Banksy – priznani britanski umetnik grafitov

BanksyBanksy

Banksy je eden najbolj iskanih umetnikov sedanjosti in kulturna ikona. Hkrati je umetnik osebno neznan. Ulični umetnik, aktivist in filmski ustvarjalec vse od devetdesetih let prejšnjega stoletja uspešno skriva svojo identiteto. O umetniku, katerega delo je znano po vsem svetu, njegov obraz pa je neznan.





Britanski grafitar Banksy velja za mojstra ulične umetnosti. Njegova satirična in družbenokritična dela redno dosegajo največjo pozornost in dosegajo najvišje cene na umetniškem trgu. Čeprav nihče ne ve, kdo se skriva za psevdonimom Banksy. Medtem ko so njegova dela vseprisotna že približno dve desetletji, je umetnik tudi svojo identiteto uspešno zamolčal. Poleg na skrivaj poslikanih sten ter del na deskah in platnih je britanski umetnik občudovan zaradi njegove kritike oglaševalske industrije, policije, britanske monarhije, onesnaževanja okolja in celo političnih kriz. Banksyjeva dela političnih in družbenih komentarjev so bila predstavljena na ulicah in mostovih po vsem svetu. Grafitar je doslej deloval v državah, kot so Avstralija, Francija, Nemčija, Velika Britanija in Kanada, pa tudi na Jamajki, Japonskem, Maliju in celo na palestinskih ozemljih.

Vendar pa Banksy s svojo umetnostjo ne kritizira le različnih problemov v svetu, ampak tudi ni velik oboževalec sveta umetnosti samega. Britanski umetnik je svoje mnenje o umetniškem trgu izrazil s posebno umetniško akcijo leta 2018 na dražbi pri Sotheby’s v Londonu. Umetnik s svojim dejanjem – Banksy naj bi bil celo osebno prisoten – ni le šokiral udeležencev dražbe in dražitelje spravil v nemoč. Tako je celotnemu umetniškemu trgu za nekaj sekund – seveda v prenesenem pomenu – dal sredinec. Popolno uničenje uokvirjene umetnine na koncu ni uspelo zaradi okvare drobilnika, ki je bil vgrajen v zlati okvir. Vendar pa je bila znamenita slika 'Dekle z balonom' pozneje prodana po visoki ceni. Umetnik je nato komentiral svoje kritično dejanje na Instagramu z besedami Pabla Picassa: 'Želja po uničevanju je tudi ustvarjalna želja.'



Banksy: Osebno življenje

Banksy

Banksy

Ker Banksyjevo ime in identiteta ostajata nepotrjena, je govorjenje o njegovi biografiji bolj predmet špekulacij. Banksy naj bi bil ulični umetnik iz Bristola, ki je začel slikati s pršili pri 14 letih. Prav tako naj bi bil izključen iz šole in je prestajal kazen v zaporu. Banksy je postal znan kot umetnik v devetdesetih letih. Medtem ko so vsi od takrat radovedni o osebi, ki stoji za Banksyjem in je veliko novinarjev poskušalo raziskati njegovo identiteto, so le redki imeli priložnost umetnika osebno spoznati. Simon Hattenstone je eden izmed njih. Britanski novinar iz Skrbnik je Banksyja v članku iz leta 2003 opisal kot 'belega, 28-letnega, neurejenega ležernega – kavbojke, majica s kratkimi rokavi, srebrn zob, srebrna verižica in srebrni uhani.' Hattenstone je pojasnil: 'Videti je kot križanec med Jimmyjem Nailom in Mikom Skinnerjem iz Streets .« Po besedah ​​Hattenstona je »anonimnost zanj ključnega pomena, ker so grafiti nezakoniti«.



Julija 2019 je britanska televizijska oddaja ITV izkopala intervju v svojem arhivu, v katerem je mogoče videti Banksyja. Intervju je bil posnet tudi leta 2003, pred Banksyjevo razstavo 'Turf War'. Za razstavo je ulična umetnica poškropila živali in jih pustila, da se kot umetnine sprehodijo skozi razstavo. Posledično se je aktivistka za pravice živali priklenila na razstavo in bila takoj vključena. Dvominutni videoposnetek intervjuja je med raziskovanjem Banksyja odkril uslužbenec ITV Robert Murphy. Intervju je nato vodil njegov kolega Haig Gordon, ki je danes že upokojen. Video pa tudi ne prikazuje Banksyjevega celotnega obraza. V njem nosi bejzbolsko kapo in majico čez nos in usta. Anonimni umetnik pojasnjuje: 'Zamaskiran sem, ker ne moreš biti res grafitar in potem iti v javnost. Ti dve stvari ne gresta skupaj.«

Medtem ko za Banksyja biti umetnik grafitov in javno nastopanje ne ustreza, je umetnik spremenil ulično umetnost kot avtsajdersko umetnost v kulturni mainstream – koncept, ki se danes imenuje 'učinek Banksyja'. Prav zaradi Banksyja je danes povečano zanimanje za ulično umetnost in se grafiti jemljejo resno kot oblika umetnosti. To se odraža tudi v cenah in nagradah, ki jih je Banksy že osvojil:jazJanuarja 2011 je bil nominiran za oskarja za najboljši dokumentarec za film Exit via Gift Shop. Leta 2014 je bil na podelitvi nagrad Webby 2014 nagrajen z naslovom Osebnost leta. Od leta 2014 je Banksy veljal za britansko kulturno ikono, mladi odrasli iz tujine pa so umetnika imenovali za skupino ljudi, ki jih najbolj povezujejo s kulturo Združenega kraljestva.

Banksy: Sporna identiteta

Kdo je Banksy? Vedno znova so ljudje poskušali razrešiti skrivnost Banksyjeve identitete – neuspešno. Obstaja veliko različnih teorij in špekulacij, nekatere so bolj, druge manj smiselne. Vendar še vedno ni končnega odgovora.



Video iz leta 2018 z naslovom ‘Kdo je Banksy’ povzema najpomembnejše teorije o umetnikovi identiteti. Eden od njih se zdi najbolj verjeten doslej. Piše, da je Banksy stripar Robert Gunningham. Rodil se je v Yateu blizu Bristola. To teorijo so predstavili njegovi nekdanji sošolci. Poleg tega je leta 2016 študija pokazala, da je pojavnost Banksyjevih del povezana z znanimi Gunninghamovimi gibi. Tudi leta 1994 se je Banksy prijavil v hotel v New Yorku in za prijavo uporabil ime 'Robin'. In leta 2017 je DJ Goldie Banksyja imenoval 'Rob'. Sam umetnik pa je doslej zanikal kakršne koli teorije o svoji osebi.

Banksyjevo delo: tehnika in vpliv

Dekle s prebodenim bobničem je ulična umetniška freska Banksyja v Bristolu v Angliji; prevara Dekleta z bisernim uhanom Vermeerja. Banksy

Dekle s prebodenim bobničem je stenska slika ulične umetnosti avtor Banksy v Bristolu v Angliji; prevara Dekleta z bisernim uhanom Vermeerja. Banksy



Da bi ohranil svojo anonimnost, Banksy vse svoje delo opravlja na skrivaj. To za vse tiste, ki se zanimajo za njegovo umetnost, pomeni, da lahko o njegovih tehnikah le špekuliramo, tako kot o njegovi osebnosti. Domneva se, da je Banksy začel kot navaden pisatelj grafitov. Umetnik v svoji knjigi 'Wall and Piece' pojasnjuje, da je imel v preteklosti vedno problem, ali ga je ujela policija ali pa ni mogel dokončati svojega dela. Zato si je moral omisliti novo tehniko. Banksy je nato zasnoval zapletene šablone za hitrejše delo in preprečil prekrivanje barv.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Banksy uporablja tudi taktiko komunikacijske gverile, da ponudi alternativni pogled na politična in gospodarska vprašanja. Zato pogosto spreminja in modificira znane motive in podobe, kot je to storil na primer pri Vermeersovi sliki Deklica z bisernim uhanom. Banksyjeva različica ima naslov 'Dekle s prebodenim bobničem'. Poleg izvajanja šablonskih grafitov je Banksy svoja dela nepooblaščeno postavljal tudi v muzeje. Maja 2005 so v Britanskem muzeju našli Banksyjevo različico jamske slike, ki prikazuje lovca z nakupovalnim vozičkom. Kot vpliv na Banksyjevo delo se večinoma navajata dve imeni: glasbenik in grafitar 3D ter francoski grafitar Blek le Rat. Na Banksyja naj bi vplivala njihova uporaba šablon in njihov slog.



Vrhunska prodana umetnost

1 Naj bo brezmadežno

Naj bo brezmadežno Banksy

Najdražja prodana Banksyjeva slika je 'Keep it Spotless'. Z najvišjo ocenjeno ceno, določeno na 350.000 $ in ceno kladiva 1.700.000 $, je bil 'Keep it Spotless' leta 2008 prodan pri Sotheby's v New Yorku. Slika, izdelana v spreju in gospodinjskem sijaju na platnu, je nastala leta 2007 in temelji na sliki Damiena Hirsta. Na njem je upodobljena hotelska služkinja v Los Angelesu Leanne, ki vleče Hirstov kos, da ga pomete pod sliko.



2 Dekle z balonom / Ljubezen je v smeti

Sotheby

Sotheby's

Številka dve Banksyjeve najbolje prodane umetnine ni najdražja slika, vendar velja za eno najbolj presenetljivih. To pa zato, ker je popolnoma spremenil svojo prisotnost točno v trenutku, ko je bil predstavljen na dražbi. Banksyjevo dekle z balonom, ki temelji na stenskem grafitu iz leta 2002, prikazuje mlado dekle, ki iz rok spusti rdeč balon v obliki srca. Sama slika je bila leta 2017 izbrana za najbolj priljubljeno sliko v Veliki Britaniji. Na dražbi leta 2018 so bili kupci in občinstvo precej presenečeni, saj se je kos začel samouničevati skozi drobilnik, ki je bil skrit v okvirju. To je bil trenutek, ko se je 'Girl with Balloon' spremenila v 'Love is in the bin'. Kljub temu, da je bila slika skoraj uničena, je bila dosežena cena kladiva 1.135.219 $. Preden je bila slika ocenjena na 395.624 dolarjev.

3 Preprosto testiranje inteligence

'Preprosto testiranje inteligence' je sestavljeno iz petih kosov olja na platnu in plošče, ki skupaj pripovedujejo eno zgodbo. Banksy je te slike ustvaril leta 2000. Umetniško delo pripoveduje zgodbo o šimpanziju, ki je podvržen testiranju inteligence in odpira sefe, da bi našel svoje banane. Zgodba se konča s tem, da ta posebej pametni šimpanz zloži vse sefe enega na drugega in pobegne iz laboratorija skozi prezračevalno odprtino na stropu. 'Simple Intelligence Testing' je bil leta 2008 prodan na dražbi pri Sotheby's v Londonu za 1.093.400 $. Preden je bila cena postavljena na 300.000 dolarjev.

4 Potopljena telefonska govorilnica

Izveden leta 2006, 'Submerged Phone Boot' predstavlja precej zvesto repliko svetovno znane rdeče telefonske govorilnice, ki se uporablja v Združenem kraljestvu, ki se dviga iz cementnega pločnika. 'Submerged Phone Boot' lahko beremo kot delo, ki prikazuje umetnikov humor, a hkrati prikazuje del kulture Velike Britanije, ki umira. Del je bil leta 2014 prodan na dražbi Philips, De Pury & Luxembourg. Kupec je plačal ceno 960.000 $.

5 Bacchus At The Seaside

'Bacchus At The Seaside' je še en primer, ko je Banksy vzel znano umetniško delo in ga prenesel v klasičnega Banksyja. Delo Bacchus At The Seaside je bilo 7. marca 2018 na dražbi Sotheby's London na večerni dražbi sodobne umetnosti. Imelo je najvišjo ocenjeno ceno 489.553 $, vendar je bilo prodano za impresivnih 769.298 $.

Kritika

Banksy je eden od pionirjev sodobne umetnosti in je odgovoren za to, da se ulična umetnost resno dojema kot umetnost – vsaj večina ljudi. Nekateri pa posegajo tudi v Banksyjevo delo. In to predvsem zaradi njegove umetniške oblike. Kljub temu je Banksyjevo delo včasih zavrnjeno kot vandalizem, kot zločin ali kot preprosti 'grafiti'.