Politična umetnost Tanie Bruguera

instalacije tanie bruguera

Kubanska umetnica Tania Bruguera je znana po svojih domiselnih performansih in instalacijah. Njeno politično delovanje odkrito postavlja pod vprašaj avtoritarne režime, ki so pogosto vodili v težave z vlado. Leta 2014 jo je pridržala policija v Havani. Po treh dneh so jo izpustili in ji za šest mesecev odvzeli potni list. Kljub temu Bruguera še naprej ustvarja umetnost v imenu političnega aktivizma. Berite naprej, če želite izvedeti več o fascinantnem umetniku.





Zgodnje življenje Tanie Bruguera

fotografija tanie bruguera

Fotografija Tanie Bruguera, avtor Andrew Testa , prek New York Timesa

Umetnica Tania Bruguera se je rodila v Havani na Kubi leta 1968 kot hči diplomata. Zaradi očetovega poklica je Bruguera svoje zgodnje življenje preživela v Panami, Libanonu in Parizu. Leta 1979 se je vrnila na Kubo in študirala na Osnovni šoli za plastične umetnosti, Šoli za plastične umetnosti San Alejandro in Visokem inštitutu za umetnost. Tania Bruguera se je rodila v generaciji umetnikov, katerih kariero je oblikovala Kuba posebno obdobje v devetdesetih letih. V tem času je Kuba doživela ogromen gospodarski boj zaradi izgube sovjetske trgovine in subvencij. Umetnik je v letih 1993 in 1994 izdajal podtalni časopis z naslovom povojni spomin , kar pomeni Spomin na povojno dobo . Publikacija je vsebovala besedila kubanskih umetnikov, ki so še vedno živeli v državi ali pa so bili v izgnanstvu.





Tania Bruguera: Umetnica in aktivistka

tania bruguera

Fotografija Tanie Bruguera , preko Observerja

Delo Tanie Bruguera vključuje teme, kot so človekove pravice, priseljevanje, totalitarizem in nepravičnost. Bruguera je imela zaradi politične narave svojih del pogosto težave z državo. Njena podtalna publikacija Povojni spomin je bil vlada leta 1994 prepovedala. Njena prejšnja dela z naslovom Studio Study (1996) in Telo tišine (1997) obravnavajo temo samocenzure. Za Studio Study , Tania Bruguera je stala gola na visokem podstavku z glavo, usti, trebuhom in nogami, zavezanimi s črnim trakom, ki nakazuje cenzorske prečke.



Med Telo tišine (1997), umetnik je sedel v škatli, obloženi s surovim jagnječjim mesom, in popravljal uradno kubansko zgodovinsko knjigo za osnovnošolce. Potem ko je neuspešno poskušala oblizniti svoje popravke, je strani iztrgala kot dejanje samocenzure.

Ali uživate v tem članku?

Prijavite se na naše brezplačno tedensko glasiloPridruži se!Nalaganje...Pridruži se!Nalaganje...

Za aktivacijo naročnine preverite svoj nabiralnik

Hvala vam!

Delo Tanie Bruguera ponuja številne primere aktivistične in politične umetnosti. Umetnik enkrat rekel Nočem umetnosti, ki kaže na nekaj. Hočem umetnost, ki je stvar, in to ona največji navdih je bila krivica . Tu je pet primerov del Tanie Bruguera, ki ponazarjajo njeno dvojno vlogo umetnice in aktivistke:

1. Breme krivde, 1997

tania bruguera breme krivde

Breme krivde avtorja Tania Bruguera , 1997, preko Britannice

Med izvajanjem težo krivde oz Breme krivde , Bruguera je petinštirideset minut jedla zemljo, pomešano s slano vodo. Postavila se je pred kubansko zastavo iz človeških las in z jagnječjim trupom, obešenim okoli vratu. Prvo predstavo je imela na svojem domu med havanskim bienalom leta 1997.



Breme krivde je bila pod vplivom legende o množičnem samomoru, ki so ga zagrešili domorodni Kubanci, imenovani Indijanci Taino. Po legendi so ljudje zaužili velike količine zemlje, da bi se uprli španski vladal na Kubi v 16. stoletju. Bruguera je posodobil dejanje upora, da bi pokazal, kako svoboda je bilo skozi kubansko zgodovino prevzeto od Kubancev. Tania Bruguera rekel, Uživanje umazanije, ki je svetinja in simbol trajnosti, je kot požiranje lastne tradicije, lastne dediščine, je kot brisanje samega sebe, izbira samomora kot obrambe. To zgodovinsko anekdoto sem vzel in posodobil v sedanjost.

dva. Brez naslova (Havana, 2000)

tania bruguera havana 2000

Brez naslova (Havana, 2000) avtorja Tania Bruguera , 2000, preko Muzeja moderne umetnosti, New York



Umetnik je dejal, da je bilo leto 2000 zelo pomembno iz več razlogov. Eden od njih je bil, da je vlada izjavila, da bodo vse njene politične, socialne in gospodarske obljube izpolnjene v letu 2000, vendar te izboljšave niso nikoli zaživele. Tania Bruguera je ustvarila umetnino, imenovano Brez naslova (Havana, 2000) za havanski bienale 2000. Razstavljen je bil v trdnjavi Cabaña. Konstrukcija je nekoč služila kot vojaški bunker in kot prostor za usmrtitve. Ljudi so mučili, držali zapornike in ubijali v trdnjavi Cabaña od kolonialnih časov do zgodnjih let kubanske revolucije.

Delo je sestavljeno iz videa namestitev v temnem tunelu se po tleh razprostira gnijoči sladkorni trs, ki simbolizira karibsko suženjsko gospodarstvo, in štirje goli moški, ki izvajajo vrsto gibov. Majhen televizor, pritrjen na strop, je prikazoval črno-bele video posnetke Fidela Castra. Prikazuje Castra v številnih različnih okoljih, kot je govor ali kopanje na plaži. Po mnenju Bruguere goli moški predstavljajo ranljivost, posnetek Castra pa, kako močni ljudje znajo izkoristiti to ranljivost.



tania bruguera havana 2000 castro

Brez naslova (Havana, 2000) avtorja Tania Bruguera , 2000, preko Muzeja moderne umetnosti, New York

Novica o Bruguerinem provokativnem delu se je hitro razširila in vlada se je odzvala le nekaj ur po namestitev začelo. Z izklopom elektrike so nehote motili napajanje celotnega dela havanskega bienala. Po ponovnem vklopu električne energije je Bruguera's video je bila do konca dneva odstranjena iz svoje instalacije. Naslednji dan je bila postavitev v celoti izločena iz bienala.



Brez naslova (Havana, 2000) je zaznamovala ključno prelomnico v Bruguerini karieri. Po tej postavitvi umetnik začel osredotočati na, umetnost obnašanja (behavior art) in o opolnomočenju občinstva kot neizpodbitnega sodelavca pri ustvarjanju smisla dela. Začela jo je zanimati spreminjanje občinstva v aktivne državljane. Prav to delo ji je pomagalo preiti iz vizualne umetnosti v politično umetnost. Ona rekel , ne želim predstavljati politične situacije, ampak ustvarjati politično situacijo.

3. Tatlinov šepet #5 in #6

tatlini šepetajo tania bruguera

Tatlinov šepet #5 avtorja Tania Bruguera , 2008, prek Tate Modern, London

Delo Tanie Bruguera Tatlinov šepet potekalo ob dveh ločenih priložnostih. Tatlinov šepet #5 je bila izvedena v Tate v Londonu leta 2008. Tatlinov šepet #6 potekal na havanskem bienalu leta 2009. The izvedba v Londonu sta bila dva uniformirana policista, ki sta na konjih patruljirala po Turbinski dvorani Tate Modern. Policisti so uporabili tehnike za nadzor množice, ki so se jih naučili na policijski akademiji. Obiskovalce so s pomočjo svojih konjev premikali v določene smeri, jih nadzorovali ali ločevali v skupine.

Tania Bruguera je povedala, da obiskovalci niso morali vedeti, da je bilo obnašanje policistov del predstave. Brez tega znanja ljudje komunicirajo z njimi tako kot v vsakdanjem življenju. Delo obravnava teme, ki so značilne za umetnikovo delo, kot so politična avtoriteta, moč in nadzor.

tania bruguera tatlin šepeta havana

Tatlinov šepet #6 (različica Havana) avtorja Tania Bruguera , 2009, prek zbirke Cisneros

Tatlinov šepet #6 je ponudil začasno platformo za svobodno govorjenje za ljudi, ki so obiskali havanski bienale 2009. Z omejitvami glede svobode govora na Kubi je Bruguerina umetnina omogočila članom občinstva, da govorijo eno minuto, ne da bi bili cenzurirani. Po pretečeni minuti sta jih pospremila dva nastopajoča v vojaških uniformah.

Ko sta bila na odru, jima je na ramo dal belega goloba, ki je posnemal belega goloba, ki je pristal na Castru med njegovim prvim govorom v Havani. Imena predstav se nanašajo na sovjetskega umetnika Vladimirja Tatlina, ki je oblikoval stolp za Tretjo internacionalo. Čeprav Tatlinov stolp ni bil nikoli zgrajen, še vedno živi v spominu. Tako kot Tatlinovo delo tudi Bruguerine predstave ustvarijo spomenik v glavah občinstva, ki preživi skozi spomin.

štiri. Mednarodno gibanje priseljencev , 2010–15

tania bruguera mednarodno gibanje priseljencev

Tania Bruguera s člani Mednarodno gibanje priseljencev , prek The New York Timesa

The Mednarodno gibanje priseljencev trajalo pet let. Ta projekt je dvignil ozaveščenost o življenjskih razmerah priseljencev, ki delajo in živijo v Coroni v Queensu. Tania Bruguera je eno leto živela v istem stanovanju s petimi nezakonitimi priseljenci in njihovimi šestimi otroki ob minimalni plači in brez zdravstvenega zavarovanja.

Bruguera je preoblikovala tudi trgovino z lepotilnimi pripomočki v sedež podjetja Mednarodno gibanje priseljencev . S pomočjo prostovoljcev je projekt priseljencem omogočil delavnice in izobraževalne programe, kot so tečaji angleščine in pravna pomoč. Vendar so bile storitve ponujene s pridihom. Bruguera rekel da so angleščino poučevali umetniki na bolj kreativen način, kjer se ljudje lahko učijo angleščine, a tudi spoznavajo sebe. Pravno pomoč je ponudil odvetnik, ki so mu svetovali umetniki.

5. Tania Bruguera's 10.148.451 , (2018)

tania bruguera 10 148 451

10.148.451 avtorja Tania Bruguera , 2018, preko Tate Modern, London

Delo je klicalo 10.148.451 je bil razstavljen na Turbinska dvorana Tate Modern leta 2018 in je bil sestavljen iz več delov. Naslov se nanaša na število ljudi, ki so leta 2017 migrirali iz ene države v drugo, in število migrantov, ki so umrli na svoji poti v letu 2018. Kot del umetniškega dela je bila številka odtisnjena tudi na roko vsakega obiskovalca.

En del dela je bilo ustvarjanje skupine 'Tate Neighbours'. Skupino je sestavljalo 21 ljudi, ki so živeli ali delali na isti poštni številki kot Tate Modern. Njihova naloga je bila razpravljati o tem, kako lahko muzej sodeluje s svojo skupnostjo in se od nje uči. Skupina je prišla na idejo, da bi kotlovnico Tate Modern preimenovali v čast lokalnemu aktivistu, Natalie Bell . Napisali so tudi manifest, ki ga lahko preberete, ko uporabljate brezplačen WiFi. Drugi del 10.148.451 je velika tla, ki reagirajo na telesno toploto. Ko ljudje stojijo, sedijo ali ležijo na tleh, a portret pojavi se Yousef, mladenič, ki je zaradi vojne zapustil Sirijo in prišel v London.

Četrti del dela je majhna soba, ki vsebuje organsko spojino, zaradi katere ljudje jokajo. Tania Bruguera opisano soba kot prostor, kjer lahko jokate skupaj z drugimi ljudmi. Z instalacijo je umetnik želel vprašati, ali se lahko znova naučimo čutiti druge.