik, dramatik in esejist
September 1958: Portret v Ameriki rojenega pesnika TS Eliota (1888 - 1965), ki sedi s knjigo in bere očala, približno v času svojega sedemdesetega rojstnega dne.
Express / Getty Images
T.S. Eliot (26. september 1888–4. januar 1965) je bil v Ameriki rojen pesnik, esejist, založnik, dramatik in kritik. Eden najuglednejših modernistov je leta 1948 prejel Nobelovo nagrado za književnost za svoje izjemne, pionirske prispevke k sodobni poeziji.
Hitra dejstva: T.S. Eliot
- Prufrock in druga opažanja, vklj. Ljubezenska pesem J. Alfreda Prufrocka (1917)
- Pesmi vklj. Gerontion (1919)
- Pusta dežela (1922)
- The Hollow Men (1925)
- Ariel Pesmi (1927–1954)
- Pepelnična sreda (1930)
- Koriolan (1931)
- Uporaba poezije in uporaba kritike , zbirka predavanj (1933)
- Umor v katedrali (1935)
- Družinsko srečanje (1939)
- Old Possum's Book of Practical Cats (1939)
- Štirje kvarteti (1945)
- Opombe k definiciji kulture (1948)
- Koktajl zabava (1948)
- Zaupni referent (1954)
- Starejši državnik (1959)
- Cooper, John Giros. Cambridge Introduction to T.S. Eliot . Cambridge University Press, 2009.
- V našem času, Pusta zemlja in sodobnost. BBC Radio 4 , BBC, 26. februar 2009, https://www.bbc.co.uk/programmes/b00hlb38.
- Moody, David A. Cambridge Companion T.S. Eliot . Cambridge University Press, 2009.
Zgodnje življenje (1888—1914)
Thomas Stearns T.S. Eliot se je rodil v St. Louisu v Missouriju v premožni in kulturno ugledni družini s koreninami v Bostonu in Novi Angliji. Njegovi predniki so lahko sledili svojemu rodu vse do obdobja romarjev, potem ko so leta 1650 zapustili Somerset. Vzgojen je bil za najvišje kulturne ideale, njegovo vseživljenjsko obsedenost z literaturo pa lahko pripišemo tudi dejstvu, da je imel prirojeno dvojno dimeljsko kilo, zaradi česar se ni mogel udeleževati telesnih aktivnosti in s tem družiti z drugimi otroki. Marka Twaina Tom Sawyer je bil njegov zgodnji favorit.
Eliot je leta 1898 vstopil na akademijo Smith, kjer je prejel humanistično izobrazbo, ki je vključevala študij latinščine, stare grščine, nemščine in francoščine. Po končanem izobraževanju na Smithu leta 1905 je eno leto obiskoval akademijo Milton v Bostonu, da bi se pripravil na vpis na univerzo Harvard, kjer je ostal od 1906 do 1914. Prvo leto je preživel v tujini, predvsem v Parizu, kjer je študiral francoščino literature na Univerzi Sorbona in se je seznanil z mislimi filozofa Henrija Bergsona. Po diplomi leta 1911 je nadaljeval s temeljitejšim študijem filozofije prek magistrskega študija. V teh letih je študiral sanskrtsko literaturo in filozofijo ter se udeležil predavanja filozofa Bertranda Russella, ki je bil leta 1914 gostujoči profesor na Harvardu. Filozofa je navdušil do te mere, da je bil omenjen v pismu Bertranda Russlla gospe Ottoline Morrell. , ki pa je postal pomembna oseba v Eliotovem življenju, ko se je poleti 1914 preselil v Anglijo za štipendijo na Merton College v Oxfordu.
Portret T. S. Eliota, 1933. Arhiv Bettmanna / Getty Images
Bohemian Life (1915—1922)
Eliot je nemudoma pobegnil iz Oxforda, saj se mu je zdelo vzdušje univerzitetnega mesta in gneča zadušljiva. Preselil se je v London in se nastanil v Bloomsburyju ter se seznanil z drugimi pisatelji in pesniki. Po zaslugi njegovega prijatelja s Harvarda Conrada Aikena, ki je bil leto prej v Londonu in je razkazoval Eliotovo delo, so zanj vedeli ljudje, kot sta Harold Munro, lastnik knjigarne Poetry Bookshop, in ameriški pisatelj Ezra Pound. Prijatelj z akademije Milton, Scofield Thayer, ga je predstavil Vivienne Haigh-Wood, guvernanti, s katero se je Eliot poročil po trimesečnem dvorjenju. Thayer je objavil tudi Eliotovo prvo veliko delo Pusta dežela, leta 1922.
Haigh-Wood je trpel zaradi telesnih in psihičnih bolezni in kmalu je Eliot iskal družbo drugih. Ona pa se je spustila v razmerje z Russellom. V tistih letih, ko je divjala prva svetovna vojna, je T.S. Eliot se je moral preživljati z delom, zato se je posvetil poučevanju, ki mu ni bilo všeč, in recenziranju knjig. Njegovo pisanje se je pojavilo v The Times Literary Supplement, The International Journal of Ethics, in New Statesman. Te zgodnje ocene so vsebovale ideje, ki jih je kasneje v življenju razvil v večje in pomembnejše eseje.
Leta 1917 je začel delati za banko Lloyds Bank, kar je postalo osemletna kariera. Kmalu po tem, ko se je pridružil Lloydsu, Ljubezenska pesem J. Alfreda Prufrocka in druga opažanja , je izdala založba Egoist Press pod nadzorom Harriet Shaw Weaver, pokroviteljice avantgardne umetnosti. Prufrock , pripovedovalec ali govorec pesmi je sodoben posameznik, ki živi življenje razočaranja in objokuje svoje pomanjkanje kvalitet. Njegove meditacije so predstavljene v slogu, ki spominja na tok zavesti Jamesa Joycea. Delo pri Lloydsu mu je zagotavljalo stalen dohodek, njegova literarna dela pa so se povečala v obsegu in pomenu. V teh letih se je spoprijateljil z Virginio in Leonardom Woolfom ter izdal svojo prvo pesniško zbirko s primernim naslovom pesmi, z njihovim tiskom Hogarth Press—ameriško izdajo je izdal Knopf. Na prigovarjanje Ezre Pounda je postal tudi pomočnik urednika pri Sebično revija.
Arhiv Bettmanna / Getty Images
Ozračje negotovosti po prvi svetovni vojni, skupaj z njegovim propadajočim zakonom, ki je povzročil občutek živčne izčrpanosti, ga je privedlo do tega, da je izrazil strah in sovraštvo do sodobne družbene in ekonomske scene. To je služilo kot ozadje za štiridelno pesem, ki jo je začel pripravljati leta 1920. On Dela Policija Različnim Glasom, ki se je nato razvila v Pusta dežela. Poleti 1921 je s svojo še nedokončano pesmijo doživel dve nepozabni estetski izkušnji: ena je bila zavest o prihajajoči objavi Joyceovega dela. Ulikses, ki jo je pohvalil zaradi njene mitske metode, uporabe mita za osmišljanje sodobnega sveta; drugi je obiskoval predstavo baleta Igorja Stravinskega obred pomladi, znan po svojem prvinskem ritmu in disonanci, ki sopostavlja primitivno in sodobno.
V mesecih pred objavo pustinja, trpel je zaradi napadov panike in migren, do te mere, da mu je uspelo dobiti trimesečni dopust v banki in je skupaj z ženo odšel na okrevanje v Margate, ki se nahaja na jugovzhodni obali Anglije. Na prigovarjanje lady Ottoline Morrell, takratne prijateljice, se je v Lausanni posvetoval z dr. Rogerjem Vitozom, specialistom za živčne motnje. To mu je omogočilo, da je v stanju navdiha sestavil peti del pesmi. Svoj rokopis je prepustil Ezri Poundu, ki je izrezal približno polovico vrstic izvirnega dela in ga preimenoval Pusta dežela. Pound je spoznal, da je povezovalni element Eliotove pesmi njeno mitsko jedro. Nazaj v Londonu je lansiral kriterij, financira Lady Rothermere. Debitiral je oktobra 1922, ko je tudi objavil Pusta dežela. Mesec dni kasneje je bil objavljen v reviji Sconfielda Thayerja Številčnica. V enem letu po izidu je imela pesem ogromen odmev in poleg tega Ulikses, opredelila je značaje in slogovno konvencijo modernistične literature.
Književnik (1923–1945)
S prestižem in stopničkami, ki jih je našel kot urednik Merilo in s finančno podporo Lady Rothermere operaciji je pustil svojo bančno službo. Vendar je bila lady Rothermere težka vlagateljica in do leta 1925 je opustila svojo zavezanost literarnemu podjetju. Eliot je nemudoma našel novega pokrovitelja, Geoffreyja Faberja, oxfordskega diplomanta z družinskim bogastvom. Pravkar je investiral v založniško podjetje, ki ga je vodil Richard Gwyer, in je iskal podobne priložnosti. Njegovo prijateljstvo z Eliotom je trajalo štiri desetletja in zahvaljujoč Faberjevemu pokroviteljstvu je Eliot lahko objavil spise avtorjev, ki so redefinirali britansko literaturo.
Do leta 1927 je bila Eliotova poroka z Vivienne omejena na njegovo vlogo skrbnika, saj je njeno vedenje postajalo vse bolj nepredvidljivo. Medtem ko je njegov zakon propadal, se je Eliot distanciral od unitaristične cerkve svoje mladosti in se približal anglikanski cerkvi. Njegovo duševno stanje je bilo tako zapleteno kot stanje njegove žene, saj je zavil od abjekcije k preveč dramatičnim dejanjem.
Britanski pisatelj ameriškega rodu T. S. Eliot (1888 - 1965) opazuje angleško igralko Catherine Lacey (1904 - 1979) na vaji svoje nove igre 'The Family Reunion' v Westminster Theatre, London, marec 1939. Felix Man / Getty Images
Univerza Harvard mu je pozimi 1932–1933 ponudila mesto predavatelja, kar je z navdušenjem sprejel kot način, da bi pobegnil od Vivienne. V državi ni bil 17 let. Zbral je predavanja, ki jih je imel v Uporaba poezije in uporaba kritike, ki je postalo eno njegovih najpomembnejših kritičnih del. Leta 1933 se je vrnil v Anglijo in uradno razglasil ločitev, ki je Vivienne pripeljala do popolnega zloma. Osvobojen zakonskih spon in v skladu s svojo nekoliko performativno žilico se je posvetil dramskemu pisanju. Njegova igra iz leta 1935 Umor v katedrali, ki je bil precej uspešen, odraža materino obsedenost s svetniki in vizionarji.
V tem času je imel v življenju novo žensko, učiteljico dramske igre. Emily Hale je bila stara prijateljica, ki jo je spoznal kot mlad študent v Bostonu in s katero se je ponovno povezal, ko je poučeval na Harvardu v letih 1932–33. Z njo se ni nameraval poročiti, saj je kot razlog za zavrnitev ločitve navedel cerkev, a ko je Vivienne leta 1947 umrla, je trdil, da se je zaobljubil celibatu, zato se ne more ponovno poročiti. Njegova igra, Družinsko srečanje, je bila uprizorjena leta 1939.
V času druge svetovne vojne je T.S. Eliot je prekinil svojo dejavnost dramatika. Med vojno je obdržal službo urednika in skladal Štirje kvarteti med bombardiranjem pa se je tudi prostovoljno javil kot gasilski čuvaj. Poskušal je pomagati svojim prijateljem in jim poiskati vojaška dela, a za Pounda, ki je bil v Italiji in je oddajal za fašistično vlado, ni mogel storiti veliko. Vendar, ko je bil Pound zaprt v Ameriki kot izdajalec, je Eliot poskrbel, da so njegovi spisi ostali v obtoku.
Stari modrec (1945-1965)
Po vojni je Eliot dosegel stopnjo uspeha in slave, ki je bila redka med literarnimi osebnostmi. Njegov 1948 Opombe k definiciji kulture je pogovor z Matthewom Arnoldom iz leta 1866 delo Kultura in anarhija. Leta 1948 mu je Jurij VI. podelil tudi Nobelovo nagrado za književnost in red za zasluge.
V Ameriki rojeni britanski pesnik, dramatik in esejist, T. S. Eliot (1888 - 1965), s svojo drugo ženo, Valerie Eliot (1926 - 2012), 16. avgust 1958. Express / Getty Images
Leta 1957 se je poročil s svojo pomočnico Valerie Fletcher, ki je pri njem delala od leta 1948. V zadnjih letih je Eliot postajal vse bolj slaboten in slaboten, vendar je bil v oskrbi svoje žene, ki je lajšala bolečine bolezni in starosti. , ki mu prinašajo redko srečo tudi v najhujših časih. Valerie je bila z njim na dan, ko je 4. januarja 1965 umrl zaradi bolezni dihal.
Teme in literarni slog
T.S. Eliot je bil pesnik in kritik in njegovih dveh načinov izražanja ni mogoče razumeti, ne da bi upoštevali drugega.
Duhovnost in religija sta vidni v Eliotovem delu; ni se ukvarjal le z usodo lastne duše, temveč z usodo družbe, ki živi v dobi negotovosti in razpada. Zgodnje pesmi, kot je Ljubezenska pesem J. Alfreda Prufrocka, preučujejo notranje agonije posameznika, saj naslovni lik zaseda različico pekla, kot je razvidno iz citata Guidovega govora iz Dantejevega Pekel v epigrafu. Podobno se The Hollow Men ukvarja z dilemami verovanja. Pusta dežela prikazuje svet v razsulu – odraža nestabilnost posledic prve svetovne vojne – kjer sta glavna stebra smrt in seks. Vendar pa obsežna sklicevanja na legendo o svetem gralu in zadnji del, Kaj je rekel grom, kažejo na element romanja, kjer se zadnji nauki vrtijo okoli dajanja, sočustvovanja in izvajanja nadzora. Pepelnična sreda , ''Potovanje magov'', Štirje kvarteti , in niz verznih iger raziskuje teme vere in prepričanja.
Angloameriški pesnik, kritik in pisatelj T. S. Eliot (1888 - 1965, skrajno desno) po prejemu Nobelove nagrade za književnost, Stockholm, Švedska, 13. decembra 1948. Gledajo člani švedske kraljeve družine. Keystone / Getty Images
Eliot, modernist, preučuje tudi vlogo umetnika, saj se kljub nespornemu pomenu znajde v nasprotju s hitrim tempom sodobne družbe: tako Prufrock kot Pusta dežela imajo znake, ki doživljajo izolacijo.
Njegov slog pisanja je eklektičen in poln literarnih referenc in neposrednih citatov. Odraščanje, T.S. Eliota so spodbujali, naj si prizadeva za kulturo na najvišji ravni. Njegova mati, vneta bralka poezije, je imela naklonjenost do pesmi, nagnjene k preroškemu in vizionarskemu, kar je prenesla na sina. Ko je vstopil na univerzo Harvard, je študiral kanon evropske literature, ki je vključeval Danteja, elizabetinske dramatike in sodobno francosko poezijo. Vendar mu je selitev v Anglijo zagotovila najpomembnejši literarni kontekst njegovega življenja: stopil je v stik z izseljencem Ezro Poundom, ki ga je predstavil kulturnemu gibanju, imenovanemu Vorticizem. Spoznal je tudi Wyndhama Lewisa, s katerim je imel vse življenje konflikten odnos.
Zapuščina
V svoji literarni produkciji je T.S. Eliot je stopil na mejo med tradicijo in sodobnostjo. Njegov vpliv kot kritik in kot pesnik mu je omogočil, da je dosegel neverjetno stopnjo slave za intelektualca, ki ni bil izrazito zabavljač. S svojo performativno javno osebnostjo je znal mojstrsko pritegniti pozornost svojega občinstva. Ameriški avantgardni intelektualci so obtoževali, da se je odrekel svojim koreninam, ko je opustil poskuse pisanja o sodobni Ameriki. Od njegove smrti so bili pogledi nanj bolj kritični, zlasti zaradi njegovega elitizma in antisemitizma.